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淺談國畫中的書法用筆

白描中勾線的得失,意味着作品的失敗。是以自古以來,畫家們都很重視勾勒,講求國畫中的書法用筆,以保證藝術效果。

線的形态。有曲直前面已經提到,線的作用在于塑造物象的形體結構、神态。這些線何處用逆,何處用順,何處應行,何處應頓,都要依據物象形體結構的特征而定。粗細、長短、斷續之分,又有濃淡、幹濕、枯潤、光毛之别:線的性質,有剛柔、動靜、軟硬、虛實的不同:線的筆法,也有提按、頓行、轉折、快慢的差別。這些線的不同效果,要通過不同的筆墨オ能取得。古人說:“下筆便有凸凹之形”,可見勾線中用筆的重要。

淺談國畫中的書法用筆

用筆的方法,與筆鋒的偏正、筆路的順逆有關。正鋒,也叫中鋒,執筆比較端正,筆鋒垂直于紙面,筆尖着紙,運作中筆鋒常位于筆畫的中央。畫出的線,圓厚整齊,白描花卉中常以這種線為主。另一種側鋒,也叫偏鋒,執筆比較斜。行筆中筆鋒常位于筆畫的一邊,畫出的線松動多變。

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運筆自上而下,或自左而右,稱為順筆。如運筆自下而上,或自右而左,稱為逆筆。由于繪畫以右手執筆,故順筆流暢自然,而逆筆要靠腕力推動,初學時常不應手,須經常練習,才能逐漸掌握。

中國書、畫同源,後因人們不同的需要,逐漸發展成兩種截然不同的藝術形式。但其筆法上迄今仍息息相通,尤其白描,許多書法上常用的筆墨技巧,都得到廣泛的應用,取得應有的效果,這也是中國畫的﹣﹣個特點。

淺談國畫中的書法用筆

元代書畫家趙孟曾說過:石如飛白木加瘤,寫竹還應八法通"是以學習中國畫,要兼練書法,這對線的運用有很大的幫助。

執筆、運筆.要靠指、腕、時、臂準确靈活的控制。短線運指,中線提腕,長線懸時,才能運轉自如,力透紙背。勾勒中,執筆應指實掌虛,舒适自然;行筆中,應腕随筆轉,力貫起收。頓挫有據,動轉圓活,輕重分明,粗細得當。

淺談國畫中的書法用筆

前面已經提到,線的作用在于塑造物象的形體結構、神态。這些線何處用逆,何處用順,何處應行,何處應頓,都要依據物象形體結構的特征而定。

淺談國畫中的書法用筆

如:正鋒勾出圓潤光潔的線,表達花、葉的嬌嫩;側鋒勾出松動多變的線,表達老幹的粗澀。頓挫轉折的直線,表達枝幹的瘦勁:婉轉流暢的曲線,表達藤蔓的柔韌。線的粗細,展現明暗變化,線的虛實,表達空間距離。輕淡的線,描寫花朵;濃重的線,,描寫枝葉。幹上生枝,先頓後行:葉面勾脈,實起虛收。花瓣邊緣皺褶,以頓筆顯示體面轉換:枝幹外層起伏,以轉筆表達結構變更。

淺談國畫中的書法用筆

總之線随形變,筆依線定,舉一反三,可以類推。

臨摹學習中,可選用造型準确、勾線生動的好範本,經常進行勾線的基本練習以鍛煉對筆的靈活運用。如在起筆、收筆練習中,要注意藏鋒、露鋒、頓鋒、順鋒、實收、虛收等多種方法的使用。

淺談國畫中的書法用筆

在行筆、運筆練習中,可結合書法的傳統經驗,如“橫筆豎下,豎筆橫下”,“無垂不縮,無往不收”等具體措施,研究筆法變化的要領,如平直進退、邊行邊頓、慢頓速行、平折圓轉、提頓穿插、曲直變化、長短虛實虛、點撇勾捺等捺等的掌握,以防止勾線中柔弱無力、描而無色,頓挫不明、粗細不分,了草漂浮、雜亂無章,妄生圭角,筆損形神等偏向的産生。

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