“來生最願交心的人，便是王爾德。”這是英國首相丘吉爾曾經的有感而發。一項調查顯示，王爾德被推舉成為英國談吐最幽默的人，而首相丘吉爾才位列第五。
撇開英國最偉大的作家與唯美主義代表人物等标簽頭銜，僅憑電影《王爾德》在中國國内開播後，豆瓣短評上最高贊的那條：“豆瓣上的姑娘，有幾個不愛奧斯卡·王爾德？”，即可窺見其跨越東西方的影響力。
“世界上怎會有這麼毒的嘴，這麼真摯的心！”到了今天，依舊會有粉絲這樣感歎，繼而吸引着更多人，走近這位看透生活底牌的智者。
假如有這樣一名男子從你身邊走過——身高1米93，留着齊肩長發，穿猩紅色天鵝絨女裝上衣，腳下的高跟鞋踩得踢踏響......别說放在100多年前，就是到了今天，左右也是一位時尚弄潮兒、人群中的“異數”？
而且他乖張毒舌，諷刺起愛情來絕不嘴軟：“愛，始于自我欺騙，終于欺騙他人，這就是所謂的浪漫”。
談到金錢時令人啼笑皆非：“我年輕時以為金錢是世界上最重要的東西，等到老了才知道，原來真的是這樣”。
▲民國作家張愛玲就深受王爾德影響，
行文風格上，兩人諸多相似：
“我喜歡錢,因為我沒吃過錢的苦，
不知道錢的壞處,隻知道錢的好處。”
這種耿直大實話，是不是耳熟能詳？
這還不夠，傲嬌到幾乎目空一切，也是他的行事作風。
曾經他坐船去往美國演講，進關時竟對海關官員翻白眼說：“我沒有什麼可以申報的，除了我的才華”。
奧斯卡·王爾德，或許是那個時代第一個靠“做自己”出名的人。
是以退一萬步講，就算你不熟悉他的生平經曆，沒看過他的完整作品，那些早已在網絡上混了個眼熟的金句，以犀利、反雞湯、一針見血的風格沖擊着我們的心，讓人忍不住“路轉粉”——
“我們都在陰溝裡，
但仍有人仰望星空。”
“愛自己，是終身浪漫的開始。”
“你對人人都喜歡，
也就是說，你對人人都漠然。”
就是這樣一個人，身上有種怪不要臉的賴皮勁兒，别人越罵他，他越無畏，而總有一天，很多人卻會因為他身上的真實、通透而動容。
這一點，也在120多年後的今天有了印證：其位于巴黎拉雪茲公墓的墓碑上，充斥着滿滿的來自世界各地崇拜者的唇印，最終，當地政府隻得給墓碑加上了鋼化玻璃：“我們無數次勸告遊客，不要親吻王爾德墓，但這一點兒用也沒有。”
王爾德墓上印滿來自全球各地的粉絲唇印
“一個人生活中的真實事情不是他所做的那些事，而是圍繞着他形成的傳奇，隻有通過它們，我們才可能對一個人的真實相貌略有了解。”在各種版本的王爾德格言中，少不了幾乎能概括他一生的這一句。
那麼，屬于王爾德的傳奇是什麼？我們可以圍繞“美”這一個字聊起。
王爾德所生活的19世紀末——工業革命在英國如火如荼，而現代科學和物質文明飛速發展的背後，社會卻潛藏精神危機。
這時王爾德曾寫道：“在這動蕩和紛亂的時代，在這紛争和絕望的可怕時刻，隻有美的無憂殿堂，可以使人忘卻，使人歡樂。”一批對理性和實用主義生活不屑一顧的“唯美主義者”出現了。
他們試圖脫離現實，沉浸在“美的理想國”内，瘋狂追求感官享樂所帶來的瞬間快感，在遁世過程中擷取些許美的享受，以此保持對既成社會秩序的反抗姿态。
其實，在身邊大部分同齡人都偏好珍藏小刀等玩意兒時，童年時期的王爾德卻已對花朵、夕陽、古希臘文學情有獨鐘。
20歲生日一過完，他便獲得牛津大學莫德林學院獎學金，并迅速改掉自己的愛爾蘭口音，憑借極其講究的裝扮、身高和犀利談吐，很快成為牛津引人注目的一員，時刻保持優雅體面并隻和優雅體面的人交談成了他的行事準則。
且根據留下的賬單來看，那時的王爾德幾乎将自己的房間布置成了沙龍空間，他購買大量百合花，還選用精緻的威尼斯高腳杯、紅寶石色的香槟玻璃杯以及華麗鍍金的瓷器。
18世紀歐洲貴族階層熱衷收藏青花瓷
他還雇了一個仆人，專門為來賓開紅酒，但要求是仆人要穿上毛氈拖鞋，避免在地闆上摩擦出聲音，開酒的時候一定要回避到卧室開，因為拔出軟木塞的聲音王爾德覺得很Low，他不能忍受任何不美的東西。
甚至，他還對他的朋友暢想了一下自己未來的生活：“也許我會在某段時間裡過着愉悅的生活，然後整天休息，無所事事。柏拉圖說過，在人間，一個人所能達到的最高境界是什麼？——就是坐在那裡沉思美好的事物，那也許就是我的目标。”
因為愛美，他創作出了《莎樂美》這一個為美迷狂殺人的形象；
因為愛美，他幾乎所有的作品都辭藻華麗、色彩斑斓；
也因為愛美，在明知和同性情人——波西交往是個錯誤時，他還是飛蛾撲火、抛妻棄子、義無反顧……
可以說，為了唯美與藝術，王爾德幾乎到了病态的程度，這同樣影響在他對愛的主張：“愛可以包容一切背叛，可以悲憫一切弱小無助、犧牲自我”，這就是王爾德式的愛情。
電影《王爾德》
尤其在與波西，這位有着希臘式英俊面孔的美少年交往四年後，波西的父親昆斯伯理侯爵發現了他們的戀情，這位暴虐傳統的父親跑去王爾德常去的名人俱樂部貼上紙條：“緻奧斯卡 王爾德——裝腔作勢的雞奸客”，并把王爾德告上法庭。
在面對法官盤問“什麼是不敢說出名字的愛？”，王爾德猶豫片刻後說出了那著名的論斷：
最終，他被判有罪，锒铛入獄，從此聲名盡掃，并經曆了離婚、破産、喪母等多重打擊，而在監獄之外的波西，依然花天酒地，沒有過一次探望、一封來信......
在獄中，王爾德寫下的生于苦痛與悲怆的文字，展現出一種帶有生命的厚度，正如他的《雷丁監獄之歌》中所書：
每個人都終将殺死所愛
差別僅在于手段
有人以惡毒的眼神，
有人以獻媚的巧言。
我們殺死所愛，
怯者以吻，勇者以劍。
王爾德與波西
波西帶給他濃烈的情欲與愛戀，也最終摧毀了這個才華橫溢的詩人，導緻王爾德在羞辱與赤貧之中離開人世。
或許，王爾德深愛的并非僅是波西，而是那個人類永恒的理想：純粹的、獻身的、無我的愛，愛的目的就是愛，不多也不少。
放眼一個世紀後的今天，絕對的美和忠貞的愛，何嘗又不是你我每一個人心中渴望守護的理想？
博爾赫斯說：“千年文學産生了遠比王爾德複雜或更有想象力的作者，但沒有一個人比他更有魅力。”這些除了展現在王爾德的戲劇、詩歌作品中，更投射在他一生隻留下的9篇童話裡。
對中國讀者來說，可能最熟悉的就是《快樂王子》與《夜莺與玫瑰》。
《快樂王子》裡的王子為了救助窮人，挖掉自己的雙眼，失去了所有寶石裝飾的他卻是至上至美的存在。
《夜莺與玫瑰》講的情與愛，則更為徹底。夜莺用心頭之血染紅了白玫瑰，隻是為了窮學生得到一朵紅玫瑰，但他的心上人并不領情，最終玫瑰被丢棄在臭水溝裡，被路過的馬車碾得粉碎。
兩個得不到回報的自我犧牲故事，就像王爾德在《自深深處》中寫給波西的那樣，“你就是這樣攥住了我的生活，又不知道怎麼辦才好，于是你将它摔碎”。
帶着強烈的成人世界的反諷和明喻，王爾德的童話故事結局雖指向死亡，卻沒有一絲血腥與殘暴，這讓許多讀者看到了生命盡頭的絢爛，以及對真、善、美的無盡追求。
從這個意義而言，死亡不是終點，而是新生、超越，死亡讓有限的生命抵達無限的彼岸。
西西弗推石文化2022開年定制書——《夜莺與玫瑰》
顯然，在王爾德建構的童話世界裡，卻充滿了人性的複雜、痛苦和無奈。故事裡的善與美都不是高高在上的，而是生活化的，讓人會心一笑又能深深回味。
雖然包裹着童話的外衣，卻隐藏着遠比童話更深遠的東西。字裡行間都充滿着人性的光芒與才華的溫情。
除了童話之外，還想近一步了解這位恣意揮灑自我的天才嗎？你可以從以下這些書開始：
《莎美樂》
《莎美樂》是王爾德一生中創作的最著名的悲劇。《聖經》裡枯燥而簡單的故事，被王爾德的妙手挖掘出了最黑暗也最深刻的内涵。欲望的糾纏，畸戀的爆發，詭異的氛圍，都被他在這短短的篇幅裡發展到極緻。作品立意高遠，辭藻華美，成為英國唯美主義文學的最高典範。
《道林·格雷的畫像》
1891年出版《道林·格雷的畫像》引起極大的騷動，并受到媒體猛烈的攻擊。王爾德也在該年結識艾爾佛瑞·道格拉斯爵士，悲慘的命運卻就此開始。
《道林·格雷的畫像》是19世紀末唯美主義代表作，堪稱“為藝術而藝術”思潮在戲劇小說及繪畫方面的三絕。這部作品中美麗的詞藻和絢爛的意象附于變态人物和荒誕的情節，是以長期遭到誤解，其實書中另有真意。
《自深深處》
身陷囹圄時，王爾德寫了這封“來自深淵的書簡”，獨白式的文字透露着他與波西的感情，恨意中夾雜着愛與溫柔，書中還記錄了這位唯美主義代言人對美、藝術、人生的觀點。五年後，王爾德去世，這本書成了他在世間的最後傑作。
《王爾德文選：鏡子、謊言與瞬間》
本書是王爾德若幹獨立文章的結集，按主題分成“箴言與散文詩”“美學宣言”“生活的藝術”三輯。
這些文字可以讓讀者一窺其内心世界的隐秘角落，看到其常不為人提起的一面——一個時常誤讀他者，也常被他者誤讀，為偏見所傷的王爾德。
總之，在小說家、戲劇家和唯美主義代表标簽之下，還有一個豐富多元，甚至自相沖突的王爾德。
《王爾德奇異故事集》
出版于1891年的《阿瑟·薩維爾勳爵的罪行和其他故事》是一部由奧斯卡·王爾德創作的奇異短篇小說集，《王爾德奇異故事集》是其中文簡體全譯本。
這些故事寫于1887年至1891年，也是王爾德創作能力的巅峰時期。書中故事以其幽默、荒誕、微懸疑、微驚悚、微浪漫剖析了維多利亞時代的現實問題，同時也探讨了人性的美與醜，探索着自我的複雜與沖突，坐實了王爾德“故事大師”的美譽。
詩人？怪客？唯美主義先驅？童話作家？這些都是屬于王爾德的标簽，但也都不能完全代表他，在我們看來，他是這個世界上把沖突展現得淋漓盡緻的人。
無論如何，王爾德以他的一生為藝術注腳，用極端的唯美主義挑戰整個時代的冷漠和虛僞。
文字是王爾德情感的出口，或将成為我們了解這位偉大作家的入口。