1976年3月29日，第48屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上，捷克導演米洛斯·福爾曼（Milo Forman）憑借一部劇情長片蟾宮折桂，一舉擊敗斯坦利·庫布裡克、西德尼·呂美特、史蒂文·斯皮爾伯格，斬獲5項奧斯卡重量級大獎，一時風光無兩。
究竟是怎樣的一部電影，竟讓三位大導铩羽而歸？答案是一部以精神病患者為主題的劇情片。這部電影，正是名垂影史的經典之作——《飛越瘋人院》（One Flew Over the Cuckoo's Nest）。
電影《飛越瘋人院》
《飛越瘋人院》一片改編自美國作家肯·克西（Ken Kesey）同名小說，是一部關乎叛逆精神與自由訴求的作品。無論小說還是電影，都極具張力，後勁十足。
影片上映于1975年，距今已有46個年頭，目前以豆瓣49.1萬人打出9.1分、好于98%劇情片的成績跻身“豆瓣電影Top250”第71位，是一部擁有大量觀衆基礎且經受住時間考驗的好片，值得一看。
豆瓣9.1分，好于98%劇情片
《飛越瘋人院》囊括了第48屆奧斯卡包括“最佳影片”、“最佳導演”、“最佳劇本”在内的5項重量級大獎，并讓傑克·尼科爾森（Jack Nicholson）和路易絲·弗萊徹（Louise Fletcher）同時成為當屆影帝影後，可謂含金量爆表。
故事發生在一座死氣沉沉的瘋人院裡，然而随着傑克·尼科爾森所飾演的中年男子——麥克·墨菲的到來，這裡的一切也即将發生改變。
瘋人院裡的新“病人”——麥克·墨菲
麥克是個服刑期未滿的犯人，和這裡的其他人不同——麥克不瘋不傻，卻裝瘋賣傻混進了瘋人院，以此躲避監獄的強制勞動。
他的到來，也讓這座充斥着壓抑與沉悶的瘋人院變得活泛起來。病人們對這個新來的外來者充滿好奇，因為他總能帶來不一樣的“驚喜”。
沉悶人群中的一位活躍分子
護士長拉契特掌控着這裡的絕對話語權。她是一個道貌岸然的女人，笑裡藏刀，控制欲極強，不容許自己的權威受到絲毫挑戰。
為了控制這群精神失常的病人，她制訂了一系列高壓政策，其中不乏恫吓、辱罵與毆打。拉契特的名字，令病人們聞之色變。
道貌岸然的護士長——拉契特
“酋長”是這個老弱病殘群體中的另類存在，他身高八尺，孔武有力，壯碩的身軀下隐藏着一個等待被喚醒的靈魂。
麥克的到來，讓這個像山一樣沉默的印第安男人有所撼動。在後面的故事中，他将是轉圜劇情的關鍵要素。
病院裡的“印第安酋長”
拉契特的“權威”在麥克面前，不過是一些壓榨人權的霸王條款。病人們沒有自主選擇的權利，甚至就連聽什麼音樂、開多大音量，都需要由管理者決定，簡直不可理喻。
天生逆骨的麥克哪能受此限制，于是他帶頭“造反”，為自己、也為身邊的病友争取合法權益。他的挺身而出，也在潛移默化影響着這群習慣了逆來順受的病人。
與管理者作對
拉契特對麥克是恨之入骨，早就将他視為眼中釘、肉中刺，無時無刻不在利用職務之便欺壓着他。
然而麥克就像是浮在水面的空葫蘆，越是想把他壓下去，他就越是利用反作用力彈上來，讓拉契特傷透了腦筋。
麥克受到病友擁戴
一天夜裡，麥克告訴病友他要從這裡逃出去。當大家問起他要如何逃跑時，麥克躬身抱住一座洗漱台，說隻要把它拔下來，再朝向窗戶砸去，就能遠走高飛。
這一荒謬的答複顯然沒有令大家滿意，然而在一旁默默不語的酋長卻若有所思，把麥克的天方夜譚當成了真。
荒誕的逃跑設想
數日之後，麥克踩着酋長的肩膀，果真從醫院圍牆的鐵栅欄翻了出去。但是他并沒有自己逃跑，而是帶着病友們來了個“出院一日遊”，讓他們度過了難忘的一天。
這一行為徹底激怒了院方高層，拉契特借此時機順水推舟，對麥克進行了殘酷的電擊懲罰，以圖徹底瓦解他的意志。
電擊懲罰
麥克非但沒有就此收手，反而更加變本加厲地選擇與拉契特對抗。一天深夜，他賄賂保安，讓女友帶着酒混入瘋人院，與病友們一起鬧了個天翻地覆。
聞訊而來的拉契特連威脅帶恐吓，将一個共同參與狂歡的年輕病人吓得魂不守舍，最終割腕自殺。忍無可忍的麥克與拉契特打成一團，他的厄運，也從此刻開始降臨。
沖突爆發
風波過後，麥克被強制執行了額葉切除手術，從一個活潑好鬥的熱血男兒變成了一具木雕泥塑般的行屍走肉。
麥克曾與酋長商讨過一起逃離瘋人院，前往無拘無束的自由之地。在這個沉默男人的心中，麥克一直是他的精神圖騰，也一直是照亮他迷茫人生的燈塔。
麥克被執行額葉切除手術
如今，圖騰已不見，燈塔已黯然。麥克喜歡自由的感覺，而此時麻木的身體已然禁锢了他的自由。唯有打破宛若囹圄的軀殼，才能釋放追逐自由的靈魂。
深夜，酋長用枕頭捂住麥克的口鼻，結束了他的痛苦。按照麥克此前提到的逃跑方法，酋長果真從地面拔出了洗漱台，将它砸向窗戶，與麥克的靈魂一起飛越瘋人院，朝向自由之地遠走高飛……
飛越瘋人院
《飛越瘋人院》可以說是20世紀70年代最重要、最成功、最具代表性的電影之一。誰也不曾想到——一群“瘋子”，竟成了第48屆奧斯卡最大的赢家，影響影壇46年。
原作者肯·克西借助麥克這樣一個具有叛逆精神的角色，以充斥着人性善惡、理智與混沌并存的瘋人院為舞台，隐喻着當時的時代背景下自由、真理與信仰的缺失。
如果用一句話來概括福爾曼導演的這部《飛越瘋人院》，那便是——“不自由，毋甯死。”