裘家在梨園行裡名聲顯赫，裘桂先是名角，裘盛戎和梅蘭芳齊名，裘少戎也是平劇界的名人，裘繼戎更是現代平劇的代表性人物。當流行音樂正在不斷地超越傳統戲曲的當下，裘繼戎闖出了自己的一片天空，平劇與舞蹈的完美結合，得到了許多年輕觀衆的認可。而這樣的行為無疑是在打破正常，甚至讓他被半個平劇圈視為“梨園逆子”。今天就帶大家一起來了解下，這位被平劇圈排斥、卻在B站的舞台上火出圈的梨園世家後人。
裘繼戎家裡世代承襲平劇，由于父親英年早逝，家族的希望都寄托到了他的身上。而他原本對平劇沒有多大的興趣，而是一心想要追逐自己的舞蹈夢想。奈何裘家名聲在外，裘派這兩個字足以響徹梨園，家人不會允許裘派到了他這一代就斷了，于是他不得不放棄自己的夢想，來完成衆人對裘家的期許。裘家在平劇上的天賦，果然是與生俱來的，在經曆了從小的訓練之後，裘繼戎俨然有了他爺爺的風範。但是越被人說他像爺爺，他就越排斥，畢竟他學得再像也隻是模仿，完全沒有自己的風格。
曾有那麼一段時間，他為了家人的期許，為了維護裘派的聲譽，不得不踏入平劇的世界。在外人眼中，他是含着金鑰匙出身的貴公子，畢竟父親就他這麼一個兒子，肯定是細心呵護着長大。但其實他這棵裘家的獨苗，并沒有如此肆意的人生。當裘家把他從鄉下接回來之後，他就失去了自己選擇人生的機會，成為了裘家下一任的繼承者。
都說台上一分鐘，台下十年功，對于平劇這樣的傳統行業，需要付出比常人更多的努力，因為這個行業考驗的都是童子功。學徒需要一大早起來壓腿、吊嗓子、拉山膀。一個動作、一個咬字都要反複訓練後才能出台，一旦訓練的時候有所松懈，師傅就會嚴厲懲罰，為的就是避免上台時出錯。而對于一個小孩子來說，如此嚴苛的訓練，足以讓他失去所有童年的美好。
在衆人的期許之下，裘繼戎終于出師，當他學會勾臉之後，梨園衆人仿佛看到了裘盛戎往日的輝煌。他的一颦一笑，一唱一跳，都幾乎和裘盛戎一模一樣。而他此刻就将肩負起裘派的重擔，他完成了所有人的期盼，但唯獨對不起自己。當他成為了所有人認為的名角，他的内心卻是一片黑暗，因為他失去了自己。
在平劇院工作了8年，裘繼戎看到台下座位上的觀衆越來越少，從一票難求到贈票都沒幾個人，讓他越發迷茫，他不斷地問自己，平劇難道就不能和現代舞蹈結合在一起嗎？而當他有了這樣的想法之後，便開始了對平劇新模式的不斷探索。誰規定平劇隻能正正經經地唱，一闆一眼地擡手踢腿？誰規定平劇不能與時俱進，來适應大衆的口味？于是他開始創新，既是為了實作自己的理想，也是為了給平劇找到新的出路。
一首《悟空》，讓裘繼戎這個名字被大衆知曉，讓大家認識到了這位裘派平劇的名角，更讓大家見識到了他的舞蹈。不管是他的唱腔還是舞蹈，都給人們耳目一新的感覺，讓大家認識到了藝術沒有邊界。之後裘繼戎還和舞蹈大師楊麗萍一起合作了《十面埋伏》，他用生命來告訴世人，平劇也能适應時代的變化，重新成為舞台的寵兒。
在B站的晚會上，裘繼戎表演了舞蹈《驚鴻》，更是讓人贊不絕口，他讓現代的年輕人都見識到了經典藝術的魅力，讓舞台變得更加新鮮、更有美感。正如當初裘盛戎開創裘派一樣，裘繼戎也開創了新時代的裘派，他沒有辜負衆人的期許，用自己的方式繼續将裘派平劇發揚光大。