一年一度的金掃帚獎，又得罪人了。
第十三屆金掃帚獎評選，包貝爾導演的作品《陽光姐妹淘》，獲得了“最令人失望導演獎”。
近日，網友曬出一張截圖，疑似包貝爾在朋友圈“親切問候”主辦人程青松，質疑金掃帚獎的公正性。
本來默默無聞的金掃帚獎，随着包貝爾的這一罵，很快登上了微網誌熱榜。
由于程青松的個人微網誌被禁言，沒法做出回應，隻能選擇沉默了。
但金掃帚獎的官方賬号，實名公布了每位評委的投票情況，疑似回應公衆質疑。
實際上，包貝爾已經拿下兩把“金掃帚”了。
這個鬧劇一出，網友們抱着吃瓜的心态去看了影片《陽光姐妹淘》，紛紛表示不如原版：
“有珠玉在前還能拍成這樣，這個獎果然是實至名歸啊！”
本來隻是丢了面子，經過這一折騰，連裡子都沒了。
獲得金掃帚獎的包貝爾，到底冤不冤？
金掃帚獎，有必要嗎？
華語娛樂圈最不受待見的獎項，無疑是“金掃帚獎”。
今年的金掃帚獎“得主”不隻有包貝爾，還有馬麗、常遠等大咖。
金掃帚獎是由《青年電影手冊》雜志創辦，是一個和官方沒什麼關系、民間自發設立的獎項，作用就是諷刺爛片。
它的評選過程由觀衆票選，再由獨立影評人、編劇等幾十位業内人士投票産生。
據說，獲獎者不去領獎，主辦方還會把獎杯寄到獲獎者的家中。
從2009年起，金掃帚已經連續舉辦了13屆。
一次次“打臉式”評選，把影視圈名流得罪了個遍。
王朔、王晶、張藝謀，全都上過最令人失望導演榜，林志玲、鄧超、甄子丹等明星也紛紛上榜。
盡管楊幂這些年在娛樂圈的身價一漲再漲，卻也在2013年、2015年、2015年上榜三次。
這個不太光彩的獎項，除了個别名氣很小的導演去現場領獎，其餘也就是走個“流程”。
過去十幾年裡，金掃帚獎一直都半死不活，沒什麼水花。
直到電影《大鬧天竺》獲獎時，當時作為一線明星的王寶強親自登台領獎，把金掃帚獎推向了一波小高潮。
他現身頒獎現場，登台領取了金掃帚獎，并留下了獲獎感言——
“今天我站在這裡，是因為我愛電影，尊重電影，尊重觀衆。”
自嘲式的發言，和大度的胸襟獲得了大衆的好感，網上全是“寶強真男人”的誇贊。
早在十幾年前，國外就有了“金酸梅獎”。
國外的金酸梅獎，嘲諷意味更重，專門挑選了奧斯卡獎的前一天，噱頭和看點十足。
這個獎，也是國外觀衆喜聞樂見的評選。
在《X戰警》中扮演“暴風女”的哈利·貝瑞，就曾經憑借《貓女》中的表演獲得了第25屆金酸莓最差女演員獎。
她毫不避諱地領取了金酸莓獎，成了影史上的經典瞬間。
看似滑稽，甚至沒什麼水準的金酸梅獎，國外已經連續舉辦了33年。
其實舉辦什麼獎，獎什麼都不是重要，重要的是——觀衆需要評論權。
如今國内演藝圈的作品，好作品猶如大浪淘沙。
正如《青年電影手冊》主程式設計青松說：
“我覺得真的必須有一個評選爛片的獎了，要不然，很多觀衆走進電影院都會被氣死。”
國内越來越多導演，直接翻拍國外的影片，換湯不換藥，或者來個流量明星拼盤故事大雜燴，就搬上各大節日院線。
有的演員也毫不走心，台詞說着1234567，凡是不用正臉的鏡頭一律找替身，拿着不菲的收入公然“擺爛”。
在這個流量為王的時代，多少觀衆還在看着過去的經典影視作品，懷念着過去影視的黃金時代？
我們或許不需要程青松，但觀衆确實需要一個能夠發出聲音的“金掃帚”。
演藝圈的脆弱
這些年，演藝圈好像越來越聽不得批評的聲音了。
爛片當道，觀衆一說就被堵嘴——
隻要不是誇獎的聲音，就一律按鍵盤俠處理。
前兩年，林更新的新劇《最初的相遇，最後的别離》被觀衆吐槽，在豆瓣上給出了低分。
林更新不滿網友的評判，發微網誌怼那些打一星的觀衆——
“個個跟影評人似的，你懂剪輯啊？别跟我說你是拍電影的，正兒八經的電影人，人家不比這玩意。”
在配圖中，林更新似是對螢幕比了中指，不滿情緒溢出螢幕。
粉絲和網友馬上開始了隔空罵戰，網友稱“打一星也是觀衆的自由”，結果當晚評分從6.8一路掉到了4.8。
林更新隻好再發評論，讓網友們“手下留情”。
為自己的作品“伸冤”的，内娛從不是個例。
馮小剛的《非誠勿擾2》上映後，觀衆們的評價褒貶不一，有人在豆瓣上打了低分。
馮小剛導演在一次采訪中暗諷：“現在社會上有一幫豆瓣什麼的，都是大尾巴狼，假裝懂電影，還聊電影蒙太奇，你知道什麼是蒙太奇？”
就差把“觀衆水準低”直接說出來了。
還有《純潔心靈.逐夢演藝圈》的導演畢志飛，在獲得了豆瓣2.2分的華語最低分後，又拿下了年度金掃帚獎。
畢志飛對結果觀衆和評審選出來的結果并不滿意——
“不做回應，我在等待來自戛納的消息。”
雖然戛納的消息遲遲沒來，但畢志飛的表現也算大氣。
可以了解的是，對影視工作者而言，作品就像是他們的孩子，每一個都傾注了心血。
他們在面對差評時，可能會不了解，可能會繃不住。
但群衆的眼睛也是雪亮的。
作為影視作品的最直接閱聽人，對那些口碑差的作品，真的連說都說不得了嗎？
最近，《一年一度喜劇大賽2》中的作品《男友來了》被全網下架。
作品本身是以遊戲《戀與制作人》為原型進行了二次創作，暗諷遊戲玩家的同時，也涉及了侵權的問題。
遊戲玩家指出問題後，姜磊發微網誌怒斥網友，回應這些觀衆是“一小撮憤世嫉俗的鍵盤俠”，來為作品正名。
點開熱搜，那些沒玩過遊戲的網友卻紛紛表示：“可是，這個作品真的笑不出來啊……”
衆口難調，一千個讀者就有一千個哈姆雷特。
但是觀衆面臨的，不僅是不能批評，還要面臨着被洗腦和PUA的壓力。
為《男友來了》發聲的姜磊老師，在微網誌上發了長文，對着觀衆倒苦水，描述演員是如何“脫産創作”，追夢路上放棄了多少的慘狀。
《純潔心靈，逐夢演藝圈》拿到2.2分後，影視出品方聲稱電影耗時12年打造，投資高達2500萬，最重要的是——
“一個青年導演花12年心血認認真真拍電影，被豆瓣一天毀了。”
還有《演員請就位》裡，年輕演員的表演，讓現場的觀衆情不自禁發笑。
演完後，這個作品得分很低。
在點評環節，陳凱歌對觀衆說：
“演員是很脆弱的，當大幕拉開，迎接他的并不是友善的笑聲，這對他來說是很大的傷害。”
言外之意，觀衆應該體諒演員的不易和辛苦。
在當今的環境下，投資上千萬、演員的夢想、創作的不易，這些都成為了資本賣慘的理由。
還要求無辜的觀衆，為他們的脆弱買單。
可觀衆都去心疼他們了，誰又來心疼心疼“苦爛片久矣”的觀衆呢？
被困在繭房裡
李誕曾在《脫口秀大會》裡說：
“娛樂圈就是一個你身邊很多人不停騙你的地方。”
明星大腕們的玻璃心，很大程度上離不開他們周圍的環境。
這年頭，明星們似乎被保護得太好了，以至于忘了真實世界的模樣。
在進行宣傳的時候，通稿滿天飛，清一色全是誇贊。
各平台上也有無數水軍，應聲附和，全用着同樣的話術，流水線似的複制粘貼。
但最讓藝人們忘乎是以的，還是粉絲們無條件的支援。
粉絲們大量的尖叫貼、小作文、發明星好看的照片，恨不得向全世界安利自己的偶像。
在藝人犯錯誤的時候，粉絲們還會集體控評、反黑，為藝人做資料，營造一種正面積極的氛圍。
平日裡發個自拍，就能獲得粉絲們的一呼百應，染個發，發個九宮格自拍，就算是給粉絲們的“特别福利”了。
一些大牌明星的周圍，從經紀公司到助理，全都撿着好聽的說。
哪怕外面的輿論已經驚濤駭浪了，明星的生活還是一片歲月靜好。
可能剛入圈子的時候，還能理性看到那些誇贊，時間長了，就容易在被保護的世界裡雙商盡失。
張瀚耗費數年才端到熒幕前的作品《東八區的先生們》，一經播放就被吐槽上熱搜，還因為某些三觀不正的問題，遭到全網下架。
此前在綜藝節目《初入職場的我們》，張瀚帶領實習生們看的片子，就是這部作品。
後輩們看完之後，從劇情到特效，直接把張瀚誇上了天。
張瀚聽進去了，對後輩們訴說自己的辛苦和付出。
自我感動的同時，全然不知道命運早已埋下了注定翻車的結局。
還有一些明星在聲名大噪後，開始不在乎粉絲的感受，動不動就“黑頭像”，評論區怼粉絲，和剛紅的時候判若兩人。
《奇葩說》裡的經濟學教授薛兆豐曾說：
“當一個人的收入的速度，以加速度增長的時候，最容易變得忘乎是以。”
是以一些明星成為頂流後，才會更加百無禁忌。
在前幾年，虎撲體育曾經把吳亦凡作為嘲諷的對象，電音小王子、私生活混亂都是嘲諷的内容。
當時的頂流吳亦凡，為了反擊虎撲體育，專門寫了一首歌來回應——
“諷刺我就是想靠着我紅，不是誇贊我的一律稱為别人雇傭的水軍。”
不僅把别人稱作“紅眼病”，還在微網誌帶頭抵制網絡暴力，煽動粉絲對他人進行人身攻擊。
不少明星在滿是好評的環境生活太久，認為自己顔值完美、人氣頂流、演技炸裂，是以才會在聽到批評的聲音時暴跳如雷，認為有黑粉搞事情。
正如那些明星跨行導演的創作者，自認為光環加身，就更聽不得普通群衆質疑的聲音了。
作品不被接受，不從自己身上找原因，反而從觀衆身上找原因。
這個邏輯怪圈，差不多該停止了。
若批評不自由，則贊美無意義。
我們不僅需要金掃帚，還希望有越來越多更專業，更權威的“金掃帚”和敢于批評的人出現。
點個「在看」，永遠不要讓真實的聲音被埋沒。