他是光芒四射的舞台之王，他是蓬頭垢面的見習警員。他們最大的共同之處就是都叫“張淇”——一個無法被定義的，多面、立體的人間蠱王，一個讓人忍不住跟着他舞動的全能音樂人。
如果你同時看過《披荊斬棘的哥哥》（以下簡稱“披哥”）與《我們的滾燙人生》（以下簡稱“滾燙人生”）兩檔綜藝節目，也許會認同，被張淇誤解最深的一個詞應該是“偶像包袱”。
他曾在采訪中公開承認自己是有“偶像包袱”的人，也是他自己在這兩檔公開放送的節目中“直來直往”，簡直不把真人秀當綜藝。
高興的時候手舞足蹈，傷心的時候流淚滿面。
舞台上，他是狂野不羁、清冷暴虐的全能音樂人。
舞台下，他專注、沉浸于所愛之中，用中正平和調理着生活與日常。
一直披荊斬棘的全能音樂蠱王
斯蒂芬·茨威格說：“所有那些最重要的曆史性時刻都需要有醞釀的時間，每一樁真正的事件都需要有一個發展過程”。
2021年8月開始播出的《披荊斬棘的哥哥》，對張淇個人而言，應該是非常重要的一個時刻。
第一期節目播出後，張淇憑借清冷、俊美的外型，金屬質感的嗓音，以及驚豔、震撼的舞台表現力，迅即脫穎而出。此後在芒果 TV 人氣榜上，多次人氣投票斷層第一。
一時間，“張淇”成為文娛行業的焦點話題。
但，“張淇”并不是突然憑空出現的。
在張淇因為“披哥”被大衆認知的時候，他在音樂之路上，已經跋涉、積澱了25年。
01 不懈堅持的音樂遊俠
1996年，15歲的張淇，開始踏上音樂之路。回溯張淇的音樂路徑會發現，張淇并不是一塊在規整的人生架構裡被打磨出的璞玉，更像質地純粹、未經切割的鑽石。
從一開始，張淇對音樂的涉獵就非常廣泛，爵士、搖滾、民謠、流行等等。某種程度上，2013年加入黑豹樂隊之前，張淇就像駕駛獨木舟恣意航行在華語音樂大洋的遊俠，用自己的方式滋養音樂夢想。
1996年-2002年簽約唱片公司之前的6年時間，是張淇通過自學“生磕”音樂的時期。期間，張淇以酒吧駐唱的方式支撐自己的音樂夢想，不僅組建了“非樂隊”，擔任主唱，為陸川的電影處女作《尋槍》配樂，還在2002年錄制了第一盤demo。這個時期，除了在酒吧駐唱，每天練琴、寫歌填滿了張淇的孤獨時光，也給了他創作的快樂。
2002年，張淇成為京文唱片的簽約歌手，但是并沒有在簽約後遇到好的發展機會，直到2007年解約，張淇隻錄制了單曲《轉身就走》，客串了一些影視劇。
提及那段過往，張淇說：“1996年到2003年，也許更久一些，是我埋頭苦練音樂的日子”。
2007年與唱片公司解約之後，張淇進入了另一個獨自修煉的時期，直到2013年。
剛開始解約時，張淇雖然一度陷入迷惘狀态，但仍然身兼數職、堅持向前，他在北京人民廣播電台FM97.4《最調頻》和FM103.9《有我陪着你》欄目擔任過唱作人、DJ，也曾去客串過網劇，在音樂節演出，擔任酒吧的音樂總監……
在這一個6年左右的時間，工作之餘，張淇自學了貝司、鍵盤等樂器，學會了編曲。這些積澱打開了張淇的音樂格局，讓他意識到“音樂是一個工程，是需要你一磚一瓦壘起來的，你需要作為一個幕後的操控者站在全局上去看待這件事，自此之後，我的音樂格局就變了。”也正是多年堅持不懈的學習與積澱，讓張淇成為一個唱作、編曲、樂器都娴熟、精通的全能音樂人。
這期間，張淇還參演了多部影視劇并制作了一些影視音樂。比如，2007年，電影《離别也是愛》上映，張淇演唱了該部影片的主題曲《愛你是我的呼吸》。巧合的是，這首歌是李彤創作的詞曲。這讓張淇與黑豹樂隊有了第一次交集。再比如，2010年，張淇主演的音樂題材電影《寫給阿杉的歌》上映。
此外，張淇還創作了《斷翅的天使》（這是一首寫給李慧珍的歌），承接了北京天文館球幕電影《星空音樂會》的作詞、作曲、編曲工作。據悉，《星空音樂會》是世界上首部以音樂劇形式呈現的天文節目，它以星座、宇宙、星系、星雲、恒星的産生、演變和消失為主題用音樂講述天文現象。
影片将星座故事和音樂完美融合，讓觀衆以詩意的方式了解星座：在音樂中穿梭于四季輪替的廣袤星空，星座知識也變得具象可感，是非常有科普、文化意義的作品。
02 一葉獨木舟與一艘破冰船的彙聚
在張淇踽踽獨行，不斷求索的17年中（1996-2013年），黑豹樂隊與中國搖滾樂一起經曆了從高潮到低谷的下行。
随着搖滾樂整體的沉寂，黑豹樂隊的影響力也逐漸暗淡。彼時的黑豹樂隊就像搖滾樂的破冰船，但始終處在主流音樂市場的邊緣。尤其2004年《黑豹V》發行之後，黑豹樂隊曾經曆了長達9年的擱淺，9年間沒有發表過新的作品，這一狀況在2013年出現了改變。
這一年，張淇加入黑豹樂隊。一葉獨木舟與一艘破冰船各自堅守了很多年之後，在2013年實作彙聚、相連。他們是彼此的互相選擇。張淇加入樂隊之後，一個新的黑豹樂隊開始全力向前。
當年7月，黑豹樂隊發行第六張專輯《我們是誰》，并拿下了第九屆中國金唱片獎。
2014年5月，參加安徽衛視音樂對戰節目《我為歌狂》第二季，并奪得冠軍。
2015年12月14日，黑豹樂隊發行數字專輯《盡餘歡》。
2017年，黑豹釋出紀念樂隊成立三十周年的全新專輯《本色》，張淇負責了五首歌曲的詞曲創作，并包攬了除去一首英文歌之外的所有歌詞的創作。
2017年9月2日，北京初秋的周六夜晚，天氣半溫半涼。在東四十條、工體、三裡屯、世貿天階一帶華燈初上，年輕人卸下工作時的疲累和緊張，開始在夜色中度過休閑時光。
很多人不知道，近在咫尺的勞工體育館，一向不事宣傳的黑豹樂隊三十周年本色演唱會正在上演。他們更不知道，當時錯過的演唱會，需要他們在2021年8月之後，以考古的方式穿越時空去回顧。
那是張淇從“披哥”中脫穎而出後，由于張淇之前很少在大衆面前出現，很多觀衆對這個突然沖将出來的“人間蠱王”有無限好奇，紛紛揮動“洛陽鏟”，多方考古，并在考古過程中，挖到了2017年黑豹樂隊三十周年本色演唱會。
于是，通過視訊，這些年輕人看到，那晚，呈現了黑豹三十年曆程中的創作歌曲，這場2個多小時的演唱會，樂隊成員協力完成了25首樂隊曲目的演繹，主唱張淇一個人演唱了25首歌，中間僅有5分鐘左右（不包括與觀衆的互動、交流）的中場休息。
再一次，他們被張淇對舞台的熱忱和業務能力折服，并期待黑豹樂隊的35周年演唱會能盡早安排。
03 用舞台充盈生命的歌者
在“披哥”中，通過多次公演呈現，觀衆看到了一個是用舞台充盈生命的歌者。一個25年都與音樂厮磨，把音樂視作生命的人，他的能量和鋒芒沒有呈現在生活中，就必須找到另外的出口。舞台于他，有非比尋常的意義。
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在舞台上，他可以盡情釋放生命的小宇宙，燃燒那些無法被安置在生活中的能量與熱血。也正是以，張淇參與的“披哥”的每一個舞台作品都透着一種極緻的吸引力，仿若有了生命。他不僅在借助舞台呈現才華，也在用舞台演繹自己的一部分。
事實上，這一感觸屢次被印證。“披哥”結束後，追過黑豹樂隊音樂節、商演以及“滾燙人生”的觀衆發現，不管是節目舞台，還是各種音樂節，抑或是商演安排，張淇的舞台魅力和現場感染力從未有分毫差異或縮減。
一方面，把舞台當作生命一部分的張淇，對舞台有一種虔敬的執念，這讓張淇在舞台上非常忘我，并用一種自然而然又非常享受的狀态，把他對音樂的美好感悟與诠釋直覺地傳遞給觀衆，為參與互動的觀衆創造出一場場視聽盛宴，讓人不由自主地随着歌聲和樂聲律動。
另一方面，在張淇眼中，觀衆沒有分級、舞台沒有大小。無論是國小孩童，還是商界大佬；無論是偏遠山區的學校操場，還是超豪華現場，抑或商演拼盤，他看到的一律是“尊貴的歌迷朋友們”。隻要有人在聽，他都會竭力演唱，用誠摯态度、極緻嗓音、充沛感情演繹好每一首歌曲。有歌迷說，“你完全可以相信，就算把張淇丢在田間地頭，隻要有人要聽，他都會全力放聲歌唱。”
04 互動天賦滿級的現場超能力者
張淇的live現場是活的、是有生命律動的。除了他的全情演繹，也少不了互動天賦的助力。
現場花式Cue觀衆，耍麥架、遞話筒、在舞台上折返跑，從舞台上沖到觀衆身邊……都是張淇的互動方式，他能用“花樣百出”的互動天賦調動每一個現場觀衆的感官與體驗。
隻是他的互動天賦不是用在生活中或社交平台上，而是在他開口唱歌或者在舞台上演繹的時段，自然而然地迸發而出。
不管是面對烏魯木齊消防站的消防官兵，支教國小的老師、孩子，還是中國民用航空飛行學院的大學師生，法援律師群體，特警戰士、交警同志等不同群體，張淇都能讓大家“嗨起來”。這種互動天賦和能力并不是人人具備的。
不斷解鎖滾燙人生的“多面人”
坦蕩、簡單、不設防，沒有遮遮掩掩、沒有語焉不詳、更沒有欲蓋彌彰……如果說“披哥”讓大衆看到了作為全能音樂人的張淇，那麼“滾燙人生”則讓大衆看到了張淇更多的閃光品性和隐藏魅力。
01 專注、沉浸、不懼挑戰的“戰士”
消防、特警、交警……每一站都是對體能要求非常高的職業，但是張淇從來沒有推脫、退縮或者放棄過每一項挑戰，并且通過自己的努力獲得每一站專業人士的一緻認可。
消防站中，他是真的見習消防員，就連教官交代的疊被子的步驟，他都一絲不苟地跟着去做，雖然體力不占優勢，但是在真火演練中，他也努力抱好（不是随意拖拽）比他還要重的假人，在規定時間内完成任務。
支教站中，他是真的支教老師，用溫柔、細膩、真誠，去跟學前班孩子互動交流，用音樂為孩子傳遞美好與能量并啟蒙他們對未來的想象，并在不到3天的時間内為學校創作一首校歌《夢開始的地方》。
飛行站中，他連一顆黃豆都不想數錯，以確定精準無誤地完成任務。在真機模拟駕駛前，無論是飛機的飛行原理，還是飛機駕駛的實操規範，他都竭力做到知其然更知其是以然，而不是停留在興奮、激動，一知半解。
法援站中，他與陪同律師想方設法，通過真摯、共情地多次溝通，幫委托人實作了見到了女兒的願望。
特警站中，持槍演練環節，他強忍着多年頸椎病引發的疼痛與身體不适，也高标準通過持槍瞄準（眼、頭、手的位置都按照教官說的标準姿勢）的方式完成了規定的挑戰。
交警站中，模拟訓練中，他因為沉穩細緻、靈活反應，快速攔截了違章車輛，獲得教官肯定。
02 愛的能量極其充沛的Giver
不設防的張淇，習慣于赤誠待人：無論是一起同行的嘉賓，還是“披哥”、“滾燙人生”節目組的從業人員，抑或是不同職業的專業人士。
張淇的這種行為模式是典型的Giver，Giver一般都是非常樂于分享、愛的能量非常充沛的人。
這種行為模式，在張淇參與的“披哥”和“滾燙人生”中都有流露。
無論是在“披哥”時期對于《Yellow》《悟空》《達拉崩吧》《如果還有明天》等表演曲目的超強輸出，在宿舍中教迦學習吉他，陪伴趙文卓排練；還是在“滾燙人生”中，給李承铉送藥、送水，把膏藥分享給張晉，幫張雲龍準備早餐，溫柔喊大家早起，陪陳小春、張智霖排練國語歌曲……張淇都是以一種不動聲色、讓人信賴、給人溫暖的方式，輸出愛，表達愛。以至于陳小春、張智霖、胡海泉、張雲龍、白舉綱、高瀚宇等人都曾在節目中，公開表達對他的欣賞與喜歡。
在“滾燙人生”的收官節目中，張淇緻敬并感謝了很多人，在最後的大合照中，張淇特意将頭偏向左邊，給他的PD“策策”留出位置。定格的照片中，“策策”摟着他的肩膀，像摟着自家哥哥一樣輕松、自在。
03 高清鏡頭下“裸奔”的“花美男”
胡茬微露、蓬頭垢面、因為執勤忘沒紙巾直接用手套抹把臉的是他；洗把臉，簡單妝造一下，把人美到失語的也是他。
敢在高清攝像頭下素顔裸奔的明星藝人可能就隻有張淇了。其實，張淇随性的生活态度和審美風格在“披哥”裡的宿舍生活環節就有一些呈現，可是到了“滾燙人生”，簡直更加“肆無忌憚”了。
如果說“披哥”的播出讓人意識到張淇是一個低物欲的搖滾主唱，那麼“滾燙人生”播出時期則讓人意識到張淇是多麼風格獨具的音樂人。
錄制“滾燙人生”最後三站節目的時候，張淇在隻穿過三套私服，分别是兩件黑色的秋冬大衣和一件棉服。
行程、通告密集肯定是一方面因素，但最關鍵的，張淇的核心關注點從來都沒有放在私服look上。（延展閱讀：人間蠱王張淇诠釋清冷暴虐與簡潔優雅雙重穿搭密碼）
觀衆說，張淇在“滾燙人生”中的樣貌随着一天不同的時間段而不斷變換，早上是神清氣爽、梳洗完畢的酷帥美人，經過半天的訓練，到中午就會變成略顯疲憊的職場幹飯人，晚上則基本上是胡茬微露、蓬頭垢面的不羁模樣……不懂他的人可能會覺得“恃靓行兇”，懂他的人知道他無非是全素出鏡，連假發都要自己打理、捯饬的勞心勞力之人。
中正平和的豁達之人
那個熱血、狂野、不羁的音樂蠱王隻是張淇在舞台上的狀态，生活中，張淇追求的是“中正平和”。
張淇不是那種自來熟的性格，陌生環境中，清冷、威壓感就是他的常态，但是隻要跟他提起“老婆”和“平劇”，就能瞬間瓦解他的清冷表象。
01 被愛情柔化的“人間妄想”
“披哥”時期，千百萬人知道了張淇多年保持一樣的發型是因為老婆最喜歡，并且他的發型十多年來一直都由老婆親手打理。“滾燙人生”時期，大衆又知道了張淇和老婆的結婚紀念日，以及老婆的一頭長發也是為張淇而留，因為張淇一直喜歡她的長發。
2005年是張淇最想定格的一年，在那年，他遇到了自己的真命天女韋佳。張淇的音樂之路一直都充滿荊棘，一路走來，無論多麼艱難都是韋佳陪伴度過。
現在的他，看起來總是優雅、平和、溫暖、包容，他說這些都是他老婆曾經給予他的。老婆改變了他的人生，讓他變成了現在的樣子。
在2005年遇到韋佳之前，他說自己是比較極端、強自我的人，那時的他全身有刺，是韋佳一直用愛包容着野性不羁的他，最終溫暖成她的樣子。
他在哪裡，她就在哪裡。夫唱婦随、形影不離、相濡以沫……這些平時略顯文鄒鄒的詞語，用在張淇和他老婆的相處之中，就瞬間生動、鮮活了起來。
很多人的愛情都是在婚後消解于柴米油鹽中，慢慢轉化成一種慣性與羁絆；而愛情卻是張淇和韋佳的生活主線，柴米油鹽更像是愛情生活的點綴與調劑。一見鐘情的愛、轟轟烈烈的愛、細水長流的愛，都存在于他們相識、相知、相守的近17年中。
在無數公開場合，張淇都表示老婆是他生命中最重要的人，他人生中所有的重要時刻都有老婆參與，老婆開心最重要，隻照顧老婆的情緒，隻慣着老婆一人……直播中還說要與老婆生生世世在一起。羨慕他們愛情狀态的歌迷說，“這麼愛老婆的張淇，根本就不是人間理想，簡直是人間妄想。”
02 在平劇中修習的熱血赤子
“披哥”時期，一首《悟空》，驚豔了無數人，讓大衆認識到音樂創作之外的張淇。
“滾燙人生”時期，一首《烈火戰馬》又讓大衆認識到張淇融合平劇、Rap、搖滾等多種音樂元素的更大可能。
張淇的平劇積澱，不是聽幾部戲、唱幾句詞的那種表面功夫，而是發自内心的熱愛與真正鑽研、學習過的領略。
雖然因為爺爺、父親的關系張淇早就與平劇結緣，但真正愛上平劇則是2017年之後的事情。那之後，張淇開始專門琢磨平劇的老生藝術，“聽了特别多的老唱片，王鳳卿、餘叔岩、譚富英，甚至譚富英的祖父譚鑫培老先生的唱片，馬連良、奚嘯伯、高慶奎這些名家我都聽過的。”
平劇也是以成了張淇日常生活的主題。起床、睡覺、休息間隙，不是在聽平劇就是在唱平劇，或者看跟平劇有關的書籍、影像資料。
在《定義2021》的訪談中，張淇說，現在他隻喜歡平劇、隻愛平劇，因為平劇太偉大了，而音樂（搖滾樂），于他而言，是生命的一部分，生命是不能放棄的。作為音樂人，他有義務讓更多人看到更多的可能性與更多種類的輸出。于是，在“披哥”後的各種音樂節、晚會、節目現場，同樣的一首歌，張淇都演繹出不同的新意，給歌迷驚喜。
帶着樂隊參與年輕人的現在與未來
有歌迷說，她最初看“披哥”時無論如何都想不到，節目結束快半年了，她還在沉迷張淇。問其原因，她的答案是張淇各方面都太美好，三言兩語根本不足以形容，“但是最關鍵的是，我喜歡張淇在舞台上的音樂魅力與澎湃生命力，更希望像張淇這樣的全能、頂尖音樂人和他所在樂隊的優秀音樂能被更多人聽到和熟悉。”
華語樂壇曾經曆了兩個輝煌時段，先是上世紀八十年代末到九十年代初期，張國榮、梅豔芳、Beyond、四大天王、王菲、小虎隊、張信哲等人相繼出現；再是2000年前後到2010年，這段時期被業内稱為華語樂壇的黃金十年，諸如莫文蔚、陳奕迅、張惠妹、周傑倫、蔡依林、孫燕姿、蕭亞軒、張韶涵、戴佩妮、S.H.E、林俊傑等明星歌手競相湧現。
好的音樂可以跨越時間和空間得以流傳。即便90後、00後的年輕人在華語音樂的繁榮年代年紀尚小，但他們對那些時代的歌手與歌曲并不陌生。他們的播放清單中不僅有新世紀前十年的大熱歌曲，也珍藏着很多上世紀八九十年代甚至更早的曲目。隻是，成立于1987年的黑豹樂隊從來不曾參與當今年輕人的過去時光。
2004年7月，黑豹樂隊發行第五張專輯《黑豹V》的時候，最大的90後才14歲。張淇2013年當加入黑豹樂隊時，最小的90後也隻有14歲，最大的00後隻有13歲。再後來，對于更年輕的00後，他們的青少年時光更多是被愛豆填滿的。
好在，2021年8月之後，這一現象正在改變，因為“披哥”的熱播，大量的年輕人迷上了張淇，并因為張淇認識了成立30多年的黑豹樂隊。
網易雲音樂《華語樂壇趨勢報告（2022）》顯示，華語樂壇已經正式從精英化時代進入平民化時代，流量藝人“褪色”，老牌歌手重煥生機、音樂生命周期延長，将是華語樂壇未來長期的重要趨勢。在音樂消費習慣層面，使用者分衆化的日趨明顯，聽歌品味不再有統一的标準。大衆化現象級作品與分衆化寶藏歌曲共同生長。
換言之，當下主流年輕使用者音樂品味的分衆化與多元化，有可能會塑造一個有益于實力音樂人的綻放光芒的大環境。加之樂隊綜藝、音樂綜藝在近幾年的陸續推出，以及音樂節文化潮流的興起，讓越來越多的樂隊走入更多聽衆的視野。
去年8月至今，一波又一波垂直入坑張淇的觀衆，開始自發了解并欣賞他參與創作的所有音樂。黑豹樂隊的《孤獨的靈魂》《戰》《無畏》《較量》《八哥》《鍵盤·狹》《Back To Rock》《潮汐》《蔚藍的遙遠》《偉大的你》《重新開機》《一切都是最好的安排》等大量優秀歌曲也正在被越來越多的年輕人點贊、收藏、推薦。
可以肯定的是，這些掌握着消費話語權的一大批年輕人，正在鉚足了勁兒，要讓張淇參與他們的現在和未來。隻是，張淇能否帶領黑豹樂隊沖出重圍，從小衆走向大衆，尚需時間驗證。于内，取決于黑豹樂隊的格局與發展規劃；于外，取決于市場選擇以及一些不可預測的契機。