评论遍布全国，大致可分为北部和南部。北京的审查是北方审查的主体。有很多著名的书评艺术家，也有很多人听书。这可能与北京的大量旗手有关，他们不从事生产，依靠工资谋生。由于许多长篇评论需要数月的连续聆听，没有闲暇时间的公众将无法接触到观众。
清朝初期北京市还没有专门的茶馆听书评，说评论艺术家只能拉场说书。在空地上放一张八美分的桌子，在桌子上放一根唤醒木头，在桌子前面放几排长凳作为观众的座位。等到观众差不多满员时，书人来到场上，坐在凳子后面的八张仙女桌上拿出一条毛巾放在桌子上，折叠扇和唤醒木头也是书人必备的道具，都放在桌子上。在打开书之前，书中说，书中人应该先说几句名言，都是一些押韵的统一短语，如："一块上下醒去的木头，上到国王下到朝臣，国王一块管辖的艺术，文武一块里民。圣人一唤醒儒家，天师一个警察鬼神，僧人一块劝说佛法，道士一块劝说门，一块落在江湖之手，流放八面人劝说世人，湖友不为我，如有艺术理论家的门。"引言诗具有安静领域的作用。在你完成介绍诗之前，你不能打开一本书。
直到20世纪初光绪末期，北京才出现了官方的图书茶馆，一些著名的书评人竟然在茶馆里演出。书茶馆是以听评论为主的茶馆，每天早上接待茶客，下午和晚上请说书先生，唱歌的打鼓艺术家来这里说书、唱歌。喝茶的客人可以一边喝茶，一边听评论作为消遣。评论分为"白天"和"光夜"。"白天"从下午三点或四点开始，到六点或七点结束。"灯光之夜"于.m晚上7：80开始，并于晚上11：20结束.m。有的茶馆加了一个从1到3个p的短田.m叙述者先生说在茶馆里呆了两个月，然后换到另一个茶馆，这个茶馆换成另一本书，说其他书，也说三个月，但很少说四个月，每两个月轮换一次，叫"一个回合"。
预订茶馆
听茶话的客人再付一本书的钱，一般每人还一两张钱。书钱的分配是茶馆老板和叙述者之间事先协商的。艺术家的名气，表示书目内容具有吸引力，图书技巧高，听人多，艺术家的收入多，一般图书艺术家的收入只够养活。
北京是书评艺术的发源地，有一批知名的书评艺术家。他们说，书籍技术娴熟，引人入胜，他们可以说更多的书，其中总有一两本是最好的。王洁魁说"包公案"，刘继业说"济公传"，连国说"西汉"、"东汉"，赵英坡说"查特斋"，潘成丽说"明英丽"，双后平说"玉唐"，陈石又说"查贾伊"，没人能比得上。
评论可以根据主题分为几个类别。第一类是长袍带书，内容主要是皇帝会互相残杀的故事，如《国度》、《三国》、《西汉》、《东汉》、《唐代》、《荆中》、《明英利》，因为书中人物穿着长袍搭配盔甲，所以叫《长袍带书》。。第二类是公案书，又称侠义书，内容主要是政府案例、骑士与草庭斗争，以"七侠五义"、"三剑"、"彭功案"、"公案"为代表。"水獭"是在长袍腰带之间，公开案例。第三类是神书，主要是神怪斗法的故事，《众神志录》、《西游记》、《济公》、《查特斋》是代表性书目之一。
茶馆里有一些老听众，他们对书的内容非常熟悉，鉴赏的味道也很高，说书艺人如果得到好评，就能出名;东越轩外的东华门和地安门的一条小巷一样，宣两书茶馆以其老听众而闻名。艺术家们不太确定自己敢在这两家茶馆里说话。另一方面，富海轩的立交桥听一般游客的话，所以更多的外行人，在这本书里赚钱比较容易。
评论艺术有一套艺术技巧，如"开脸"（描绘人物）、"建筑尽头"（描述周围环境）、"赞美"（用押韵赞美人物、风景）等等，这些技巧很多都形成了固定的程序，比如描述黑脸战争将军，不管是哪本书，不管是张飞还是队长， 都是"黑色的油盔，肥皂坐着缎子长袍，坐在马掌上。"对于那些听老听众的人来说，重复很多次并不是不可避免的。所以一些书艺人为了适应观众，加入了很多"出书本"，不仅在剧情叙事上加了油和醋，现在说的古代事件，伴随着评论，还暗中讽刺时事，却不揭露，就能让人理解、好玩。
双侯平是清末年北京的著名书人，他经常与河轩、董月轩等人交谈，听着许多落旗人的话。有一次，当一个旗手吹嘘他的婚礼时，皇帝给了他一顶帽子，并多次要求双禾平把这件事写进书里渲染。双厚萍退出了几次，那个人浮夸地喊道："没关系，你怎么编得还行，上面责备下来我承担！"嗯，双倍的恩惠。"这一天双厚平正在讲"扬州治下的杨光"部分，临时加了一本额外的书，到最后：
杨光阳洲天色苍穹的时候，天气很热，他坐在帝景船上降温，身边有几个太监，拿着刀枪弓箭在那里守卫。这惊动了水族馆，忙着给龙宫报导："天子鞠躬酷，已经来我等水边了！龙王一听："在这种情况下，机会是困难的，你等着速度寻求收敛。"是的！"虾米浮出水面，向杨光打出一套枪。杨光道："你是金枪将军。虾米饭愉快地走了。螃蟹漂浮在水面上，打开两个夹子示意，杨光说："为铁将军的铁甲封印你。"谢谢！"鲤鱼摇头跳出水面后，杨光立刻说道："封你龙门大学。鲤鱼也满意地离开了。轮到出现，它在盖子上扑了两下才出来，但盖子上布满了苔藓，杨光没有认出它，也没有忽视它。焦急，爪子躺在船头，脖子伸长了一英尺多，头在船群中撞了三下，杨光吓了一跳，忙着指挥着周围：射杀我！一箭射中的脖子后面。匆匆赶回龙宫，龙王问它：是什么封印了你？喘息着说道：虽然他没有得到印章，但皇帝奖励了我一头骡子。"
当时，既没有音乐学校也没有音乐剧团，想学书，必须崇拜师傅，没有师傅没有家吃饭不能开。学徒崇拜师傅，要把家中的父母当成尊师傅，每天为师傅做床堆，倒茶水做各种家务。在师傅说出这本书之前，学徒不得不移动桌子并拿走凳子。师傅打开书后，学徒们会拿着一个小篮子在田野里向观众要钱，行话叫"torto"。至于说书的技巧，师傅不直接授课，而是由学徒们自己一边观察、模仿、琢磨。聪明的学徒在一段时间后可以学到很多师傅的技能，那些愚蠢的学徒很可能在三五年内什么都学不了，只有傻傻的工作生活。过去有一句老话说"师傅带进门里，练在每个人身上"，这句话虽然有一定的道理，但也反映了师制度的不合理性，学徒其实往往成为师傅不花钱的杂工。大师之所以不愿意努力，是因为他不愿意建立未来的竞争对手。在旧社会中，"教会学徒，饥饿的主人"的概念确实存在于表演艺术中。
书评艺术家收到学徒有很多关注。有人想崇拜一个书艺师当老师，要被内行人介绍，看到师傅见面，师傅同意邀请客人，在餐厅的桌子上放几张桌子。请接受这位老师的弟兄大叔的学徒，也会邀请一些业内的资深人士，被誉为"摇摆不定"。在老师正式敬拜的当天，人们聚集在大厅里，向已故的本的前辈致敬。这本书由一位笔下的作者撰写，书的副本被称为"关闭书"。主要内容是：有一个人，几岁了，由人介绍愿意在一位绅士的门下投票学习书，以求食衣。今年，某一天某位祖师傅烧香。自介绍以来，如果有消极的心，什么都不做，特别的通行证簿，总是保留一张证书。介绍人，大师，学徒都需要在书上签名才能画画。这时学徒就算是正式的介绍，然后由师傅和长老们一起为新入的弟子取名，填写封好的书。然后由新引进的弟子们向老师致敬，然后到参加老师的仪式上向大家致敬。学徒一般要学三年艺术才能从老师那里出来，此时也要对老师宴会表示感谢。学习这一行的书也很困难，一本要讲清楚，二要有表演天赋，三要有良好的记忆力，能把几十万字的长书目都记录下来，要有历史文化知识。
鼓手和书评人的情况有许多相似之处。清末清初，北京地区流行的鼓乐种类繁多，如景云大鼓、梅花大鼓、西河大鼓等。以北京韵大鼓最为人气，出现了刘宝泉、白云鹏等著名艺术家。20世纪30年代，演员逐渐被女演员取代，唱鼓的女演员被称为"鼓女郎"和"鼓女郎"。唱鼓乐一要说得清楚，吐痰声音准确，二要响亮，三要身材好，外表好，嘴巴挺直，脸白唇红，女演员要苗条，外表美观，国家要有表演能力，一举一动的姿势要好看，喜怒无常的表情要体面。
一些打鼓的场地在开放空间，周围是垫子，放在一排排凳子上。有的在专门的坤图书馆，有的小舞台不高也不大，没有背景。唱鼓的女演员排成一排坐在舞台上。在舞台前唱歌，由一支小乐队陪同，桌下摆放七八张桌子和二三十把椅子作为观众，观众一边听音乐一边喝茶，吃瓜子、水果等食物，还时不时地和舞台上的女演员点头，微笑着， 打了个招呼。观众可以点演员，点音乐，称为"现场盖章"。首先，路人拿着一个装满曲目的大折叠扇子向观众展示，有人下令，路人大喊"有问题"。然后由演员演唱一首曲目。水龙头的价格通常是几个角落到一美元的海洋。还有一些大少爷花钱拿着喇叭，点一首音乐要花二十元，甚至因为大鼓姑娘也会卖出家门。大鼓女郎和那些天生小之间也忍不住眉毛去，玩法等等，有的甚至勾搭成通奸，从卖艺术品到卖自己，或者成为富家的小老婆。
坤茶馆
在北京靠唱大鼓赚钱并不容易，因为北京有很多老听众，很多有文化的内部人士，没有更高层次的艺术，北京的观众就不多了。只有一流的鼓手才能在北京卖艺术品，干舌歌一天只能赚几块钱。学会唱大鼓也想崇拜大师，崇拜老师的仪式和回顾艺术家崇拜老师是相似的。