1950年一部《罗生门》打开了黑泽明在国际上的知名度，也让他的导演生涯进入了全盛时期。
从1950到1965的15年间，黑泽明共有14部电影上映。《生之欲》《七武士》《蜘蛛巢城》《战国英豪》《恶汉甜梦》《用心棒》《椿三十郎》《天堂与地狱》《红胡子》，几乎每一部都名垂影史，既高产又高质。
其中1954年的《七武士》对后世影响之深，已经很难一一列举说明。这部电影开启了黑泽明的武士片时代，对武士道精神进行了最为完美的诠释。它是日本电影史上最重要的一部作品，屡次被选为世界影史上最佳作品第一位。即使是六十多年后的今年，它的地位依旧稳居前列。
如果一定要用形容词来描述一下这部电影，我想说，“疯狂走肾、沁透人心”。
《七武士》讲述的是农民雇佣武士，击退山贼保卫家园的故事。
故事发生在日本战国时期穷山恶水的村庄里，每到麦收，骑马持矛的强盗就会来将农民的收成洗劫一空，打打杀杀、掠夺妇女、无恶不作。走投无路的农民希望雇佣武士来保护他们，可是处于社会最底层的农民是不可能雇佣比他们地位高的人的，怎么办？这时候村里的智者——老人发话了，“找饥饿的武士，饿起来，熊也会下山。”
听了老人的话，几个农民到闹市去寻找，可当他们以为发现目标上前去说明情况，却被武士一脚踹翻在地，“武士落难还是武士！不会受农民的施舍。”
就在农民无计可施的时候，主角堪兵卫出现了，他正坐在河边剃度，不是要出家当和尚，而是有人的孩子被强盗抢走了，所以他要假扮成出家人去救孩子。装扮好又要来两个饭团，去跟反锁在茅屋里的强盗说，你看我是个手无缚鸡之力的出家人，我只是想给你和娃点吃的，你不饿娃也饿对不对？你就开下门嘛。
强盗抢孩子也不过就是为食物为钱财，结果门一开，堪兵卫动作干脆利落的扑进去把孩子抱了出来。
农民看到这个有勇有谋又善良的人，紧跟上去说明情由，也说明他们没有钱，能给的只是一日三餐吃白米饭。可是堪兵卫不想再过打打杀杀的日子了，他也拒绝了农民。
就在这时，一路尾随堪兵卫，想拜他为师又不敢张口的“伪武士”菊千代突然黑脸，抄起米饭告诉堪兵卫，“他们给你吃米饭，你知道这些笨蛋吃什么吗？是稗子，他们能给的都给了。”
看着可怜巴巴的农民，堪兵卫心软，接过米饭说，“我不会白吃这些饭。”
《七武士》这部电影根据剧情可以分为三个部分，第一部分是农民寻找武士；第二部分是集结7名武士，跟村民展开配合计划和作战训练；第三部分是打山贼。情节层层递进、跌宕起伏，每一个分段落也同样扣人心弦。
说是“七武士”，其实大战之前顶多算是六个半，咋咋唬唬的菊千代不能算是一个真正的武士。
那个时期的武士和农民之间是不可逾越的阶级，菊千代想要成为武士，可他有勇无谋、贪功恋战、武功逊色、德才欠佳，没有功绩可言也就算了，让菊千代一直深深自卑的是，他的出身注定他成不了一个真正的武士。
在战斗过程中，由于缺少武装兵器，武士和村民难免处于弱势局面。而毛躁的菊千代不知从哪儿淘出了一大堆的盔甲和兵器，事实上，这些盔甲和兵器，是在过往的战斗中，农民从那些受伤、死亡的武士、山贼身上扒下来的。
武士们秉承着武士精神，用性命替农民战斗，而农民根本没有把他们的真心交付武士，农民自私、贪婪、懦弱、胆怯。
菊千代愤怒的告诉堪兵卫，“农民最狡猾，要米不给米，要麦子又说没有，其实他们什么都有，掀开地板看看，不在地下就在储藏室，到山间深谷去看看，那里有隐藏的稻田，表面忠厚但最会撒谎，一打仗就去杀残兵抢武器。”
菊千代说的情绪激昂，可是喘着粗气他一转身又说，“是谁让他们变成这样的？是你们，是你们武士，你们都去死！为打仗烧村子，恣意劳役、凌辱妇女、杀反抗者，你叫农民怎么办？”
菊千代说完坐在地上哭起来，堪兵卫望着他良久，眼睛里也闪出泪水，说出一句，“你是农民出身吧。”
最终在堪兵卫的睿智部署下，武士和农民终于团结协作将山贼悉数歼灭，可代价是七武士最终只剩了三个，原本自吹自擂的菊千代，也在这场战役中战死。他的满身正义感、舍生忘死的精神，也让他在死后最终得到武士的认可，成为一名真正的武士。
仗打胜了，农民们敲锣打鼓、载歌载舞的在稻田里插秧，没有人送别活下来的三名武士，堪兵卫望着死去的战友，喃喃的说，“这场仗我们还是败了，胜的是农民。”
黑泽明在这部电影中几近逼真的战斗场面拍摄，让观众十分刺激看的酣畅淋漓。尤其最后的雨中大战，快速的剪辑、长焦镜头和高速摄影的运用，完美的场面调度成为最为经典的电影教科书。
这部《七武士》最终让黑泽明获得威尼斯电影节最佳导演奖，确立了黑泽明的西片风格，更对此后的意大利、美国西部片形成重大影响，也成为后来港片、英雄片的重要创作源泉。
这部电影的拍摄，给黑泽明留下的不仅是荣耀和成就，还让他永远的失掉了一个脚趾。
在拍摄最后那场雨戏时，是日本2月份的天气，再加上不停的降雨，非常寒冷，演员们奋力打斗拍的十分辛苦，而黑泽明为了拍出满意的镜头，足足在泥地里站了七八个小时一动不动。当他再次把脚从泥里拔出来的时候，脚趾全黑了，一个脚趾被冻掉，留下终身残疾。
因为最大限度的追求完美，这部电影的拍摄时间也足足超过了预期4倍，当然预算也翻倍上涨，这成为投资方东宝史上最贵的一部电影，也差点因为此片就宣告破产。
因为巨额的资金问题，黑泽明不得不寻找新的收入来源，比如给他酷爱喝的威士忌酒拍广告。
他的霸道、他的妥协，一切都是为了电影。
黑泽明之所以如此伟大，大概是因为再没有人比他对电影的态度和情感更认真、更纯粹了。
1958年，他的又一力作诞生——《战国英雄》。这部电影让黑泽明夺得柏林电影最佳导演奖、影评人费比西奖，更是启发了乔治.卢卡斯，使得他在20年之后以此为基础，创作出了《星球大战》宇宙。
这部电影讲述的是战国乱世期间，战败国大将军真壁六郎护送公主雪姬携带黄金逃出敌国，以期重整山河的故事。
是不是《星战》和他如出一辙？！
乔治.卢卡斯在创作《星球大战》第一稿剧本的时候，因为实在是太像《战国英豪》了，所以他一度考虑要付给黑泽明版权费，但是后来改了很多次之后逐渐有了自己的内容和风格，最终还是没有给这笔钱。
不过不可否认的是，《星战》中的莱娅公主就是《战国英豪》中的雪姬公主，卢克.天行者就是真壁大将军。
还有两个机器人c3po和r2d2造型就是来源于《战国英豪》中负责插科打诨的一高一矮两个农民。甚至《星战》中的打斗动作致敬了黑泽明片中的武士打斗，就连犹达大师的摸头杀都是来源于《七武士》中的堪兵卫。
可见卢卡斯对黑泽明的崇拜之情，虽然没有给版权费，但卢卡斯和黑泽明结下了深厚的友谊，在黑泽明后期电影资金出现困难的时候，正是卢卡斯帮助他渡过难关。
卢卡斯没给钱顺利过关，后来凭借《美国往事》名留影史的莱昂内就没那么幸运了，因为他成名大作《荒野大镖客》直接抄袭黑泽明1961年电影《用心棒》，这个抄的实在太直接，黑泽明把莱昂内告上法庭。
得知自己被告，莱昂内反而非常开心，这说明自己抄的像啊，得到了大师的认可啊。最后，莱昂内把《荒野大镖客》的亚洲版权给了黑泽明来讲和。就是这部抄袭的电影，让莱昂内确立了他意大利西部片导演的地位和风格。
在黑泽明鼎盛时期的15年中，他和小国英雄、桥本忍形成剧作铁山角，和志村乔、三船敏郎形成演绎铁三角。尤其他的男版缪斯三船敏郎，15年里，只有一部电影《生之欲》缺席，其他全数亮相。
然而1965年《红胡子》之后，两人的友谊的小船还是说翻就翻了，打那以后再无合作。
黑泽明说，因为我们能拍的全都拍完了。
虽然外界对两人之间究竟为什么不再合作众说纷纭，但终究没有得到明确答案，至今成为影史未解之谜。
《红胡子》是黑泽明和三船之间最后一次合作，也是黑泽明最后一部黑白片，是他第六次提名金狮奖，也遭遇又一次的票房滑铁卢。自此以后，黑泽明的导演生涯又进入一个巨大的转折。
未完待续……