提到于勝軒和林高盛，笑話是，"提這個人，非常有名"：于勝軒是"十網九"的創始人，林高盛被稱為平劇武勝巨人的"玉牌大武生模式"。這兩位平劇表演藝術家，在平劇界曾經是"難哥難哥"，也是真名"梨園雙傑"，不說是史無前例，至少也是追。
兩人都出生于1915年，于航賢和高慶奎關系很好，餘勝軒和高盛的兩個兒子從小就一起玩耍，大約九歲左右，兩個人同時"傅連成"科班，在"盛"字科學劇中排名靠前。當時，盛基分公司早先有劉勝通、李勝斌、李勝載、趙勝軒、孫勝福等，被稱為大勝齊克，而高盛林、餘勝軒、葉勝蘭、餘勝春、餘勝春、劉勝蓮、馬勝龍、袁勝忠（袁世海）等人都略年輕一兩歲，幾個月後， 我們習慣于稱呼這幾個小晟人物，其實他們學戲功是一起，差别不大。從這一次踏入社會開始，高宇從小就一起玩耍，現在又學會了練習吃飯睡覺的工作表演，離萌更近了，就像焦點離孟晚舟不遠，高嘉為高盛做了一個大吊， 還會為佟家做一塊，家裡每次為餘勝軒送好吃的，一定要送高。高俗稱盛瑜，高叫高是第二位，一直叫七十年代。
高琦走出了分行，高學在北京高清奎班已有三年多的時間，這三年期間，高吊官白定永立作為老師勤奮學習，同時給一些名詳如高清奎、吳彥恒、徐德義等人學習，而龔則在父親貴賢的手下進一步學習顔毅， 到1937年，上海金大劇院的金庭去北京，即由四個小名毛石來組班，傅蓮成坐區出來，一些師兄弟聚在一起申請南下，由毛石挂第一張牌，高盛林挂兩張牌，還有沙世信， 于勝軒、盛熙、蔣世宇、艾世菊等，我們都是年輕人，有生命力，再加上整潔、合作、在沙灘上紅上唱歌。高宇在《戰城》中高張繡，曹操、毛澤東的少石，在《昌裕寶》中高趙雲，曹操，毛的妻子，在毛世來出演的劇中，高、龔是聯合主演...我們一直在共同努力，深受上海觀衆的好評，合同到期，黃金劇院又尋求續約。
二期即将到期，毛世來回到北京，金廷元總經理如留高盛、餘勝軒、蔣世宇三人留隊，在黃金劇院先後參加了顔久鵬、馬連良、餘寶森、吳曉波、宋德柱、李勝滔、程玉秋等人的演出， 很受歡迎。接下來的兩年，兩人高，兩人受當時"不抽煙，但一千"的影響，被大煙的習慣所迷惑，兩人逐漸從挂兩張牌降到三張牌，"特牌"，然後淪為金戲班（班上有樹苗）盛春， 芙蓉草、趙松軒、趙如泉等人），他們一整天，窮困潦倒，到了筋疲力盡的地步，一條兩個人穿的彩色褲子，表演起來，有時高得不得不暫時借用袁世海的大依賴，或者暫時借用别人的厚靴子，兩個人變成了"二藏（上瘾）"之後， 有時候兩個人在舞台上唱錯戲，泡泡、彌漫的東西，福榮草說：讨厭畫他的兩個耳光！他們兩人被嘲笑為"難纏的兄弟"。1944年前後，高清奎因病去世，高铨将母親帶到上海，于貴賢回到北京，兄弟倆從此分居，先于北天。
此後，1944年以後，高盛林在上海的周新芳、蓋叫天天，情況有所好轉，先是與蓋叫田、李萬春等合作主演的上海武聖會議串聯，邀請北京、天津和上海武聖參加，史無前例，上海兩大紅海灘，與每日文武雙出榜首牌， 随着天宇舞台的李少春、皇後大劇院譚福英兩大劇班與台灣對戰，一個多月來，三方天都滿滿的，一切歡樂。高是一門日益精雕細琢的藝術，曾與許多著名藝術家合作演出，如梅蘭芳、周新芳、蓋叫田、程玉秋、蕭翠華、肖長華、馬連良、譚福英、吳曉波、闫珠鵬、楊寶森、李洪春、餘勝軒、袁世海、馬芙璐、李婉春、李少春、嚴慧珠、童玉、葉生章、 杜近芳、李玉如、苗生春、黃貴秋、傅玉草等，尤其與餘勝軒、葉勝章聯合出演了《連環》，以及顔惠珠的《貝基王》，袁世海的《紅軍宮》（挂雙頭卡），搭配小綠花《戰萬城》，并覆寫了當天的《燕陽大廈》，以及肖長華的《落湖》，以及周新芳的《戰長沙》等最經典的， 從此奠定了他未來在全國國術界的聲譽。
解放後，武漢熱情邀請高盛加入中國第一家國營武漢平劇團，幫助他戒煙瘾，為他還清債務，并在政治上給了他更高的地位（副校長），經濟給了他更高的薪水（高薪），藝術為他發展了武漢武升藝術的個性特色， 營造良好環境：高盛在漢長期懸挂授權劇《采摘華華》、《彰化》、《長戰》《長戰萬城》、《邪虎村》、連載、樂馬湖等，紅生活劇有《古城會所》、《漢金口》、《華融路》、《千裡走單騎》、《走麥城》等餘姚津、徐澤潤城等。 九江口等新劇目有：《文天祥》、《破門》、《鄭成》、《遲繼光》、《反徐州》等，現代劇有：《白發女郎》《豹灣大戰》《節日正國》等。他還為毛主席、劉少奇、周恩來、朱德等黨和國家上司人在漢族演出。解放後，在黨的關懷下，高盛得以充分發揮其在漢族的藝術優勢和潛力，最終逐漸創造出自己獨特的藝術風格，成為一個大家庭，在平劇史上留下了較高的藝術水準、藝術成就和藝術地位。
餘勝軒直到1947年才從番禺會的團體演出中，在20世紀50年代初，與譚福英一起成立了太平平劇團，然後與譚一起帶頭改組為京京平劇二期，創作了新系列《意志期》等新劇目，加工并完成了《餘代》， 《白亮關》、《破秘》、《田園虎關》、《偷馬》等傳統劇，創造了不少新的歌聲、新的歌唱方式。他的個人風格在人群中脫穎而出。20世紀50年代中期，于勝軒、馬連良、譚福英、張俊秋、趙豔曉組成了平劇團，并進行了一系列新劇目和傳統劇作的整理和加工。在《秦香蓮》、《赤山鎮》、《山陰山》、《趙氏孤兒》、《莊别》、《民生之戰》、《官之戰》、《海瑞之擊》、現代劇《林則徐》、現代劇《杜祿山》、《南方信》、《雪花》等劇中都有突出的新作。他的藝術風格越來越完美，成就越來越突出。以父親貴賢的歌唱風格為依托，吸收了金派的歌唱技巧和彜、侯等學派的行為藝術，形成了銅錘和架子花臉的一種新風格，被譽為"彜派"。兩院的表演方面，都向周新芳學習，豐富了自己刻畫人物的手段，并拿下了舊生活、丹角甚至音樂、本土戲劇，同時彌補了自己在臉書、服裝和舞台排程方面的微薄劣勢。由于他在歌唱和表演方面的成就，在1950年代之後，他在取代金州30年的統治地位後處于網絡頂端。他進行了全方位的唱歌、閱讀、做、彈奏、跳舞的網線，他創作了學校的藝術，集銅錘花臉的精髓為精髓，用醇厚的歌聲和深入展現人物在劇中的情感個性、精神氣質的表演， 建立網絡線生成的新樣式。
他們倆，從兒時的密友，到"老街區"之後的樹枝到海灘分享一條五顔六色的褲子，真的很痛苦，很平凡，後悔不已。解放後，他們從南到北，雖然機會少了，但還是心連心。兩場演出到韓，林高盛每次到車站見面，高兩次到北京開會，餘勝軒都會去酒店和他見面。一年來平劇團到廣州演出，途經武漢，高訊趕到車站，車窗裡兩個人熱烈交談，直到火車開始離開站台，鑼也突然從車窗伸出頭，大喊"二、注意保重！"
1962年，高智晟《走馬換馬》到北京演出轟動全國，這是兩個人重聚的絕佳機會，從接送到送走一個多月，兩個人幾乎每天都有老情況，看演出，學戲，聯合演出，展現了深厚的兄弟情誼，在演出的最後， 高、聯合主演的《龍寶》、《連載集》，轟動一時的京中、京津兩地名列榜，名遐迢迢的角落，不亞于現場觀察研究，形成馬變的高潮。北方展覽劇院有3000多人，每張限購兩張票，不賣團體票，原定兩天6000多張劇場門票在兩小時内售罄。根據觀衆的要求，然後不得不再玩兩個。
時間在動蕩的時代到來，高盛和餘勝軒都受到了打擊，關閉了"牛棚"。1969年，控制使用蜻蜓與模範組一起來武漢，提出要看高邊的"公牛"，軍方代表同意在台上見面，兩個人在軍事代表面前，默默無聞，半天就不得不說：盛林同志，我們要相信群衆相信黨， 一個很好的世界觀轉變...旁邊的人聽着當時的"官話"，真的是哭了又笑。11月底，高盛林随武漢平劇團被召到北京學習《沙家濱》（這期間，高智晟還為譚元壽設計了一些動作），他抽出時間到魏家，像是走進了非在看，窗高，迅速跑了出去，顫抖着大喊"二！"高高躍起，快進，低聲說"兩兄弟！"于是兩人像孩子一樣互相擁抱了十分鐘，臉頰上流下了眼淚，餘太太一時不知所措。他會高高地走進家中坐下，也就是單腿跪下脫下高高的雷克斯鞋，雙腳抱在懷裡，為他換棉鞋，交出中國濃煙，這時兩人興奮的心情平靜下來，老哥哥隻是低聲說了很久，聊了很久。
高盛在完成任務後傳回中國。兩年後，1971年10月，餘勝軒病逝，兩人再也沒有見過面，1973年高盛調到北京擔任中國戲劇院副院長，怕看到資料，再也不敢進西河的門口， 沿着魏家。高先生也于1989年去世，現在兩兄弟可能在另一個世界裡玩"連載集""張玉坡"，延續兄弟情誼！