部編七年級上（即初一上學期）國文教材第四課《古代詩歌四首》，選了漢末、唐、元四位詩人四首詩歌作品：《觀滄海》、《聞王昌齡左遷龍标遙有此寄》、《次北固山下》和《天淨沙·秋思》。
這四首詩，《次北固山下》一首，我們以前文章已經解說過，這裡說說其他三首。
觀滄海
(東漢·曹操)
東臨碣石，以觀滄海。
水何澹澹，山島竦峙。
樹木叢生，百草豐茂。
秋風蕭瑟，洪波湧起。
日月之行，若出其中。
星漢燦爛，若出其裡。
幸甚至哉，歌以詠志。
曹操所臨的“碣石”到底在哪裡，有兩種說法，一說為大碣石山，南北朝時已經被海水淹沒；另一說為河北昌黎的碣石山。兩種說法不知道哪一個是對的。
據說這就是沉入海中的大碣石山
河北昌黎的碣石山
曹操是漢末大動蕩時代湧現出的英雄人物，一位傑出的政治家和軍事家，同時也是一個卓越的詩人。
曹操的詩歌作品流傳下來的并不多，但藝術成就很高，加上他本人的政治影響力加持，對當時以及後世的詩歌創作産生了重要影響。曹操的兩個兒子曹丕、曹植也都擅長寫詩，其中曹植的詩歌成就尤其突出。父子三人在文學史上被合稱為“三曹”。
曹操個性喜愛詩歌和音樂，古書中說他“雅愛詩章”，而且“登高必賦”。在繁忙政務和帶兵打仗之餘，“賦詩”是他一項重要的休閑娛樂活動。“賦詩”這個詞有兩層意思，既指寫詩，也指朗誦和吟唱詩歌。蘇轼《赤壁賦》裡“酾（shī）酒臨江，橫槊賦詩”的句子，即描繪了曹操飲酒作詩的場面。詩可能以前就寫好的，也可能是即興創作的，不管如何，當衆朗誦或演唱自己的詩作，是那個時代詩人的風氣。
“賦詩”行為表明古代詩歌與音樂之間存在密切的關系。國中國文教材的注解中提到，《觀滄海》是曹操詩《步出夏門行》的第一章；在國小國文閱讀中還節選過其第四章《龜雖壽》的前半部分。注意“步出夏門行”并不是詩題，而是一個“樂府古題”——即前人流傳下來的具有特定音律、曲調格式的“歌辭”。借用“樂府古題”的格式來寫新詩，有點像後世的依聲填詞一樣，形式上依照古人的作品，詩的内涵卻已經變成詩人自己的所見所感。
（關于“樂府”的簡單說明，請參考這篇文章）
需要注意的是，“步出夏門行”的“行”不是“行走”的意思，而是指稱一種具體的詩歌形式。很多樂府古題都用“行”來命名，如曹操的《蒿裡行》、《短歌行》、《苦寒行》，以及國小課本中的《長歌行》，等等。
《觀滄海》一詩充分展現了曹操詩歌的風格和氣魄。詩的語言簡潔、明白、洗練，用詞準确而平易，摹寫事物的情态生動而逼真。雖然是千年以前的作品，但沒有一點古奧難解的地方，無需過多注釋，一般中學生都可以直接通過誦讀而達到對詩意的了解。
更細膩地鑒賞《觀滄海》，需要注意以下兩個要點：
這是一首寫景詩。在欣賞時，首先請認真體會一下作者落筆的次序。《觀滄海》一詩采用了第一視角來描寫滄海景物，“東臨碣石，以觀滄海”，起首兩句幹淨利落，将讀者引入到詩人的視角内。這種直截了當的寫法産生了一種強烈的“代入感”，讀者似乎已經化身為詩人自己，不僅僅是在讀一首古詩，更是親身進入到“觀滄海”的真實體驗之中。
緊接着，水、山、樹木、百草、秋風、洪波……在四字一頓的整饬音節中，諸般景物快速卻穩健地從我們眼前一一經過、切換着，給人一種凝練而飽滿的詩意感受。後邊“日月之行”四句，詩的境界陡然拔高了一個層級，從眼前景轉到了聯想景。常識告訴我們，日月、星漢顯然不會在同一時刻出現在詩人眼前，這種寫法突破了現實時空的局限，是一種純粹的詩意聯想，詩境藉此從單純的景色描寫轉入了想象、抒情和思考的領域。
另外，朗讀是進入詩歌意境的重要途徑。《觀滄海》全詩節奏頓挫，音節飽滿，讀起來有一種铿锵爽朗的氣勢和情緒的豐沛感。朗讀時需要把握“字正腔圓”的原則，不要急促，穩定節奏，不要吞音，不要絮叨，力争将每一個音節完整飽滿地表達出來。比如，讀“滄海”二字，韻母和聲調的配合就非常關鍵，“海”是三聲，容易讀得短促，把尾音丢失調，其結果就是造成音韻和節奏上的破裂感。再如“星漢燦爛”，“燦爛”二字是疊韻（兩個字的韻母相同），在讀這種詞的時候，尤其要注意将疊韻的兩個韻母都清晰表達出來，足以傳遞那種仰觀宏偉而燦爛銀河時的心靈震撼。
當然，關于如何朗讀，各人的體會并不相同（那種追求所謂古音古韻的吟誦其實是不可取的）。重要的是，我們要明确了解，音樂性是詩歌——尤其是古典詩歌不可或缺的基本元素。不經過朗讀體會的過程，對詩歌的鑒賞是不完整的。
最後一個知識點：《觀滄海》是一首四言樂府詩。“四言”的形式是承襲了《詩經》以來的文學傳統，但曹操所寫的四言詩擁有自己獨特的風格和氣象：用現成的俗字句而不掉書袋，寫眼前景緻，直抒胸臆，其格調慷慨、清朗而氣勢厚重，是一代文學風氣的開創者。曹操以後，中國詩歌進入五言、七言句式為主的時代，詩人們就很少寫作四言詩了。
(關于另外兩首詩的補充解讀，待續)