2020年新年，在上海大劇院，由上海越劇院中生代擔綱演出了兩台大戲《孟麗君》和《孔雀東南飛》，我們又見久違了的章瑞虹和陳穎，同台演出了《孔雀東南飛》。用資深越劇迷的話說，中生代的演出是看一場少一場了。
那天的演出，陳穎依舊是那樣的投入，把劉蘭芝這一悲劇人物的内心刻畫得淋漓盡緻，多次戳中淚點，現場幾次聽到唏噓之聲。陳穎是少有的懂得将表演程式運用在人物當中的演員，她的表演突出的是一個“情”字，悲劇人物演來楚楚可憐，喜劇人物演來俏皮伶俐，無不讓人叫絕。
一、随緣的流派選擇
1974年，上海女孩陳穎考入了上海越劇院學館，當時的她年僅10歲。懵懵懂懂的她或許不知道，她将一生與越劇結下不解之緣。6年學館生活，小陳穎學會了很多越劇唱腔，當時也不分流派，傳統戲還沒有完全恢複，憑借俏麗的扮相，甜潤的嗓音，她順利完成了學業，進入了上海越劇院。在越劇中生代裡，她是難得的幾個直接跟随在老一代越劇表演藝術家身邊的演員之一，因為中生代的演員有一大部分來自浙江，比如她的搭檔章瑞虹、錢惠麗，花旦演員單仰萍、王志萍等等。
陳穎早年照片
也就是因為這個優勢，1986年上海越劇院通路巴黎，帶去了看家戲《紅樓夢》，那張賈寶玉的大幅海報就是陳穎，她有幸得徐玉蘭大師的真傳，主演了全劇《紅樓夢》，當年的林妹妹是後來的袁派名旦華怡青。
陳穎和華怡青《紅樓夢》劇照
那次出訪演出獲得了成功，陳穎也深深愛上了徐派藝術。由于那時候還沒有恢複拜師的習慣，要不陳穎很可能就變成了徐派入室弟子了呢。
回國後，由于要參加上海市青年演員彙演，越劇院上司根據陳穎的形象和嗓音條件，要她改學傅全香老師的流派，演出《情探》的行路片段。陳穎沒有多想，欣然應允，從此變成了上海越劇院的傅派傳人，因為後來經常演出傅老師的戲，陳穎理所當然就成了傅派弟子。她也幸運地得到了傅老師的親傳，為了教戲友善，傅老師經常讓陳穎住在自己家裡，待她如同自己的女兒。
陳穎《情探》劇照
陳穎與恩師傅全香
二、上越的付派“守門員”
熟悉越劇的人都知道，傅全香老師的學生遍及江浙滬一帶，何英、陳飛、顔佳，個個出類拔萃，而傅老師在上海越劇院的嫡傳弟子，似乎僅有陳穎一人，陳穎深感自己責任重大。九十年代，随着改革開放，出國潮襲來，上海女孩陳穎依舊堅守在越劇舞台上，才有了上海越劇院的傅派大戲《梁祝》、《孔雀東南飛》、《李娃傳》的傳承，也就有了陳穎自己的原創劇目《真假驸馬》《斷指記》《玉簪記》《末代皇後》等等。在每個人物的創作中，她一絲不苟，青出于藍而不拘泥于藍，她的《梁祝》樓台會的表演，一直是傅派傳人中最感人至深的，她不單純依靠唱腔，她表演的感人之處充分展現了傅派藝術的綜合魅力。
電視連續劇《梁祝》，章瑞虹飾梁山伯
舞台版《梁祝》
經過90年代到2000年這10年的曆練，陳穎逐漸形成了自己的情真意切的表演風格，也獲得了廣大越劇迷的認可與喜愛。這個傅派“守門員”是合格的，她繼承并弘揚了傅派藝術，堅守越劇舞台至今40年，也是中生代越劇演員中不可或缺的一塊拼圖。
三、歲月因淡然而靜好
進入21世紀以後，因為身體原因，陳穎的嗓音和氣息受到了一些影響，容易疲勞，唱多了會抖。但是觀衆看的是舞台呈現，沒有人會更多地了解演員的難處，這當中，陳穎積極練聲，刻苦程度非常人能想象。同時，她奉行着隻有小演員，沒有小角色的信條，在上越紅樓團的大戲裡不争女一号，《紅樓夢》中的紫鵑、薛寶钗、《孟麗君》中的皇後，《甄嬛》中的華妃，她都欣然出演，像十幾歲時候從小生改花旦那樣，成名後的陳穎依舊沒有大牌的矜持，還是如少年一樣的單純。
陳穎藝術照
從藝四十年，陳穎沒有得到過梅花獎，她依舊耕耘在她十幾歲就投身的越劇事業中，問到她對這個事業的體驗，她總會笑着說自己是一個“不太有追求”的人，随遇而安，知足常樂。
《西廂記》之紅娘
在她的眉宇間你能感受到一種淡然與超脫，她幸福地活在她熱愛的角色中。我不是她的戲迷，但是會為她的角色流淚，也為她的這份恬淡而折服。
《紅樓夢》之薛寶钗
富貴貧賤，總難稱意，知足即為稱意。
陳穎，能做到得而不喜，失而不憂，不簡單！