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廣 州
/《無憂》戴金龍水墨作品展/
作者戴金龍一直用繪畫來與這個世界對話，以自己特有的感悟力與内在表現力，诠釋着心境的自由與筆墨的感性；以一個詩人的情懷，吟唱着一首無拘無束的心靈之歌。他筆下的馬是生命之極美形體，是養在心裡的馬，是一種形而上的靈光。
新水墨是中國畫當代藝術發展的一股重要力量, 戴夢龍關注當代新型繪畫理念，探索出一條符合當代人情感與審美偏好的“色彩水墨”之路，古典意蘊與時代氣息恰到好處，表達一種有限空間的無限可能與有限語言的無限解讀 。細細品讀總能讓人有穿透靈魂，跨越時空的感覺。
展期：2021.12.01- 2022.02.15
地點：廣州市越秀區均益路7号
票價：免費
/字有引力：看得見的夢境/
法國裝置藝術家Vincent Leroy是一位跨界先鋒，除裝置藝術家的身份之外，他還熱愛音樂、攝影和工業設計，不同興趣互相碰撞，給他帶來新的靈感。
他擅長以動态的裝置雕塑出色彩運動的軌迹，将音樂、光影以及物體運動、材料和色彩結合起來進行跨界創作，自然界的一切“運動”都可能成為他的創作靈感。
展期：2021.12.17-2022.03.14
地點：廣州 K11 L3 藝術廊橋
票價：48-68
/tm展覽 | 離岸之歌/
“離岸之歌”作為寓言，描述音樂和船兩種媒介構成的流動“聲-空”。作為全球過程和文化往來的容器，船和歌的呼應對位，承載着古往今來的離散想象，亦塑造着當下的交叉身份。它們将遠近不同的世界聯系起來，使那些在去國與歸鄉、過去與未來間掙紮的人們，得以跨越國界和海洋，尋求彼此的關照和了解。圍繞着離散的記憶和情感網絡，展覽試圖創造陸地和邊界間的不穩定狀态，在歌者、航行者、勞作者暫留的島嶼間穿行，代入他者的遭遇，潛入曆史陰影處的暗流。連接配接作品的是一個個分散的、輔助诠釋的“島嶼”，以及一系列在展廳外舉辦的放映、音樂會和公共項目，這些活動和内容将為觀衆了解離散族群的當下處境和精神狀态，提供入口和分享的通道。
展期：2021.12.4-2022.1.30
地點：廣東時代美術館
票價：随你喜歡
/達利的“神曲”版畫展/
《神曲》之美在于，但丁在其中超越了現世、地獄、煉獄和天堂間的鴻溝，讓現實中人們的所行、所想對應在離開現世後的所得。顯然，這種超然的體驗觸動了達利，他的心靈随着詩人但丁的意象，在遊走于現實之上的地獄、煉獄和天堂之際，見證人性的醜惡與光輝、魔鬼的狡詐、讓人得以到達天堂的信、望、愛。這段曆程，在達利的筆下，成為充滿超越之美的畫卷。在達利創作這些作品的一百年前，法國著名的版畫大師古斯塔夫·多雷，同樣制作了一系列《神曲》的版畫。為了緻敬但丁誕辰600周年，我們此次将兩位大師的作品整理出來同展，希望觀者能感受到不同藝術風格下的《神曲》之美。
展期：2021.12.1 -2022. 07.31
地點：廣州市荔灣區沙面北街73号一層 In Arcade廊廳
票價：Free
/流行！波普！
一種新現實主義：全球化的地方回應/
本次展覽中分别從北、上、廣三個中國一線城市中選擇了三位藝術家的作品，即北京的洪浩、上海的薛松和廣州的李邦耀。三人的藝術實踐都起源于80年代末，90年代初，在消費主義初見端倪的時候，他們敏銳地抓住了當下，分别以自己的方式回應着全球的波普主義運動，并從各自的人生境遇出發重新诠釋和提煉出了我們時代的精神。
展期：2021.11.26 -2022.01.30
地點：廣州市天河區黃埔大道西668号跑馬場恒輝潤商行3樓
/《潮界無同》/
本次由梧桐藝術策劃，聯袂西門口廣場合作舉辦的《潮界無同》藝術家群展，通過藝術與潮玩的跨界向大衆展現一種對潮流文化的新凝視機制——我們從“他者”的視角出發，通過線上媒介與自身介入到藝術現場的活動之中，沉浸式感受潮流文化的魅力。
《潮界無同》藝術家群展邀請了來自上海、重慶等地的青年潮流藝術家：劉海輪、童然、武曉蕾。以潮流藝術家的精神鏡像為媒介，通過藝術與潮玩的跨界向大衆展現潮流文化的魅力，傳遞“天使”寓意的童真、快樂、美好和希望，同時建構大衆休憩片刻的精神港灣，傳遞社會正能量。
展期：2021.11.30 -2022.01.30
地點：廣州市荔灣區西門口廣場裙樓北區
/重疊與邊界--潘然個展/
“重疊與邊界”為藝術家潘然在廣州三域畫廊舉行的第一次個展，也是對過去7個月在汕尾獨居的一次經驗總結。潘然一直通過藝術創作去探索人類超然的精神狀态，突出表現為它對曲線、色彩、形象的思辨使用。以自然為靈感，這次她創作了幾十張令人遐想的油畫。
遊離于藝術與生活之間的潘然，她的作品中呈現出簡潔詩意，具有鮮明風格，在享受内心甯靜時，用繪畫回歸對生命本質的追問。她像藝術圈的旁觀者，在自己的世界中發散出關于繪畫、生命、自然的思考。多年來對于繪畫的執著，讓我們看到了一位藝術家試圖突破平面的邊界，又超越圖像的視覺限制的不懈嘗試。
展期：2021.11.27-2022.01.14
地點：廣州市海珠區江南大道隔山新街21号
/譚婧：烏濛嗅徑/
我們該如何面對個體（甚至是自身）經曆中的失落和創傷？這裡我拒絕用“處理”這個詞，因為它讓情感聽起來就像門口的落葉，手機的雜音或是冰箱裡過期食物那樣需要迫不及待地被處理掉。
慷慨如阿雄，它伴着我練習，教我看到脆弱如何藏匿在日常細微之處，讓我了解到，關于傷痛的沉默與回避如何紮根在我們生活的系統當中，對個體感受的結構性忽視如何釀造成一種失語的常态， 影響、刺痛我們每一個人、每一段關系再擴散向外，向外，再向外。
展期：2021.12.04-2022.02.04
地點：廣州市白雲區黃邊北路向榮街338号黃邊站
/人從衆攝影展/
人的臉部作為自我與外界交流的身體媒介，是最原始豐富的資料庫，承擔了與他人進行資訊互動的重要角色。在資訊技術高速發展的社會，臉不僅是内心的直覺反映，作為數字化呈現拓寬了原本的使用領域，人像迷失在身份識别，虛拟技術，網絡媒介等一切現代化元素中，人們不得不在大千世界中尋找自己的位置。
攝影一直承擔着對于人的發覺與記錄，任何一張臉，都是不可忽視的最直接的存在。在攝影全民化的時代，照片不僅僅作為曆史的記載，每個人都在塑造着自己的身份角色，當下的圖像在社交媒體取代了文字成為更直覺的表達，我們甚至可以在虛拟替身中充當新的角色或找到慰藉。人像攝影不僅是一種表現形式，同時作為一種超越時空的诠釋，映射了人類社會中的一個個縮影，也是通往神靈，記憶，甚至未來的道路。
展期：2021.10.30-2022.01.31
地點：廣州市海珠區洪德路39号
/邢磊個人攝影展：秘則為花/
“秘則為花，無秘則無花。”這是日本能樂大師世阿彌寫在《風姿花傳》裡的話。世阿彌把花比作能樂演員的魅力。意思是，不要将一切袒露無遺，那些沒有完全展現的，隐秘的，暧昧不明的地方，會有一種誘人窺探的美感。
正如邢磊所說的，照片這種東西，交織着夢境與現實。它可以是一段記憶，一塊鐵鏽，也可以是一片星辰。不需要刻意用文字或語言去解釋它，攝影本身就是視覺的藝術。感受到的，便是它對你所表達的愛。感性，可以比理性走得快。
展期：2021.11.16-2022.02.21
地點：廣州越秀區龜崗一馬路16号地室LOWLOWLAND
票價：19.9
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上 海
/成為安迪·沃霍爾/
繼2021年夏秋于UCCA北京展出之後，波普藝術大師安迪·沃霍爾藝術生涯于中國的首次全景式呈現——UCCA年度大展“成為安迪·沃霍爾”将巡展至上海UCCA Edge。本次展覽将根據UCCA Edge的環境空間特别策劃，基于對藝術家的生活和創作具有裡程碑意義的研究之上，開拓性地将藝術家的經典架上作品與電影、攝影作品相結合，分五個章節展開，以非線性叙事深入聚焦安迪·沃霍爾衆多早期作品、檔案資料和曆史照片。展覽由沃霍爾美術館首席策展人何塞·卡洛斯·迪亞茲及館長帕特裡克·摩爾共同策劃。
展期：2021.11.06-2022.3.06
地點：上海靜安區西藏北路88号盈凱文創廣場2層
票價：140起
/蜉蝣直上：人類飛行夢/
“人類飛行夢”作為“上海安魯科學藝術系列”巡展品牌的新子集，延續了将舞台劇融入展覽之中的獨家制作，穿越回20世紀初的一戰戰場，回溯從熱氣球到飛機的飛翔之路。
360°環繞聲光電，風洞科學藝術裝置，浸入式舞台，讓觀衆時而置身飛行實驗現場，時而感受熱氣球探索的驚險瞬間。六位演員演繹一場事關勇氣與夢想的飛行大戲！
展期：2021.12.10-2022.02.28
地點：上海環球港 L4會展空間
票價：75
/《浮世の夢》浮世繪5D沉浸藝術大展/
本次展覽将融合50多分鐘原創數字藝術影像、近150幅浮世繪大師原版作品、80套高科技投影與特效裝置、60多隻環繞立體聲音響、2300平米全場景沉浸體驗展覽空間，深度呈現中國經典藝術、生活起居方式、著名文學作品、唐宋美學元素與浮世繪不同時期的藝術大師長達300多年的時空對話、藝術跨界與創新碰撞，再現江戶明治時代的人生百态、風情長物、自然風光、四季更疊與藝術成就。
展期：2021.12.10-2022.03.27
地點：上海喜瑪拉雅美術館3F
票價：97起
/似曾相識 DÉJÀ VU/
法國藝術家帕斯卡爾·多比斯Pascal Dombis中國首個展，DÉJÀ VU原意指 ’既視感、似曾相識，夢幻⼜疏離‘，作品試圖喚起觀者記憶中似曾相識的經驗。Pascal Dombis帕斯卡爾．多比斯将構成虛拟世界的演算法與邏輯運用在實體創作中，線上線下間流暢地切換，他使⽤’算法’以 ‘随機、偶發性、控制性參數‘ 技術，挑動觀者似曾相識的觀看經驗，激蕩出不設限的狀态，走入思覺的深處。本次個展将展出藝術家不同系列精彩新作品，傳達藝術家長期利⽤電腦技術的偶發性到诠釋權的控制創作過程。
展期：2021.11.27-2022.1.29
地點：藍騎士藝術空間
/微妙之間 繪畫群展/
展覽由多地策展人聯合策展，展出各地藝術家近兩年創作的新媒體裝置、動态舞蹈捕捉、攝影作品、影像投影及畫作原作等作品，呈現了全球藝術家們面對熟悉卻又陌生的環境及生活節奏，所衍生的延異想像及身體同精神空間的釋放，也是藝術家們在特殊情況下自我思考，自我認知，自我覺醒并自我突破的藝術創作過程。
展期：2021.11.26-2022.01.24
地點: 蘇甯藝術館
票價：40起（現場購票）
/回望：外灘的9個隐身片段/
外灘的故事存在于無數的照片和電影中。不管是現實中的外灘建築，還是關于外灘的影像，它們都是時間的容器，每當駐足或凝視，我們就會進入一段時光之旅，那些面孔和地方、曆史或記憶如幽靈般一路反複閃現，似近猶遠、虛實難辨，似曾相識又恍若隔世。本次展覽邀請了9位專注或跨界于影像領域的藝術家，來呈現一系列與外灘源乃至這個城市有關的影像故事。從徐明所專注研究的曆史照片和地圖，到陸傑和沈忠海對于城市的攝影見證，再到btr、馬良、陶輝和周裕隆充滿想象的圖像叙事，還有塗維政和司徒嘉怡借用身體展開的空間介入，藝術家們帶領着我們回看和講述了一個個由身體、生活和生命經曆所構成的，可以觸摸和感覺的，豐富而獨特的外灘。
展期：2021.12.18-2022.2.27
地點：上海市黃浦區圓明園路133号女青年會大樓
/妙像煥彩 化境入微——西藏日喀則地區13-15世紀壁畫專題展/
在藏族古代藝術史中，日喀則地區13—15世紀的壁畫被學界譽為“具有裡程碑意義的繪畫傑作”，這些精美作品對于普通觀衆甚至藝術專業人士來說都十分遙遠和陌生。
展覽以日喀則地區13—15世紀壁畫風格的流變為主軸，以漢地藝術技法和圖像元素的融入為輔軸，解讀這些古老壁畫的繪制過程、構圖、用色、線條及其變化等等，展現藏族繪畫在吸收大量漢地藝術的基礎上，逐漸走向成熟的過程。同時展覽裡還融入涼州會盟、漢藏工匠交流、江孜保衛戰等曆史故事，延伸出更加豐富的曆史圖卷，激發更深層次的文化認同。
展期：2021.11.19-2022.05.22
地點：徐彙藝術館
/圖像的旋踵：一次關于媒介身份的研究/
展覽意圖探讨研究藝術在圖像曆史中所承載的傳播功能，藝術發展與各文化領域的社會關系。通過展覽和系列公共項目活動，為觀衆梳理藝術與大衆的關系，并将其延展到當下藝術定義和圖像媒介的讨論。
展期：2021.11.17-2022.02.20
地點：Voyage UCCA Lab
票價：40起
/繼續, 現在 愛德華多·阿朗茲-布瓦羅個展/
巴塞羅那藝術家愛德華多·阿朗茲-布瓦羅（Eduardo Arranz-Bravo）将20世紀60年代西班牙抽象藝術的情緒力量再次呈現于德玉堂畫廊空間。在藝術家的第三次個展「繼續，現在」中，阿朗茲-布瓦羅帶來了2020年至2021年疫情期間所創作的全新作品。
展期：2021.11.20-2021.01.22
地點：德玉堂畫廊
票價：30（現場購票）
/朋滿箔滿——黃盒子開放展/
生于不知饑餒的時空，人們向往着精神的豐美，藝術場館為我們提供了越來越多親近藝術的機會。黃盒子開放展将更進一步，我們鼓勵看展的觀衆将喜歡的作品納入私藏，使藝術的喜悅深入生活場景，給予欣賞的藝術家最有力的認同。
本次展覽将藝術商店的概念及氛圍巧妙地融合到展覽中。「朋滿箔滿」将首次嘗試開辟「展售同域」的概念空間，以多媒介形态、沉浸式觀展體驗，邀請觀衆打開⾃⼰的感覺去體驗當代藝術的鮮活生命力。打破藝術與公衆，藝術與生活的壁壘，實作藝術消費的進一步探索。
展期：2021.11.20-2022.03.31
地點：上海喜瑪拉雅美術館3M展廳
票價：免費（需提前預約）
/「RONG-源」空間藝術展/
展覽之是以命名為”空間藝術展“，是緣于藝術家既緻力于讓觀衆沉浸在氛圍之中體會與作品互動的樂趣，也希望将”空間：進行精神層面的拓展，讓觀衆可以在實體空間内突破有形的限制，或者，把一些極易被擴大的聯想進行具體化的定義。
展期：2021.12.25-2021.02.25
地點：寶龍美術館
票價：48起
/霍安·科内拉：無人之境/
“無人之境”作為霍安·科内拉首次在國内大型美術館舉辦的個展，将展出藝術家在疫情席卷全球的背景下全新創作的亞克力帆布繪畫以及雕塑裝置作品。與以往不同的是，在此次展出的亞克力帆布作品中，藝術家一改往日用純色色塊作背景的簡潔風格，在色彩鮮豔的畫作上描繪出細膩的背景細節，奠定其創作生涯中的一大重要裡程碑。
展期：2021.12.11-2022.03.13
地點：昊美術館（上海）三樓
票價：30
/「沙之書」國内首個
人工智能藝術中心開幕大展/
艾廠人工智能藝術中心的實踐以年度為研究機關，是以結合Manifesto,aai藝術與人工智能國際論壇、展覽以及工作坊等綜合内容呈現展開。作為中國首個人工智能藝術中心，“沙之書”為藝術中心開幕展，此次展覽以作家博爾赫斯（Jorge Luis Borges）的《沙之書》為靈感，以文學化的方式與觀者一起了解人工智能藝術的趣味與創造張力。展覽緻力于為接收者提供關于人工智能藝術的想象空間。AR虛拟“小怪物”空降艾廠，限量版數字藝術“蝴蝶”待“領養”，超多有趣人機互動感受AI創造力，全明星跨界口罩套票800套也在展覽中限量發售。
展期：2021.10.30-2022.04.11
地點：艾廠人工智能藝術中心
票價：68
/遇見印象派·諾曼底曙光/
“遇見印象派·諾曼底曙光：十九世紀歐洲繪畫流變”将展出來自法國諾曼底繪畫協會和多元爾方濟各會博物館的收藏，展出作品包含德拉克洛瓦、庫爾貝、柯羅、馬奈、莫奈、莫裡索等法國藝術大師的創作，通過不同藝術流派藝術家的61件表現法國諾曼底風情的油畫作品，呈現出19世紀初藝術家們開始走出畫室，深入生活、表現生活的轉變。
展期：2021.12.28-2022.03.20
地點：遇見博物館·上海 一樓
票價：128元（原價通票）
/設計之辯：為真實的世界設計/
從羅馬萬神殿到倫敦唐甯街10号，本次建築典藏展借由Timothy Richards及其團隊之手，給我們展現了英國建築大師Banister Fletcher的建築之樹“The Tree of Architecture”：從希臘古典建築起源，古羅馬建築的古典理性與人文精神影響了此後包括中世紀、文藝複興時期及其以後的各類新古典建築風格，成就了優雅與隽永的英國建築風格。
展期：2021.11.09-2022.06.25
地點：尚藝畫廊
票價：88起（現場購票）
/現代的脈動：寶龍藝術大展/
上海寶龍美術館将于11月19日重磅推出建館以來最大規模的收藏展“現代的脈動：寶龍藝術大展”。展覽跨越百年，以來自全球不同國家和地區的一百五十餘件藝術作品，追溯了一個世紀以來中國藝術現代化之路與中國社會現代化程序共振的曆史。
“現代的脈動：寶龍藝術大展” 所展開的是寶龍美術館的收藏史，展覽從内容鴻富的館藏中遴選出國内外藝術家逾一百五十件作品，從齊白石于1931年前後創作的 《咫尺天涯-山水冊》，到2020年KAWS創作的《峰回路轉》，期間跨度近百年。
展期：2021.11.19-2022.05.18
地點：上海寶龍美術館
票價：95起
/再回現場-明當代美術館五周年展演藝術季/
“再回現場”是一次回溯、再訪和召回。在上海明當代美術館(McaM)五周年這個階段性的裡程碑上，McaM以重新激活的方式來回望機構實踐的曆史，通過出版、展演、放映和一系列工作坊的實驗，與過去工作、合作中的線索産生對話與回響，并試圖生産出更具當下語境和環境的闡釋方法和持續探讨的可能。在這次以展演藝術季為核心的系統工作中，重新召回在各個次元的“現場”，并在彼此的項目編排之間發生互動和牽引。
展期：2021.11.13-2022.02.13
地點：明當代美術館
票價：85（現場購票）
/人工智能的兌現：救贖/
新展作為第一部分“人工智能的兌現：卑棄”之延續，以另一種叙事解讀了圖靈測試及其含義，進而點綴出人工智能的救贖。展覽想象了一個從以人類尺度所預設的的智能中解放出來人工智能，并将機器智能視為在另一種量級上，有着不同于人類主體性的、具有能動力的存在。展覽将由此展現藝術家是如何想象以這樣的人工智能來探索一個擁有宇宙政治意識的生态環境，以及一個處于共同體中的，共生的後人類前景。
展期：2021.11.12 – 2022.02.27
地點：新時線媒體藝術中心
票價：30元（現場購票，周三免費）
/遇見古埃及：黃金木乃伊/
這是曼徹斯特博物館古埃及文物國際巡回展在中國的第二站，繼美國、中國北京火爆展出後，木乃伊全球巡展來到上海。展覽上除了6具黃金木乃伊，11件法尤姆木乃伊肖像，2件肖像木乃伊之外，還有木乃伊面具、陶器、珠寶首飾、神像石碑、莎草紙等107件古埃及稀世文物。
展期：2021.12.28-2022.04.20
地點：遇見博物館·上海 二樓
票價：138（平日票）
/自然而然LOOK IN, LOOK OUT/
自然與文明，客觀與主觀，兩者之間互相交織、相輔相成，自然而然地更疊與延續。此次，杜若雲章·上海與TONS Design&Collection共同策劃呈現“自然而然-一次與美的邂逅”，邀請大家來相遇蔡國強、馬西莫·李斯特裡、王超群、天野健、邊世喜以及TONS Design&Collection 設計家具/居系列。
展期：2021.12.01-2022.01.30
地點：上海市徐彙區建國西路221号2樓
票價：工作日35/人，周末/節假日40/人
/2021上海設計邀請展——域·海報/
12月21日，由上海美術學院與中華藝術宮（上海美術館）聯合主辦，中國美術家協會平面設計藝委會、上海市創意設計工作者協會作為學術指導機關的“2021上海設計邀請展——域·海報”在中華藝術宮開幕。
展覽分為“曆史與記憶”、“多元與對話”兩大部分，展出自1910年代以來的上海老月份牌商業招貼、新年畫、宣傳畫、文化類招貼等海報作品近160餘幅，涉及近現代上海招貼藝術家、當代設計師106位。
展期：2021.12.21-2022.01.14
地點：中華藝術宮 0米層15、16展廳
票價：Free（需提前預約）
/加裡·西蒙斯/
此次項目是一個激發創作的新空間，以美國傳統的郊區車庫建築為原型。該裝置中擺放了由膠合闆制成的揚聲器等聲音裝置，四周環繞着樂隊、DJ表演與音樂會的海報拼貼。繪畫《RGB》（2021）與布滿車庫的拼貼海報，延續了西蒙斯對海報傳統，以及朋克、說唱和早期嘻哈音樂、DIY美學的探索。該裝置既是雕塑、私人實驗室，又是公共舞台，展覽期間将由一系列不同流派和實踐的當地藝術家和表演者激活，注入新的意義。
展期：2021.11.10-2022.01.19
地點：油罐藝術中心
票價：現場購票（需提前預約）
/巴黎建築（1948-2020）城市程序的見證/
“巴黎建築”是國内首個将策展角度聚焦于國際城市發展程序的美術館特展,它将近一個時代的城市發展縮影于“建築”這一藝術門類中進行專題呈現。以10個篇章,通過二戰後新一代現代建築師,以及倫佐皮亞諾、讓・努維爾、安藤忠雄、弗蘭克·蓋裡、雷姆庫哈斯等國際建築大師的過去近七十年間的諸多建築傑作及經典案列,追溯了巴黎這座國際大都市意義深遠的演變曆程。全面感覺“建築”這一極具現代性的跨學科領域在藝術以及社會層面的多元影響力,縱覽世界級經典以溯源城市之光。
展期：2021.11.11-2022.02.20
地點：西岸美術館 展廳3
票價：85起
/顫動的靈魂/
鹽田千春的作品引導觀衆思考生命的意義，我們所求為何，我們走向何方？展覽将以巨型裝置作品《未知的旅程》(2016/2021)為開端，鐵絲編成的小船穿梭在展廳中，密集的紅色絲線從船内部湧出，在觀衆頭頂纏結、交織、崩斷、散開。絲線是鹽田千春裝置作品中一種有象征意味的材料，藝術家通過改變手的位置，仿佛在空間中進行“繪畫”，這些線條逐漸構成了一個面，然後完全填滿了空間。藝術家認為“紅線，是血液的顔色”，意味着羁絆和聯系，反映出藝術家的内心世界，同時也表達着人與人之間關系的種種狀态。
展期：2021.12.19-2022.03.06
地點：龍美術館（西岸館）第一、第二展廳
票價：100
/2021無問西東邀請展/
“無問西東”是上海美術學院繼“風自海上”之後，着力打造的又一學術品牌，也是新海派亮相國際的重要舞台！
這次展覽經過長達半年的籌備，集結了來自世界各地70位藝術家的200餘組（件）作品，以求通過不同文化語境中的藝術交流互鑒來書寫文化身份，彰顯文化姿态建構一個更加開放多元的國際藝術新圖景！
展期：2021.12.26-2022.03.03
地點：中華藝術宮0米層17展廳
票價：68元
/王天德個展「三層樓」/
艾迪·馬丁内斯1977年生于美國康涅狄格州格羅頓海軍基地，他目前生活和工作于紐約布魯克林。作為一名自學成才的藝術家，艾迪·馬丁内斯以其充滿活力的色彩、動态的筆觸和無可置疑的直覺而聞名，他使用丙烯、油彩、噴漆、記号筆甚至嬰兒濕巾創作，使作品具備活潑有力的風格。馬丁内斯的實踐展現了諸如“行動繪畫”和“新表現主義”等藝術運動所留下的元素，同時又自發地在傳統和非傳統的繪畫模式之間進行交替。
展期：2021.11.10-2022.01.10
地點：WS SPACE無集小白樓
票價：100元
/想象的相遇-《神曲》對話《山海經》/
來自太平洋和東南亞的原住民藝術家持續用影像語言向中國的觀衆描繪着遠南島嶼的曆史和現實，而中國的藝術家們則通過多元的媒介手段回應飛速發展中的亞洲程序。充滿季風氣息的視覺融合空間想象，個體體驗融入群體記憶并形成本民族的今天。對于區域多邊的藝術家們來說，透過藝術創作去共建當代的亞太社會叙事、傳承豐厚的太平洋民族文化遺産、助推地緣美學價值的持續發展都是長久的願景，而傳統和當代的交織回響也有賴根植于本土文化的他們深耕細作，不懈地推動着地區藝術的疊代共進。
展期：2021.11.06-2022.02.20
地點：明珠美術館
票價：80起
/侯賽因·卡拉揚個展：群島/
侯賽因·卡拉揚是國際前衛服裝設計師的代表。作為獨立設計師，他遊走于服裝産業和藝術創作之間，把身體和秀台作為表達的現場，以裝置、影像、聲音、機械為媒介，讨論移民、身份、邊界等城市和文化議題。與同時代其他服裝設計師不同，他的作品難以被時尚評論定義和歸類。高超的制作工藝，跨文化的思考，對服裝背後意識形态的剖析，震撼甚至激進的走秀現場……卡拉揚将衣服從功能、流行、時尚工業中解放出來，讓它們獲得了更為自由豐富的自我表述機能。此次卡拉揚在中國的首展，集結了全球重要博物館和設計機構關于他作品的收藏，呈現其130餘件代表作。展覽空間是一座由九個小島連接配接而成的群島，也代表着他創作的九個片段。
展期：2021.12.01-2022.02.20
地點：上海當代藝術博物館5樓
票價：50
/徐冰的語言/
本次展覽将通過18大版塊、70組、囊括以版畫、素描、裝置、文獻記錄、手稿、影像、紀錄片等為形式的作品，集中展現徐冰在創作生涯的各個時期，借用東方思維轉化出的獨特藝術語言，并在國際上大放異彩的藝術經典：從書寫體驗到中國式書畫，從社會現場的視覺碎片到全新概念的電影和裝置，從傳統文字到未來元語言的大跨度實踐，以及最新的太空藝術實踐。與徐冰以往的曆史性回顧展相比，本次展覽将着重于文明與語言的主題，力圖呈現一場思想與精神的高濃度集結。
展期：2021.12.24-2022.08.23
地點：上海市浦東美術館一樓和三樓
/法國藝術家Pascal Dombis
中國大陸首展「DÉJÀ VU」/
Pascal Dombis是⼀位研究語言、算法、控制權等領域的視覺藝術家，他創作動态的視覺環境和藝術作品，關注技術過程的過度操作、重複性和不可預測性。展覽将呈現藝術家的全新作品以及多個代表系列，其大型戶外作品Double Connection也于同期在陸家嘴濱江亮相。
展期：2021.11.27-2022.01.29
地點：Bluerider ART上海·外灘
3
北 京
/安東尼奧·奧巴：寓言/
在奧巴的新系列作品中，西方猶太基督教傳統中的象征主義意象與在南美因黑奴曆史而孕育的同步宗教元素得以糅合，使殖民者形象與非裔離散文化虛實交錯地合為一體。藉由這些紛繁的符号引用與超現實的意象重組，奧巴将複雜沉重的殖民曆史轉譯為直覺明了的視覺陳述，以揭示西方殖民主義的共有弊病：權力的不平等與政治的不透明。
展期：2021.12.19-2022.02.30
地點：X美術館
票價：以展館資訊為準
/莫瑞吉奧·卡特蘭個展：最後的審判/
從售價12萬美元的“天價香蕉”、迷你版西斯廷教堂複制品以及一系列自畫像式作品，近30件充滿趣味性且令人震撼的藝術創作，開啟一場充滿想象力的探索之旅。莫瑞吉奧·卡特蘭，作為當代藝術界最受歡迎且最有争議的藝術家之一，從未接受過學院派的藝術教育，從各式各樣的工作經曆中觀察社會百态，創作自由取材于現實世界中的人和物，其作品透着對藝術行業與曆史的戲谑，被BBC評價為“藝術世界裡搞惡作劇的人”。
展期：2021.11.20-2022.02.20
地點：朝陽區酒仙橋路4号798藝術區 UCCA尤倫斯當代藝術中心
票價：60
/一雙：新亞裔藝術家的雙重系統/
此次展覽所設定的主題“一雙”可以被看作一條抽象化的線索，牽引出當下年輕一代亞裔藝術家的創作機制，猶如程式世界的1與0，基于絕對個性化的主體意識延展出無限可能，在各自原生背景身份的堡壘上洞開各自的出口，由此導向每個個體獨樹一幟的創作路徑。他們的共性在于面對藝術世界能夠輕裝上陣，對于身份的曆史、媒介的曆史、圖像的曆史、觀念的曆史沒有不必要的包袱與顧忌。他們每個人都身處一個移動中的坐标系，在多線程的坐标矩陣中也許彼此之間并不發生直接的交流，卻在萬物互聯的時空媒體中互相依存、緊密相連。
展期：2021.11.27-2022.01.20
地點：蜂巢當代藝術中心
/2021研究型展覽：策展方案入圍展/
“研究型展覽策展計劃”是由OCAT研究中心發起的一項持續性年度計劃，旨在推動展覽策劃和學術研究的結合。該計劃在鼓勵策展人深化展覽項目的研究性和理論次元的同時，也鼓勵美術史研究者和批評家将展覽作為拓展學術研究的方式。
展期：2021.11.28-2022.02.20
地點：OCAT研究中心
/辛迪·舍曼個展《亮相》/
辛迪·舍曼（Cindy Sherman）的作品常常探索易裝癖、社會身份和自我身份認同等話題，身處現實與奇幻的交叉地帶，自由表達和夢境交織于生涯的各個階段——從早期拍攝好萊塢女星形象，到對黑白永恒性的研究，再至近期對色彩躍動的探索。本次展覽以路易威登基金會收藏的 Cindy Sherman 攝影作品為核心，時間跨度從1970年代至2020年，完整呈現她在過去四十餘年的創作蛻變。
展期：2021.10.30-2022.03.06
地點：路易威登北京Escape文化藝術空間
/無極之境·藝術珠寶大展/
作為中國最頂級珠寶藝術品，這是熙·東方藝術珠寶，自2019年巴黎羅浮宮大展後，為世人呈現的又一次東方藝術盛宴。
曆時五載精細雕琢的展品，突破世人的想象，以意象化現象，以至臻寶石幻化生生不息的宇宙規律，以無極诠釋萬事萬物的運作法則，以玄幻光影藝術的互動演繹，帶領觀衆進入哲學次元思考，探尋生命不同階段的命題，返觀内照人類的高等智慧，這是人類曆史上對珠寶藝術和藝術展覽的全新高度。
展期：2021.12.06-2022.01.08
地點：東億美術館
票價：35起
/玩偶之家 & hiart store10周年/
适逢“hiart store”成立第10周年，“玩偶之家“第二季于12月22日在hiart space798開幕。共展出陳可、陳威廷、陳子豐、程誠一、崔君、大橘子、高瑀、海右三才、郝朗、黃震、李超雄、李承九、任泰奎、孫瑩、王亞龍、王予馬、顔石林、一舒、張占占等19位藝術家的45件作品；在日益高漲的潮流藝術氛圍下，hiart space再次梳理這一闆塊的藝術家名單，跟進藝術家們的最新創作，在下一個十年的路口，我們向時代伸出了擁抱的雙手。
展期：2021.12.22-2022.01.25
地點：北京市朝陽區798藝術區707街A05棟hiart space
/衣被天下誰識恩：葉恭綽的書畫﹒交遊﹒鑒藏/
“衣被滿天下，誰能識其恩，一朝功成去，飄然遺蛻存”出自葉恭綽十五歲時的詩作《繭》。少年的葉恭綽似乎就已預見了自己一生的軌迹——從十八歲應試作《鐵路賦》到創辦交通大學;從清廷郵傳部部員到出任國民政府鐵道部部長;從廣東葉氏子孫到二十世紀的風雲人物。葉恭綽的一生為傳統文化的守護與傳承做出了不可磨滅的貢獻，更是推動了近現代中國交通、教育、文化事業的發展。
展期：2021.11.12-2022.01.16
地點：北京畫院美術館3、4層
/超常識創造力工場·明和電機學藝展/
本次展覽将展出明和電機“VOICE聲音”“NAKI魚”“TSUKUBA築波”三大系列，結合了音樂、設計、機械工業、藝術的創作，上百件搞笑、荒謬的機械樂器“藝術作品”。展覽通過明和電機的創作理念，将觀衆的“常識大腦”處理成“超常識大腦”，以“超常識大腦”的角度啟發觀衆的“超常識思維”，在欣賞純真、搞笑的作品的同時開發想象力與創造力。
展期：2021.10.30-2022.02.20
地點：IOMA愛馬思藝術中心
票價：100起
/中國古代服飾文化展 /
服飾不僅有禦風雨，蔽形體等功能，還是古代文化的重要載體，有着“分尊卑，别貴賤，辨親疏”的文化功能。中國素有“衣冠王國”之美譽，數千年來中華服飾文化的發展曆程不僅折射出古代物質文明與公德心的發展軌迹，也勾勒出中華民族延綿不斷的生活畫卷。
本次展覽以孫機先生等國博學者數十年學術研究成果為依托，按曆史時期分為六個部分，展出文物近130件（套），類型涵蓋玉石器、骨器、陶器、服裝、金銀配飾和書畫作品等，并配以40餘件（套）輔助展品、約170幅圖檔和多媒體設施，可謂蔚為大觀。
展期：2021.02.06-2022.02.06
地點：中國國家博物館
/生生不息——時空的理想之旅/
該展覽通過光影的形式，構造了從上古時期創世神話到未來太空探索的多元度、多時空的文化空間，在給人以娛樂趣味的同時，也輸出了中華優秀的文化内涵和精神力量。
展期：2021.12.25-2022.03.25
地點：首鋼園·瞭倉
票價：159
/無盡的服裝/
“無盡的服裝”是一個持續進行中的，關于亞洲時尚生産的研究型展覽項目。本次展覽為該項目的第二篇章。展覽涵蓋了攝影、影像、服裝、時尚物品以及裝置等多種媒介。該展覽是策展人與來自全球各地的藝術家、設計師、攝影師和作家等多樣身份的創作者之間數年研究與合作的成果。
展期：2021.12.19-2022.03.20
票價：30起
/向光而行-新媒體藝術展/
雲中系列”已經走過第十一個年頭，每一年的主題都與這個時代同頻共振。今年“雲中”展覽“向光而行”于12月14日正式開展，本次展覽通過“光 •源”、“光•聚”、“光•衍”三個單元，多元度探讨人類生命的“内驅力"及前行的方向。展覽邀請11位國内先鋒當代藝術家，通過聲音藝術、雷射視聽裝置、光影互動場域、機械裝置、攝影及影像等多種藝術形式，探索光與自然、生命、力量、科技，以及人類未來之間的多重關系，引1領觀衆一起審視我們共同擁有的這個“多棱世界”，開啟多元語境下的思考與展望。
展期：2021.12.14-2021.02.27
地點：北京時代美術館3-4号展廳
票價：優待票46，單人票56
/啟航-從古代海上貿易到當代航運/
本展以“航海科技”和“絲路貿易”為側重,在策展過程中注重營造沉浸性氛圍，踐行“讓文物活起來”的理念，希望通過藏品架起博物館與公衆溝通的橋梁再現從古至今燦爛的航海文化，以及海上絲綢之路直到今天的重要角色。
展期：2021.10.23-2022.01.23
地點：國家對外文化貿易基地
票價：38
/感召：A Higher Calling/
展覽試圖在當代語境之下，發問“感召”這一不由自主的身心體驗從何而來。倘若我們從宗教與神秘學之外的角度出發，能否厘清“感召”的産生與運作機制？1998年，社會學家約翰·索默維爾（C. Sommerville）曾總結到，從社會學的宏觀層面來講，“世俗化”（secularization）即“差異化”（differentiation），是一個社會各領域（包括經濟、政治、法律和道德等）變得愈加分化和彼此不同的過程。與此同時，在微觀層面的個體和群體同樣受到差異化的影響。
展期：2021.10.23-2021.01.23
地點：空白空間
/鳳凰中心青年藝術家秋季沙龍展/
實驗性、課堂教學式和媒介多元化是本次青年藝術家沙龍展的三大亮點。本次展覽所呈現的藝術家來自全國藝術院校，具有紮實深厚的學院訓練基礎。他們80後、90後的年齡背景，令他們天生地具有全球化與數字化帶來的新視野。
參展作品既有傳統的架上繪畫與雕塑，也有具強烈抽象性、當代性與觀念性的裝置、行為影像以及綜合材料作品。同時也展出了一系列以數位媒體為媒介的藝術作品，以及在當下最具有話題性的“網紅”作品。
展期：2021.11.26-2022.02.28
地點：鳳凰中心
/在此地與彼時之間-任莉莉個展/
展覽貫穿整個空間的上下層，用到了記憶棉、大理石、樹脂、玻璃、青銅以及水等雕塑元素。作品的形态看似日常如椅子、彈簧床網、汽車擋風玻璃、潛水腳蹼等，卻同時像是某種熟悉的幽靈，或海市蜃樓般的遙逺召喚。
展期：2021.11.20-2022.01.16
地點：七木空間
/次元之外/
《次元之外》新媒體藝術展在北京時代美術館1-2号展廳展出，涵蓋裝置、影像、雕塑等作品。
當代青年藝術家曾晨，林萬山攜手電子音樂人Anti-General創造“越維感官”場域空間，通過AI參與衍生設計重塑次元内的“人類文明”。
宇宙呼喊計劃，追問時間、空間、人探讨“次元之外”的命題，拓展數字時代語境下藝術與技術相結合的更多可能性，以多元化、實驗化的創作帶來全新感官體驗。
展期：2021.12.18-2022.02.27
地點：北京時代美術館
票價：39起
/ 重塑-王式廓青年藝術家扶持項目
暨今日青年藝術家提名展 /
本屆提名展特以“RESHAPE重塑”為主題，關注新世紀以來全球化程序中所面臨的發展問題，以當代藝術的創作，展現針對順境、逆境的思考，探讨如何解構、乃至重塑新的境遇。
“重塑”的含義有三。其一，當代藝術家在疫情之後實作“突破”和“重生”。其二，評選機制的“完善更新”。其三，10位青年藝術家風格迥異的當代藝術“重塑方式”。
展期：2021.11.21-2022.02.20
地點：今日美術館 1号館
票價：38起
/遇見夏加爾：愛與色彩/
此次展覽圍繞愛與色彩的主題，涵蓋了“愛與鄉愁” “神奇世界與馬戲團” “ 信仰的力量：聖經系列” “經典蝕刻版畫：拉·封丹寓言” “誘惑巴黎” “生命的終點是一束花”六個版塊，其中許多作品是首次在國内展出，同時也是迄今為止國内最大規模的馬克·夏加爾作品巡展，展出囊括油畫、水彩畫、水粉畫、坦培拉、蝕刻版畫等藝術形式、創作時間橫跨60年、涵蓋了夏加爾藝術成熟期到晚年創作的155件真迹作品。
展期：2021.10.18-2022.01.16
地點：北京銀泰中心in01
票價：98起
/安藤忠雄：青春（北京站）/
跨越20世紀和21世紀， 安藤忠雄作為當代世界最活躍、最具影響力的建築大師之一，80歲、被摘掉5顆内髒、向100歲努力前進的建築師，創立事務是以來，堅持用建築回應世界大小問題，挑戰人們對建築師及建築界的先入觀。現場分為四個部分：空間原型，複原呈現三大精神空間；城市挑戰，呈現中國項目動态；景觀創造，身臨其境直擊安藤的建築現象學；曆史對話，為銘刻曆史的建築師注入新生命力。
展期：2021.10.12-2021.01.09
地點：朝陽區 酒仙橋北路9号 北京民生現代美術館
/怪可愛園遊會/
靠邊走藝術空間用靜态作品、藝術裝置和新媒體等多種媒介形式準備了一場前所未有的藝術園遊會，讓我們用最不能被定義的可愛來陪你一起迎接 2022。
展期：2021.11.13-2022.01.16
地點：朝陽區 百子灣路32号 今日美術館3号館
票價：40
/方道文山流/
方文山首次藝術創作巡回個展，名為《方道文山流》，此個展标題之意涵可了解成"屬于方文山的創作之道與風格流派"。此次作品大緻可區分為三大類：第一大類創作形态為《歌詞裝置藝術》，主要是延續2020年底在《台北敦煌畫廊》展出的作品風格。
地點：索卡藝術
票價：65起
4
深 圳
/在夢遊的象/
華南首個夢境潛意識與藝術超現實群展“在夢遊的象”，是一場由12位藝術家與設計師共同營造的多層夢境，繪畫、裝置、影像、雕塑、服裝、互動等多樣的表達形式結合複雜的空間場域。
觀者的身體在移步換景中出神，如同跟随一隻無法看見全貌的大象在夢與夢之間遊走。近100件不同媒介作品，3層夢境循環，12個沉浸式夢幻空間，呈現2000㎡超大規模沉浸式展覽。
展期：2021.12.24-2022.03.06
地點：萬象天地北區L4藝術計劃場
票價：早鳥票68
/“紋”以載道/
“紋”以載道——故宮騰訊沉浸式數字型驗展，制造了一個集科技與藝術于一身的文物世界。故宮多年的數字珍貴成果，基于故宮和騰訊的數字化技術首次集中亮相深圳，難得一遇可以近距離欣賞故宮文物姣好的“美貌”。
展期：2021.12.18-2022.02.12
地點：海上世界文化藝術中心
/大英圖書館 · 世界像素 /
本次特展由大英圖書館授權MUSEUM BOX主辦，從2億件館藏中精選近百件世界級珍藏的重印制品，展品上至宇宙星圖，下至海怪奇珍，包含哲學、文學、科學、音樂、童話等多個領域，它們的作者名單就像是一本世界文明史的教科書目錄。
展期：2021.12.25-2022.03.15
地點：Yealife藝術空間
票價：早鳥票59
/怪獸生長：FION新潮藝術展/
FION、WEG與PAL'S CLUB派意館共同打造，旨在表現當下時尚與藝術聯名對時尚文化所産生的長足影響。展覽以怪獸生長為主題，我們相信在每個人生活中，都需要一個小怪獸的陪伴，他們會陪你哭、陪你笑、和你分享生命的旅程、一起成長。展覽邀請Super Freak（英國）、曲盈（中國）、Jayde Fish（美國）、Pomme Chan（泰國）這四位藝術家将分别從不同視角為展覽創作不同形式與媒材的主題藝術作品，藝術家單曉明（中國）與頂級設計團隊BENWU（美國）将合力在空間中設計與營造奇幻星際景觀與體驗裝置。由此，"搗蛋星球”、“孤獨星球”、“夢幻星球”、“浪漫星球” 四個星球串聯起一個藝術、時尚、趣味、潮流并存的怪獸宇宙，邀請觀者涉足玩味，進行星際探索，找到那個可以相伴左右，屬于自己的小怪獸，一起體味關于生活的浪漫想象。
展期：2021.11.12-2022.02.23
地點：南山區 華僑城創意園南區F1棟103号 派意館
/賀歲迎祥——悅讀故宮/
展覽呈現紫禁城過大年意境，在一步一景中，重拾古人趣味，體驗國泰民安，吉祥喜慶的賀歲年節！現在的春節俗稱“過年”，古稱元旦是中華民族最隆重的傳統節日，始于臘月初一，終于二月初二，除夕和元旦達到高潮。在展覽中可以通過《京師生春詩意圖》探尋體驗京城中過年的熱鬧祥和與家國情懷。
展期：2021.12.08-2022.02.28
地點：福田區 福華三路星河COCO Park二期 華博藝術中心
票價：58元起
/信号失真/
失真有自己的運作句法，自己的腔調和符号方式。作為一種故障且粗糙的窄頻美學，信号從基波頻率中逃逸，跑出令人不安、扭曲的形狀。有時無限放大一種失真，才能獲得真實。展覽邀請了7位/組藝術家，涵蓋多種不同類型的藝術作品。邀請各位觀衆去感受創作者的失真頻率。在看似變形的作品“信噪比”中，體察一種“低保真”的氛圍。
展期：2021.11.27-2022.03.31
地點：福⽥區 安雲藝術設計中心
/Hi，I'm PUPU BABY/
展覽以視聽觸覺感受為原點，打造了一個溫暖治愈的體驗空間，圍繞奶噗噗“保持好奇”的形象概念和奶噗噗星球獨有的世界觀，解讀屬于藝術家本人的内在生活哲學。策展人表示希望以奶噗噗獨特的個性驅動人們對生活中無處不在的藝術進行探索和思考，借此激發每一位觀衆的天然好奇心。
展期：2021.12.01-2022.01.20
地點：福田區 藍花道6号木星美術館
票價：28起
/是雲，是雪，是春山/
本次展覽系統的呈現了羅旦2019年以來的新作，“是雲，是雪，是春山” 從形式上描繪出羅旦雕塑的延展和象征，用文學意味的意象勾勒出羅旦雕塑的場景，羅旦的雕塑給人以安靜祥和，柔和如雲如雪的美感。
展覽主題含蓄的揭示出羅旦的作品和外部世界之間的關系，所謂“是雲，是雪”是對于羅旦雕塑中輕盈與厚重這一重沖突平衡的描述，“是春山”一方面揭示出羅旦作品描述對象的特點。
展期：2021.12.04-2022.01.15
地點：歡樂海岸 藍岸畫廊
票價：10（需現場購票）
/飛去來器——OCAT雙年展·2021/
本屆雙年展的主題“飛去來器”，原是一種澳洲原住民使用的工具，投出後能飛回原地，既意味着全球化與在地性的共生，又昭示出個人與集體的共融。
展期：2021.12.19-2022.05.22
地點：OCAT深圳館、華·美術館和華僑城生态廣場
/Louis Vuitton & /
從數字化的路易威登先生肖像，到中國傳統茶具硬箱，再到中國名人特别定制作品，本次展覽将帶領人們追尋路易威登獨具先鋒意識的創意旅程。
路易威登将傳統工藝與當代設計巧妙融合，為您打造豐富的沉浸式觀展體驗，将過去與未來、傳統與現代、巴黎與深圳、技藝與創意之間的對話一展無餘。
展期：2021.11.27-2022.02.20
地點：深圳人才公園-潮汐廣場
5
南 京
/時間就是金錢？/
群展“時間就是金錢?”将置身于對時間和資本主義的跨文化考查的悠久傳統之中，展出來自中國和其他國家的23位藝術家的新委托作品和現有作品，對各種不同的感覺時間的系統展開讨論 —— 包括我們對資本主義所塑造的時間概念的現代性了解，并且提出了基于對個體生命體驗的尊重，社會互動和社群的替代性未來。
展期：2021.11.10-2022.03.08
地點：金鷹美術館（建邺區應天大街888号金鷹世界大廈A座52層）
票價：85
/國家地理經典影像大展/
穿越130年的經典瞬間，穿梭天空、陸地、海洋空間，連結人文與自然的聲音，打開遙遠的世界，發現熟悉的身邊世界。
幾乎每幅都是享譽全球的殿堂級攝影作品，從地球的最北端到地球的最南端，從微小的物體到浩瀚的宇宙。
展期：2021.10.29-2022.02.20
地點：ist艾尚天地A座2F展廳（玄武區中山路100号）
票價：66-238
/“50絕美 — 禦宋”五大名窯珍品展/
金陵奇遇：“五大名窯”空前聚首，罕見齊現金陵，50件傳世珍寶，清悔靜看。
中國瓷器，人們生活中不可或缺、又習以為常的存在，它傳承着中國傳統文化中早就形成對美的認知。五大名窯瓷，溫潤如玉，堅固且有邊界，正是自古以來中華民族所推崇的君子風範。
展覽獨創性地令瓷韻融于策展空間，打造多元度、多感官的鑒賞氛圍，強調空間、器物、觀者三者的内部對視，追求藝術與人的共生場域。
展期：2021.10.29-2022.2.20
地點：玄武區 中山路18号德基廣場二期八樓 德基美術館
票價：120-150
/50絕美——禦宋/
本展精選汝、官、哥、定、鈞及張公巷窯燒造的傳世精品瓷器。瓷器材質脆弱，較難儲存。從宋代流傳至今，“五大名窯”傳世瓷器極為稀少，一次性集結50件，對全球範圍内任何一個機構來說都非易事。此次于南京集中展出，實屬“金陵奇遇”，不容錯過。
地點：玄武區中山路18号德基廣場F8 德基美術館
/楊廷寶：一位建築師與他的世紀/
本次展覽以「一位建築師與他的世紀」為題，展出中國現代建築學家楊廷寶的建築作品和相關曆史資料，呈現他為中國現代建築事業的發展所做出的貢獻。展覽同時聚焦于楊廷寶的建築設計與思想研究，透過他在設計創作、遺産保護、學術交流等諸多領域中既有國際視野、又具中國特色的積極探索，回溯20世紀中國現代建築的發展之路，以期對當下提供新的啟示。本次展覽以時間軸的方式較為全面地梳理了楊廷寶的生平與成就，并結合「西學立基」「中學緻用」「建壇春秋」專題闆塊，着重呈現他在建築創作領域貫通中西的曆程。
展期：2021.11.21-2022.03.20
地點：玄武區 長江路266号 江蘇省美術館陳列館（國立美術陳列館舊址）
/瑪麗娜·佩雷斯·西芒個展：觀象台/
西芒的畫作引領我們越過異世界的誘人門檻，盤旋着穿透表達的外部限制，步入那色彩化作動詞、線條随音樂共鳴而振顫的力場。她用冷暖改變色調，以創造調色闆上意想不到的對比，非同尋常地喚起、保持着光線，幾如燈群一般。在遙遠的外星地景、尚未發現的大氣層中，色澤彌漫的發光霧團可能浮現出什麼顔色？她的繪畫為超越已知的固态、液态、氣态、等離子态之外的新物質形态開辟了可能。此次展覽将南京四方當代美術館轉化為一座觀象台，通過西芒的畫作與斯蒂文·霍爾在建築中所蘊含的對中國山水畫的敬意的互相作用，從無數角度和據點來想象宇宙。這令我們開始質疑自己的視角；西芒甚至假設我們的全部所知都可能是颠倒的。
展期：2021.11.05-2022.02.27
地點：浦口區 珍七路9号 四方當代美術館
票價：80
6
成 都
/超融體 2021成都雙年展/
2021成都雙年展，在藝術圈被稱為後疫情時代“全球最大規模的藝術雙年展”，全球272位藝術家的超500件/組作品亮相本次展覽。作為今年全球規模最大的藝術雙年展，絕不僅限于主題展。2021成都雙年展的17個平行展也将在成都市内不同展區陸續亮相，與主題展形成多區關聯，互為補充，相得益彰的盛大場面。花園城市，藝術盛典，2021成都雙年展将藝術滲透在城市的每一個角落，帶領人們全方位享受這場蓉城的藝術盛宴。
展期：2021.11.06~2022.04.06
地點：成都市天府美術館、成都市當代藝術館
/“2022潮酷玩家”潮流先鋒藝術季·成都/
AFI（AFI Style IP Center ），全球時尚藝術風格 IP 商業服務中心，以獨創的風格美學體系為基礎，推動結合科技與藝術的 “StyleArt” 計劃，以藝術 IP 化、 IP 數字化為起點，攜手亞洲最大的 NFT 數字藝術交易平台CryptoArt.AI ，甄選全球 20+ 潮流與數字藝術家和機構，12 月 17 日于成都舉辦《“2022 潮酷玩家”潮流先鋒藝術季》，預見潮流藝術的前衛風格在數字平台的表現特點與成長潛力，前瞻的結合從街頭塗鴉到二次元、從賽博朋克到亞文化，運用數字與互動技術，呈現一次虛實交織、沉浸式的視覺藝術體驗。
展期：2021.12.18~2022.01.16
地點：成都市成華區為什麼藝術空間
票價：59.9/人
/好奇無界：米奇藝術展全球巡展成都站/
此次展覽在保留展覽紐約站和東京站的重要藝術家作品之外，更特别邀請近30位（組）傑出中國當代藝術家圍繞米奇展開全新創作實踐，呈現米奇與中國的多重關聯。其中包括王智一、石志瑩、李木子、陳睿、苗穎5位新增藝術家，他們通過繪畫、裝置、非遺、新媒體等多種媒介塑造老朋友的新面貌，激活米奇在當下的無限定義。
展期：2021.11.1~2022.02.20
地點: 成都遠洋太古裡漫廣場旁西院落
票價：138元
/平行的城市/
在即将形成的“平行的城市”這個隐喻空間中，成渝兩地藝術家用自己的創作實踐，對一些帶有普遍性的城市意象進行回應，同時也嘗試在數字化時代個體藝術實踐的更多元度與可能。在他們的創作中，被描述的或許并不是16個或者更多的城市奇景，而是常見的市井文化、娛樂景觀、消費主義的叙事，形成了他們對城市問題的探索與回應。
展期：2021.11.05~2022.02.09
地點：麓山美術館
/圖像·關系——第三屆1839攝影獎
獲獎作品展/
狹義上，圖像代表了語言的實體，而關系表征了社會的實體。年輕一代的藝術家們如何去處理這兩者以及其中交錯的的議題？或者說，他們如何認識這兩者？這些疑問在第三屆1839攝影獎面向全球征集之後，變得更加明顯。 本次展覽，“圖像·關系”這個詞組，恰好提煉自獲獎作品的主要面向，因而能夠統攝參展作品，并能契合在展覽分布上的空間動向。
展期：2021.12.18~2022.1.23
地點：成都當代影像館F廳
/馮立個展：Good Night/
“馮立個展 ——Good Night”将在A4美術館1、2号展廳展出。此次展覽是繼“作為時間界定的光——駱丹個展”“回路——2000年以來的西南影像實驗”後A4美術館針對西南影像新的個案研究計劃的延續。美術館将呈現藝術家馮立自2005開始具有強烈個人風格的攝影實踐，以及近年更多跨領域的創作轉向。展出作品囊括《白夜》《童話劇場》時尚攝影等系列超過400件影像、裝置作品。
展期：2021.11.21~2022.3.6
地點：麓湖·A4美術館一、二号展廳
票價：80元
/何利平個展：最近過得咋樣？/
在《安全生産》中，何利平将“情緒”作為這一系列作品的基礎，并将慣常表達的身體語言隐含其中。展廳中将建造一座臨時的工棚，觀衆将通過這裡面包含理想的、物質的、生活瑣事的、工作壓力的、以及一些無厘頭的場景布置與造物來進入藝術家所了解的當下“市井之徒”的微妙情緒。
地點：麓湖·A4美術館三号展廳
/都市鉚釘：藝術群落在西南/
作品展特别邀請了陳啟基、董重、顧靜、郭偉、李劍鋒、李瑞、李一凡、毛旭輝、沈沐陽、石羆、蘇斌、唐志岡、王海川、夏炎、楊冕、楊述、趙能智、周春芽等18位西南四省市的藝術家參與，旨在研究和呈現西南藝術群落的多元面貌和藝術精神。在文獻展部分設定了5個闆塊，以關鍵詞為切入點來展現西南地區藝術群落發展的不同曆史與瞬間，并力求通過個案勾勒出曆史輪廓和架構結構。
展期：2021.11.07-2022.01.09
地點：錦江區 三聖鄉 藍頂美術館
/尚在Still On/
由蔣冰女士擔任策展人，特别邀請米卡（德）、羅隸、孟煌、麸子、施少平、于鵬波、袁德強、馬建剛、沈淩昊、武波、梁戈邏、北嶼和稅璨共十三位藝術家，聯袂羅睿、艾建鋒和關濛三位跨界藝術家參展，旨在探讨攝影、影像與新興媒體的融合發展，多鏡像呈現藝術的豐富、多元與共生。
展期：2021.11.06-2022.02.28
地點：錦江區 二環路東五段299号 域上和美藝術館
7
長沙
/屈原密碼·當代藝術的遊牧/
法國作家、哲學家加缪（Albert Camus）說“真正嚴肅的哲學問題隻有一個：自殺。判斷生活是否值得經曆，這本身就是在回答哲學的根本問題。其他問題——諸如世界有三個次元，精神有九個或十二個範疇——都是次要的，不過是些遊戲而已”。在中國兩千多年思想史上，屈原無疑是首次對這一哲學根本問題做出回答的哲學家和詩人。
展期：2021.11.20~2022.02.27
地點：謝子龍影像藝術館第九展廳
/歐勁個展：燦都/
“燦都”是2021年第14号超強台風，它于2021年9月7日8時在西北太平洋洋面生成。“燦都”一詞來自高棉，意為“一種花”。
從結構上看，熱帶風暴“燦都”結構密實，核心雲團緊密，台風眼細小并高速旋轉讓人捉摸不透。展覽 “燦都”可以了解為燦爛都市帶給人的生機勃勃的生存感受。“燦都”亦真亦假，既真實又虛幻，并意在（技術與）光的指引下通往形而上的未知去向。
展期：2021.10.16 - 2022.01.16
地點：長沙市 謝畫廊
/WAVELENGTH: 次元視界/
人類生活的現實世界被認為是三維的。在三維的空間裡，我們的視界被限制在有限的次元之中。而三次元并不是現實宇宙的終點，也未必是人類視界的極限。實體學家試圖建立複雜的概念和理論來突破次元的限制，而藝術家們則有不同的方式。當代藝術家在現實的三次元空間中以極具想象力和感染力的創作手法創造包含不同世界觀和文化語境的藝術世界。
展期：2021.12.18~2022.04.10
地點：湖南省展覽館離朱藝術空間
票價：88
/縱橫有象-晚清以降顔氏書風在湖南特展/
本次展覽彙集了珍貴文物50件（套），呈現結構分為“珠玉在前”“道州有象”“踵事增華”三個部分，以湖南地區近二百年來顔真卿書風的傳承為脈絡，探讨顔真卿書風在湖南的影響與發展，拟梳理以錢沣為核心，旁及何紹基家族、曾國藩、左宗棠、譚延闿家族等書法名家受顔真卿書風影響的群體，深入挖掘此風格對近代湖南書風與書學形成與演變的重要作用。
展期：2021.11.16~2022.02.12
地點：湖南美術館6展廳
/潮流藝術展/
本次展覽是舉辦過多個現象級當代藝術展的WAVELENGTH策展團隊在長沙的首個展覽，也是離朱藝術空間的開幕展。藝術家們用天馬行空的想象和具有感染力的藝術手法，建構了一個潮酷的“次元視界”，也在星城掀起了潮流的浪潮。
展期：2021.12.18~2021.04.10
/玉魂——中國古代玉文化展/
帶你回到遙遠的新石器時代，從9000年前的遠古先人發現玉、使用玉開始，一起漫步曆史長河，從一件件玉器中，感悟中國獨具特色的玉文化。
展期：2021.12.28~2022.04.05
地點：長沙博物館特展二廳
8
蘇 州
/蘇州聲色：一個局部現代的藝術案例/
本次展覽由藝術評論人王曉松擔任策展人，吳燕、鄒莺任聯合策展人，以“作品+文獻”的形式将自1980年代以來活躍在蘇州、從事現當代藝術創作的16位/組藝術家及相關人士的108件/套影像、雕塑、裝置、繪畫、攝影等作品呈現到大衆面前，勾勒出蘇州現代藝術的基本面貌，生活在蘇州的觀衆，透過作品和曆史文獻中似曾相識的細節，可以感覺蘇州在傳統文化之外的新力量。
展期：2021.10.31-2022.02.13
地點：工業園區 觀楓街1号 金雞湖美術館
/阿初攝影展：在細雨中呼喊/
如果說，美是指能打動自已的某情某景，我就會很難為情。比如說，當衆人矢口稱贊落日的壯美時，我就難以啟齒，說落日對我的刺激，是鼻腔中會蔓延開飯菜的香味，每次皆然。落日和炊煙，對我的刺激一模一樣。這并非文學修辭上的通感比喻，更象是心理學上的某種難解之迷。
如今，我持着相機，四處遊蕩之時，和童年并無二緻。某個場景，讓我鼻腔中泛起水草的氣味，清新幽遠，我就按下快門。快門按下的，是說不出口的哀愁，是我回到曠野，摟着那個孩子的肩膀，一起發出的呼喊。
展期：2021.12.03-2022.03.22
地點：吳中區 通達路219号（近九盛港路）本色美術館
/非凡珠聯，藝術之光：中國宋錦和歐洲
繪畫國際跨界藝術展/
宋錦織造技藝2006年被列入第一批國家級非物質文化遺産名錄，此款柿柿如意宋錦香囊材料包，内為吳門醫派香囊方，柿蒂采用幾何紋宋錦。元旦在絲博觀展之餘，體驗一番非遺手作，攜一份事事如意，順遂安康。
展期：2021.12.22 - 2022.03.27
地點：蘇州絲綢博物館2樓臨展廳
/慧石味象：蘇州澄泥石刻精品展/
漢代揚雄在《将作大匠箴》中講到：“侃侃将作，經構宮室。牆以禦風，宇以蔽日。寒暑攸除，鳥鼠攸去。王有宮殿，民有宅居。”人類的住宅從最早的防禦功能，逐漸向實用、美觀的方向發展。吳縣地區湖山毓秀，被譽為“太湖最美的地方”，優越的地理環境和氣候條件常常吸引人們在此定居。如果作為一位熱愛蘇州的預備建築師，你在建屋築房時會考慮哪些因素呢？它們要有何功能，有何特色，建築構件要有何玄機？本課程試圖從建造房屋的過程去思考，吳縣古建房屋構造的巧妙設計及其為何保留至今仍有高度的吸引力。
展期：2021.12.29 - 2022.03.06
地點：吳文化博物館一樓教育中心大教室
9
重 慶
/ 世界x在場-當代影像邀請展/
影像藝術、新媒體藝術是當代藝術語境中重要的藝術形式，在這裡我們可以賞析藝術家釆用不同的攝像器件和新媒體數字技術手段為觀衆呈現的經典作品。該展邀請了西南地區從事當代藝術并在國内國際領域有突破性表現的五位藝術家，其中有在國際影像展中獲獎及第55屆威尼斯雙年展參展作品。
展期：2021.11.13—2022.5.13
地點：重慶市 渝北區 華人當代美術館
/時光印記-沉浸式藝術大師作品展/
《時光印記》是重慶沉浸式藝術館Arech Hub藝術磁場的開篇之作，展出梵高、穆夏、米勒、修拉等藝術家們的經典藝術作品，整個場館1200平方米的超大展出空間，每個藝術家作品也分别區分好，根據作品特點和創作故事搭配了不同的高科技技術展示，給予人們被藝術包裹的沉浸式體驗。
展期：2021.06.29-2022.08.31
地點：磁器口後街“Arech Hub”藝術磁場
票價：66
/獨一代的獨白/
每一次展覽的起因都是不一樣的，這次品辰藝術空間呈現的「獨一代的獨白」（以下簡稱「獨·白」）也有其獨特的“藝術味道”。正值成都雙年展開展在即，疫情期間許多重慶本地藝術愛好者卻無法前往，這時候的「獨·白」顯得更加有意義。康璨，80後青年藝術家。2006年畢業于四川美術學院油畫系獲學士學位，後留學于瑞士蘇黎世藝術大學。其作品在美國、法國、意大利、比利時、日本、瑞士、俄羅斯展出并被收藏。曾獲日本36屆AJAC最佳藝術家獎等獎項，作品引起美國紐約時報、ARTNEWS等一線媒體關注報道。
展期：2021.11.10-2022.01.30
地點：江北區 鴻恩二路49号 品辰藝術空間
/瘋狂兔子宇宙博物館/
瘋狂兔子宇宙博物館奇趣展亞洲首展将在重慶正式開展，多種展現形式融藝術、體育、電影、愛情和國潮為一體，七大主題展區面積超1200㎡，還有收藏級限量衍生品、西遊主題Switch遊戲和周末活動等多重加持歡樂翻倍。
展期：2021.12.24-2022.03.21
地點：來福士購物中心L3長江中庭
票價：48-78
10
杭州
/從無到有：天目裡美術館開館展/
作為BY ART MATTERS天目裡美術館的首個展覽，“從無到有”彙集了國内外三十餘位藝術家的經典作品與根據空間特性創作的委任作品。通過他們從“無”這一關鍵詞汲取到的靈感，展現出“無”的力量和它經久不衰的魅力，也試圖揭示出當代藝術潛藏的虛無，其含義和幕後的規則。
展期：2021.12.11~2022.5.8
地點：天目裡美術館
票價：45起
/投石擊水計劃：藝術家四人展/
由獨立策展人王将擔綱策劃，将同時呈現4位“杭州系”藝術家的個人項目（陳棟帆、李舜、廖文峰、金亞楠）。他們的生涯與杭州有關，都堅持了十餘年的創作并形成了各自的藝術線索。他們活躍在廣域的當代藝術世界中，且通過不斷地自我更新來應對全球化下的美學風潮。展覽強調杭州背景，不是将杭州作為問題，不是将杭州作為詩意，不是将杭州作為視野，而是将杭州作為一種信心。
這種信心并不宣揚地方主義，希望以不斷地策展、研究與出版，與同行者一起推動杭州成為更加活躍更加矚目的當代藝術發生地。“投石擊水”，亦将納入清影每年一度的展覽計劃，它将成為一項持續的實踐，也将成為一個複雜的寓言。當我們面對正在發生的曆史，藝術與時空的關系已然成為了艱難的诘問，而我們隻有通過不停地行動來創造自身所需的答案。
展期：2021.11.20-2022.01.20
地點：西湖區 留和路139号12棟 清影藝術空間
/糧道山18号計劃：杭州博物館建館20周年特展/
城市博物館與城市的關系是怎樣的？建館20周年之際，杭州博物館『糧道山18号』-計劃或許可以提供一種解答。這個以150餘件藏品策劃的原創展覽，将串聯起“杭州人的第一課”教育活動、“看不見的翹翹闆”公共藝術項目等内容，向社會公衆展現杭州博物館20年來的成長。
展期：2021.11.13~2022.2.13
地點：杭州博物館南館 二樓及三樓臨展廳
/草木有心-《詩經》濕地植物文化展/
展覽從中庭回廊展開鋪墊，沿途40件植物的大幅挂畫，幾乎件件都有不認識的字，博物館在挂畫上設定了“掃碼解經”專題，包含讀音、含義、題解等補充知識，微信掃碼即可擷取。文字和文物一樣，是古今對話的一種方式，也是打開國學經典的鑰匙。這場展覽，讀《詩經》包含三個層次，第一層是了解字句，第二層是學習科普，第三層則是感悟自然。中國傳統文化裡，表達情感的方式都是含蓄的，在詩詞中融入自然環境、自然現象，以景抒情，每個讀者都能自己去了解和感受與自然的聯結，這正是天人合一的理念。
展期：2021.11.25-2022.02.12
地點：西湖區 天目山路402号 中國濕地博物館
/糖果烏托邦：Tanya Schultz全球巡展/
Tanya Schultz、澳洲的藝術家，她把童年裡的天真帶進了自己的藝術作品裡，讓人們找回了失去的童年而名聲大噪。用一粒粒砂糖做出了重達幾百斤的裝置作品，寫滿了她對快樂和美好事物幻想，在世界各地建立了一座座甜蜜的【糖果烏托邦】。Tanya Schultz大多數的作品都是沉浸式的藝術裝置，材料種類多為糖、閃光粉、糖果、塑膠花、日常工藝材料以及她在旅行中發現的各種物品。她着迷于神話、童話以及完美結局，是以人們可以從她的作品中感到幸福和愉悅。
展期：2021.11.20-2022.03.27
地點：拱墅區 隐秀路1号 杭州大悅城2樓
票價：59