盡管《美麗人生》距今上映已有20多年，但影片卻是經典中的經典，是許多影迷心目中“影響人一生的電影”和“人生必看”榜單上的一員。而意大利著名電影人羅伯托·貝尼尼也憑借這部自編、自導、自演的《美麗人生》，兩次登上了奧斯卡的領獎台。被稱為“意大利的卓别林”的他一人獨得最佳導演和最佳男演員兩項大獎，由此成為第一位赢得奧斯卡影帝的外語片演員。
2021年9月1日，羅伯托·貝尼尼和妻子尼可萊塔·布拉斯基亮相第78屆意大利威尼斯電影節，羅伯托·貝尼尼獲得了本屆威尼斯電影節終身成就獎，領獎時，69歲的羅伯托·貝尼尼浪漫地向妻子表白，他說終身成就獎這座“金獅”屬于妻子，“我們從認識到現在已經40年了，有你相伴的時間都是我生命的定格，這座獎杯我隻需要獅子的小尾巴部分就滿足了，其餘都應該歸功于你的付出，尤其是這對翺翔的翅膀，就如同你帶着我飛翔一樣；我要感謝你，你作為演員的才華橫溢、你作為女性的獨特氣質、你作為日月星辰給予我的光芒。”
父母給了他最好的禮物——貧窮
羅伯托·貝尼尼1952年10月出生于意大利托斯卡納區，雖然家庭貧苦，但貝尼尼自小卻是在父母和三個姐姐的寵愛下快樂長大，貝尼尼曾經在獲得奧斯卡小金人後，發表獲獎感言時感謝父母給了他最好的禮物：貧窮。
羅伯托·貝尼尼可謂天生聰慧，5歲就會在夏季戶外舞蹈的休息時間裡爬上樂台給大家講笑話，10歲時愛上了舞台表演，不過貝尼尼最初并未有做演員的想法，他本來打算做一個神父，在佛羅倫薩的一個神父學院學習，可是12歲時，佛羅倫薩發了一場大洪水，貝尼尼被迫離開了學校。後來羅伯托·貝尼尼又被馬戲團吸引，總是偷偷溜進去看表演，被魔術師發現後，魔術師很欣賞貝尼尼的聰穎，貝尼尼做了魔術師的助理，工作就是每晚假裝被催眠。
在取得會計專業文憑後，貝尼尼沒有舍棄舞台，他于1971年在普拉多參演《皇帝的新裝》，以歌手和音樂家的身份出道，開始結識一些傑出的演員和詩人，他們逐漸将貝尼尼指引上了表演的道路。貝尼尼的表現引起了導演朱塞佩·貝托魯奇的注意，二人合作編寫了獨角戲《喬尼·馬裡奧》。羅伯托的喜劇才華逐漸被發掘，影迷封其為“意大利的卓别林”，他特别擅長扮演喜劇性的小人物。1979年，他主演了由雷馬爾科·費裡執導的喜劇片《請求庇護》，随後與馬西莫·特羅西出演喜劇片《眼淚不再》。1988年，他的首部英語對白影片《不法之徒》，引起了國際性關注，并獲得意大利電影新聞記者協會最佳男演員銀絲帶獎。
羅伯托·貝尼尼“自編、自導、自演”的才華，在《美麗人生》時達到巅峰狀态，為貝尼尼頒發今年威尼斯電影節終身成就獎的頒獎嘉賓、紐西蘭著名導演簡·坎皮恩說：“貝尼尼在奧斯卡獲獎影片《美麗人生》中創造了奇迹，把一個大屠殺故事變成了一部關于自我犧牲的黑暗、神聖的喜劇。”
羅伯托·貝尼尼被授予今年第78屆威尼斯電影節的終身成就獎可謂實至名歸，威尼斯電影節藝術總監阿爾貝托·巴貝拉表示：“從處女作開始，他的作品就烙上了創新以及不畏規則與傳統的印迹。羅伯托·貝尼尼以前所未見、無與倫比之姿，閃耀于意大利表演藝術之林。很少有藝術家像他那樣善于串起噴薄的笑點，并以他作為演員的絕妙才華在笑點中注入反諷的力量。”
羅伯托·貝尼尼的成就不僅在電影方面，作為但丁的粉絲，貝尼尼能背誦《神曲》全文，2006年和2007年，貝尼尼獨自撐起了《一切有關但丁》的獨白劇，這是他以詩人的身份向意大利的詩歌傳統緻敬，他還把《一切有關但丁》帶到了美國、加拿大等英語國家，這一創舉也取得了巨大成功。
斯皮爾伯格坦言，《美麗人生》還沒放完，他就想離場
1999年，羅伯托·貝尼尼自編自導自演的《美麗人生》獲得了第71屆奧斯卡最佳男主角獎和最佳外語片獎，坐在過道旁的貝尼尼興奮地直接跳上觀衆席椅背，跳着登上了領獎台。發表頒獎感言時的貝尼尼充分發揮了意大利人天性中的詩意與浪漫：“這是一個快樂的時刻，我想親吻在座的每一個人。因為你們是快樂的創造者。詩人說，任快樂轉瞬即逝而欣然擁吻者，将永澤恒世之晨曦。此時此刻，我覺得沉浸在這慷慨的海洋中，你們的掌聲真的太慷慨了。你們的慷慨就像一場雨，一場冰雹，我感激不盡。此外，我還要感謝我的父母。他們在一個叫做vergiao的小村莊。他們賜予了我最寶貴的禮物，那就是貧窮。感謝他們對我人生的教育。”
貝尼尼的這段獲獎視訊，成為了奧斯卡頒獎禮曆史上的“名場面”。而此前在1998年舉行的51屆戛納電影節頒獎禮上，《美麗人生》獲得了評審團大獎，欣喜若狂的貝尼尼給評委會主席馬丁·斯科塞斯跪下來的場面同樣永載戛納史冊。
羅伯托·貝尼尼領獎時的表現有些“癫狂”，而在了解貝尼尼拍攝這部電影所承受的壓力後，就不難了解貝尼尼得獎後的欣喜若狂了。
羅伯托·貝尼尼拍攝《美麗人生》的靈感與父親有關。貝尼尼的父親是農民，做過木匠、磚瓦匠，1943-1945年曾在納粹集中營待過兩年，他曾從父親口中聽到了令人心酸的往事：一個獄友被臨時抽調負責清理毒氣室裡的屍體，在拖拽一具屍體的時候，突然呆住了……因為那個死人，正是他的妻子。雖然曾身處“地獄”之中，但貝尼尼的父親并沒有以抱怨或是仇恨來講述那段歲月，而是以幽默的形式傾訴，即使在貧窮與艱苦中，他仍教育四個孩子要能在黑暗中，去發現生活閃光的一面。這對羅伯托·貝尼尼産生了深遠影響。
貝尼尼曾講述說《美麗人生》的名字來自俄國托洛茨基說過的一句話。當年，逃亡到墨西哥的托洛茨基，在得知将要被暗殺後望着花園裡的妻子，說：“無論如何，人生是美麗的。”
《美麗人生》講述了二戰時期，一對猶太人父子被抓進納粹集中營。父親圭多為了保護兒子喬舒亞純真的童年而編造了一個溫柔的謊言——1000分遊戲。父親用自己的智慧和勇氣讓兒子在那段黑暗的時期依舊能夠陽光、快樂的生活。貝尼尼所飾演的猶太青年告訴觀衆：“把災難當作遊戲，用笑容征服一切，沒有什麼可怕的，隻要你的夫妻還在，幸福和快樂就永遠不會離你而去。”電影最後，喬舒亞說“這是我的故事。這是我父親所做的犧牲。這是他送給我的禮物。”這句話讓無數觀衆聽後落淚。
事實上，《美麗人生》從拍攝之初就不被看好，以喜劇的方式講述二戰屠殺猶太人的殘忍曆史，羅伯托·貝尼尼的這個想法就被周圍人反對，他們認為貝尼尼的這一想法太瘋狂了，貝尼尼曾經解釋道：“我有一種強烈的願望，要将我自己，我的喜劇主人公置于一個極端的環境之中，這種最為極端的環境就是集中營，它幾乎是那個殘酷時代的象征，消極面的象征。我用一種喜劇的方式來描述一個有血有淚的故事，因為我并不想讓我的觀衆在我的影片中尋找現實主義。”
劇本完成後，貝尼尼請米蘭的猶太人社群看，不出意外，劇本遭到了強烈的反對。幸運的是，貝尼尼扛住了壓力，他認為自己是個藝術家，而不是曆史學者或者紀錄片導演，他決定要通過藝術的真實，來超越現實的真實。電影拍攝完成後，依然有很多人不喜歡，其中包括著名的、拍攝了《辛德勒名單》的大導斯皮爾伯格，有消息說，斯皮爾伯格在觀看《美麗人生》時，影片還沒放完，他就想離場。斯皮爾伯格直言不諱地說，大屠殺不應被當作娛樂，《美麗人生》一片“娛樂性過強”。
同為猶太人的美國喜劇大師梅爾·布魯克斯也絲毫不掩飾對本片的抗拒，他認為羅伯托·貝尼尼自己既不是猶太人，也沒在二戰中失去親人，他并不懂大屠殺的殘酷，集中營在《美麗人生》裡被他惡意美化了。
《美麗人生》被認可是在1998年舉行的51屆戛納電影節，據說當時觀衆看完影片後全體起立，含淚鼓掌12分鐘，雖然評委對這部影片褒貶不一，争論得面紅耳赤，但最終《美麗人生》獲得了評審團大獎，并在第二年的奧斯卡頒獎典禮上大放異彩。
正是愛，轉動了月亮和群星
《美麗人生》中的女主角扮演者就是羅伯托·貝尼尼的妻子尼可萊塔·布拉斯基，在這部電影中兩人合作無間，那句“早安，公主！”更是脍炙人口。
他們1980年在片場相識，貝尼尼對布拉斯基一見鐘情，1991年，二人步入婚姻殿堂，讓“早安，公主！”延續了30年。布拉斯基不僅是貝尼尼生活中的女主角，更是做了貝尼尼幾乎所有導演影片中的女主角，兩人一起合演了《你令我感到不安》《不法之徒》《小惡魔》《牙簽喬尼》《烈焰狂魔》《美麗人生》《愛你如詩美麗》等，是影壇著名的“夫妻檔”。布拉斯基說“他總是很浪漫，為我創作一些極棒的角色，我喜歡我們這種合作方式。有影迷發現，羅伯托·貝尼尼在《美麗人生》中偷偷地留了一顆“狗糧”：片中的妻子多拉有一次把“圭多”喊成了老公的大名“羅伯托”。
羅伯托·貝尼尼還與妻子合作過一部名為《愛你如詩美麗》的電影，貝尼尼曾坦承他拍攝這部電影就是想歌頌愛情是世界上最強大、最具颠覆性的力量，他說:“我一直希望拍攝一部像《愛你如詩美麗》的電影，一部愛得純潔如雪，為愛執着的愛情電影。戲中男主角甘願為愛情赴湯蹈火，甚至可以獻出自己寶貴的性命。”
對于浪漫的貝尼尼來說，愛是一切事物存在的意義，“這一切都關乎于愛”，就像他曾發表獲獎感言時，引用了但丁的《神曲》，“正是愛，轉動了月亮和群星。”
貝尼尼表示，任憑時光不斷流逝，愛對人類的重要性從未改變，“我們要争分奪秒地去愛，因為平時我們真的愛得太少，愛得太晚，讓我們抓緊時間去付出愛吧，因為在生命走到盡頭的那一刻，愛是審判我們的唯一标準，任何一種愛都不是浪費，愛上一個人時的那種美妙感覺是任何東西都無法比拟的，我們的生命會因為另一個人而變得有意義，我們會意識到僅僅有我們自己是不夠的。一切沒有生命的事物，比如那些山、那些海、那些街道，還有天空、微風、星辰、城市、河流、石頭、樓群，它們原本都是空洞，毫無生命的東西，但在某一刻，當我們再看它們的時候，它們會充滿人性，讓我們為之動容，這是為什麼呢?因為它們此時此刻都充滿了愛，世間萬物都充滿了愛,愛也正是一切事物存在的意義。”
有愛的人是幸福的，在貝尼尼看來，每個人在出生時都被賦予了幸福，但是幸福被當做一件禮物藏起來了，是以，大家都應該去尋找幸福，幸福藏在生活中、書架上、抽屜裡、靈魂中，需要人們去努力尋找，“盡管幸福有時候會遺忘我們，但是我們無論何時都不要忘記幸福的存在，直到生命的盡頭。”
電影的秘訣是把銀幕和椅子都填滿
作為意大利國寶級的喜劇演員，羅伯托·貝尼尼還有一個稱号——“意大利的卓别林”。他善用滑稽、誇張的喜劇手法演繹平凡小人物的故事，這一點和卓别林有異曲同工之妙。貝尼尼受喜劇大師卓别林影響最深，卓别林1940年的《大獨裁者》就曾出色地将戰争題材處理成喜劇故事。在影片《美麗人生》中，出現過好幾次圭多對于帽子的執着，這一點也是在向卓别林緻敬，因為帽子是卓别林的标志之一。《美麗人生》男主角在集中營裡囚衣胸前的号碼，與卓别林在《大獨裁者》裡所穿囚衣的号碼相同，都是7397。
今年威尼斯電影節上獲得終身成就獎，提起心中的大師們，羅伯托·貝尼尼一臉崇敬，“我是一名喜劇演員，我非常清楚地記得，我是如何被卓别林的才華所折服。我心中的大師就像所有電影中的陽光和天空：卓别林、塔蒂、托托、巴斯特·基頓。他們是影像、是情感，是令人無法企及的榜樣。他們的電影如同神迹。我對他們無限崇拜。我也很喜歡‘精神層面’的作者，那些善于表達情感的人。沒有什麼事情比這種表達更重要了。”
在貝尼尼看來，電影由兩件事物組成：一個銀幕和一些椅子。其中的秘訣在于将兩者都填滿（既叫好又叫座）。讓他感到無比幸福的是，他熱愛的電影事業，始終有深愛的妻子相伴：“在四十年不停歇的工作中，我們一起做了所有事情，我們制作了那麼多電影……你如何用電影來衡量時間？我隻知道一種衡量時間的方法：有你或沒有你。”
文/本報記者 張嘉