直到看到魏德山導演的《Sedek Bale》，我才真正了解台灣的曆史。
如果"Sedek Bale"教會了我一課，我會說它打開了一扇通往曆史的窗戶，讓我們開始了解一個事件，然後對它感到好奇，開始深入研究它。
對我來說，我真的不可能把《塞德克·貝爾》想象成一部電影。
如果你問我，電影《塞德克·貝爾》好嗎？我的答案可能不如預期的那麼好。但如果你問我，"Sedek Bale"給了你什麼嗎？我可以告訴你，這真的比教科書教的要多。
"Sedek Bale"是屬于這片土地的一段曆史，發生在大多數踩踏的人都不知道的土地上。
這也是一群人在這片土地上辛勤勞作，捍衛自己的信仰和認知，甚至犧牲自己的生命的故事。
<h1>創造對知識的渴望</h1>
"Sedek Bale（上圖）：太陽旗"持續了兩個多小時，這并不完美，但并不令人失望。
（塞德克·貝爾）
在看電影的過程中，我不斷分心，思考不能完全專注于劇情，不是因為導演不好，而是因為我不敢相信，這是從一個沒有動作片經驗的新導演手中，也不敢相信台灣也能拍出不亞于好萊塢的史詩片！
即使有國際導演吳玉森坐在鎮上監督，能拍出這樣的結果，還是感動到我全身起雞皮疙瘩，由衷地為這部台灣電影感到驕傲。台灣電影現在都在幾部好和知名好電影的共同努力下，終于再次沖天而出，赢得了高話題和高票房，甚至着手進入國際娛樂市場，實在不小。
回想起來，有電影的"複興"，還有導演魏德勝當年的《海角七》。
很多觀衆并不真正了解魏某堅持挑戰這個難懂的題材，隻有當他沒有自力更生的念頭時，但看完電影後，一切都消散了。
我欽佩他挑戰禁忌和客觀呈現曆史的勇氣。
而"Sedek Bale"似乎有這種影響力。
包括我自己，我身邊很多朋友看完電影後，對曆史充滿好奇，讓私下查了很多相關資訊，遇見你說的我一句話，每個人似乎都變身為曆史，互相交流知識。
觀衆能否拿出這樣的證明和知識，更好地了解台灣的曆史，不也是電影本身的價值之一？
"Sedek Bale"從第一個獨幕喜劇開始就震驚了觀衆。
這部電影給了我們最直接的方式來認識Mona Rudol，他是他天生個性的勇氣。我非常喜歡這種安排，偶爾羨慕那種"魯莽"的動力，那種無所畏懼的精神。這一切都來自于堅定的信念，祖先精神的血祭，用草來證明自己的戰士資格，并成為一個真正的人。
這是傳統，這是曆史，沒有野蠻或文明。
"Sedek Bale"的标題是Sedeker，翻譯為"Sedek，成為一個真實的人"，是以這部電影是關于Sedeker如何成為一個真正的戰士。
塞德克人被日本人強迫失去他們的文化和信仰。
他們被禁止紋身，失去傳統信仰，不能成為"真正的人"。經過三十年的屈辱，莫娜·魯道爾最終選擇為他們的信念而戰，相信他們死後可以通過彩虹橋進入狩獵場。
生命可能會失去，他們死後進入的狩獵場是他們永遠不會失去的地方。
《Sedek Bale》不僅忠實地呈現了那種阻力，也強化了第二代原代人的教育認同感。
讓我印象深刻的一件事是兩個角色，高岡一郎和花崗岩一郎，正是因為他們不是捏造的角色，而是活了一次。兩名塞德克人選擇以國小教師和警察的身份進入日本檢查室，但由于大霧事件，他們不知道自己屬于哪裡。
知道另一種文化會開始有比較的心态，香岡一郎和一郎夾在兩者之間，雙方并不認同身份認同，但仍然努力向前邁進，接受新的文化。
在特寫香岡一郎的外表時，導演魏德勝一定做好了功課，但影片有限的篇幅卻無法繼續下去。
<h1>塞德克爾帶來思考</h1>
對這部電影的大部分批評都來自草地場景，這些場景被描述為過于殘酷和血腥，甚至來自對原住民的污名化。這種想法，某種程度上，與日本人認為自己優越的思維有些相似。
日本已經成為一個文明大國，不是要看到原住民"像動物和野獸一樣行動"，而是要開放和培育他們，并将各種剝削合理化為"恩惠"？
其實，不僅是原住民，都是早期的漢族人，其意識形态行動也與現代人有很大不同，許多具有現代思想，可以稱為野蠻。在那些日子裡，你可以毫不留情地殺死下一個做錯事的人，或者讓那個愛上豬籠的女人沉浸其中。在争奪土地的戰鬥中，有許多殘酷的悲劇再次上演。
每個時代都有每個時代的生活方式，從現代的角度來批評它是不公平的。
甚至同時，把一個民族的文化習慣看作一個标準，拒絕他們的文化習慣，不尊重或試圖了解内心，一廂情願地糾正和強迫，并認為對方應該為此感激，這難道不是一種傲慢嗎？
這就是為什麼我喜歡薩德克·貝爾。
它沒有妖魔化日本人，也沒有美化塞德克人，也沒有把莫納魯道描繪成一個英雄。
呈現在觀衆面前，隻是人性，赤裸裸的人性。
看到膚色迥異、生活水準落後的人，不可避免地會産生蔑視和欺淩、不公平、有利于"自己人"的民族偏見感，以及利益沖突時摩擦和誤解的加劇......這樣的故事，不僅在麻浦社會，不僅在那個原始社會，它存在于我們身邊，不斷上演。
也許魏導故意不表現出一部分非理性的日本惡毒對待塞德克橋段，沒有刻意隐瞞塞德克人鮮血和兇猛，在一定程度上辜負了觀衆對善惡、惡模式的期待，讓電影不那麼快樂的感覺， 但心中總是有難以形容的抑郁。
但這樣的平衡集也帶來了一個複雜的層面，讓人們更深入地了解導緻悲劇的原因。
莫納魯道有一句話說："如果文明要讓我們謙卑，我會讓你看到野蠻的驕傲。
誠然，促使塞德克人奮起反抗的原因之一是生活受到壓迫，他們幾乎迷失了方向，到了無法忍受的地步，但更重要的是，他們逐漸失去了作為塞德克人的驕傲。
《Sedek Bale》有自己的用意，當然也有導演故意用公衆的誇誇其談來打。
我們祖先的狩獵場逐漸被砍伐;
作為純傳統質地文化，禁止使用;
直到他們的下一代在日本接受教育...
各種"文化入侵"讓他們意識到，除了維護自己的尊嚴，什麼也做不了，甚至靈魂也消失了。
即使是渴望擺脫束縛，用智力爬上去的塞德克人，最終也不得不面對這樣一個事實，即他們總是低人一等，永遠無法與日本人平等競争。
是以Mona Rudol說：
"日本人比森林的樹葉更密集，石頭比渾濁的溪流還多，但我的抵抗決心比赤來山更強！"
這是一場民族鬥争。
<h1>複雜的背景和曆史創傷</h1>
首先，我們應該談談電影中涉及的背景 - 霧谷事件。
《霧社事件》是一部以日為主的原住民時期，針對日本人發起的霸淩活動，很可能是發起者莫娜·魯多（Mona Rudo）就是這樣一個反日英雄的刻闆印象，對于發生的事情的起源，基本上我都不明白，也不想深入到過去， 我相信，即使是當地人也知道這段曆史很少。
而看完《Sedek Bale》，心中留下的震撼，完全超出預期。
在看這部電影之前，純粹是給一個喜歡魏導的粉絲看的，對于網絡的貶義其實心裡有一個固定的數字，卻從沒想過，這部電影講述的故事遠遠超出了我的想象，震撼了過去對于霧社群事件的現有觀點。
說真的，如果不是魏德勝充滿激情和貼身的導演拍出了這樣一部史詩級的傑作，我想，即便是生活在這片土地上的台灣人，真的沒有多少人能深刻了解這段充滿血淚的曆史！
迷霧社會事件從來都不是民族義，它隻是一種反抗不平等迫害，被迫放棄信仰的迷霧事件，針對的不是國家，而是暴行。
與國外的史詩片相比，《塞德克·貝爾》在曆史考核上做得夠多了。
我最獨特的一點是，我解讀它的方式是從最接近曆史的角度出發的，而我之前看過的大多數史詩電影，都是為了迎合觀衆的口味，在情節或人物設定上進行了美化和修飾。
雖然魏德孫的《Sedek Bale》有些修飾，但它仍然非常堅持他的想法，并以最接近曆史事實的方式呈現。
就像影片原著原住民《走出草地》一樣，為了争奪狩獵場和證明自己的殺戮能力，對于現在的觀衆來說相當難以了解和接受血腥的儀式，相信原先的期待會看到塞德克文化好的一面一定會被厭惡。
我覺得魏導當然要考慮到這一點，但他堅持要根據曆史事實向觀衆拍攝最真實的一面，同樣的情況也出現在上一次霧社事件中，Sedek人瘋狂地切斷了校首無辜的日本場景，一幕讓觀衆目瞪口呆， 難以啟齒，也徹底颠覆了此前對霧社會事件的看法。
對于我來說，我是發自内心地欣賞魏能用這樣一個超然的角度拍攝這樣一部曆史片，換來好萊塢制作這部電影，相信這樣的一段話一定會被剪掉，畢竟不是每個觀衆都能接受英雄如此殘酷的形象。
但這也是魏某最想傳達給觀衆的資訊之一：即使是英雄也有個性缺陷。
對真理的追求是魏德勝一貫的優良作風。
《霧社》事件的啟動絕對是給我留下最深刻的印象，通過魏某的精準排程，人們的驚慌和緊張的殺戮氣氛捕捉到了相當的激動人心。
Sedek Bale想要傳達的含義不僅是英雄的個性存在缺陷，而且是日本時期産生的文化沖突，無論是強大的日本軍隊和警察長期欺負土着人民，還是被困在部落與日本之間的人，還有想要重拾過去的文化自豪感的Sedek人。
這種沖突與沖突，實在是很難衡量現代價值觀和觀點的對與錯，把自己置身其中，相信很難做出最正确的選擇。
以在Sedek部落長大但接受過全面日本教育的Ichiro Kaoka為例，花崗岩兩歲的孩子背負着雙方的期望，但日本人和Sedek人之間的沖突也讓他們受苦，而不是雙方的人;
與塞德克人關系密切的日本人是為數不多的對種族友好的日本人之一。
但這樣的友誼也正是由于霧谷事件的發生而發生了轉折，各種沖突和沖突都是殖民文化下不公平待遇造成的，雖然影片并不明顯，但也含糊地向觀衆傳達了不同文化之間互相尊重的資訊，以避免悲劇。
其中一個場景是一個塞德克少年與同齡人一起殺害手無寸鐵的校長和日本婦女兒童，心情非常震驚，這個單純的少年變成了觀衆眼中血迹斑斑的殺人犯，他聽長輩們為自己作為一個塞德克人的驕傲，但他做了正确的事情？
他殺過無辜的人，隻能說，在如此複雜的氣氛中，任何人都很難做出正确的選擇，更何況他隻是一個懂得懂事的年輕人。
這一段雖然與曆史事實有些不同，但并沒有讓人深刻思考這種報複的對錯。
另外，我也很喜歡影片最後一幕，鏡頭從空中俯瞰獨秀路坐在旗杆下，看着亂七八糟的迷霧，以及哀悼無辜的人，沉重而冷靜地思考下一步，給觀衆無限的想象空間。
如此大氣層的格局一幕，頓時讓我心裡感到無比自豪，《Sedek Bale》的标準不能失去更多的外拍史詩片啊。
<h1>電影的藝術表達</h1>
影片中殺戮場面很多，很多都可以形容為"血流進河裡"。
雖然緊湊的剪輯和演員逼真的表演，使動作劇充滿相當可觀、鏡頭的宣傳性，幾乎沒有普通的動作片或戰争片常見的"雜魚"，每個現場的原住民都被殺了，堅強勇敢，速度快，硬，準，鹿死誰手的氣氛很強，讓觀衆不敢喘口氣。
看着，我不禁驚歎于魏炜如何訓練這些演員。赤腳也可以這麼邋遢地在陡峭的斜坡和碎石路上自由奔跑，甚至輕輕爬上後備箱，難道不應該習慣一種普通人可以輕易做到的舒适生活嗎？
此外，詩歌的使用是最驚人的。
因為歌詞真的很漂亮，原住民的歌曲真的很美，但是它們被使用得太多了，有點煩人。
這也在一定程度上減慢了叙事速度。就我個人而言，我不喜歡活動結束時的最後一首歌，因為它是第一首帶來導演主觀意識的歌曲，就像是對殺戮的間接譴責一樣。在我看來，評價還是受到觀衆的高度評價，導演隻需要專心講故事。
對于影片中角色的選擇，絕對要給魏德勝導演一個很大的肯定，不要選擇知名演員作為最重要的角色，而是要找有名、不知名的演員來演戲。這是一個偉大的壯舉。
飾演中年小牛道大慶和林青泰，兩人悶熱的眼神完全說服了我，他們是演這個角色的最佳男主角，大慶飾演的莫納魯道年輕個性勇敢無畏，像一頭無法控制的野獸，一般狂野自信。
而林清泰飾演的中年莫納羅道一人更是令人印象深刻，眼中依然氣喘籲籲，也帶着成熟而精巧的深沉智慧，宗族和孩子眼中那威嚴而無意識的敬畏，對三點領袖的诠釋極為福音派。
此外，在事件中扮演悲劇人物的徐偉凡和蘇達也非常出色，讓觀衆在與Sedek和日本混在一起的痛苦中撓撓頭。
除了優秀的角色選擇，導演還可以非常巧妙地讓每個角色都有足夠的空間去扮演，讓觀衆對每個角色都印象深刻，演員的表演絕對是影片中最好的部分之一。
Mona Rudol被日本人安排通路日本，但最讓他難忘的是日本警察的禮貌。這與霧岸巡邏隊的日本警察截然不同。
寺丸道的妹妹也被安排與日本警方"管理婚姻"，但最終被遺棄。
《Sedek Bale》并沒有拍到這些鏡頭，而是在影片中讓我感受到了那種參差不齊和壓抑。隻是看完電影，曆史才更加沖突。
"如果我們要用生命換取臉上的紋身，那麼我們将用什麼來換取我們的生命？"
"驕傲！"
什麼是驕傲？我想我們都必須忘記這兩個詞所能激發的能量是多麼的取之不盡、用之不竭。幸運的是，我們也有像Sedek Bale這樣的作品來提醒我們驕傲的品質。
是以平心而論，《Sedek Bale》并不完美，除了動畫顯得粗糙之外，影片最初的剪輯也略顯淩亂和倉促，但到中後導演營造的氛圍也漸漸進入了好心情。
最後一場血腥戰鬥和最後一幕對我來說也是近年來看過的幾部電影，更不用說近年來中國電影圈最精彩的原聲帶，即使沒有帶著愛國愛國的台灣口號，也要喜歡從觀眾的角度來看電影。
我想知道，如果《Sedek Bale》現在上映，票房是否會創造奇迹。
雖然不知道最終結果會不會令人滿意，但我覺得不應該抹去觀衆對這部電影的喜愛。
對于願意押注一切完成夢想，不是一味地親近國際，而是以台灣為題材走出國際的魏德勝導演，我要緻以最崇高的敬意！