大年初一，上線了一部猛片。
導演是墨西哥裔大導吉爾莫·德爾·托羅，影迷們愛稱「陀螺」。
4年前，他憑借《水形物語》一舉拿下奧斯卡最佳影片、最佳導演等四座大獎。
如今，終于攜新作強勢回歸。
不僅集合了布萊德利·庫珀、凱特·布蘭切特、魯妮·瑪拉等大明星擔綱主演；
而且在最近剛剛宣布的奧斯卡提名中，再次入圍最佳影片。
絕對稱得上今年最受期待的好萊塢大片之一。
但，影片口碑卻褒貶不一，毀譽參半。
到底出了什麼問題？
今天，魚叔就來跟大家好好聊聊它——
《玉面情魔》
Nightmare Alley
衆所周知，陀螺導演是一個「怪物狂」，鐘情于拍攝各種奇異、震撼的怪物大片。
從早期的魔幻現實主義電影《潘神的迷宮》。
到巨型機甲戰鬥大片《環太平洋》。
再到拿下小金人的跨物種浪漫畸戀《水形物語》。
陀螺的電影總是充滿了各種離奇驚人的想象力和瑰異生動的怪物設計。
不斷勾引着人們的好奇心，讓觀衆看得又怕又愛。
如此一個風格獨特的導演，也赢得了全世界無數粉絲的追捧。
時隔4年，陀螺終于為大家帶來了新片《玉面情魔》。
影片翻拍自1947年的同名老電影。
老版至今仍被不少影迷認為是好萊塢史上最好的黑色電影之一。
再加上強大的演員陣容，《玉面情魔》從立項之初就吊足了大家的胃口。
故事發生在上世紀30年代的美國，正值大蕭條時期。
一個叫斯坦（布萊德利·庫珀飾）的年輕人來到了馬戲團。
不久前，他殺了自己卧病在床的父親，一把火燒了房子，隻想擺脫過去，換個新生活。
而這個馬戲團，不問過往，輾轉四處。
無疑是個容身的好去處。
馬戲團裡，養着一批奇人異士，以各種奪人眼球的表演營生。
比如，世界上最強壯的男人。
世界上最矮小的男人。
能操縱電流的女人。
還有，馬戲團的招牌——畸形秀。
讓一個圈養起來的邋遢怪人，在衆目睽睽之下生吃活雞。
不過，這其中最吸引斯坦的是一對夫婦的「通靈術」。
他們通過暗語交流，借此猜出觀衆的所思所想。
早年間，曾憑借這個把戲名聲大噪。
斯坦決定向夫妻學習這套騙術。
老人慷慨傳授。
但同時，也告誡了斯坦切不可陷得過深，走火入魔。
老人後來因為誤飲甲醇而死去。
記錄通靈魔術的本子，也轉到了斯坦手上。
斯坦漸漸學成了騙術，不再滿足于馬戲團的小舞台。
他打算離開這裡，前往大都市一展身手。
與他同行的，則是在馬戲團裡相識相愛的女友（魯妮·瑪拉飾）。
兩年後，在女友近乎天衣無縫的配合下，靠着「通靈」把戲，成功将那些上流人士騙得團團轉。
借此為自己赢得金錢與聲望。
當年走投無路的馬戲團學徒，如今成了響當當的「通靈大師」。
在一次表演中，斯坦結識了心理醫生莉莉絲（凱特·布蘭切特飾）。
對方一眼就看破了斯坦與女友的暗号。
好在斯坦經驗豐富，随機應變，立馬還以顔色。
憑借快速的細節捕捉，猜準了對方手包裡的物品。
還順道羞辱了她一番。
沒曾想，莉莉絲的到來卻讓斯坦看到了新的商機。
斯坦打算與她合作，一起賺大錢。
斯坦這回又賭赢了。
借着這個心理醫生事先提供的客戶資料，他的「通靈」術大大提升，徹底把每個客戶玩弄在鼓掌之中。
也讓自己的生意越做越大。
直到後來遇上了有史以來最大的一個富翁客戶。
莉莉絲提前警告他：
這個富翁性情孤僻，喜怒無常，十分危險。
而此時的斯坦早已目空一切。
表演得太久，他似乎都快相信自己真有通靈的本事。
不僅有驚無險地通過了富翁的測謊試驗，還順利地赢得了他的信任。
但事情還是往難搞的方向發展了。
斯坦那套讀心的把戲漸漸讓富翁不耐煩。
以至于後來，他越來越想看到最厲害的通靈手段——
将他妻子的靈魂具象化。
一開始，斯坦還打算随便糊弄過去。
但在富翁的威逼利誘之下，還是舍不得松開到嘴的肥羊。
他意外發現，自己的女友跟富翁的亡妻有幾分相似。
于是決定铤而走險，讓她去扮演亡魂，上演一生中最大的表演。
計劃很美好，但富翁畢竟不是好糊弄的。
再加上女友臨時掉鍊子，一下子徹底穿了幫。
同時，斯坦也發現，這位富翁看似隻是個在思念亡妻的可憐人。
實際上他還是一個多次殘害年輕女性的混蛋。
之前，心理醫生就曾向斯坦展示了自己身上的可怕疤痕。
但卻未向他說明是誰下的手。
如今，斯坦知道了富翁就是傷害莉莉絲的人。
怒火加上戲碼被拆穿的窘迫，讓他一下失手打死了富翁。
他落荒而逃。
女友也憤而離去。
斯坦隻能去找莉莉絲。
此時，莉莉絲終于露出了她的真面目——
這一切都是給斯坦下的套，既借他的手除掉了富翁，又報複了當日被羞辱的一幕。
斯坦再次成了一個走投無路的人。
直到他來到一個新的馬戲團，想要憑借自己的騙術，尋求一份新工作。
但團長并不感興趣，隻給他開出了一個職務——怪人。
斯坦無法回絕。
他這才意識到，當年他看到的那個吃雞的怪人，原來就是自己的宿命。
不得不說，影片在美術、攝影、表演等方面質感十足。
而且從頭至尾都彰顯着陀螺導演的獨特風格，以及奇異的私人趣味。
最明顯的就是影片前半段的馬戲團部分。
處處展示着陀螺對于「怪物」的執念。
另外，影片也繼承了原作的主題核心。
斯坦作為一個從底層往上爬的騙子，身上不僅僅具有貪婪的一面，也有善意、憐憫的一面。
他相信「通靈術」能夠給人帶來一定的希望。
在每次演出後，都可以真切地看到觀衆們獲得的喜悅與撫慰。
這讓他感到無比的成就感。
電影前半部分，他是看「怪人」的觀衆。
甚至會同情怪人，偶爾給他一點關照。
然而，在掌握騙術之後，斯坦愈發野心勃勃。
無止無盡的欲望，推動着他不斷突破道德底線。
命運的轉折，驅使他陷入自我的毀滅。
此後又将「通靈術」完全變成欺騙他人并斂财的工具。
以至于間接導緻一個客戶走向歧途，開槍殺了丈夫後，又自殺。
片中，我們看到的不僅是一個貪婪之人的悲劇命運。
更是當時那個「吃人不吐骨頭」的美國社會陰暗一面。
《玉面情魔》的精髓之處就在這裡。
它用一生悲劇的斯坦作為當時社會的一個縮影，描述了一個通過私欲堆砌起來的「美國夢」的破碎。
進而折射出對美國社會的無情諷刺——
沒有人能逃脫命運的捉弄，也沒有人能擺脫充滿欺騙的黑暗社會。
可惜的是，影片最終獲得的口碑卻并不理想。
IMDB評分7.2，豆瓣6.7。
爛番茄上觀衆評分也僅有68%。
票房撲街得更厲害。
北美公映5周，票房隻有935萬美元（約6000萬人民币）。
比起6000萬美元（約3.8億人民币）的制作成本，可說是血本無歸。
那麼，影片到底哪裡出了問題？
首先，最大的一個問題，就是節奏拖沓。
對比原作，本片的故事整體沒有多大的改變。
但時長卻整整多出了40分鐘。
而且為了滿足陀螺的個人趣味，前面的馬戲團鋪墊部分也被拉長至1個小時。
以至于一部兩個半小時的電影，将近一半時間都在鋪墊。
難免不讓人覺得叙事冗長，内容沉悶。
其次，這個故事也幾乎整體照搬，缺乏新意。
而原作畢竟是70多年前的作品。
沒有加入現代性的新元素，新解讀，自然讓人們看得有些乏味。
再者，有些情節的增加，更顯得畫蛇添足。
像對于男主角的背景介紹和不停的閃回，暗示着他不幸的童年，以及對自己父親的死負有責任。
對男主角增加的内容顯得多餘，反而其他一些角色的戲份，又刻畫得不夠豐富。
不僅讓幾位好演員演技受限，也讓角色過于單薄。
比如斯坦女友，在這部新版中存在感很弱。
對于男主的影響甚微，顯得過于工具人。
還有「大魔王」凱特·布蘭切特飾演的心理醫生莉莉絲。
作為後半段直接影響斯坦命運的角色，就隻是突出了她的蛇蠍，神秘。
隻有陰險狡詐，而且最後反轉得相當突兀。
讓很多觀衆都沒看明白，她到底是為了什麼這麼做。
「翻拍」從來就不是穩妥的成功密碼。
隻是服化道的更新，卻在故事上毫無新意，而且還節奏拖沓，冗長，必然是不能滿足當下的觀衆。
顯然，自從上次《水形物語》大獲成功之後，陀螺導演在這部新片中過于放飛自我。
任性地加入太多私人趣味的内容。
結果讓這部成本高昂、陣容強大的《玉面情魔》，卻落了個反響平平。
甚至有不少觀衆，都反映看得昏昏欲睡，無聊乏味。
如此一來，陀螺也仿佛《玉面情魔》中的男主一般——
在登上好萊塢權力巅峰之後，迅速嘗到了翻車的苦果。