2月18日，電影《陳翔六點半之拳王媽媽》正版視訊平台上映。該片由陳翔團隊出品，講的是一個各種不如意的媽媽，最終憑借打拳，獲得電影女主角的機會，繼而，改變了命運的故事。這部電影尴尬的地方在于，努力嚷嚷勵志，努力證明自己是現實主義創作次元上的，但各方面自嗨與假嗨，造成整部電影缺少了現實主義上的真實感。可以看出，編劇導演對于周星馳喜劇風格的熱愛與學習，但同時，也能看出，編劇導演隻能學會周氏喜劇當中那些皮毛的東西，倉促拿來使用，造成了電影創作當中的極大錯誤。
周星馳喜劇，應該至少分為早期和後期兩個方向内容。周氏喜劇的早期内容當中，喜歡在一個并不真實的叙事次元當中，利用諷刺的方式，實作更為進階的喜劇真實感。而周氏喜劇後期的電影作品，則喜歡在真實的次元當中，通過自己以往的喜劇天賦，力求實作喜劇效果，但往往失敗。比如，《新喜劇之王》。陳翔的部分電影作品，學習的其實就是周星馳後期喜劇的風格。無論是陳翔，還是周星馳，他們的作品一旦走入現實，就立馬出現了過分誇張、絲毫不像的問題。而為了讓故事成立，他們便不得不降低角色智商，以求取故事成立和笑點成立等等。
在這部《陳翔六點半之拳王媽媽》當中，最大的硬傷便是整個故事内容的不合理與不成立。一位送花賣花的媽媽，通過幾個月的拳擊訓練，竟然可以在拳擊賽場上證明自己，并且赢得了導演的尊重，獲得了出演電影女主角的機會。這種故事，與其說是勵志的，不如說是虛假的，自嗨的。現實主義創作次元上的影視劇作品，最大的忌諱就是不真實，為了勵志，而過分自嗨。如果說周星馳的《新喜劇之王》至少還有一些對于底層演員的人文關懷的話，那陳翔的《拳王媽媽》就連這個角色的真實都喪失殆盡了。
我不知道為何，陳翔團隊糾結于現實主義層面上的創作。明明一丁點的靈氣都沒有，但非得把自己這種故事邏輯錯亂的内容搭配上所謂的現實，求取所謂的勵志。現實主義，當然是影視劇創作當中最需要堅守的，但同時，堅守的方式不對，像陳翔這樣，其實是對現實主義很大的侮辱。為什麼這麼說呢？說侮辱，是不是過分了呢？我認為，沒有。像陳翔《拳王媽媽》這樣的作品，若是歸為現實題材，實在是告訴那些沒有影視功底的新人們，這種自嗨與假嗨便可以了。
現實主義次元上的創作，為什麼難？因為它不能故事造假和角色造假。我們可以具體到這部陳翔式自嗨與假嗨的電影作品當中，去認真分析。女主角是一個做鮮花生意的媽媽。這部電影，為了塑造主角光環，一上來，就讓這個人能夠把劇組的角色表演好。這從現實的角度上講，便是胡鬧的。影片開局的戲中戲，拍攝的是古偶劇内容罷了。一個平常做小買賣的女人，怎麼能夠進去之後，就能駕馭角色呢？如果說，戲中戲是走現實風的，女主演自己的生活本身，能夠駕馭，也不算奇怪。但這種明顯的不合常理，一下子就造成了角色的虛假。
再比如，為了塑造女主悲慘，立馬就有個不會說話的女兒，整天酗酒的男人，近乎癡呆的公公，帶資入組的頂替者等等。這些看似的故事沖突沖突，實則哪一項都架不住推敲，都是胡編亂造基礎上的拼接罷了。把大量的悲苦拼接給一個角色，然後愣說自己是勵志的，是現實的，估計再傻的影迷，也會嗤之以鼻了。勵志，必須基于真實基礎才行。這種各種拼接出來的内容，更像是祥林嫂式的絮叨。
乃至于影片的故事總攻階段，因為要實作所謂的激烈沖突沖突，而不得不進入到了一種“假嗨”的狀态當中。讓隻訓練過一段時間的女主，進入拳擊賽場，打正規賽來證明自己。這一刻，不知道會有多少影迷認為，不如讓這個導演自己練幾個月，然後賽到籠子裡邊去打職業賽好了。隻要努力訓練，就一定可以打比賽，一定可以拿成績等等，實在隻是低端編劇們才能想出來的故事了。無論是現實風格上的電影，還是另外風格上的電影，故事邏輯上的合理性，都是非常重要的。平常人，能夠打拳擊比賽，還能打滿，《拳王媽媽》連基礎的故事邏輯都不要了。
這就是典型的假嗨。《拳王媽媽》整部電影，是缺少合理的故事總攻的，隻有這種假嗨在那裡撐場。對于陳翔而言，他在現實次元上的創作能力，經過幾部網絡電影作品之後，已經屢次證明，他實在是力不從心的。放棄現實風格，或者說，别再拿現實給自己貼金了，在非現實題材當中認真搞笑，學習周氏喜劇早期的諷刺風格，或許，陳翔的作品，還能看。如果持續走這種“僞現實風”，隻能讓影迷越發失望。（文/馬慶雲）