簡·奧斯汀的着想之處在于，她總能穿一件維多利亞時代的小裙子，越過批評她不夠深刻、回避時政、出現在新時代的界限，同時又必須跨越國界。
誠然，有很多傑作比簡·奧斯汀的更深刻，但簡·奧斯汀可以在很多人家的書櫃裡占有一席之地，而且一定是整套。
我一生中寫過六部小說，主題相同，但還有誰像簡·奧斯汀那樣大獲全勝？
很少有人寫過小說，是以很多人不會留下當地的收藏品，一遍又一遍地閱讀。
看，在一個充滿手機通信的世界裡，在一個電腦幾乎是大腦的新世紀裡，在美國，有一群人想聚在一起讀簡·奧斯汀。
在電影《奧斯汀讀書俱樂部》的第一套中，感覺仿佛有一個剪輯錯誤，世界的混亂不可能與簡·奧斯汀聯系起來，甚至無法與同名小說的開場白聯系起來，這不僅搞笑，而且具有奧斯汀式的幽默感。
喬斯琳飾演的奧斯汀從未結過婚，伯納黛特飾演的奧斯汀是喜劇天才，阿萊格拉飾演的奧斯汀被歸類為恐怖小說，布羅迪飾演的奧斯汀是當年的浪漫故事，第二年突然變成了一部冷酷的諷刺小說......沒有人知道格雷格的奧斯汀是什麼樣子的。
但很快你就會發現導演的聰明，正如喬斯琳所說："定期把奧斯汀帶入你的生活是絕對必要的，順便說一句，讓她環顧四周......"
可以說，影片中的第一組鏡頭是一種觀看姿勢，很快，個人問題就被觀看了。
從狗的葬禮開始讀書俱樂部的叙事，切入了美好，也合理地結束了一團糟的開場——為了參加狗的葬禮，唉，真是無奈和心煩意亂，誰讓狗的主人每年都去參加女兒的生日！
客人戴着墨鏡，穿着黑色連衣裙，臉上帶着悲傷的表情，迷路的狗喬斯琳睡在躺椅上接受朋友的安慰問候，以及難以忍受的人靜靜地看着手表......
先發制人的葬禮呼應了觀衆剛剛經曆的忙碌、嘈雜的場景，還有什麼比在對周圍人漠不關心的時代，狗的陪伴更忠誠的呢？
這是簡·奧斯汀（Jane Austen）敏銳的幽默，讓人在心裡深深地笑了起來。
有趣的世界，簡·奧斯汀從不搞笑！
第一個問題立刻浮出水面，西爾維娅的丈夫提出離婚。
我們看到，最殘忍的不是丈夫的忏悔，最殘忍的是坐在妻子對面。
西爾維娅的頭發不羁，臉上沒有一絲光澤，看起來舒服，說話無聊，當太陽來臨時，她的嘴巴半天在一起......
她的丈夫已經愛上别人六個月了，這六個月中的每一天她都這樣做了，六個月來她沒有給自己一個戰鬥和失敗的機會。
西爾維娅認為一切都是理所當然的嗎？
她的丈夫原本是喬斯琳的男朋友，喬斯琳做了她的伴娘和她半生的蜜，丈夫離家後，喬斯琳體貼地幫她按摩腳讓她放松，她很放心地接受了......世界上有天生的恩典嗎？
于是喬斯琳創辦了一個讀書俱樂部，六個人寫六本小說，每月一本，幫助西爾維娅度過黑暗時代。
西爾維娅的女兒阿萊格拉（Allegra）不得不以家人和朋友的身份加入，但幸運的是，伯納黛特和她"接"了布羅迪。（當然，布羅迪最初是被喬斯琳"撿到"的。）
這部電影的改編也很合适，因為電影中的伯納黛特被描繪成讀書俱樂部裡陽光最燦爛的女人，在最關鍵的時刻說話的女人。
此外，喬斯琳不得不"讓格雷格回來"。
至于西爾維娅，看完電影後，你會發現她的價值在于讓别人在她的生活中發光，或者至少是對别人生活的需求表現出漠不關心。
大家都看出，格雷格對喬斯琳充滿了感情，隻有西爾維娅，樂于接受喬斯琳對她和格雷格的安排，對格雷格公開向喬斯琳發出邀請的一絲鼓勵，而是無辜地看着喬斯琳......
影片省略了喬斯琳對生活的探索，她與婚姻的距離，她與他人"配對"的傾向，以及影片對"酷"的極簡主義刻畫，也就是現代都市電影的輕盈。
這樣的電影，題材再好不過了，肯定會避免輕盈的重量，因為這類電影的觀衆是那些需要從娛樂中找到一些生存和樂趣的人。
他們沒有花時間去探索生活，有一天他們發現生活中的問題真的和電影裡描繪的問題一樣，是以他們繼續看，說生活就像一出戲......"你讀了什麼，你是什麼。"
不知何故，故事開始于喬斯琳和格雷格是主要角色的印象。
事實上，布羅迪是這部電影的花哨女主角。
布羅迪有着獨特的品味，喜歡歐洲風格，就連結婚戒指也是戴在右手上，在她眼裡隻有香奈兒1920年代設計的首飾才能算作首飾，她每天都打扮得像空姐，非常期待去法國——作為一名法語老師，沒有去過法國， 她覺得沒有臉去看學生，具體來說，就是不敢當面戲弄她那個18歲的高中生......
讓她不那麼面子的是她的母親，一個執着的嬉皮士，當然，她離開了沒有父親的布羅迪。
飾演布羅迪的艾米麗·布朗特（Emily Blunt）非常頑皮，描繪了必須逆轉的事情的生活。
當你看到艾米麗·布朗特（Emily Blunt）飾演的布裡迪（Bridie）時，你會認為她會匆匆趕往法國，之後她會知道自己根本不是法國人。
其實布羅迪的丈夫很樸素，對她這麼認真想起這個女孩來說，是一種祝福。
幸運的是，有簡·奧斯汀及時阻止了她的出軌，似乎簡·奧斯汀不僅審視着你的生活，也為你掌握着道德底線。
不幸的是，為了展示時尚，這個故事是為像阿萊格拉這樣的人安排的，他們的性取向被邊緣化了，或者西爾維娅的家人有太多的問題要深入挖掘。
電影能比小說更善良的地方，就是用合适的演員美化小說中殘酷的年代，帶給讀者内心的遺憾和哀歎......
格雷格在電影中的視野簡直是閃電般的速度，每當他出現時，對所有女人都有更振奮人的效果，事實上，他在小說中已經四十多歲了，讓讀者很難想象他能像電影中一樣柔軟和精力充沛——畢竟，很多男人到了四十多歲的時候，都會有點無聊。
當然，在相機對格雷格的善意下，喬斯琳從五十多歲變成了四十多歲的酷女孩。
不是電影故意撒謊，而是電影給了我們一個精彩的模型，你可以像格雷格和喬斯琳一樣，精力充沛，新鮮，仍然保持着良好的關系，并且一定要讀一讀簡·奧斯汀的那種（一個笑話）。
故事唯一的失敗，就是安排了同性戀的表象，用一種很幼稚的方式讓故事有點時髦，這種失敗就是把現代古典意義的衰落到不成熟、善良的在珍·奧斯汀的力量中讓不當的時尚被忽視。
這部電影真正吸引人的是簡·奧斯汀。
她就像某種黑暗的星座，賦予了電影一個經典的元素，使這些人暫時成為一個獨特的群體。
在簡·奧斯汀的重讀中，他們似乎找到了一個舊的指南針，盡管它很舊，但仍然清晰地朝着他們的方向前進，幫助他們理清思緒，正如伯納黛特明智地提醒西爾維娅的丈夫的那樣：
"簡·奧斯汀總是給男人另一個機會，她的男主角會給女主角寫信，而不是看不起一個聲音和郁郁蔥蔥的字母！"
布羅迪夫婦重新點燃了他們對閱讀《勸說》的熱愛。
喬斯琳終于發現自己和艾瑪一樣，差點把格裡格遞開......好在格雷格對情人的選擇和他選擇的沙發是一樣的，不管貴不貴（"追喬斯琳很難比對"），無論顔色多麼獨特，乍一看他都不會改變。
每個人都有一個幸福的結局，這是簡·奧斯汀小姐最喜歡的，你也會喜歡它。