如果你看過張藝謀在北京奧運會開幕式和G20的表演，或者《一步之遙》中的大腿舞，或者《裡約曆險記》中的狂歡節鳥舞，甚至《被謀殺的綠腳》中的大腿穿梭或凱瑟琳·約翰遜的水舞，你都喜歡巴斯比·伯克利（1895-1976）。每年在世界電影課上，我都會談論他。20世紀30年代，好萊塢歌舞表演傳奇人物巴斯比·伯克利（Busby Berkeley）将鏡頭視覺帶入了他獨特的舞台表演中，他的歌舞表演奇迹不僅僅是編舞，他有意識地利用電影語言的光線，攝影角度和景深錯覺，将舞者變成移動的舞蹈道具，或"肉山身體萬花筒"（千兆現象），使好萊塢歌舞表演成為它的第一榮耀。當然，你會發現張藝謀先生在各種開幕式和展覽中所有的"人類奇觀"美學和"集體鍛煉"美學，其實早在導演的歌舞片中就發揮得淋漓盡緻。今天我就介紹一下導演。
有人說，胡叔叔怎麼介紹老電影，沒辦法，雲叔叔太忙啊，新鮮、時尚、有趣的電影，胡叔叔介紹，胡叔叔介紹老的、奇怪的、冷冰冰的電影。😄
第42街 （1933）
巴斯比·伯克利，原名威廉·伯克利·伊諾斯，1895年11月29日出生于加利福尼亞州洛杉矶。這位著名的導演和美國電影史上最著名的編舞家之一曾三次獲得奧斯卡最佳編舞獎提名。
巴斯比伯克利
巴斯比·伯克利三歲時搬到紐約，五歲時登上舞台，并繼續在軍事學院學習。在第一次世界大戰中，他是一名野戰炮兵警衛，戰後他在士兵營地音樂劇中服役。回到美國後，他在一個小劇團擔任演員和助理導演。在執導了音樂劇《Holka-Polka》之後，他發現了自己編排豪華舞蹈場景的天賦。伯克利成為百老彙最好的舞蹈導演之一。
棕榈日 （1931）
1933年的淘金者 （1933）
伯克利的才華和他在百老彙的成功被電影業所注意到。他逐漸成為一些歌舞表演電影中的舞蹈導演。但起初，他對自己作品可能性的不滿受到好萊塢拍攝方式的限制 - 導演訓練舞者并為錄影機設定舞蹈，而剪輯師則決定向觀衆呈現哪些鏡頭。伯克利希望控制舞蹈片段。
1935年的淘金者 （1935）
美女 （1934）
在1931年和1932年，當歌舞表演衰落時，伯克利考慮重返百老彙。此時，華納兄弟制片人達裡爾·J·達裡爾·F·紮努克（Daryl J. Darryl F. Zanuck）邀請他執導一段舞台劇《第42街》（42nd Street）電影版的舞蹈片段。這部電影取得了巨大的成功，華納立即與伯克利，該劇的詞曲作者哈裡·沃倫和詞曲作者阿爾·杜賓簽署了一份為期七年的合同。
從那時起，伯克利為華納兄弟從1933年到1937年幾乎所有傑出的音樂劇導演了舞蹈段落。他的作品宏大，構圖新穎，為了創造更好的視覺效果，伯克利在工作室的屋頂洞口，随着他的電影的成功，電影的舞者也越來越多。
夜世界 夜世界 （1932）
華清春暖腳燈遊行 （1933）
但在1938年歌舞表演的第二次衰落中，他發現自己作為舞蹈導演無所事事，為華納兄弟執導了兩部非歌舞表演電影，然後去了米高梅，在那裡他編排了"百老彙小夜"的最後一段。
作為編舞家，他為别人的電影創作了無數精彩的古典舞段落，但作為導演的成就卻比較少。在1940年代和1950年代，他仍然是一些英國電影的編舞和舞蹈導演。到1950年代末，伯克利的名字逐漸被遺忘。戲劇性的是，在1960年代後期，他的一些早期電影被重新發行，赢得了他的關注。他受邀擔任百老彙經典Rema編舞"No，No，Nanette"的編舞。
水流芙蓉百萬美元美人魚 （1952）
當巴斯比·伯克利遇到埃絲特·威廉姆斯時，《水舞之後》。
伯克利本人從未上過舞蹈課，他自己也不會跳舞，但他對電影舞蹈設計有着不可思議的直覺。在舞蹈和電影中，他有許多獨特的創作。
首先，他釋放了錄影機，把它放在一個不同的角度來拍攝舞蹈：為了獲得他想要的視覺效果，他把錄影機放在起重機上，放在演員的頂部，兩腿之間，水下，建築物上，甚至在屋頂上，然後把錄影機放得更高。在他之前，觀衆從未從這些特殊的角度看過舞蹈，大多數好萊塢歌舞表演電影看起來都像是在錄制百老彙舞台音樂劇。
自從伯克利在第一次世界大戰期間學會練習部隊以來，這些知識已經得到了最充分的利用。他擅長指揮大型舞蹈場景，讓演員在舞台周圍做出各種動作和排隊，有時甚至達到數百名舞者。這些女演員的萬花筒般的隊列，幾何構圖，美麗的舞者和特寫鏡頭成為伯克利電影的标志。
The Gang's All Here （1943）
編輯：Chealsea