“在我心中，玲花就是彩铃之花。”
周五晚上，林志炫发完这条微博，顿时唤起了网友围观的好奇心。宝岛“情歌王子”隔空“表白”凤凰传奇，怎么看都有点打破次元壁的意思。
互动的契机，是两人都受邀参加了湖南卫视近期推出的《时光音乐会》，在第三期节目中，林志炫曝出自己在台湾担任电台dj时，曾热情安利过凤凰传奇，现场还放了段当时的录音。
林志炫曝出自己曾热情安利过凤凰传奇
观众们这才反应过来，原来连大牌歌手林志炫，都曾是凤凰传奇的迷弟。
不只是他们，在场每组歌手，彼此间都有着点滴奇妙的缘分。看到他们围坐在户外草坪、帐篷中，轮流演唱经典老歌，很难不回想起某个慵懒午后，和友人重逢的画面。
只是，这样一档温吞的节目，真能吸引人们的眼光吗？
带着疑惑看了几期后，我收获了和预想迥然不同的答案。
01
给你一张过去的cd
“大家肯定都用过彩铃，有没有故事分享一下？”
第三期节目中，曾毅刚抛出这个问题，其他七位嘉宾便迅速打开了话匣子。
许茹芸提到98年在限量bb机上给粉丝留言，粉丝只要拨通呼号，就能听到她的歌；林志炫要求朋友将自己的歌设为彩铃；校长谭咏麟忆起《披着羊皮的狼》曾一度称霸北方；而凭《月亮之上》《荷塘月色》等创过亿下载量的凤凰传奇，可称当时无悬念的武林盟主。
凤凰传奇
聊起那个彩铃盛世，每个人都有各自的代表作和记忆。彩铃像张入场券，将活跃于不同世代、地区和流派分类的歌手归置于一处，唤起看客们对陈年美好的感怀。
对以00后为首的小辈而言，彩铃这个名词难免有些陌生，但在听歌渠道受限、移动端的即时通讯和社交软件尚未勃兴的年代，它却是滋润老百姓精神生活，一服不可缺的调味剂。
听到自己心水的歌，将其下载后设置为铃声，既方便了记录思绪和心境流转，也承载着个性表达的功能。
大概是07年左右，还在上小学的我拥有了人生中第一个手机。除了内置的多款游戏外，最吸引我的就是修改来电铃声，从《不得不爱》，《该死的温柔》，再到《sorry sorry》……
时隔多年，再回想起口袋里“播送”这些歌的场景，多少有些羞耻。但对年幼的我来说，它们不啻为和流行文化最早的接触，每一段间奏都背负着特定的记忆数据。
拥有这种“独家记忆”的不只是普通人，在打投、做数据还没火起来的时候，彩铃下载量，无疑最能直观反映一位歌手的国民度和市场价值。
于是不难理解，为什么提到彩铃，节目中这群叱咤歌坛多年的老将会如此亲切。
张杰演唱《月亮之上》
随着智能手机的全方位普及，彩铃业务在本世纪第二个十年后，逐渐走向衰落，人们见面的例行事项也从互换号码变成了“扫一扫”。但通讯方式在变，接到挚友、家人拨来语音时的那份欢欣雀跃，却不会打上保质期。
四个月前，微信最新版增加了语音通话的彩铃功能。面对这个重磅消息，网友纷纷直呼“爷青回”，毕竟，初始铃声日益单调、匮乏的今天，谁不想穿越回那个如同在自选商场购物，趣味性拉满的年份呢？
微信新增语音通话彩铃功能
值得一提的是，通过与湖南卫视视频号联动，《时光音乐会》还将节目中的音乐设置成了可分享的微信彩铃，让观众在场外仍能享受到天籁的陪伴。
温故彩铃时代，只是《时光音乐会》中一个很小的切面。节目所追求的效果，正是以金曲为媒介，为听众打造出静谧、舒适的时空舱，使其腾空身心，隔绝外界的紧张、现实和压力。
02
旧瓶新酒，依然上头
将回忆杀作为卖点，在音综这一品类里算不上多新鲜的做法。除了《时光音乐会》，许多节目都曾祭出类似的打法。
但《时光音乐会》的亮点在于，歌手们表面上唱着父母辈常去ktv里点的老歌，个中情绪汹涌，又能叩开广大年轻人的心扉。
这和藏在嘉宾阵容里的“玄机”分不开，八组音乐人来自两岸三地，集结了为各个代际所熟知的歌手。
谭校长和李克勤组成的“左麟右李”，作为新生代选秀代表的张杰和郁可唯，成名于网络歌曲年代的汪苏泷、凤凰传奇……光谱来回滑动，折射出华语乐坛不同时期的样貌。
左麟右李
每期节目中，歌手们都将轮流坐庄，重新演绎彼此经典的代表作。
说到这，不得不提到节目中我最喜欢的部分：值班的庄家拆开其他歌手写的信，邀请观众与其一道空降至歌曲诞生的节点，聆听放映机转动，投映出当年数首热歌的mv片段。
谭咏麟和梅艳芳、甄妮、刘德华，合唱《朋友》的片段
整个过程洋溢着小小的仪式感，连同听者对表演的期待，都无形中被吊高了几分。
拿第三期的“凤凰传奇专场”来说，借由最近几个月席卷的文艺复兴大潮，网友们得以重新见识到这个国民组合实力被低估的一面。
凤凰传奇在《时光音乐会》
当主唱玲花拆开信，念出2007，2009等标志性的发行年份，我才恍然惊觉：
他们已经出道这么久了。
到了表演环节，嘉宾们并未止步于对原版的复刻，而是最大限度结合了个人优势与对歌曲的理解。
任贤齐一段原创的rap，放大了《自由飞翔》内核的感染力；许茹芸版的《荷塘月色》，巧妙糅进了巴萨诺瓦元素，升级版“芸式唱腔”听来婉转而深情；郁可唯则在《我从草原来》中挑战起蒙语长调，清透人声中掺着几分西北的粗犷和辽阔，衔接得毫无违和感。
在敲定曲目时，节目组也花了番心思。除去几首爆款代表作，《奢香夫人》这样偏“冷门”的歌曲同样出现在了翻唱列表上。
林志炫演唱《奢香夫人》
“从来没有听过志炫哥用刮喉音唱歌。”看过林志炫狂野的演绎后，玲花半开玩笑地说。
这也正是节目设置的魅力所在，它能让不同音乐灵感碰撞、擦出绚丽的火花，亦说明了优秀的音乐作品是永不过时，且可塑性极强的。
犹如成色上佳的基酒，其勾调思路可以灵活而多变，每个版本都有着专属的韵味。
在充满传承色彩的对话间，《时光音乐会》得以延展人们对老歌的想象，让当年听着它们长大的观众，窥探这些年来自己内心世界的成长。
至于广大年轻人，哪怕没有亲历过昔日的乐坛盛况，通过这样珍贵的契机，也能接收到流淌在老歌中纯粹的激情和感动，解锁挖宝的趣味。
03
音综版“老友记”
作为国内综艺界的扛把子，湖南卫视旗下从不缺少“爆款”音综。
从早年的超女快男系列，到近几年的《声入人心》《歌手》《谁是宝藏歌手》……任意挑出一档节目，都是高人气和口碑质量的保证。
当90%的音综都在靠向竞演、排名等流量思维，以此制造噱头时，它选择了划出一座清静的岛屿，运用自然场景与灯光、配乐等元素的叠加，营造出围炉夜话的温馨感。
尤其在嘉宾念信环节，柔缓语速辅以背景流水般的吉他声，让人卸下满身疲惫，醉倒在梦中的温柔乡。
李克勤念信
村上春树曾在《与小泽征尔共度的午后音乐时光》中写到，音乐是一种能够让人品尝幸福滋味的东西，其中蕴藏着形形色色的使人幸福的方法和途径。
《时光音乐会》的魅力，也正在于此：让音乐走出录音棚，走向户外，伴着山野间不绝于耳的虫鸣，鸟语和风声起落，为观众奉上一场无后期修饰、分外走心的沉浸式live。
当进度条的节奏放慢，一些歌曲背后不为人知的事迹，渐次浮出了水面。
谭校长提起出道前在夜总会里跑场唱歌，第二天一早接着去上班，几乎没有睡觉时间；凤凰传奇自掏五千块拍的mv达不到宣传门槛，只能去大学演出，还因打扮“奇怪”被工作人员压缩表演时长；郁可唯在滚石30周年的演唱会上翻唱梁静茹名曲《宁夏》，被梁静茹的粉丝嘘台和砸荧光棒。
郁可唯在滚石30周年的演唱会后，表示“明儿再喊我再唱”
同行心酸的往事，总会激发出嘉宾们强烈的共鸣，而身在场外，被996、大小周支配的我们，听过也不胜唏嘘。
原来不论何种职业身份，每个人都是从那段“打工”的苦日子咬着牙挺过来，才有了今天耀眼的成就。
伴随这些自述，歌手们原本遥远、单薄的形象顿时鲜活了起来。这时再听他们唱歌，除去被功力折服外，更多了番无法言说的感触。
就像把《路过人间》逐字碾进人心底的郁可唯，转头便能用同一条声带唱起《我从草原来》。嗓音的开合与她经历过的踉跄交织在一起，平添了些故事性。
郁可唯演唱《我从草原来》
这是独属于80，90后的内敛表达，咀嚼完个人的失落，依然要将情绪代谢掉，学会释怀，淡然，去和这个世界谈笑风生。
借此，《时光音乐会》得以在形式创新之外，扎根对社会价值的思考，成功构建起牧歌式的音乐场景——
没有故弄玄虚的高概念，抑或是浮夸的炫技，只有老友间默契的倾吐，和看似随性放松，却又直抵人心的演唱。
它让我们知道，唯有真诚，才能为一首歌带来温度。有了这份暖意，哪怕再原始的道具和布景，也能搅动起情感奔腾的洋流。
文章来源：南风窗