東京奧運會已經結束，多虧了社交媒體，大衆參與度很高。
網友開玩笑說，這次奧運會真的很累，反日已經結束了，反美，曆史像頭發一樣。
在奧運會期間，一個話題被熱搜在年輕人對日本的印象變化上#
小時候，我不同意父母的看法，認為全球化，不應該加深仇恨，現在改變了，與父母一緻認為"抗日"。
年輕人對日本的印象變了，但日本沒有變，反日劇充滿了日本人的自慰，我們從來沒有真正了解過他們。
借此機會推薦三部非凡的抗日電影，每部都有對日本人的真實刻畫，每部都有一定的警示效果。
1. 紫色日
>>>> 紫色日：和平的願景
2001年上映的《紫日》改變了宏大、直白、嘶嘶作響的主流叙事，呈現出難得的新鮮面貌。
獨特的視角，帶有小小的隐喻。
1945年，抗日戰争結束前夕，美麗的大興安嶺林區位于中國東北。
中國農民楊玉夫、蘇聯軍醫納佳和日本女孩被困在森林地區，為了逃出去，不得不合作。
她們有當時中國、日本和俄羅斯三方平民的影子，蘇聯女軍醫的性格不是很突出，更經常起到中介和點綴的作用。
影片的沖突大多是由日本少女秋葉引發的，她受過軍國主義教育。
令納佳感到困惑的是，簡單而不精緻的秋葉曾多次試圖将它們處死。
日本女孩呈現出奇怪的兩面，一個無辜，一個充滿殺戮機器。
不知不覺中，為了互相營救，加上同伴的痛苦，也舉起了一把手槍。
秋葉自己也不明白，為什麼"他們叫我們殺了，最後大家都來殺了我們？"
他們以"正義"的名義教導自己的人民殺人，他們相信自己在做高尚的事情，結果，他們變成了人人都能殺的惡源，為什麼？
少女不懂，傅大龍飾演的中國平民不懂。
隻要問，"為什麼你，一個孩子，看起來像這樣？""
整部電影有一些複雜的問題要問，但這是結局的味道。
擁有憤怒和仇恨之血的楊玉夫，有當時農民的局限
好到愚蠢，保守到無知。
日本女孩掉進了沼澤地裡，掙紮着後，救了她，傻傻地把槍口對準了自己......
2. "鬼魂來了"
>>>> 鬼魂來了：日本士兵的兩面
《紫日》呈現了日本少女的極端兩面，卻沒有深入内心，這變成了江文沒完沒了的追尋問題。
1982年，姜文上過中國話。
班上有一群日本學生，他們溫柔的外表與抗日電影中的日本士兵截然不同，這讓他感到困惑。
考慮到這一點，他聽了很多抗日戰争人物的著作，包括後來去日本學習，看《菊花與刀》（美國文化人類學家露絲·本尼迪克特關于文化人類學的著作）等人類學和社會學著作，逐漸能夠将這兩種形象重疊起來。
其實他們是一回事，隻是不同環境的兩種變化，這讓江文毛骨悚然：
在我們的印象中，一個溫柔的日本人很容易成為一名日本士兵。
電影《鬼魂來了》也成功地将這兩種形象融入到幾名日本士兵身上，并用緊密的絲縫将它們融合在一起。
《捉鬼敢死隊來了》于2002年在日本上映，雅虎在日本的評分為4.38（前四名是口碑大作）。
"日本人認為這是一部非常棒的電影，對日本士兵的描繪非常真實，"香川先生說。
在《紫日》中，楊玉夫反複抱怨"你為什麼要來殺我們這裡"，"鬼來了"飾演酒的船長，澤田錢也解釋道：
"其實調整一下心思，我也是受害者，如果我不殺人，我就回不了家鄉。是以，我現在可以想象，為什麼那一年的軍國主義能夠成功地結合成一台戰争機器，因為軍國主義宣揚了一種虛幻的"正義"。"
這種虛幻的正義有說服其人民的道德基礎，但它激怒了其他國家。
《菊花與刀》寫道，日本所有地區都有一個非常周到的等級制度，人們感到"安全"，因為等級制度是合法的。
日本的錯誤在于，他們試圖把他們獨特的"安全"公式推向整個東亞，卻沒有意識到等級制度是永遠無法出口的東西。
日本人自以為是，驚訝地發現占領國人民根本不歡迎他們。雖然很低，但在整個等級制度中始終處于一席之地;（菊花和刀）
但我們認為，把侵略當作一種恩惠，簡直是傲慢和惡毒的。
看過《捉鬼敢死隊來了》的觀衆，可能會被日本俘虜小島由紀夫的反複無常所打動。
華雅是杭家台村的一名囚犯，他感到非常羞愧，試圖用言語挑釁村民，讓他們殺了他。
起初，這些話很激烈，死亡被視為死亡，但很快他們就表現出了膽怯。
有一個場景，花屋在談論想死的時候，去撞木頭。
譯者突破了他的把戲：
"穿上它！"指定不想死，想死打木頭什麼？不撞到石頭？石頭有尖端！該死！"
我們在很多電視劇中看到，日本軍隊一動不動，自作自受，看起來是"英勇無畏"。
江文一直強調，他們很狡猾，其實自己切的并不多。
與中國的"音樂文化"不同，西方是"内疚文化"，日本是"恥辱文化"。
被"内疚文化"束縛的人會因為做壞事而感到惱火和内疚。
被"羞恥文化"束縛的人，如果不暴露在社會上，就不必生氣。
他們非常注重社會對自己行為的評價，推測别人會做什麼，并根據别人的判斷調整自己的行為。
就像"鬼魂來了"。
野村經常在村子的口中給孩子糖糖，最終用刀砍孩子，這是酒的靈感來源。
在野村看來，酒鼹鼠嘲笑他"像個小毛孩子阿姨"，他感到羞辱，洗去"冤屈"。
日本非常重視"名利公義"，即保持名譽不受玷污的義務。
日本人"将聲譽的敏感性視為崇高理想的一部分"。（菊花和刀）
日本曆史故事中有一個主題：複仇對于任何羞辱都是必要的。
特别是那些侮辱家庭名譽或國家榮譽的人，将被視為污穢，必須通過争論予以清理，否則就好像無法恢複清潔或健康。
"鬼魂來了"花屋翻臉，酒在完全瘋狂之前有對話。
王六："呵呵，看着你害怕，不要害怕，不要害怕！
葡萄酒："你覺得我很害怕"？
王六："那不是，你揍了槍，你罵了，不怕什麼......把你的心放在肚子裡，不要害怕"談論酒的頭，拍拍酒的肩膀"。
王六說，酒是怕的。
那時日本已經投降，他們是戰敗的士兵。比如一隻強壯的紙老虎，自尊心是非常脆弱的。
即使酒一開始就不是為了放過村民，最終導緻了那場殘酷的屠殺，仍然需要層層的情感鋪路、提升。
日本士兵，在我們的抗日電影中，無論多麼邪惡和，老百姓都不會覺得太多。
《鬼魂來了》的特别之處在于，即使是邪惡的反日派也不會把他們描繪成天生的罪人。
是人物的動作邏輯，背後有文化動機，到處都是深厚的民族心理。
這是對曆史的尊重，對日本先輩的尊重，也是對曆史的反思，給子孫後代敲響了警鐘。
《鬼來了》中有一個戲劇性的轉折。
酒最終被國民黨俘虜，表現得非常溫順忠貞，乖乖地充當劊子手，讓花屋用刀砍掉了馬大三的頭，也是諷刺。
為什麼這麼固執的人能改變得這麼快？這讓盟軍感到困惑。
"菊花和刀"解釋說，被俘的日本人已經失去了他們的聲譽，相當于一個"死人"。
現在過去的一切都消失了，選擇另一條路是很自然的。
對于日本人沖突的性格，《雛菊與刀》作者本尼迪克特研究了日本兒童教育的發現
六七歲之前是放縱的教育，然後開始受到嚴格的束縛，是以無論将來如何訓練，他們的潛意識總是保留着童年的"無恥自我"。
教育的不連貫性導緻行為上的沖突和性格的二進制性，是以本尼迪克特寫了這篇非常經典的評論。
"日本天生極具侵略性和溫柔。軍國主義和美麗;傲慢和禮貌;固執和軟弱;馴服，不願受他人擺布;忠誠，容易嘩變;勇敢和懦弱;保守，非常歡迎新的生活方式。
姜文在電影《鬼來了》中，專攻日語和日語，隻看到自己身體的兩面，在拍攝之前，一個日本人看到了令人信服的作品。
當然，影片對中國人民劣等本性的反思，和對日本士兵的了解一樣深刻，但與題材無關，沒什麼好說的，有一點必須指出來。
辜鴻明曾經說過，中國人有别的國家沒有的東西，那就是文亮。
但面對侵略者，善待敵人就是殘酷對待自己。
3. 塞德克·貝爾
>>>> "Sedek Bale"：隐藏的文化入侵
這部電影是根據"霧社會起義"的曆史現實改編的。
1930年10月27日，台灣塞德克民族上司人蒙娜·魯道爾（Mona Rudol）在遭受日本人三十年的壓迫後，無法忍受，上司了整個民族起義，最終以失敗告終。
你為什麼提到這部電影？因為其中有一件事是和平時期的人們應該警惕的。
文化入侵。
在莫娜的首領忍受屈辱的30年裡，日本文明全面侵略并征服了塞德克文明。
塞德克族的一些年輕人在日本接受教育，會說日語，穿着日本服裝，成為正宗的"日本人"。
正如莫娜酋長所問的：
"你是要去日本神社，還是去Sedek Zurin的家"，你是在流血日本人，還是Sedek的血？
年輕人勸說莫娜，我們再也不用打獵了，是以文明的生活不好？
莫娜問他：什麼是文明？男人被迫彎腰搬木頭，女人被迫跪下幫助幫手拿酒，我的上司每天都喝醉了，假裝看不見......
婦女被強奸，一根木頭比人的生命更有價值，再過20年，孩子們都是日本人。
莫娜預見到了殲滅的危險，他舉起了抵抗的旗幟，大聲喊道：
如果你們的文明要使我們謙卑，那麼我會讓你看到野蠻的驕傲。
Sedek Bale，意思是一個真正的男人，一個真正的英雄。
為了圖騰，為了不屈不撓的人民的靈魂，抵抗到底。
和平年代的文化入侵，不像電影中那樣直接有力，它間接而暗中投入，讓人不自覺地接受其文化的影響，潛移默化地引導着人們的思想和維和行動。
以此為例。
戴先生指出，在1980年代和1990年代之交，中國開始形成世界上最大的地下盜版VCD、DVD和CD市場，國際唱片業繼續打擊中國的盜版市場，但國際電影公司的抗議很少。
"我認為這是好萊塢的政策之一，利用各國的盜版市場來培養好萊塢超過一代人的電影興趣，即使有某種意識形态意圖。
好萊塢利用電影來輸出美國價值觀，現在對我們來說是顯而易見的。
強文化對弱文化的"侵略"幾乎是不可逆轉的，但鐵拳也需要自己硬，不被鞭打。
姜文的《鬼魂來了》想讓觀衆明白，如果想避免那段不愉快的曆史，除了過度上瘾，你還能做什麼呢？
即使災難是可怕的，更可怕的是，災難發生後，我們無法深入研究和總結災難的根源。
拍攝《鬼魂來了》時，姜文去了日本，在賣武士刀的店裡，花裡一把400年前的刀，卻是文物，買不到。
随行的日本人問姜文，你為什麼對那把刀這麼感興趣？
蔣文 說：
這把刀給中國人帶來了恐懼，擺脫它的最好方法就是把它握在手裡，加入我的心。