明年奧斯卡頒獎典禮，誰會笑到最後呢？
奧斯卡頒獎禮，最後頒出的獎項是“最佳影片”，而這個獎是給制片人的。
一位制片同時有兩部影片獲得提名，奧斯卡曆史上一共有四次：
1974年的弗朗西斯·科波拉(Francis Coppola)和弗雷德·羅斯(Fred Roos)，《教父2》和《對話》的制片人；
2010年的斯科特·魯丁(Scott Rudin)，《社交網絡》和《大地驚雷》的制片人；
2013年的梅根·埃裡森(Megan Ellison)，《美國騙局》和《她》的制片人；
2015年的史蒂夫·戈林(Steve Golin)，《聚焦》和《荒野獵人》的制片人。
這第五次，極有可能會發生在《愛爾蘭人》和《小醜》的制片人艾瑪·特林格·科斯考夫（Emma Tillinger Koskoff）身上，有這兩部奧斯卡大熱影片在手，無論它們誰赢誰輸，艾瑪（哎呀媽呀！）是最有可能笑到最後的人。
《愛爾蘭人》和《小醜》的制片人艾瑪·特林格·科斯考夫
制作一部還不錯的電影很難，制作一部偉大的電影更難，如果先後制作了兩部，還同時獎兩部推上奧斯卡獎的角逐，作為幹過電影制片的不服叔簡直要服得五體投地了。
光服不行，重點是要學習一下人家是怎樣修煉成金牌制片人，來讓自己制作的兩部影片同時角逐奧斯卡的？
制片人是做什麼的？坦白說，很多人，即使是業内的人，甚至是一些有着制片人頭銜的人也說不清楚。艾瑪說 “有些制片人找到項目開發出來就完事了。有些制片人隻負責給影片找投資，但從不去片場。這些都不是我所做的。我拍電影，我會在項目開發階段就進入，我需要把它安排好，讓它運轉起來，我有我的時間表，我做一切必要的事情讓電影拍出來而且拍好。”
不服叔心得：一個制片人必須要做的事太多了，可能一輩子也學不完，不過有着“一定要把好片子拍出來”的願望可能會幫助你把該做的事都做了，念念不忘，必有回響，不是嗎？
艾瑪從2003年開始擔任馬丁·斯科塞斯的助手，不久便幹上了制片的工作：從2006年《無間行者》的制片助理 ，到2008年《閃耀光芒》的聯合制片人，再到2011年《雨果》的執行制片人，直到2013年正式成為《華爾街之狼》的制片人，再到現在的《愛爾蘭人》，她幾乎參與了老馬丁的所有項目——劇情片、紀錄片和電視劇。
《小醜》是她的第一部“非斯科塞斯電影”，不過成為這部影片的制片人也還是和斯科塞斯有很大關系的。《小醜》本來是想找馬丁來當制片人甚至導演的，馬丁要拍自己的《愛爾蘭人》沒有接，但《小醜》的編劇兼導演托德·菲利普斯看中了艾瑪，馬丁不來可以，艾瑪來也行。
于是，在馬丁的支援下，艾瑪成為了這兩部影片的制片人。
馬丁和托德曾經同時是《小醜》導演的備選
不服叔心得：雖然這一路看上去都是托了馬丁·斯科塞斯的福，但艾瑪自己的努力還是最重要的，她用自己的才華和能力獲得了和大牌導演共事的機會，并赢得了尊重。馬丁誇她說，“從拍攝場地、大牌演員、特效制作到每天日常的制片工作，所有那些複雜的事都在艾瑪的掌控之中，這讓我可以專注于與演員和團隊其他成員的合作，我真離不開她。”國内的導演們應該很是羨慕吧。
如果說艾瑪參與馬丁·斯科塞斯的作品主要因為是馬丁的選擇，那參與《小醜》則真正因為艾瑪自己的選擇，因為劇本打動了艾瑪。在接受《好萊塢報道者》的采訪時，她說，“我知道這部影片會有争議，我并不想深入探讨，但是我被這個劇本感動了，并對電影的主題感同身受。我認為，重要的是真正關注那些患有精神疾病的人，并努力為這些人找到愛和同理心。這部電影的主題，在這個時候，在這個世界上，是很重要的。”
《小醜》主創在威尼斯電影節
不服叔心得：還是那句老話，“跟随自己的心和熱情去做”。拍電影，是一個需要熱情才能堅持去下的事。即使《愛爾蘭人》不是艾瑪發現的項目，但這是深深打動了德尼羅和斯科塞斯的故事，艾瑪加入了他們的行列，熱情讓他們即使花了10年時間，即使好萊塢大片廠都不投資，他們還是把它拍出來了。
《愛爾蘭人》早在2010年就已經有人願意投資，并準備開拍。但由于預算猛增到1.5億美元，讓各個投資方都打了退堂鼓。即使堪稱黑幫片史上最強陣容，好萊塢大制片廠還是不願意冒這麼大的風險，在幾個七八十歲的老頭子身上投這樣一筆巨資。直到2017年，Netflix的電影部門決定“把自制電影打造得跟電視業務一樣強大”，于是大家一拍即合，并且Netflix隻管給錢不管制作，完全信任馬丁和艾瑪的制作團隊，在拍攝中幾乎沒有任何幹涉。真是好飯不怕晚啊！
如果說讓Netflix投資《愛爾蘭人》需要的時機，那讓華納給《小醜》開綠燈需要的是方法。華納公司起初對菲利普斯的《小醜》劇本還是很猶豫的，因為與以往的DC超級英雄風格太不同了。艾瑪和導演菲利普斯一起，差不多用了一年的時間，最終用鎖定的傑昆·菲尼克斯和羅伯特·德尼羅、5500萬美元的預算以及59天拍攝時間表，說服了華納投資并盡量不幹涉制作。他們幫華納算了筆賬，即使是拍出來不能大賣，就算是部黑色的R級影片，這個《小醜》也是不會賠錢的。（好吧，現在10億美元的票房應該讓華納公司樂開了花）
《愛爾蘭人》海報
不服叔心得：找投資算是拍電影最難的一關了吧，不過想想連馬丁·斯科塞斯和李安這樣的大導演都這麼難，大家就多點耐心、多點信心吧，對于想拍的電影，電影人們應該不放棄不抛棄！
2017年9月《愛爾蘭人》開機，117個地點、319個場景，拍攝108天。
2018年3月，《愛爾蘭人》結束拍攝，4天後，艾瑪就帶着一撥人進了《小醜》的劇組。
2018年9月，《小醜》開機，59天拍完。
2019年，8月底《小醜》威尼斯電影節首映；9月底《愛爾蘭人》紐約電影節首映。
在這樣的制作周期裡，完成這樣兩部口碑爆棚的影片，制作團隊真是堪稱電影“夢之隊”。艾瑪在接受采訪時曾說過：“我很幸運，能夠和我們的許多部門主管一次又一次地工作。我們的制作很大，要拍攝很多場景，而且時間還很緊。隻有當你有一個”非凡“的團隊時，你才能做到這些。”她補充說，“能夠被他們這些在專業領域中最好的合作者包圍，這絕對是一種”快樂”。
當然，她也非常了解如何讓這人才資源被充分利用。在拍《小醜》時，她幾乎把《愛爾蘭人》裡能用的人、能用的東西都搬過來了。大家說《小醜》有很多緻敬馬丁·斯科塞斯作品的地方，除了劇作上的參考，差不多整個制作班底都是馬丁·斯科塞斯的。
《愛爾蘭人》在紐約電影節首映
不服叔心得：大導演和大制片人通常都有自己固定的合作班底。有時候召集這些攝影大咖、美術大咖不難，讓這群有才華、有個性的人能各展所長、通力協作，制片人的溝通協調能力則是必不可少的。
從組建制作團隊、和演員簽合同，到按預算和時間表執行拍攝計劃，艾瑪說，“在制作過程中，我每一刻都和他（斯科塞斯）在一起，從在第一次電話會議到最後一天結束。”
在拍攝現場，艾瑪通常都會穿着t恤和牛仔褲，呆在離導演不遠的地方，随時準備和他一起處理棘手的問題。在《愛爾蘭人》拍攝下沉的計程車那場戲時，她會穿着全套滑雪服和現場從業人員呆在一起；平時她還會安排泡菜墨西哥卷餅卡車和禮物來犒勞劇組的從業人員。
在一定程度上，正是因為艾瑪的盡職工作，才讓奈飛和華納放心把制作的事全權交給她，而因為她的支援，這在一定程度上又保證了兩位導演的創作自由，成就了兩部偉大的作品。
馬丁和艾瑪在拍攝現場 圖檔來自Niko Tavernise
不服叔心得：一部電影得以順利制作完成，是需要一個好的制片人像螺絲釘一樣工作的。不說缺了它不行，即使是沒擰緊或者齒輪有破損，也是會使機器運轉發生故障的。而對電影制作來說，沒有一個好的制片人，整個劇組就會像失靈的機器就故障頻出甚至無法運轉。
艾瑪雖然得到兩位導演的絕對信任，但她知道自己要做什麼，不要做什麼。她會始終和編劇保持一定的距離，除非導演要求，她不會對劇本發表更多的意見。但在制作會議上，她又會和導演進行大量的讨論，來确定各種方案的可行性。艾瑪說，“馬丁知道他想要什麼，然後我實作它。對托德（《小醜》的導演）我也是這樣做的。“
不服叔心得：這樣的制片人，這樣的導演、這樣的團隊，制作出橫掃各大電影節和各大電影獎的傑作，似乎是水到渠成的事。大獎電影真正的成功秘籍，其實就和《功夫熊貓》裡那本無字的神龍秘籍一樣，其實沒什麼可說，隻要每個人做好你自己！
（圖檔來自網絡）