熟悉老四的都知道，老四有一個振興中國電影的偉大夢想。
基本上，老四離這個夢想吧，也就大概十萬八千裡的距離。
雖然它那麼遙不可及，但是老四還是沒有放棄。
明明可以靠臉吃飯，卻偏偏要靠才華，說的就是老四這樣的人...
不過今天，老四要聊的不是自己，而是夢想。
具體來講，是一個法國老頭把一本漫畫拍成電影的夢想。
這個老頭就是以《這個殺手不太冷》，被大家熟知的導演呂克·貝松。
童年時期的呂克·貝松，他的夢想和電影一點關系都沒有。
那時的貝松，想要成為一名潛水運動員和航海家。
不過因為17歲的一次潛水事故，讓呂克·貝松調整了人生的目标，轉向做一名電影人。
做了這個決定的貝松，高中還沒畢業就到高蒙電影公司當起了助理，後來又去好萊塢實習，回國後開始擔任副導演一職。
貝松18歲曾報考過法國國家電影學院，但遭到了面試老師的拒絕，說貝松“不屬于這裡”。
于是呂克·貝松去洛杉矶學習了3個月的電影制作課程，開始拍攝試驗短片。
後來，呂克·貝松的處女作《最後的戰鬥》問世，這部獲得當年戛納電影節特别獎的無聲科幻片，據說是貝松23歲時用3法郎六蘇拍成的。
也因為這部電影，貝松曾一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒。
他的成功向世人證明了，即使沒有受過專業的電影教育，依然能拍出好電影。
他的一部《這個殺手不太冷》，豆瓣9.4分被中國影迷奉為經典。
後來的《第五元素》，被稱為“現在看都不過時的科幻片”。
又靠《超體》4000萬美元的成本，撬動了4億美元的全球票房。
就是這麼牛逼轟轟的呂克·貝松，從影的20多年來，一直夢想着把一本法國漫畫拍成電影。
在等待特效技術的成熟，和長達7年籌備後，呂克·貝松終于成功把它搬上了大銀幕。
這就是終于确定引進國内，定檔在8月25日的《星際特工：千星之城》。
那麼貝松的這部夢想之作，表現得如何呢？
外國的媒體這樣評價這部電影——呂克·貝松的科幻巨制是一個絢麗的驚喜。
screen crush網站也認為——毫無疑問是呂克·貝松自《第五元素》以來最具想象力的電影。
看了《星際特工：千星之城》的定檔預告片後，直覺的感受有兩個——
恢宏絢麗的千星之城、眼花缭亂的外星物種。
影片故事發生在未來，那時人類發現了如何進行時空旅行。
電影的主人公韋勒瑞恩和洛瑞琳是“時空服務”的特工。
他們像往常一樣執行着星際任務，途中他們發現這次的任務沒有那麼簡單。
不過這一次，讓人期待的不是他們如何執行任務，而是他們在哪執行任務。
韋勒瑞恩和洛瑞琳生活在一座叫阿爾法的空間站，也就是“千星之城”。
在那裡生活着3236個物種，近3000萬人，使用超過了5000種語言，們在這裡和諧共存，共同繁榮。
在定檔的預告片中，就出現了十餘種外星生物...
為了這部電影，呂克·貝松和編劇團隊一起創造了從20世紀到28世紀近700年的星際進化編年史。
他們制定了一套完善的外星生物和平共處的宇宙規則，這座千星之城也就是故事的開始的地方。
這個如此龐大的宇宙科幻構想，難怪有外媒稱“影片前25分鐘應該被裱起來放在盧浮宮裡當成展品”。
貝松十歲起，就愛上法國漫畫《韋勒瑞恩和洛瑞琳》（中文譯名《星際特工》）。
這本原著漫畫曾深刻影響了半個世紀以來，包括《星球大戰》在内的多部科幻電影。
他在大約10年前，買下了《星際特工》的版權，開始創作劇本。
把漫畫《星際特工》拍成電影，在上世紀90年代幾乎是不可能的。
直到在詹姆斯·卡梅隆《阿凡達》帶來技術革新後，呂克·貝松再次開始籌備《星際特工：千星之城》。
為了完成這個夢想之作，呂克·貝松也是下了血本——
電影花費了2.1億美金（約14億人民币）的超高制作費，按129分鐘的片長計算，每一秒的電影畫面都燒掉了18萬元。
還為了打造出這個宏大、史詩級的千星之城，電影的更是制作了2734個特效場景，超過3000種外星生物，特效費就花掉了1.3億美金。
負責本片特效的可不是哪一家公司，而是工業光魔、維塔數位和rodeo fx三大頂級特效公司，這也是他們首次在同一部電影中聯手。
這也使《星際特工：千星之城》，成為了重工業商業巨制的新标杆。
還因為這部電影的特效制作，《阿凡達》的續集制作延期了一年之多。
當年《阿凡達》之是以被譽為這麼多年來最牛逼的科幻片，是因為電影建構了一個全新的世界觀。
還記得《阿凡達》上映的那一年，老四還隻是個孩子。
唯一可以放映的影院票價高達100元人民币，老四沒錢看。
這麼多年之後，終于出現了一個有可能媲美《阿凡達》中的潘多拉星球的宇宙構想。
這就是的呂克·貝松打造的“千星之城”。
而這部《星際特工：千星之城》，昨天定檔8月25日，俨然變成了整個8月最令人期待的電影。