李文信（1926～2007）
當代著名國畫家、美術教育家。
早年以擅長人物畫著稱，八十年代轉攻山水畫，并多取材巴山蜀水，創作了大量恬靜并富有山鄉氣息的山水畫作品。
其筆墨清新，構圖别緻，平淡中顯奇趣的李氏風格，堪為當代文人畫，至今仍産生着影響。
李文信先生曾有幸先後得到了好幾位前輩國畫大師的指點，如呂風子、鄭午昌、諸樂山、潘天壽、傅抱石等。
他一方面臨習古畫，繼承傳統，另外一方面，忠于内心，自由發揮，最終形成了自己的繪畫特色，無論是造型結構，還是筆墨上都有獨到的了解和表達。
觀其作品，李文信先生喜用短筆濃墨滿幅鋪陳，交錯的線條、密集的墨點，組成不同空間走向的團塊。
其間積墨、潑墨等各種墨法，中鋒側鋒等各種筆法，用墨用色等各種方法，不拘一格，這是适應當代人視覺感受的表達方式。
而這種複雜的形象構成和繁密的筆墨表現，壓縮了空間的深度，令人有美在咫尺的親切感，這也是李文信先生獨運的匠心，因為他注意到了傳統中國山水畫，遠取其勢而造成了一種貧弱感。
樹木蔥茏是李氏山水畫的一大特點。
在他的筆下，樹木不論大小，或直或曲，或垂或卧，有的是淩空斜插，有的是拔地而起，總有一種自然舒展，一反常态的典雅造型，顯得自然生動，活潑有緻。
其用線用墨，有骨沒骨，均能表現出樹木生長的力度與叢林漫延的氣勢。在筆痕之間包含萬千情愫，傾力表現野山雜樹的充實之美。
半百之年後的李文信對巴山蜀水情有獨鐘，并常年累月不辭辛勞的跋山涉水，搜集大量寫生素材，加以不知疲倦的藝術探索，逐漸形成了自己的藝術語言。
他以責善、固執的精神追尋大自然中，極平凡又極美的景色，以不平凡的視覺感受去認識表現它。
是以，作品中的秀蜀憧憬與豐富筆墨，均出自他畢生的登山臨水。在給予他無盡樂趣和創作靈感的巴蜀 ，無處不留下他的足迹。到古稀之年，他也未減其貼近自然的熱度。
畫中群山環抱，樹木蔥茏，溪水蜿蜒穿流，漁家茅舍，安禅适居，舟楫小橋點綴其間，頗有世外桃源之感。
這大概就是李文信那種真實心境，也是他平和淡然的一種人生狀态。
“半世紀匠心教育，桃李無言自成蹊，一生中相依書畫，聲名有恒好入史”。我想這兩句話，那無疑是對李文信先生這一生最好的诠釋了。
謝謝欣賞！