說到民間小調《探清水河》，想必很多喜歡曲藝的朋友都不陌生。尤其是在德雲社演員的表演加持下，讓這首原本默默無聞的民間小調瞬間紅遍了大江南北。
尤其是在德雲社演員張雲雷的大力推廣下，讓《探清水河》成為了無數年輕粉絲争相傳唱的經典曲目。
但随着這首歌曲的火爆，圍繞它的争議也随之而來。
因為民間傳言《探清水河》是一首窯調，僅僅在煙花巷柳廣為流傳，其中四更天的内容低俗不堪，大多歌詞也涉及“荷花萬字”（黑話），本是一首“禁曲”。
如今它卻能登上大雅之堂，人人學唱，那這首歌到底有什麼來頭呢？
故事發生在北京西部“藍靛廠火器營”。藍靛廠是明朝時期宮裡制作染布的顔料廠，火器營是清朝負責制造槍炮彈藥的軍事重地。
這裡面養着很多好吃懶做的八旗子弟，其中松老三就是其中一位。
“松”是滿族的姓，原版中也是“松”，後來經過民間藝人的傳唱才漸漸演變成了大家熟知的“宋”。
松老三夫婦邊賣邊抽，整日沉迷鴉片無法自拔。
夫妻二人膝下無子，隻有一個女兒叫大蓮（二人在“大連”旅遊時懷上的）。
16歲的大蓮早已是亭亭玉立，到了談戀愛的年紀。松老三夫婦整日忙着抽大煙，對自己的女兒是不管不問。
但感情懵懂的大蓮和小六一見鐘情，互通情愫，這天兩人約好了三更來相會。
在現如今傳唱的版本中，大蓮害羞地低下頭之後就被父母逼得跳河了，中間的内容全部被删減。
因為最初的版本是一更到五更，但因為裡面部分内容太過粗俗，後來經過了大幅度的改編。
其中郭德綱修改的版本因為韻律優美，節奏輕快，郎朗上口，一經釋出迅速火爆全網。
在這個版本中，四更天不僅一句沒提，三更天也被修改為單純的“說說心裡話”！
郭德綱把大蓮改成了對愛情忠貞不二的烈女，把兩人偷吃禁果改成了凄美的愛情故事。
但是自打德雲社版本的《探清水河》火爆全網以後，随之而來的贊美聲源源不斷，當然還有諸多質疑和批評的聲音。
比如當年南開大學的漢語言文化學院教授就公開痛批郭德綱，并稱“相聲病了，必須得治”！
這位教授的觀點就是：
一些相聲從業者對傳統相聲認識模糊，對笑的審美認識模糊，缺乏侯寶林先生等前輩大師的文化自覺。
他們一味”向賣座看齊””向流量看齊” ，以鼓吹“去價值觀”“去思想化” 來嘩衆取寵，無底線媚俗。
很多人将原本糟粕的東西又拿了回來，使之最終滑向“三俗相聲”的泥潭。
《探清水河》就是舊社會的窯調、糟粕，如今有人舉着弘揚傳統文化的幌子，颠倒黑白，傳達一些低級趣味的東西，這是與新時代文化格格不入的。
這在當時，就曾引發網絡熱議。
有人認為郭德綱是弘揚傳統文化的功臣，探清水河也是經過改編後演出的，并非原版演出，沒必要上綱上線。
這不就在近日，前段時間因為炮轟“馬唐趙”火爆全網的馬岐老爺子，也罕見對《探清水河》發表了自己的看法。
他認為：
這個《探清水河》在過去就是一個窯曲，如今卻被郭德綱唱火了。你說你們聽什麼不好啊， 幹嘛聽那個呢？
這就是一個最低檔的曲子，不懂曲藝的觀衆當成寶貝了。這個歌曲可以唱，但是得分場合啊！
很可惜的是，觀衆沒有那個欣賞水準。第一次接觸感覺這個好玩，觀衆應該提高一下欣賞水準了！
對此很多網友不以為然，他們認為：如今的《探清水河》已經删除了三更和四更，已經無傷大雅，沒有那麼嚴重。
也有網友認為：傳統文化中那麼多好東西你不繼承，非得繼承這麼個玩意。
其實客觀來說，從相聲藝術發展的角度來說，提升相聲觀衆的欣賞水準确實是十分緊迫和必要的。
因為什麼樣的觀衆培養什麼樣的演員，水準高的觀衆就可以倒逼演員不斷創新和提升。
反觀如今的觀演關系确實早已本末倒置，因為演出的主動權完全在演員手裡，觀衆早已沒有所謂的選擇權和發言權。
換句話說：原來的觀衆可以挑出演員很多毛病，但如今的觀衆猶如“待哺的嬰孩”，演員可以随意“投喂”。
在這樣的情況下，藝術根本談不上發展，隻能會越來越功利化！
當然話又說回來了，德雲社僅僅是一家民營企業而已，賺錢生存是他們的第一要務。
文化傳承确實不是人家的責任和義務，但如今随着自身影響力越來越大，粉絲也越來越年輕化，社會責任和文化輿論導向還是需要慎重考慮的！
對此你怎麼看？歡迎留言交流！