“無名無款，隻此一卷；青綠千載，山河無垠。”昨晚，群舞《隻此青綠》登上央視虎年春晚，以雅緻清麗的中式美學營造跨越千年的夢境，激活了觀衆心裡的傳統文化基因。此前，群舞《隻此青綠》曾亮相哔哩哔哩（B站）跨年晚會，7分55秒的B站版《隻此青綠》目前播放量超過500萬，優雅的“青綠腰”成為愛舞者競相模仿“二創”的新熱點。
從B站到央視春晚，“隻此一卷”為何驚豔無數人？絕美群舞選自舞蹈詩劇《隻此青綠》，靈感來源于傳世名畫《千裡江山圖》。此卷出自北宋畫家王希孟之手，以概括精練的手法、絢麗的色彩和工細的筆緻表現出祖國山河的雄偉壯觀，被視為宋代青綠山水中的巨制傑構。舞蹈詩劇《隻此青綠——舞繪〈千裡江山圖〉》以翩跹舞姿勾勒出如詩如幻的山河圖景，講述了一段跨越古今的藝術傳奇。
何為“青綠”？于詩情畫意中，讀懂山河之美
青綠意象是東方“美”的提純，是舞蹈“審美的眼睛”。由于時間限制，虎年春晚上展示的是舞蹈詩劇《隻此青綠》中的一段群舞，将《千裡江山圖》中的青綠設色抽離出來，抽象成女性人物形象。“我在整部劇當中的角色是青綠。”領舞孟慶旸說，“青綠”是純寫意的，演繹時需要打開無垠的想象空間。畫中青峰疊嶂，綠水隐現；舞者眉眼鋒利，绛唇高髻；利落甩袖，隐入畫中……宋畫之美、中國古典之美在舞台上衆仕女的步态中，走入了觀衆的心靈。
“靜待”“望月”“落雲”“垂思”“獨步”“險峰”“卧石”等造型動作鋪陳在舞台，一呼一吸，盡是山河。據編導韓真解析，群舞《隻此青綠》的部分造型和動作表達出群山層巒疊嶂的概念。舞者頭飾像是《千裡江山圖》中的山石；衣裙顔色是斷層的，上為石綠，下為石青。領舞孟慶旸的出場造型雙袖下垂，既像山的紋理，又似山間飛瀑。
讓許多觀衆念念不忘的“青綠腰”其實叫“險峰”，描摹着山峰險要陡峭處。舞者們以不同造型和體态變化模拟山巒，舞蹈不再隻是女性的柔美，更展現出一種大氣磅礴，代表着中國傳統文化沉澱的歲月。
從去年8月首演以來，舞蹈詩劇《隻此青綠》已在全國18個城市巡演50多場。得知節目要上春晚，編導周莉亞坦承“壓力非常大”。“春晚時間非常寶貴，哪怕是短短6分鐘，我們也希望以一種更加完美的方式呈現給觀衆。”如今，《隻此青綠》觸動了無數觀衆的心弦，讓人們在詩情畫意中，讀懂山河之美。
為何“入畫”？在畫卷收展間，踏入時光循環
餘音繞梁傳古韻，咫尺千裡舞江山。舞蹈詩劇《隻此青綠》并不隻有“青綠”，另一個經典選段“入畫”曾在《國家寶藏·展演季》播出。這部被粉絲稱為“寶藏”的舞劇采用時空交錯式的叙事結構，現代故宮研究員潛心鑽研《千裡江山圖》，循着“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”的篇章綱目，走入了王希孟的内心。
《隻此青綠》的舞台被巧妙設計成多層同心圓，還原了中國傳統畫卷的“展卷”過程。那轉動不息的舞台仿若镌刻民族記憶的年輪，引領觀者踏入時光的循環裡。劇中，通過展卷人的眼睛，觀衆還看到了希孟背後的工藝人——篆刻人、織絹人、磨石人、制筆人、制墨人，以及宋代工藝技術的登峰造極。
《千裡江山圖》收藏在北京故宮博物院，畫面氣象萬千，壯麗恢弘。為精準再現宋代美學，主創團隊先是研究《千裡江山圖》，後又幾乎看遍宋代的詩詞和繪畫，在古書畫中求證。除了與故宮博物院的專家開展座談之外，他們還邀請了國家級、省級非物質文化遺産代表性傳承人仇慶年、汪愛軍、張文年、鄭小華走進排練廳，為演員進行非遺工藝指導。
舞蹈詩劇《隻此青綠》創作花了一年多，又花了五個半月排練，才最終搬上舞台。韓真、周莉亞透露，為了讓演員們呈現沉穩的舞台效果，排練時用了大量詩歌引導。“我們一直說‘心中若能容丘壑，下筆方能彙山河’。詩詞表達了一種心胸，這種心胸是我們對于古人的了解，對于中國傳統文化裡文人的了解。”
作者丨宣晶
來源：文彙報