在這個國足一天不如一天的年頭，拍一部足球題材的電影，本身就需要很大的勇氣，而在新舊交替的時候，由郭志榮執導的《綠茵之外》，給觀衆帶來一場充滿了勇氣與希望、雜糅着苦澀與溫情的觀影體驗。
首先必須得感謝由全國藝術電影放映聯盟主辦的“2021藝術新作·冬暖主題影展”，讓我們能夠有機會欣賞到一批立意與風格都非常獨特的文藝佳片，在這些作品之中，《綠茵之外》又是非常特别的一部，既有創作水準又有很強娛樂色彩，特别是單親家庭相濡以沫的生活細節，更是讓觀者原來堅硬的淚點不斷破防。
與很多包裝華麗的商業片截然相反，影片以質樸無華的寫實主義影像語言，講述了一對生活在北方縣城的“糖貨”父子，關系已經處于一言不合就吵架的崩裂臨界點，卻因為一場足球賽而被迫做出改變。沒去過内蒙的朋友可能還不知道，“糖貨”大緻就是蠢貨的意思，類似于《八佰》裡的“瓜慫”、《一個勺子》裡的“勺子”，不是什麼好話，而在這裡，用“糖貨”來形容老馬父子确實是再準确不過。
首先出場的做環衛工的爸爸馬陸，他一邊吊兒郎當的給機關開車收垃圾，加班能躲則躲，能賴則賴，收工了就借口洗車把車開回家裡，家裡還開着農家院能賺點活錢，收入應該不少，看上去卻非常不體面，出門穿破工裝，回家直接脫下來，露出皺皺巴巴的破秋褲，手裡不是捏根黃瓜就是胡蘿蔔，吃飯的時候就換成大蒜。垃圾車、大蒜、破秋褲，滿滿生活“味”。
兒子馬鋒是中學校球隊的前鋒，每天在野地裡練習盤帶和射門，在縣裡舉辦的杯賽決賽前，守門員突然轉學了，決賽踢不成了，讓他變得既失落又憤怒，竟然四處去堵守門員打架，被教練又一次“召喚”家長。
爸爸在教育孩子這件事上毫無辦法，上來就是又踹又罵，校長和教練也無能為力。父子關系顯而易見，兒子本來就孤僻叛逆，自尊心強，面對這樣粗暴無禮的爸爸，自然是避而遠之，父子之間隔着一道看不見的牆，要麼不說話，說話就是對掐，根本無法逾越。
圍繞老馬父子的情感沖突，《綠茵之外》展開了當下縣城生活的真實面貌，剝去一些浮華的假象，露出真實的本質，成年人看似玩世不恭，對一切都蠻不在乎，卻在默默挑起一家老小的重擔，當老人被客人調侃的時候，他也能毫不猶疑的發起反擊，也讓人看到曾經的熱血仍未完全冷熄。相反，少年看似沖動好鬥，對未來懷着不切實際的夢想（幻想），其實内心也很細膩與感性的一面，他很明白自己的熱愛，隻能寄存處無處安放的青春，并不能變成綠茵場上的梅西。
是以說，《綠茵之外》擁有熱血的外核，卻擁有現實主義的精神核心。既是一部高水準的現實佳作，展現當下縣城的市井風情，還原了以馬陸為代表的環衛工作者的真實處境，他的工作枯燥乏味，卻是環境事業的基石所在，他雖然有消積的一面，卻把生活打理得有滋有味，透過他的中年危機，觀衆卻可以看到勃勃生機，内心深處最質樸的舐犢之情。
這同時也是一部青春片，在探讨青少年的成長處境方面同樣細緻且犀利，通過足球，折射出馬鋒的精神世界，對美好生活的向往。他與馬陸之間雖然處處針鋒相對，但這種外剛内柔、不擅言表卻深情與共的單親家庭關系，給觀衆帶來了正向的反思與探讨。很多時候，親情并不是單純的教育或者溝通，而是需要精神層面的了解甚至互相激發，就像老馬父子一樣，處處都是碰撞與隔閡，卻通過足球這樣一個小小的出口，達成了共識與合解，這樣的情景，對于現實世界中的父子們來說，應該算得上是一次非常有益的啟發。