今年十月，属于机器人爱好者的超燃盛会“钢之魂”演唱会再一次在广州开催，这也是该演唱会系列在中国的第六次演出，主题由去年的“钢之魂V”变成了全新的“极·钢之魂”，意为燃烧自我，冲破极限！与以往一样，今年登上舞台的嘉宾阵容也非常豪华，除了水木一郎、堀江美都子、饭岛真理、福山芳树、米仓千寻以及MIQ这六位大家熟悉的ACG歌手之外，还加入了一位同样具备实力，为许多经典动画作品献唱过的知名歌手——三重野瞳，其代表歌曲《ひとつのハートで》和《BOYS BE AMBITIOUS》分别是《超魔神英雄传》的主题曲与片尾曲，相信对于不少观众而言，这两首歌曲都在童年之中留下了不可磨灭的印象与回忆。
UCG作为这次“极·钢之魂”演唱会的特邀媒体之一，有幸前往广州对各位歌手嘉宾进行了出演前的采访，但由于内容审核的缘故，未能为大家献上第一时间的报道，实属遗憾，只能改为在新媒体平台上和大家分享。闲话不多说，下面就立马来看看本次采访相关的内容吧！
极·钢之魂演唱会嘉宾采访实录（精选）
Q：《魔神Z》剧场版于今年正式在中国上映，水木老师也是时隔多年再次为《魔神Z》献唱，请问有什么特别的感受吗？
水木一郎：对于剧场版能够在中国上映我感到由衷的高兴。一般来说，TV动画制作剧场版后歌曲都会由别的演唱者来担当，而这次还能让我继续演唱，我实在是非常高兴。
《魔神Z》剧场版于2018年1月在日本首播出，直至今年3月才进入中国影院。
Q：对于堀江老师而言，电视剧主题曲和动漫歌曲之间有什么样的区别？
堀江美都子：从主题曲的角度上来看的话，其实哪种歌曲都是为了影视作品而唱，所以就我个人情感而言并没有太大区别。不过当初在唱《燃えろアタック》（日剧《排球女将》主题曲）的那一天喉咙非常难受，甚至还一度长达两小时都不能发音，真的是非常辛苦呢。
Q：MIQ老师自出道曲《Hey you》（动画《战斗机甲萨芬格尔》主题曲）以来也演唱过不少其他机器人题材的歌曲，在老师看来，机器人歌曲到底是一种怎样的存在？
MIQ：机器人动画里总能见到各种赌上性命战斗，充满危机感的场景，为了表达出自己在当时的努力、勇气、以及相互帮助的友情，我总会以一种世界和平与我同在的激昂情绪去歌唱，并且每次演唱时都会有新感觉——这大概就是我对机器人歌曲的看法。
Q：福山老师曾经为Agni Flare（一家为《宝可梦拳》《勇者斗恶龙XI》等游戏制作过特效的CG制作公司）演唱过其社歌《炎と共に》，请问看着音乐影像里的自己（CG形象）是怎样的感受？
福山芳树：自己变成动态CG人物还真是非常羞耻呢，而且看上去比我本人要瘦一点（众人大笑）。不过这样的经历很难得，我个人觉得十分有趣。
CG形象的福山老师。
Q：据说米仓千寻老师最近正在学中文，可以分享一下学习过程中的难点与有趣的地方吗？
米仓千寻：中文发音很难，不过中文有意思（这句是用中文朗读）。虽然中日两种语言有不少相似的汉字，但实际读音却很不同，意思方面倒是能够隐约明白一点，这些都是学习中文有趣的地方。我期待着以后能够用中文来跟中国的大家对话哦。
Q：三重老师在13岁时参加了《魔神英雄传》的卡拉OK大会，请问当时是怎样的感受？另外，《超魔神英雄传》这部作品对于您来说，有什么特殊的含义吗？
三重野瞳：13岁的我应该正在读初中一年级，那时候的我已经爱上了动画，也梦想着能够演唱动画主题曲，正是抱有这样的想法，我才参加了那一次的大会。后来16岁我正式出道，使我的人生变得更加美好的作品就是由我演唱歌曲的《超魔神英雄传》。看着自己唱的歌第一次出现在TV上，眼泪真是停不下来。后来的我一直与小渡（《超魔神英雄传》主人公）共同成长，而在明年，这个系列也将继续推出新作。
《超魔神英雄传》是国内不少80后与90后的童年回忆。
Q：请问在场的诸位有参加“アニソン女子部（动漫歌曲女子部）”吗，能否请堀江老师介绍一下这个Live与其他Live的不同之处？
堀江美都子：首先，参加这个Live的嘉宾都是女性歌手。至于当初为什么开设这个Live，是因为女性动漫歌手能够一起工作的环境并不是很多，为了建立彼此之间的联系，才开始召集会员。后来加入的人变得多了，大家在一起的时候总感觉像在合宿一样，真的很开心。
Q：请问水木老师一直演唱动画歌曲的理由是什么呢？
水木一郎：理由果然还是想给孩子们传递爱与勇气吧，这些孩子长大后，又会将精神继续传递下去，也正因为全世界的孩子都具有这样的特质，所以日本的动画歌曲才能够传颂到全世界去。对于《魔神Z》的歌曲，我即使演唱数千遍、数万遍也不会感到厌倦，无论是动画歌曲还是机器人歌曲，我相信就算经过了几十年，对于现在的孩子来说也还是具有新鲜感的，这正是此类歌曲的魅力所在。我不打算往其他的音乐类型发展，今后也会一直为动画歌曲献唱。其实动画歌曲里也包罗着各种音乐类型，当然我并不想随波逐流，还是希望能够在自己喜欢，擅长的类型上继续歌唱。
Q：现在的动画歌曲变得非常多样化，请问诸位是如何看待这些动画歌曲的？
水木一郎：这里还是让米仓前辈来说一下吧。（笑）
米仓千寻：不敢当不敢当，我只能说说音乐上的事情。就主题曲而言，正如时代会变化一样，音乐也是不断变化的，如今这个时代同样涌现了许多美妙的歌曲，继续歌唱的含义就是在珍惜自己创造出来的音乐的同时，还要在当下继续唱下去，如果无法歌唱，那大概就等同于被时代所抛弃了吧。所以说，要接受现在的音乐，发现其中的优点并且吸收为己用。我觉得对于动画作品、动画歌曲而言也应该是一样的，都在跟随着时代的潮流而变化。但是无论怎么变化，这些作品都一定存在着某种联系，某些想要传递的东西，某些只有动画才能表达的勇气、梦想、元气、友情，以及爱与和平。
Q：水木老师今年已经71岁高龄，但我们依然可以在舞台上看到您活力四射的身影，请问支持您在舞台上始终保持青春的秘诀和动力是什么？
水木一郎：虽然我已经出道数十年了，但其实现在才是我最幸福、最青春的时刻。每当我站在舞台上不断歌唱，我都会感觉自己回到了四十年前，然后立马就热情高涨了，这可能也与动画所传达的“能量”理念有关吧。当然，我觉得积极的思考方式也十分重要，我一直都认为自己被这份热爱的工作所眷顾着，现在也还能以过去的声线继续歌唱，这一切都是我如今活力的来源。
Q：福山老师的歌曲往往都带有强烈的摇滚风格，可以聊一聊您喜欢摇滚，并且走上摇滚之路的契机吗？
福山芳树：虽说如今的我已经变成了一名歌手，但其实从一开始，我的目标就是成为摇滚乐队中的键盘手，而且也一直朝着这个方向去努力，就是这样。
Q：MIQ老师演唱的《重战机L-Gaim》《圣战士登拜因》等经典机器人动画的主题歌，都深受机器人动画爱好者们的喜爱，如果让您选择推荐一首自己演唱过的机器人动画歌曲的话，您会推荐那一首呢？
MIQ：我喜欢的歌有很多呢，真不好选。不过《战斗机甲萨芬格尔》的片尾曲《GET IT！》我尤其喜欢，这首曲子传递了一种“相信生命之力量”的信念，非常的积极向上，如果只能选一首的话我会推荐这首曲子。
经典的老机器人动画《战斗机甲萨芬格尔》。
Q：诸位觉得近年的机器人动画与过去的有什么不同之处？
水木一郎：我觉得过去的作品就已经有着各种不同，而现在新的机器人作品当中也有不少好的歌曲。其实无论在哪个年代，好的音乐总是能够被传颂很长时间，即使经过三十年、四十年也能保持着一定的人气。
堀江美都子：当年的《魔神Z》还是只有一位主人公，到了《超电磁侠波鲁吉斯V》的时候，就已经变成了五位主人公，机器人还能合体变形的设定，故事也从一开始的“完全惩恶”，衍生出了反派也会有悲伤情感这样的支线剧情。再后来，又有了《高达》这样的革新作品，最让我震惊的是，到了《超时空要塞》的时候，主人公居然会唱歌了（众人大笑），原来机器人动画还能变成这个样子，虽然现在看来已经不会再感到惊讶了。随着新的创意不断出现，许多机器人动画也在逐渐发生变化，这个过程我觉得十分有趣。
水木一郎：说起来《超时空要塞》在很长的时间里都保持着不错的人气呢。
福山芳树：是的，这个系列已经有37年的历史了。
水木一郎：正因为都是好的东西，所以才能一直存留至今啊。
除了唱歌战斗，贵圈真乱的三角恋也是《超时空要塞》的系列传统。
结语
自2014年开始，国内每年都会举办一场“钢之魂”演唱会，尽管每次来的嘉宾都不尽相同，但他们在歌声中想要传递的激情与机器人情怀却始终不变。或许不少ACG爱好者都曾听过这么一句话：钢铁，是男人的浪漫！那么这“钢铁”到底浪漫在何处，钢铁之“魂”又到底是什么？笔者相信接触过不少机器人作品的观众心中都自有答案——它既可以是永不屈服的意志，也可以是一往无前的勇气，更可以是超越极限的追求。但无论是哪种形式，都如永远的大哥水木一郎老师所说，好的事物永不过时，正因为时代有传承，“钢之魂”的精神也将在今后继续延续下去，生生不息。希望在明年，我们也可以再一次看到几位歌手的身影，和钢之魂的传承！