
有人愛上了你,如果你說:"天空是白色的。"他會說,'但雲是黑色的。
這是一封無所事事的流浪者寫在忏悔情書的核心。什麼是愛?在詩人眼中,愛是靈感的缪斯,在畫家眼中,愛是一種獨特的色彩,在普通人眼中,愛是一日三餐後的心跳,但在瘋子眼中,愛是生命,是生命的全部光與熱。
1991年上映的《新橋情人》,從另一個視角,向我們講述了一個畸形而浪漫的愛情故事。故事講述了一個軍人家庭的富婦米歇爾患上眼疾,被她的第一個男朋友抛棄,絕望的她拍了一張照片夾,畫盒,帶着她的貓開始遊蕩。路過新橋時,她在街上遇見了流浪漢亞曆克斯,并畫了他痛苦的外表,不想讓亞曆克斯愛上她,兩人有過一段浪漫而又令人心碎的愛情故事。
這部電影沒有延續愛情片的正常主題——灰姑娘、愛情之路艱難、愛情三。相反,浪漫的愛情被置于殘酷的現實中,通過兩個對比鮮明的人物将瘋狂地表達愛情。這部電影花了三年時間制作,被稱為"上帝的禮物",并于1992年獲得了歐洲電影獎最佳女主角,最佳攝影和最佳剪輯獎。
這部電影由Leo執導。導演由卡拉克斯執導,以濃厚的"新巴洛克"風格,将浪漫的愛情與殘酷的現實相結合,以鮮明的愛情故事呈現給觀衆。本文從"新巴洛克學派"入手,分析了影片中呈現的"新巴洛克"的美學特征,探讨了影片的主題,诠釋了這部經典的歐洲愛情片背後的深刻内涵。
<"新巴洛克"的起源和美學特征>h1級"pgc-h-arrow-right"</h1>
(1)"新巴洛克":起源于1980年代的後現代電影浪潮
在1980年代早期,法國年輕導演的先驅呂克·貝松(Luc Besson)和讓-雅克·貝内克斯(Jean-Jacques Benex)被評論家賦予了他們姓氏的第一個字母,并被稱為"BBC"或"新巴洛克風格"。嚴格來說,這不是一個真正的電影類型。因為他們在藝術上是互相獨立的,但在某些地方,這三個人是相似的。
他們都是在成長和形象普及的時代,不像以前的導演通過書本來了解故事,他們是通過畫面來了解的。在他們看來,畫面和視覺都優于文字,在他們的電影中,畫面是否美更重要,總之,對他們來說,視覺美比故事情節更重要。
他們通過精心制作的完美圖像吸引觀衆,使用時尚,高科技裝置和廣告攝影來豐富和裝飾故事情節。影片整體呈現出快節奏、複雜技法和傳統劇情再造的特點。
獅子座。卡拉克斯作為《新巴洛克》、《新橋戀人》的代言人,雖然簡單,但造型、構圖等出人意料,為觀衆打造了一場視覺盛宴。
(2)電影美學:"新巴洛克"美學風格表現
《新橋戀人》中"新巴洛克"的美學特征顯而易見:導演用充滿個性的鏡頭語言來表達共鳴的愛情故事。
首先,影片中的紀錄片風格和造型美學融合在一起,兩者相輔相成。
故事發生在巴黎新橋,流浪漢的聚集地,在電影中呈現的新橋,環境各式各樣肮髒,到處都是不穿衣服的流浪漢,仿佛隔着螢幕就能聞到自己身上的氣味。當主人公亞曆克斯出現時,導演利用獨特的焦點,通過隐藏的鏡頭和細節特寫,讓觀衆看到一個醉醺醺、衣衫褴褛、長相醜陋的流浪漢,而女主角米歇爾的出現則以一種視覺——特寫——局部細節特寫——的視覺方式,描繪了一張陰暗、毛茸茸的臉的人物。
此外,導演還使用大量的太空鏡頭來延伸和補充故事情節。在影片中,新橋、巴黎街道、公園、大海等戶外空間不斷出現,男女英雄也在這樣的環境中逐漸墜入愛河。這些空間有一個共同點——廣闊,導演用這些外部空間告訴觀衆,這種關系是免費的,但也是不必要的,就像這些地方可以屬于任何人,但不屬于任何人。
其次,在影片中,導演還刻意運用技巧來營造一種形式感。
在亞曆克斯表演的噴火戰機中,運用了長鏡頭、短鏡頭交織的技巧,除了後期的畫面處理給觀衆一種視覺上的跳躍感,在表達女性米歇爾内心的激情時,用蒙太奇來拍攝飛越天空的飛機,在塞納河的男女主人公夜遊中也用拼貼技巧來表達自己的瘋狂, 狂歡節後的幸福,輕松和孤獨。影片中有許多類似的聲音語言設計,通過這些聲音和畫面,觀衆可以更直覺地感受到男女主人公的精神世界。
<h1級"pgc-h-right-arrow">影片的主旨:被現實困住的愛情畢竟是鏡子裡的月亮,最好的愛情就足以愛自己。</h1>
但丁曾經說過:愛是人們升華到世界上最好的希望。
愛情本該是浪漫的,但《新橋情人》卻讓我看到了"殘酷"的愛情。他們的愛情始于一個不合時宜的熟人,像煙花一樣華麗,但最終在現實面前低下了頭,走開了。在影片中,導演通過截然不同的行為、語言特征來描繪兩個完整的角色,一步步接近電影主題。
(1)亞曆克斯的一系列瘋狂求愛行為指向華麗的愛情
亞曆克斯對米歇爾的愛源于米歇爾為他畫的畫,她的作品讓他第一次真正審視自己。在米歇爾的畫作中,孤獨的流浪漢感到被了解,這種精神上的安慰使他沉淪。為了愛米歇爾,為了留住心愛的女孩,他采取了一些難以了解的瘋狂行為:
為了追捕米歇爾,他從菜市偷魚烤她,偷幹淨的内衣給她,從垃圾場拿起收音機給她解圍......他害怕失去米歇爾,把米歇爾的前男友趕出地鐵,把他們偷來的錢扔進河裡,放火燒了尋找米歇爾的海報,每當他覺得米歇爾要離開時,就用自殘來減輕他的痛苦。
在我認識你之前,我是孤獨的,在我認識你之後,我是孤獨的。- 格飛
在亞曆克斯的世界裡,情感是他生命的支柱,超越情感的身體和靈魂是可有可無的,導演通過亞曆克斯的瘋狂向我們展示了電影的主題——壓抑的、狂躁的、自我毀滅的愛。亞曆克斯既簡單又深刻,既瘋狂又清醒的心無處不在地告訴觀衆:這是一份燃燒的愛情。
(2)米歇爾的理性回歸,印證了現實生活的殘酷
與亞曆克斯不同,米歇爾的精神世界從來都不隻是關于愛。米歇爾的自我放逐不是因為愛情,而是因為困擾她的眼疾,而這短暫的失望,她決定讓自己遊蕩,在眼中描繪世界。與此同時,她遇到了深愛她的亞曆克斯,兩個沮喪的靈魂互相吸引并墜入愛河。
但當米歇爾得知她的眼睛可以治愈時,她決定離開亞曆克斯,回到生活中。兩年後,米歇爾在《夢想驅動》中去看望亞曆克斯,如果她愛他,她怎麼可能兩年都沒聽說過呢?"你為什麼想忘記我?"亞曆克斯問。她無言以對。在拜訪了亞曆克斯之後,米歇爾回到醫生家,打開門叫出她的貓,暗示米歇爾正在過上新生活。
在這段感情中,米歇爾最初因為沉淪,流放的自己會走到亞曆克斯的懷抱,在有機會回歸正常生活時,她選擇放棄這片愛的塵埃。現實情況是,兩人中的一人在寒冷的監獄裡受苦,一個人生活在上層階級。沒有風雪月、身份、地位、性格決定了愛情的終極方向,即使最後他們選擇流浪,也再次将過去的悲劇傳承下去。
在現代社會中,物質欲望、物質性、地位、階級性已經成為愛情發展的前提,浪漫、永恒的愛情成了水月的鏡子,我們怎麼能在這種背景下得到純潔的愛情。《新橋戀人》告訴我們:最好的愛情是跨越彼此内心的孤獨和絕望,超越身份認同的會是彼此最好的,不要追求煙花般的短命華麗,長久的愛情才能永恒。
<H1級"pgc-h-right-arrow">"新橋情人"不僅是對愛情的向往,也是對自由的向往</h1>
導演利奧。"我隻有一個想法,講述一個沒有化妝,沒有電話,沒有卧室,純潔,快速的愛情狀态的故事,"卡拉克斯說。......有些人一無所有,在愛情的時代,發現這似乎是一種吞噬奇異病毒身心的現象。"
這是他對自由的向往,純潔的愛情,現實的山峰壓抑着人類的心靈,我們的自由,通過電影米歇爾我們再次看到了自由的力量。
米歇爾在紐布裡奇獲得了短暫的自由,她不需要被現實、道德所束縛,紐布裡奇和亞曆克斯是她解脫孤獨、逃避現實的工具,認為自己生活的每一天都是最後一天,她選擇沉淪,抛開世俗的自由生活束縛。自由不是宗教和政治統治的工具,而是個人的内在信仰。于是,在看影片中的盧浮宮時,她直奔名畫《自由引導人民》,選擇了倫勃朗的自畫像。
導演用這種細節來描述他對個人自由的渴望,新橋上的煙花,夜晚的塞納河,波濤洶湧的大海,這些外在空間的描繪讓我們聞起來很自由。法國大革命主張,如果公民不自由,就應該被迫獲得自由。但通過影片我們可以看到,公民渴望的不是國家概念中的被動自由,而是來自内心、身心統一的主觀自由。
< h1類"pgc-h-arrow-right">寫在最後</h1>
獅子座在新橋戀人。卡拉克斯将"新巴洛克"的美學與紀錄片風格相結合,讓我們看到夜晚下塞納河的光波,巴黎街道上五顔六色的霓虹燈,以及平安夜耀眼的煙花。在這些詩意的場景中,兩顆孤獨而渴望的自由和了解的心彼此接近。
"醒醒吧,巴黎!"這也是米歇爾的呐喊,影片不斷出現紅色、白色、藍色是法國的象征,坦克、飛機、步兵代表着法國大革命和政治,在社會環境中影響着亞曆克斯和米歇爾的瘋狂、浪漫、自我毀滅的愛情似乎微不足道。
《覺醒》是他們愛情的結束,也是導演向觀衆呐喊最自由的迫切願望!夢想結束了,新橋被修補,愛情回歸現實,通往自由的道路還很長。
這就是《新橋戀人》背後的時代意義。