達芬奇的《最後的晚餐》隻留下耶稣一個人戴着面具，米開朗基羅的"創造亞當"中上帝正在洗手亞當的洗手液，以及達芬奇的"銀鼻涕蟲的女人"中的銀色鼻涕蟲成為生活的必需品......這是烏克蘭文化和資訊政策部為應對疫情而推出的一系列世界名畫名為"檢疫的藝術"的防疫海報。
<"隔離的藝術"改編>h1級"pgc-h-arrow-right"的着名畫作</h1>
社交距離 保持社交距離（待在家裡并保持社交是阻止病毒傳播的最有效方法。待在家裡和k
《社交距離》改編自烏克蘭文化和資訊政策部推出的世界著名抗疫海報系列中的名畫《最後的晚餐》。《最後的晚餐》由意大利藝術家萊昂納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）撰寫，基于聖經中耶稣與十二門徒之間的最後一次晚餐。圖檔中人物的恐怖，憤怒，懷疑，美白和其他行為，以及手勢，眼睛和行為，都以精細的細節繪制，這是關于這個主題的所有作品中最着名的作品。收集在意大利米蘭的聖瑪麗亞感恩節教堂。
制作用品 制作用品（制作用品可以讓您長時間回家并最大限度地減少
"制作用品"是基于列奧納多·達·芬奇的另一幅畫作"銀色的女人"。銀幕上的女人是米蘭公爵盧多元科·斯福爾紮的情婦塞西莉亞·加拉拉尼，她有着高貴而安靜的氣質，深受公爵的喜愛。原畫中Chechilia Gallarani手臂上的銀色繭是公爵徽章的形象。現在，你妻子的胸懷在銀器中已經成為人生的必備成分，自力更生、好囤積是疫情下的王者。
使用消毒劑用消毒劑保持雙手和雙手在腦海中
"使用洗手液"改編自名畫"創造亞當"。"創造亞當"是米開朗基羅對塞西莉教堂的繪畫，創作于1511年至1512年之間，是創世記的一部分。這幅壁畫描繪了上帝在聖經創世記中創造了人類的祖先亞當，并且是創世記的Niknis的第四個，按照事情的順序。在原版圖檔中，右邊穿着飄逸長袍的白胡子老人是上帝，而亞當在圖檔的左側，赤身裸體。上帝的右臂散居，生命的火焰從他的手指傳給亞當，亞當以同樣的方式伸展左臂，含蓄地指出人是以上帝的方式創造的。海報被改成了一瓶洗手液。目前，手部消毒就像一把"生命之火"。
洗手 洗手（經常用肥皂洗手以殺死病毒，這可能是在t
《洗手洗手》改編自拉斐爾的自畫像《紅衣年輕人的肖像》。紅衣青年的肖像由拉斐爾于1505年左右創作，現藏于J·保羅·蓋蒂博物館。拉斐爾的一生隻有37年，卻給世界留下了300多件珍貴的藝術品，代表了最流行的審美品味，與達芬奇、米開朗基羅一起被稱為文藝複興時期的三傑。
一個紅衣人站在壯麗的風景前，他的眼睛略顯冷和傲慢，樸素但質感良好，這是文藝複興時期強調的個人主義特征。手臂的彎曲形成了一個三角形的構圖，這可能是那個時代流行的姿态。他面前的桌子上鋪滿了美麗的阿拉伯地毯，他身後華麗的柱子可能是他自己房子的一部分。改編海報中的紅衣男子正在用水龍頭的水洗手，以促使每個人在疫情期間經常洗手。
"使用手套" 使用手套（佩戴一次性用品以避免與可能感染的表面接觸）
"使用手套"改編自意大利畫家喬瓦尼·巴蒂斯塔·薩爾維（Giovanni Batista Salvi）的《祈禱聖母的繪畫》。薩爾維是一位意大利巴洛克畫家，以癡迷于拉斐爾風格而聞名。沒有找到原作，最接近它的是薩爾維在下面的"祈禱的聖母"，其中聖母的表情平靜而安詳，她的雙手輕輕地結合祈禱。有了這幅畫，祈禱疫情很快就會消退，人們不會再受苦了。防禦比禱告更有用。
使用送貨服務 使用送貨（使用送貨服務可減少聯系人數量和次數
"使用送貨服務"改編自雅克·路易·大衛的拿破侖穿越阿爾卑斯山的聖伯納德山口。這段錄像顯示，拿破侖在第二次反法戰争期間率領40，000名士兵進入陡峭的阿爾卑斯山，試圖争取時間穿越聖貝爾納帕山口進入意大利。人物被安排在聖伯納德山口的陡峭山坡上，陰沉的天空，險惡的地形加強了作品的英雄主義，拿破侖的紅色鬥篷使畫面更加精彩。年輕的拿破侖指着高山，騎在一匹直立的馬背上。客戶不是拿破侖，而是西班牙國王卡洛斯四世。在1801年至1805年間完成，其中兩個藏在凡爾賽宮，其餘三個藏在維也納景觀宮，柏林夏洛滕堡宮和盧馬爾·梅森·馬爾梅森城堡。畫面中的場景并不完全符合現實，因為拿破侖實際上是騎驢而不是馬，天氣還不錯。一些專家解釋說，可能是驢子的耐力更強，馬匹更适合風暴陣型。是以，拿破侖沒有實力，應該是當時的情況需要，作者把驢子畫成馬，也許是為了展現拿破侖威武高大的形象。在改編的海報中，拿破侖騎着一匹高大的馬，把人們需要的補給帶到家門口。這讓我們想起了疫情期間在城市街道上遊蕩的"騎士"（外賣夥伴），在疫情期間，他們并不是普通的英雄。
戴口罩 戴口罩（遮住口鼻，避免觸摸戴口罩，遮住口鼻，戴口罩
《戴面具》改編自瑪格麗特的超現實主義畫作《人子》。"人子"是一個戴着圓頂安全帽和長外套的男人的自畫像，背景是雲和大海。男人的臉被一個挂着的青蘋果擋住了，但他仍然從蘋果的邊緣凝視着觀衆。男人的左臂以一種奇怪的方式向後彎曲。作為一部著名的超現實主義作品，它出現在許多後來的電影作品中，如"聖山"，"偷天遊戲"，"白色生命很重要"。關于這件非常神秘的作品，畫家對自己說：（這幅畫）遮住了臉部......這種情況一直在發生。我們看到的東西總是互相模糊，我們總是想知道被阻擋了什麼......這不是一個簡單的問題，什麼被阻止，什麼沒有被阻止......這是一個受阻和未受阻之間可見性差異的問題。根據他自己的解釋，這幅肖像隻不過是一個普通的中産階級公民。而改編的海報，遮住臉部的蘋果，變成了一個面具。
保持距離 保持距離（在公共場所，與其他人保持2米的距離。
"保持距離"改編自弗雷德裡克·萊頓勳爵（1830-1896）奧菲斯和奧雷迪斯。萊頓是英國19世紀美學繪畫學校最著名的畫家，在英國繪畫史上是衆所周知的，也是皇家學院學校的代名詞。原畫的内容取自希臘神話。俄耳甫斯和俄耳底是一對夫婦。俄耳甫斯是一位才華橫溢的音樂家，而奧雷迪斯是一位美麗的仙女，在婚禮當天被毒蛇咬傷了腳。俄耳甫斯悲痛欲絕，演奏出美妙的旋律，甚至軟化了冥王星的心。冥王星要求他把奧瑞迪斯帶回太陽，永遠不要回頭看他。但不幸的是，俄耳甫斯忍不住焦急的一瞥，他永遠失去了妻子。這個"小不忍心搞砸"的故事預示着，在這個非同尋常的時期，我們應該保持對親密關系的愛情克制，無論是被迫活生生地投入戀愛，還是血肉之情。
持卡支付（使用卡支付代替現金，可大大降低點差
<> h1級"pgc-h-arrow-right"的封面設計中爆發</h1>
在這個特殊的時刻，許多期刊和雜志也在與藝術家和設計師合作，以應對以雜志封面蹂躏世界的疫情。這些包羅萬象的雜志封面從不同角度展現疫情，同時給讀者精神上的提升。
居家隔離清楚地表明，任何城市都依賴于大量重要從業人員，他們在COVID-19大流行期間繼續打卡，他們的貢獻值得所有人記住。《紐約客》四月刊的封面由法裔美國插畫家帕斯卡爾·坎皮恩（Pascal Campion）繪制，通過描繪以"生命線"為主題為城市中每個人服務的外賣，向在疫情期間為人們工作的勞工緻敬。
《紐約客》四月刊封面
最新一期《觀察家》雜志的封面以"鎖定下的愛情"為主題，主角是保羅·布洛（Paul Blow），有人獨自一人在家裡，有人戀愛，一些冷戰。
最新一期的《觀察家》雜志報道了英國
在菲律賓時尚雜志《預覽》（Preview）四月刊中，一份名為"我們站在一起，團結在希望中"的兩頁雜志封面上，一位時裝設計師和她的團隊在菲律賓藝術家Jethro Ian Lacson的封面畫中，在一名穿着防護服的護理人員身後縫制了防護裝備。另一張封面展示了一件白色背景的PPE防護服的素描，由菲律賓插畫家塞薩·巴特（Thessa Barte）繪制。封面故事聚焦于時尚和創意産業，以及他們在COVID-19期間的希望和堅韌不拔。在給讀者的一封信中，Preview說："雖然每個人都被惡劣的環境所隔開，被不确定性所淹沒，但時尚和創意産業為了他們自己和同胞的利益而團結在一起。希望、援助和仁慈的逝去填補了世界的空白。"
菲律賓時尚雜志預覽
GQ雜志的葡萄牙編輯何塞·桑塔納（Jose Santana）也是一名平面設計師。随着葡萄牙的情緒開始低落，他為該雜志的兩個三月封面之一設計了一個樂觀的笑臉。"在任何情況下，我們都不應該失去隻有人類擁有的東西 - 幽默，希望和樂觀，"他說。抑郁症使我們更容易生病，是以我想給GQ一個微笑。封面上的兩行強調了它的立場："一切都會好起來的"和"擺脫COVID-19"。
葡萄牙版《GQ》雜志封面
Prestige在四月份推出了一本線上雜志，封面似乎與烏克蘭廣告公司Looma之前的防疫廣告一緻，該廣告是在經典畫作上重新創作的。這三個線上封面都是由Prestige雜志的創始人哈米德·巴澤加裡（Hamid Barzegari）創作的，意大利女版封面是戴着面具的蒙娜麗莎，盡管戴着熟悉的微笑，但還是平靜而安詳的。它旨在告訴讀者在這個特定時期要安全，同時保持積極的态度。法國L'OBS的封面還包括德拉克洛瓦戴着面具的"人民自由指南"。
聲望雜志封面
L'OBS的封面，法國
Prestige的伊朗和法國男裝版的封面上還有兩幅名畫，一幅是阿維森納（Avicenna）的，阿維森納是一位伊朗學者，被認為是伊斯蘭教黃金時代最重要的醫生，天文學家，思想家和作家之一，也是早期現代醫學之父。法國藝術家雅克·路易·大衛（Jacques Louis David）的另一幅著名畫作《拿破侖穿越阿爾卑斯山口的聖伯納德山口》（Napoleon）描繪了拿破侖和他的軍隊于1800年5月穿越阿爾卑斯山，穿過聖伯納德山口，展示了抵抗和勝利。
威望伊朗男士封面（左） 威望法國男士封面（右）
《華盛頓郵報》雜志的封面也是一件蒙面藝術品，編輯寫道："去年冬天，我們在各種媒體上看到武漢，感覺就像在看一部外國科幻電影——這當然令人不安，但我們都認為冠狀病毒隻會在中國大規模爆發。但後來這一切都來到了我們身邊。"
《華盛頓郵報》雜志封面
葡萄牙版《Vogue》四月封面的靈感來自藝術家勒内·馬格利特（Rene Magritte）1928年的畫作《情人II》（The Lovers II），其中模特夫婦比比亞納·巴爾托維科娃（Bibiána Baltovičová）和亞當·巴迪（Adam Bardy）戴着面具親吻，攝影師布拉尼斯拉夫·西蒙西克（Branislav Simoncik），而另一期封面則以模特莉莉·斯圖爾特（Lily Stewart）在黑暗的空間裡穿着猩紅色連衣裙站立。一束光照進了她的眼睛。該雜志的官方Instagram帳戶解釋了封面靈感："2020年的自由應該被定義為一個時代，即使它被封閉空間的四面牆所限制，被面具阻擋，仍然會有一束希望的光芒照進來，照亮未來的這一刻。"
葡萄牙時尚封面
轉載自：新聞
編輯：國軒