我知道
我們終究都是一樣的
在一條被鮮花覆寫的小路上
唱一首歌
婆娑
眼裡含着淚水
在清澈湛藍的大海中
乘風破浪
踩在海浪上
有一道閃光
Jerry, "We'll All Be the Same After All"
5月共拍攝了23部電影，五星推薦包括："我在雨中"，"黑炮"，"黑水"，"1917：戰争救贖"，"1/2魔術"。
1. 黑炮事件（評分：9分）
西方學者哈貝馬斯提出了"技術理性"的概念，認為技術規則是一種活動系統，是一種理性（或工具性和戰略性）活動。但在中國，傳統上占主導地位的是人際理性，普遍缺乏技術理性和科學理性。
"黑炮事件"是視訊表達的典型特征，訴說技術勞工趙信輸了一盤棋"黑槍"并引發一連串的笑聲都不是連鎖反應。雖然影片是一場寒冷而嚴峻的天氣，但本質上是一場諷刺劇和荒誕鬧劇。
羅伯特·C.埃裡克森在他的《沒有法律的秩序》一書中提出了"更多的法律，但更少的秩序"的詭計命題。也許我們還需要反思為什麼規則更多，但秩序更少。
2.《城南老物語》：長亭外、古路邊（評分：8分）
老北京的故事和傳說一直是電影創作的豐富礦井。數千年的文明古國，積累了無數的曆史脈絡，既有關于皇帝将官方公诙的曆史，也有關于共同兒子的愛與悲哀，如《我一生》《淘氣主》《我的九月》《天回複》《獨自等待》《百花之深》等傑作都是關于老北京人的"營救"射擊。從某種程度上說，這部電影也是曆史的"化石"，對于我們來說，停留的時間，存儲雖然過境移動，但仍然記得懷舊。
《城南老物語》也是這樣一部電影，是寫給老北京的情歌，厚重深沉，淡淡悲傷，唱着無盡的溫柔曲折;
僅僅用鏡頭語言記錄沉悶的生活就足以拍出一部好電影。《城南老物語》隻取材于林英子長大後所見所聞，比如秀珍和女孩的故事，宋媽的家事變遷，父親的去世。但影片一直有淡淡的悲傷，但也蘊含着一種遙遠的詩意，這不僅是别人思鄉的空間，更是童年時代不再懷舊。
《城南老物語》是寫給失去的時光的一首童謠，年輕人不明白這首歌的意思，明白的時候不年輕，那些時光終究不回去;
看這部電影，我不禁想起了這樣一個故事：
裕仁法師在粗俗的"天涯五友"中有一點叫徐凡遠。一個冬天，雪花飄揚，老上海黯淡無光。許凡元站在門外喊出李樹通和葉小姐，說："叔叔和哥哥，我家破産了，我們會有一段時間的。"說出來，揮手告别眼淚，連朋友的門都沒有進去。李叔叔看着他以前朋友離開的背影，在雪地裡站了整整一個小時，連葉子小姐都喊了很多次，也是聾子。随後，李樹彤回到屋裡，關上門，讓葉小姐彈鋼琴，他淚流滿面地寫下了"再見"字：
外面長亭，古路一側，青草蔚藍的日子。
傍晚的風吹着柳笛，夕陽山外。
世界末日，地球的角落，知道半落。
一鍋渾濁的酒充滿了歡樂，今晚不要做冷夢。
問俊什麼時候走不動，莫徘徊的時候就來。
生活很少能聚在一起，但不要留下太多。
3. 《一路走來》（評分：8分）
雖然身體要麼在路上，要麼靈魂在路上，但這隻是一個看似精辟，真正空洞的心雞湯。與其喝一碗未萎縮的雞湯，不如看一部有趣的公路電影。公路片一直是我最喜歡的電影類型之一，因為它用沉默代替說教，用笑聲來緩解無助，用旅程升華無聊。
《一路走來》的利弊并駕齊驅，是一部罕見的公路電影，将喜劇與犯罪、冷幽默和冷酷暴力相結合。但這隻是一種症狀，而Neri是瑣碎的挫敗感和無休止的碎路。
人生不是公路片，經曆了寒風大雨，也看到了絢麗的彩虹，在一個宏偉命題的轉折點上，隻發現原來一抽屜小籠袋就能滿足所有的欲望。
是以，人類的悲傷是沒有聯系的，但所有的生活都是苦澀的，我不認為他們是吵鬧的。
4. 《小婦人》（評分：8分）
Greta Gerwig通過成功的經典重制版向我們展示了什麼是電影。《小婦人》需要非常困難的群戲排程，影片也相當成功。不得不說，西爾維娅·羅南和甜茶将成為明日的後起之秀，在梅姨、勞拉·鄧恩、艾瑪·沃森等衆多優秀演員中，兩人也閃閃發光，令人眼花缭亂。
攝影也是一種語言，膠片的過去清晰與當下的陰郁交彙，最後回歸清晰，呈現出大片景觀。
《小婦人》是女權主義的最高表達，它"安靜"，卻是"随風潛入黑夜"。愛情的糾葛、婚姻的糾葛、事業的起起伏伏、人生的起起落落，在四姐妹的日常生活中慢慢展開，訴說着一部平凡而非凡的家庭史詩。
你看這些白雲聚攏散，散去又聚集，人生離異，也重新演繹。
5. 黑水（評分：9分）
古羅馬諺語："為了正義，即使天空分崩離析。"這是一個戰士的神話，律師羅伯特·比洛特（Robert Bilott）多年來一直在獨自戰鬥，以揭開杜邦的面紗。
美國大法官軒尼詩說："正義可能會遲到，但永遠不會缺席。"但法律的價值不僅僅是正義，效率同樣重要。遲到的正義是不公正的，但曠日持久的訴訟總是很難到達那裡。羅伯特的努力加速了正義的到來，這是律師的最高職業道德。
為了自然法，為了内在的道德規範，環境公益訴訟是困難的，但總得有人去做。
6. 《1917：反戰救援者》（評分：9分）
許多關于二戰的電影都是傑作，如《羅馬，無人看守的城市》、《虎口》、《辛德勒的名單》、《拯救士兵瑞恩》、《鋼琴家》、《唐頓·施瓦克》等。今天，"1917：反戰救援人員"為經典的第一次世界大戰電影增添了重要的内容。
《貧山壞水長鏡頭、警察黑手黨》總是用來戲弄僞文學電影，但無論如何，有長鏡頭電影并不總是很爛，比如《好人》《俄羅斯方舟》《巴黎得克薩斯州》《站台》《愛情萬歲》《贖罪》《鳥人》等電影也因為長鏡頭而受到影迷的歡迎。
《1917》還采用了"一面鏡子到最後"的長鏡頭拍攝方法，雖然難度很高，但無論是完成度還是表現力都極為完美，堪稱長鏡頭的模型。當然，金牌攝影師羅傑·迪金斯（Roger Dickins）的功勞并非沒有。
這部電影講述了傳遞智慧的故事，類似於艾伯特·賀伯特（Albert Hubbard）的《緻迦西的一封信》（Send a Letter to Garcia），這是一個關於使命和勇敢的動人故事。
7. 益海雄豐（評分：9分）
電影不是一次性消費品，經典總能打破市場的衰敗率，因為好東西，曆史會為它代言，時間會為它增值。
古羅馬法律的諺語：為了正義，即使天空分崩離析。《一海雄風》講述了一部追求正義的故事，影片跌宕起伏，精彩紛呈，可謂是一部審判片，也是法學院最受歡迎的電影之一。
雖然影片中的阿通戈很年輕，但已經嶄露頭角，傑克·尼科爾森雖然老狀态充滿秀麗，但依然過時，一老一年輕，充滿緊張感。
8. 過失殺人（評分：8分）
豆迷們有兩種奇怪的現象：
一種是厚古薄的禮物，以美國為古代。難怪所謂的經典電影，一定是與歲月相聯系，而不是幾年時間醞釀，怎麼才能成為"經典"。但是，經典電影需要多長時間才能"進入房間"呢？恐怕沒有标準。
二是厚外薄，一言以蔽之，是"外來月亮更圓，外景好看"。客觀上存在語境異化、時空朦胧等因素，但主觀認知偏差，或者更難以傾聽、崇拜的外界也存在。是以，我覺得還是純電影迷，不要做電影"公知"。
《誤殺》改編自一部外國電影，但不可否認的是，這是一部成功而精彩的改編。改編沒有原罪，我認為成功的改編更加困難，考驗着藝術家的技巧和勇氣。畢竟站在巨人的肩膀上，有些人可以看到更遠的地方，但絕大多數人都會被巨人的影子籠罩，很難看到泰山。
對于優秀的國産電影，更多的鼓勵和掌聲，更多的信心和支援，真的很重要。做一個建設者，不要成為一個破壞者！
9.《我和你一起在雨中》（評分：10分）
理性觀影，情感評價電影，是我電影最重要的原則之一。是以我對這部電影非常個人化，我毫不猶豫地為一部觸動我心靈的電影打分，比如"我在雨中"。
動物、孩子和水是影片最難的三個元素，而《我在雨中》挑戰了前兩個元素，尤其是以一隻名叫恩佐的狗為主角。
一個完美的叙述者比一個成功的主角更好。影片以恩佐的視角開始，歌唱和低語丹尼幾十年的時間。有喜怒哀樂，有苦澀和喜悅，但時間不會停歇，悲傷會過去，隻有回頭看，才會突然明白，這是人生的真面目。
想想我之前寫的一首詩，"人與狗"：
忘記北方和南方
隻需記住之前和之後
一個男人
狗
國道兩端
一端是沙漠山
一端是大海的河口
10. "1/2的魔力"（評分：9分）
即使它在商業上讓自己失望，皮克斯也永遠不會讓粉絲失望。無論是《賽車總動員2》《勇敢傳說》《恐龍掌控》還是這部《1/2魔法》也是我的心。
如今，看皮克斯的動畫就像在收集一顆珍珠，它連接配接成美好的回憶，編織成一道夢幻彩虹。
皮克斯用100%的魔力創造了"1/2的魔力"，這告訴我們神奇的皮克斯從未離開過我們。
11. 中途島（評分：8分）
在聯考最艱難的幾年裡，學校半個月放映一次的電影成為了一個美好的希望，包括《2012》是羅蘭·艾默裡奇第一次看電影，這部電影和《阿凡達》一起，成為我後期啟蒙好萊塢大片的。
大學畢業後，開始對導演有了更多的了解，于是在短時間内刷了《獨立日》《後天》《哥斯拉》，也讓我深深地愛上了災難片類型的電影。
經過多年的低谷，埃默裡奇終于恢複了他之前百分之七十八的力量，帶來了一個強大的，血淋淋的"中途島"。文學劇、武俠腎上陣，可謂是近年來最好的戰争片。
富蘭克林說，從來沒有一場好的戰争，也沒有壞的和平。願世界和平就是世界！
12. 冰雪奇緣2（評分：8分）
沒有麻煩的是一個"冰雪"無法治愈，如果有，那就再來一個。
優美的畫面，悅耳的歌聲，溫馨有趣的故事，《冰雪邊緣》以路之道延續了簡的經典，讓動作再次。
有點像電影，第一次成功是偶然的，第二次失敗是不可避免的，顯然不是指《冰雪奇緣》。
13. 登山者（評分：7分）
大自然總有辦法讓人感到渺小，人總能在與大自然的競争中收獲偉大。
相機的使命是記錄，記錄，艱難時期，以及那個時代的小人物和偉人。是以中國登山隊的故事值得被後代記錄和銘記。
《攀登者》的品質重要嗎？這很重要，也不重要。當然，這對一部電影很重要，對曆史來說并不那麼重要。
14. "悲傷的故事比悲傷"（評分：4分）
你認為你看到的是愛，但它實際上是愛。情節幼稚笨拙，情節老套俗氣。休谟說過，"理性是情感的奴隸"，但絕不能沒有邏輯。
這一切都在2002年，它仍然在拍攝2000年的過時戲劇。愛情片已經走到了死胡同，不是愛情太奢侈，而是眼淚太廉價。
最讓人不舒服的是，影片中五比三的比例嚴重失衡。從本質上講，愛的最高含義不是犧牲和完整，而是分享和分享。
15.《風雨在路上》（評分：7分）
電影是功勞，不是測試。從這個角度來看，明星無疑是他電影的金星座。一個強有力的證明是，那些大牌導演有皇室演員，隻有明星有皇家導演。
Star早期的演藝生涯非常短暫，然後很快達到了頂峰，《風雨》是Star的早期作品之一。這部電影是主題已經上演的第一批卧底主題之一。警察身份與古代迷茫之間的糾葛，除了暴力安良與兄弟情懷之間的鬥争，在《風雨同舟》中已經很明顯。缺點是不夠深，強度越低。
另外，明星的表演風格在這部電影中還沒有成型，還有一些沒有改編。
16. 獅子王 1 （評分： 8 分）
小時候看過《獅子王》，劇情早已被遺忘，但電影的場景還是清晰可辨的。當時，一大群小夥伴聚集在小L家，擠在一起看很多漫畫。原因是在小L家，因為當時隻有他家有彩色電視。與黑白電視機相比，彩色電視機将我們帶入一個多姿多彩的世界，那種一見鐘情的驚喜和喜悅，仿佛靈魂已經注入了一道光，是一種罕見的生活體驗。
昨天看的真版《獅子王》是忠實還原的動畫版，甚至可以說是原版的"抄襲粘人"。
唯一的重大變化是女性角色娜娜的加強，她不受女權主義的影響。我絕對尊重女性，認同種族平等。但現在，好萊塢日益增長的種族平等和女權主義運動影響了電影制作，甚至成為一種枷鎖。
可以毫不誇張地說，政治正确已經成為好萊塢的審查機制，21世紀的"海耶斯密碼"。
17. 獅子王2：辛巴的榮耀（評分：7分）
沒有哪部經典電影能擺脫狗尾巴更新的問題，《獅子王》也不例外。所謂"三部曲"的典型規律是：邢在第一部，衰敗在第二部，死在第三部。
《獅子王》的第一部電影大獲成功，續集自然也提上了日程。相隔四年，一個好故事仍然沒有醞釀。對于續集，出于商業目的，這可能是許多成功電影的命運。
至于《獅子王》的第二卷，不可避免地會出現兩個問題：第一，光輝王國是否一直奉行獨生子女政策？還是你相信"隻有一件好事"？第二，榮耀王國連《法典》都有，卻沒有常備軍，這是不可思議的。
18. 獅子王3 （評分：7分）
《獅子王》第三部以"驢子技能差"為題，是以方式不同。形式上，采用了第四種牆面式的方法，但不是在與觀衆的直接對話中，而是在與電影角色和角色之間的互動中。内容仍然是老式的出走模式，試圖挖掘更可能有趣和讨人喜歡的配角，這已經是經典的好萊塢動畫系列。
一個有力的解釋是，電影是信用，而不是測試。第一部《獅子王》已經為未來的《獅子王》背書，這是一個無形的抵押品，是續集的抵押品。
也許不是一件壞事，對于一部電影的成功來說，無論是不可避免的還是偶然的，商業利益的誘惑使得制片人不可能及時"止損"，于是開始延伸産業鍊，增加附加值，直到IP價值的最後一點。另一方面，觀衆有更多的選擇，盡管沒有選擇。
19. 獅子王（真人版） （評分：8分）
在動物世界和叢林秩序的外表下，是哈姆雷特式的王子複仇，是以影片具有古典莎士比亞的戲劇氣質。
但影片顯然沒有處理核心沖突，削弱了影片的邏輯說服力。影片的世界觀設定不夠令人滿意，節奏的歡樂綽綽有餘，嚴肅性在于辛巴内心的救贖和靈魂轉折不夠集中，大大削弱了主題表達。
最令人遺憾的是，一切都本可以做得更好。
20. 黑衣人：世界通緝犯（評分：6分）
近年來，好萊塢大片陷入了兩個誤區：一是過分強調插頁式的"僞幽默"，癡迷于制造看似精辟、膚淺的告白，導緻對電影沖突、故事的重視不夠，從根本上瓦解了電影的商業屬性和娛樂功能。其次，對世界各地的地标有一種無緣無故的迷戀，總是分散故事的注意力，這隻是電影發生地的國際化，而不是故事的國際化，兩者之間存在根本的差別。
《黑衣人：世界通緝犯》犯了兩個嚴重的錯誤，情節遲鈍，邏輯上不合理，角色被固定，進而造成了失敗的重新開機。
索尼手頭的大IP已經捉襟見肘，對于《黑衣人》的失敗，或許真的是時候反思一下品質控制的問題了。
21.《富貴列車》（評分：8分）
大衛·波德威爾（David Podewell）在他的《香港電影的秘密》（The Secrets of Hong Kong Cinema）一書中将香港電影總結為"過分、瘋狂"。1980年代和1990年代是香港電影的黃金時代，也是"淘金熱"時代。
洪金寶是這一時期的主要人物之一，作為導演，創作了《A計劃》《快餐車》《夏福星》《富列火車》《東方秃鹫》《黃飛鴻的西域獅子》等傑作。作為一名被譽為"世界上最靈活的胖子"的演員，也留下了不少人氣角色。
《富貴列車》架空曆史，在對民國時期故事的戲仿中，可以說是中國最早的西方電影之一。
在那些日子裡，電影制作人似乎擁有米德爾蘇斯國王的力量，可以将石頭釘入黃金中，并制作了傑作。對比現在"香港電影已死"的悲哀語氣，讓人不禁被噓聲。
22.《多麗特的奇幻冒險》（評分：6分）
漫威的電影赢得了許多演員，其中小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）是最傑出的電影之一。但對于鋼鐵俠來說，漫威電影不僅僅是一台神奇的造夢機器，更是一個捆綁的咒語，走出漫威宇宙，而是變成了一個尴尬的圈子。
小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）在過去十年中除了鋼鐵俠之外，沒有任何令人印象深刻的角色。這樣就夠了嗎？物質上的回報是毋庸置疑的，但對于一個渴望演戲的演員來說，這顯然是不夠的。
關于其他漫威英雄、鳏夫商業文藝、美國隊和綠巨人中的小衆文學電影，如《天才少女》《焦點》《黑水》等，《奇異博士》、《星辰伯爵》、《驚喜隊長》也非常出色。
《多麗特的奇幻冒險》是小羅伯特·唐尼離開漫威宇宙以來的第一部作品，這是一個全新的開始，但這是一個黯淡的開始。
23.血戰士（評分：6分）
戈達爾說："要拍電影，你隻需要一把槍和一個女孩。"雖然戈達爾否認這是他所說的話，并堅持認為這是格裡菲斯的名言），但它既指電影的暴力和性元素，也指電影不需要複雜，簡單或可以創造經典。
但《血戰士》的故事邏輯并不簡單，反而有些不成熟。在一個已經很大的好萊塢故事體系中，很明顯，用類似技術的外觀包裝哈姆雷特式的複仇故事是開箱即用的。
勇士娛樂試圖效仿漫威和DC，因為領先的"血戰士"折疊在沙子裡。漫威專注于故事，DC專注于風格，勇士娛樂是複制模仿，還是開辟第三條道路，這是一個它必須解決的問題。