漂洋過海而來，這件民族樂器在亞洲有多個“面孔”

新華社北京5月10日電（記者李斌）在印度，一種名為"桑圖爾"（Santur）的樂器由近百根琴弦組成，用手持式擊弦工具演奏。它起源于古代波斯，與中國的傳統樂器揚琴是同源的，是世界性的民族樂器。

中央音樂學院教授、博士生導師劉躍甯第一次在海外聽到桑圖爾的現場表演時，被桑圖爾的聲音深深打動。

"從外部來看，桑圖爾與中國的揚琴有很多共同之處。但是它們在形式，技術和音樂風格上存在許多差異，這種遙遠的"相似性"真的很神奇。"劉元甯說。

據史料記載，揚琴在明末清初被引入中國南方地區，實作了本土化和廣泛傳播，成為鋼琴書籍、說唱和歌劇表演中常見的伴奏樂器，也是中國民族樂隊中不可或缺的樂器。

作為中國傳統樂器的典型代表，人們可以用陽琴演奏《穎山紅》、《将軍令》、《林瑜夜跑》等流行歌曲。

鮮為人知，世界上有20多個國家和地區都有楊琴家族的身影。印度的桑圖爾不僅與中國的陽琴起源相同，揚琴的"親戚"也很多，他們在外表上相似，名字不同。

"Yangqin"在東歐被稱為"Chimbaron"，在西歐被稱為"Hackbriet"，在西亞和南亞被稱為"Santur"，在墨西哥被稱為"Satry"，在英語中被稱為"Desima"等等......劉媛甯介紹，每一種"陽琴"都有豐富的文化内涵，比如在印度，這種樂器的演奏展現了宗教音樂的特點，出現在禅修、祈禱等場合。在伊朗，它更具獨特的地理風格。

為了更好地挖掘揚琴藝術的文化内涵，劉源甯先後前往匈牙利、印度、伊朗、美國等國家進行交流研究，吸收各國的音樂特色，不斷探索和豐富陽琴在中國的表現力。幾十年來，她像蜜蜂一樣在世界的不同角落工作，收集和傳播音樂的種子。

在印度，劉在德裡大學音樂系學習桑圖爾，并與當地表演者一起表演。在她的音樂創作中，她還試圖将陽琴與當地的音樂創新相結合，如塔布拉鼓，錫塔琴和薩羅德。她還融合了印度民間即興創作的特點，創作了即興的中國民歌"白菜"。

在伊朗，她帶領"茉莉花"陽琴團和"小茉莉花"楊琴劇團舉辦了"絲綢之路邊緣"、"千年回聲"和"幸福邂逅"等主題音樂會，用行動向樂器的起源緻敬。在音樂會上，由中國揚琴和伊朗桑圖爾演奏家演奏的伊朗民間音樂"稻田"結合了兩國的音樂特色。

通過與來自不同國家的音樂家一起演出，中國揚琴的發展與繁榮也呈現給世界。

在中國發展的數百年中，特别是新中國成立後，陽琴在生産、表演、創作、教學、科研等方面取得了長足的進步。

"就目前的發展形勢來看，我國的陽琴傳播最廣，但也制度最廣。劉元甯表示，在很多國家仍然活躍在楊琴的"身材"上，無論是從人才培養體系，還是教材的豐富性來看，中國陽琴正在成為世界領先的楊琴大家庭。

"很多外國朋友聽完中國揚琴的演奏後，幾乎異口同聲地稱贊鋼琴的聲音很美，音樂很甜美，表達力很強。多年的對外交流經驗，讓劉元甯體會到了音樂非凡的溝通能力，"即使語言不可用，音樂也能跨越國界，人親近。"

2018年，亞洲揚琴協會在北京成立，劉元甯與楊琴演奏家、指揮家吳潮恒共同擔任主席，協會還吸收了來自印度、伊朗等國的專家，成為揚琴演奏家、理論家共同搭建分享楊琴音樂之美、探索對話的平台。

"2019年8月，第三屆國際揚琴節将在北京舉行，屆時将包括一個關于伊朗揚琴的特别課程。劉說，此次活動還邀請了來自日本、奧地利、美國、印度等國家的行業參與者，共同推動揚琴在世界各地的交流、發展和傳播。

每種文化都有自己的經典和獨特的内容，需要傳承。

"我的音樂夢想是傳承我們偉大的經典文化，并與世界分享，引入其他國家最好的文化，互相學習。劉躍甯說："我很高興能與世界上不同系統的揚琴家族進行深入交流，共同挖掘和傳播這款儀器的魅力。"