NFT觀察日記｜浙美館長應金飛：我還沒有看到高水準的原創作品

錢江晚報·小時新聞見習記者 劉玉涵 記者 章咪佳

2022年4月10日，錢江晚報·小時新聞釋出全網首張數字藏品口碑榜（點選閱讀專題）——這張榜單，由錢江晚報·小時新聞討論區織五位職業領域、興趣愛好各不相同的測評人，挑選出各平台首發的20件NFT藏品，并分别從文化、美學、社群、效用、價格五個方面進行打分。

明天，也就是4月15日周五，第二張口碑榜就要釋出，一周一期的榜單，是我們對NFT現狀的一種梳理，也是我們發出的一個邀請，希望與你們一起見證一個可能由NFT創造的新世界。

這個世界正在誕生：2021年，數字藏品的整體市場規模逼近177億美元。這個資料比前一年增長超過了213倍。

而剛剛過去的2022年第一季度，NFT的交易量達到了260億美元，超過了2021年全年的交易量。

今年大家都有明顯感覺，被NFT包圍了——關于NFT各式各樣的定義、解讀都出現了，有人說它是炒作，甚至是“割韭菜”的又一局；但也有人說它是網際網路的未來。到底NFT是怎麼出現的？什麼樣的産品可以被稱為NFT？目前在中國，這件事物的發展現狀是怎樣的？我們想帶你近距離看一看。

從本周開始的每個周四，小時新聞将推出“NFT觀察日記”——一批來自藝術、科學、法律、金融界，以及有部分政府部門的引路人，帶你走近看看這個新世界。

在每周形成的一篇抽絲剝繭、深入淺出的小文章裡，我們會給你介紹幾個觀察NFT的基本視角，幫助大家了解NFT的本質與市場現狀，讓你學會分辨與理性思考：

如果你支援這個新事物，認為它是未來重要的一部分，那我們要提醒你，這裡的風險确實不少。如何面對法律界限和文化沖擊？普通人、産業和社會都分别要做好哪些準備？我們會告訴你。

如果你反對，認為支援者誇大了它可能會改變未來的程度，那我們想告訴你，NFT或許不是一個必然的選擇，但你不妨先進入這個世界看一看。

當然，相信大部分人是抱着好奇想旁觀的心态，在猶豫要不要進場。我們的建議是，為了做好判斷，可以從它的底層邏輯，看看NFT是由哪些要素構成，靠什麼技術實作？它的運作機制是如何保障的？

NFT是一項前沿讨論與探索，意味着這個概念和相關的知識都還不成熟，存在很多變化的可能性。我們現在的認識很可能隻是階段性的認識，未來發展也可能出乎意料。

但是别擔心，我們每周都會為你分析NFT最新、最重要的發展，希望我們大家能在數字世界變革的關鍵節點，搭上時代的脈搏。

引路人名片

應金飛

浙江美術館館長 中國美術家協會理事，浙江省美術家協會副主席。

應金飛從2021年開始接觸數字藝術創作，2022年3月，釋出個人NFT作品。在觀察到NFT市場的爆發後，他有自己的思考和觀點，也曾聯系政法、金融界相關人士，交流NFT的跨領域問題。

幾乎沒有高水準的原創作品

2021年3月，浙江美術館“平闆向度”展覽促使他接觸到平闆繪畫，進而較早地關注到了NFT領域。

應金飛本人專注于水彩、版畫及雕塑的創作：“像版畫、鑄銅雕塑等都是複制藝術，或者說間接藝術，這和數字藏品的思路是一緻的。”是以他比較快速地接受了NFT的營運邏輯，并且嘗試性地釋出了自己的數字藝術作品。

我帶着數字藏品口碑榜找到了應金飛，請他點評點評上一周我們從全網選出來的、比較好的NFT作品。他浏覽了一下榜單，搖搖頭：“幾乎沒有高水準的作品。”

高水準的NFT作品應該是什麼樣？現在的NFT市場存在什麼問題？應金飛聊了聊他的看法。

藝術性、原創性是根本

大量數字藏品藝術水準較低

“藝術性是最重要的。”在應金飛看來，藝術性是NFT的根本和底線。

怎麼了解這個“藝術性”？簡單來說是一種美的感受。

他舉了一個簡單的例子：你很喜歡一首歌，而你必須花錢才能把它下載下傳到自己專屬的媒體上，但因為你喜歡它，這份專有能讓你覺得心裡很充實。

“藝術必須是打動人的。”應金飛說。

數字藝術品，首先應該是藝術品，它具有欣賞的價值。即便每個人的主觀感受不同，但是基本的藝術水準應該達到，而不是低俗的、媚俗的，或者隻是一個數字化的創作而已。“不是所有藝術作品數字化後都是數字藝術作品，它必須有數字化的創新；也不是所有的數字創作都是藝術作品，它必須有藝術性原創或藝術屬性。”

而根據應金飛的觀察，目前的NFT市場上，大量數字藏品的藝術水準是比較低的。就算是被我們評選入榜單中的藝術家作品，很多在應金飛看來也不能被稱為藝術品。

這與NFT平台發展不久，各類作品蜂擁而至、魚龍混雜有關。與此同時，NFT的金融屬性最先被大衆所關注，很多人購買NFT并不是因為自己喜歡，而是為了買回來之後再賣掉。

是以應金飛倡導：NFT不能完全金融化，應該守住藝術性底線。過度的金融化會喪失NFT最基本的屬性，也會為資本炒作提供土壤。

“第二點是原創性。”應金飛強調，原創性的版權才可以成立。如果沒有原創性，版權所有都是虛幻的。

這一問題在博物館體系的NFT中最為明顯。

所有權問題應該明晰

大部分文物類藏品不該出現在NFT平台

現有的NFT平台中，許多博物館的文物經過了數字化成為炙手可熱的NFT産品。我們的榜單中也列出了一些，其中以阿裡拍賣的圓明園十二獸首系列最受關注。

而這一現象在應金飛看來是有很大隐患的，它的核心問題是違法。

應金飛專門去查了《文物法》（《中華人民共和國文物保護法》簡稱），各大博物館館藏文物的所有權歸屬于國家，并不屬于具體管理機關，博物館隻有管理保管的權利。目前這些文物的數字化産品沒有原創性的展現，并沒有轉換文物的性質——十二獸首還是十二生肖，青銅器還是青銅器，是以“版權”并不存在，更談不上在NFT平台售賣。

4月13日，人民網就對此發文《文博機關不應直接将文物原始資料作為限量商品發售》，文中明确指出：“在文物資訊資源開發利用中，文博機關要堅持公益屬性。鼓勵社會力量通過正規授權方式利用文物資源進行合理的創新創作，以資訊技術激發文物價值闡釋傳播，文博機關不應直接将文物原始資料作為限量商品發售；要建立權責清晰、程式規範、統籌有力的管理制度，牢牢把握正确的意識形态導向，確定文物資訊安全。”

“博物館數字資源的總趨勢是開放。”應金飛說，“近幾年，世界很多博物館都在推進高清圖檔的開放；今年三月，國内也有博物館館長和高校學者聯名釋出了《關于博物館積極參與建構元宇宙的倡議》。”換句話說，文物是屬于每一位公民所有的，随着技術的推進，未來的終極形式是，每個人都有權免費獲得文物的數字化形象。

那麼博物館應該如何參與NFT呢？

應金飛給出的答案是引入原創性。

在文物的基礎上進行有創意的二次創作，由此生成的文創作品，才有“版權”之說，才可以進入NFT市場。而這也是博物館應當承擔起的文化引導、審美引導責任，更是目前市場所需要的産品。

數字藏品跨越多個領域

現有體系分裂，亟待整合

在應金飛看來，保證NFT的藝術性和原創性，許多潛在的金融安全問題和法律安全問題都能夠解決。

“現在我們國内NFT遇到的最大問題是，這是藝術與科技融合來完成的一個體系，但是目前它是分裂的。”

對于藝術界來說，很多藝術家對于科技不了解，還沒有适應這種新型的創作方式。而對于科技界來說，大部門平台、發行方不懂藝術。而購買者很多也都是藝術圈外的人。與此同時，NFT還具有金融屬性，這一新興行業涉及的法律邊界也尚待明晰……

應金飛指出，金融界、法律界、藝術界、科技界本身是割裂的，其中一方單獨做一個事情的時候，就會出現很多笑話，甚至會有資本炒作的嫌疑。由此造成了當下的亂象，具體表現在兩個方面：一是NFT市場藝術水準太低，拉低公衆接受的審美水準；二是缺少原創性。如果不做改變，會影響NFT整個行業的信用度。

“是以目前最要緊的是，平台、釋出公司需要引入藝術體系，應該有藝術品質和藝術水準的要求。”應金飛說，“既然要做數字藝術品，就要引領、提升公衆的審美水準，平台不應隻是賺錢，它有這個使命和職責。”

我們在每周推出的口碑榜，也會邀請更多像應金飛這樣的業内人士測評、打分，這個新事物值得大家的參與和期待。

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