愛你，西蒙

電影海報

當我看到《綜藝》雜志将《愛你，西蒙》描述為"各個層面的裡程碑式的電影"時，我的心碎了：你不怕殺人嗎？

西蒙，我第一次見到愛你，是在二月底的悉尼同志狂歡節上。那年夏天，我提前半小時去市中心最大的電影院排隊，一大群人從門口排到街上，感覺到悉尼一半的猕猴桃聞到了風的味道。在我身後，一對老爺爺不停地揮舞着彩虹扇，毒舌組織者正試圖讓他們在剛剛結婚的九泉上帶着微笑。然而，在電影開始後，所有的怨恨都被一掃而空：笑聲、掌聲和口哨聲響徹整個工作室，仿佛他們正在舉行一場盛大的派對。正是在這種氛圍中，即使觀影過程中發現了一些瑕疵，我還是毫不猶豫地給了五顆星。

接下來的幾周，随着媒體口碑的發酵，我無法坐以待斃，甚至驚慌失措：這是一部普通的校園電影，你在哪裡可以刷屏式的贊美？《愛你，西蒙》上映後的周末，我又去電影院試探自己的判斷力，卻帶着兩雙黑眼睛走進工作室：最後六排全是小女孩（後來才知道附近女子高中的整個班級都來了）。我環顧四周，隻留下幾對同性伴侶，更多的是标準的男性和女性伴侶（我排有三對）。當大銀幕開始扮演20世紀的狐狸時，一個很酷的少年拿着母親的手走了進來，坐在第一排。

這些人與同志狂歡節不同，是《愛你，西蒙》正式上映後的觀衆。在那一刻，我想我可以了解為什麼它已經成為一個"裡程碑"：這是第一部由主流好萊塢電影制片人制作和發行的主流同志電影，并在美國各地的2，402家影院同時上映，評級為PG13。一個9年級學生（二年級學生）可以買票進入，無論是在東西海岸還是内陸封閉的内陸都有院子線。它的意義從一開始就不是如何藝術化，而是以一種流行的方式包裹小衆故事，而是保證公衆不會對故事失去興趣——這是一部具有資本力量的同志電影，對于普通大衆來說，在校園裡類型的電影是一場"模仿遊戲"。是以《愛你，西蒙》注定與《斷背山》不在同一坐标系中，每分鐘120次點選，請以你的名字呼喚我;它更接近"春天不是閱讀日"，"早餐俱樂部"和"我讨厭你的十件事" - 除了"愛你，西蒙"偶然"飾演同志。

之是以強調這一點，是因為我相信，對于那些習慣了同志電影的人來說，《愛你，西蒙》将是非常不夠看到的：它沒有槍對槍，沒有恐同暴力，沒有世界排斥黑暗，沒有打雷和火的床上遊戲;這就是我一開始說的 - 它是如此試圖取悅主流觀衆，太多關于展示同志者積極能量的一面，以至于它失去了群體的真正角度。但我不會否認這部電影為找到最大公約數量所做的努力，以及西蒙與他父親的表演讓我流淚（兩次）的事實。這是我心中最感人的父子片段，還有Elio在"請以你的名字呼喚我"中與父親的下意識對話。如果艾略的父親是對的，西蒙的父親是感人的，正是這些畫面畫面的存在，讓我敢斷言，無論一部同志電影是否主流化，愛的核心、對愛的渴望、對愛的了解、對愛的尊重都完好無損。

上個世紀由同志者主演的美劇也被賦予了裡程碑。許多人指責它過于刻闆地描繪同志社群，過于輕率地描繪同志笑話，但這并沒有阻止它成為美國收視率最高，收視率最高的情景喜劇之一。1998年上映的《意志與格蕾絲》，讓觀衆愛上了男同志，讓女人向往基本的朋友，也把"同志美學"當成了一個名詞，但用編劇的話來說："為了保證最大的觀衆，同志隻能讓人覺得被代表，異性戀者隻能覺得被接受。"《威爾和格蕾絲》是許多刻闆印象和妥協的産物，但它并沒有減損它的經典和它帶來的笑聲。二十年過去了，大銀幕才學會接受小銀幕創作的邏輯，《愛你，西蒙》更像是一份遲來的禮物。

影片中的西蒙是幸運的：他有開明的父母，有思想的姐妹和無條件接受他的朋友，他不會因為害怕改變而從櫥櫃裡出來，一旦他決定了，他就是正義的。愛上了Blue，一個也沒有露面的筆友，對Blue的尋找也看到了Simon的成長。《愛，西蒙》是他寫給藍（愛西蒙）的最後一封信的落下，當他簽下真名時，觀衆似乎在不遠的空氣中看到了他的未來。《愛你，西蒙》是一個非主流的成人故事，它沒有複制我們作為來者的痛苦掙紮，而是帶着"它變得更好"的信念，即從盒子裡出來總有一天會成為一件小事，你不必把它翻過來。事實上，在拍攝期間，Blue的三個角色中有兩個已經出局，演員Nick Robinson的弟弟和他的家人一起出去了。你看，像這樣一部改變人生的電影不是很棒嗎？

影片結尾的燈光亮了起來，我看到前排的母親親吻着兒子的臉頰，那一刻我笑得像條狗。愛你，西蒙。