于谦师爷、石富宽师父、相声名家高凤山自述：艺坛沧桑（4）

四、探索新路

　　在艺术上，我有一个着眼点，就是要出新。几十年来我所追求的，就是希望闯出一条新路子。

　　要站着演

　　以前，艺人演唱数来宝都是跪在地上说，低着头唱，不能抬头看观众，脸上没有表情，自然也谈不上体会演唱的内容和人物感情。唱完之后，跪着要钱，嘴里叫着“叔叔，大爷，爷爷”，这就是卖艺，跟乞讨差不多。我跟师傅曹德奎学徒时就是这样学的。师傅有自己的道理，跪着唱，演员身子下蹲，观众的视线向下，人就往一块儿挤，就能抱团，唱完之后便于要钱。艺人们有句老话：“不在艺上争，要在钱上争。”目的是挣钱，并不去研究艺术。这是因艺人为生活所迫，不得不如此。

　　虽说我也是这样学的，一开始也是这么演的，但总觉得别扭，也觉着师傅讲的道理不完全对。因为我平时爱看戏，一有工夫我就去钻天桥的小戏棚子，还有小吉祥、丹桂舞台等，碰到什么看什么：京戏、评戏、梆子，生旦净末丑，都爱看。我一边看一边琢磨，数来宝能不能学学人家演戏呢?譬如，说武松的段子时，在脸上把感情带出来，能不能加几个动作?我把这个想法告诉师傅，问能不能在唱法上改一改?师傅自然不答应。可我并不死心，私下里就摸索着练。我看了人家练武术，自己也练踢腿；听了唱戏的吊嗓子，我也学练声。我还爱跟戏曲演员交朋友，像京剧演员张宝华、梁益鸣等，都是我的知心朋友。我从他们那里学了不少戏曲动作，如“云手”、“起霸”、“山膀”等等。

　　师傅看我真下功夫，又听我反复念叨，他也动心了。师傅答应我从跪着唱改为坐在板凳上唱。这一改，能把头抬起来了，可以仰起脸唱，手上也可以比划几个动作，但下半身的功夫还是用不上，学到的本事不能发挥出来。我又和师傅商量，能不能站起来唱?正好有一个叫海风的艺人也说数来宝，他说《武十回》时就站着说，但没有什么动作，很呆板，不灵活。

　　不过，这更坚定了我的信心。我决定自己说《武松打店》时，站起来拉开架势演，加进许多戏曲和说评书的动作，一下子把感情表现出来了，把人物刻画出来了。这样唱，在观众中引起强烈反响，他们觉着很新鲜。有人说：“高凤山唱得真活泼，架势多好看啊!”同行艺人也说：“高凤山真敢干!”当然也有人看不惯，说：“这一改，跟说书的一样了。”

　　不管怎样，在数来宝的演唱方面，我闯了新路。这是一种大胆革新，从跪着到坐着，又从坐着到站起来，这两步迈得很成功。现在站着表演已经成为习惯，觉着没有什么了，那时这样改可不容易!后来，一些同辈的或晚一些的艺人，觉着这样的路子对头，都不再跪着或蹲着唱了。可以说，这在数来宝的演唱艺术上是一大解放。

　　文明来宝

　　我的数来宝一天天唱红了。京津一带许多人都知道我的名字，男女老少，不少人爱听我的演唱。有人曾给我送过一块匾，上面写着“文明来宝高凤山”七个字。这是抓住了我表演上的一个重要特点。

　　数来宝这个曲种，是民间土生土长的艺术，在我国北方有相当广泛的影响。这种形式有的地方叫它顺口溜，有的地方叫它溜口辙，后来在京津一带称数来宝，解放后叫快板，以后又出现了快板书。这种曲艺形式最大的特点是合辙押韵，又可以随时换韵，形式自由；在内容上，古今中外，顺手拈来，有的有故事有人物，有的则根据现实生活随时编演；特别是那些“唱铺户”的艺人，可以根据当时的所见所闻，随编随唱，能做到眼看心里编，嘴里唱出来。由于数来宝形式自由，内容广泛，又能随编随唱，不少艺人在演唱时就不大加工提炼，往往把低级下流的东西也掺杂进去，演唱时爱用脏字(叫“荤口”)，去迎合低级趣味者的口味。这样反而限制了一些听众，特别是妇女不愿接受这种形式。而我在演唱时，注意到这个问题，不带脏字，更不唱那些低级下流的内容。有时学别人的段子，自己也要进行加工，把低级的东西去掉，所以听众很多，还吸引了许多女听众。

　　数来宝还有一个很大的特点，就是敢于触及时事。在旧社会，到处可以看到“莫谈国事”的标语，而唱数来宝的却不管这些，对于不合理的事情，坏人坏事，都敢触及，常常是嬉笑怒骂，毫无顾虑。记得我曾编演过讽刺欺压妇女的不合理现象的段子；“九·一八”以后，尽管我年幼，眼见汉奸的可恨行为，十分气愤，又编演过骂汉奸的段子，还有骂奸商，骂军阀，揭露贪官污吏的段子。这些内容因为是替老百姓说话的，演唱时很能抓住听众。

　　解放后，数来宝成了文艺宣传的轻骑兵，为党的中心工作进行了及时广泛的宣传。我编演过许多节目，像《黑姑娘》、《壮志凌云》、《综合利用开红花》、《一两米》等，在现实生活中起了很大作用；另外像《张羽煮海》、《诸葛亮押宝》、《武松打店》、《闯王斩堂弟》等传统节目，也产生了很大影响，都成为我的保留节目。

　　初步统计，几十年来我共演唱过二百多个段子，解放后新演唱的有六七十个，一半以上是自己创作或与别人共同创作的。在长期的艺术实践中，形成了自己的艺术风格和流派。

　　一张合影照片

　　在十年内乱中，我被打成文艺黑线的干将，被剥夺了演出的权利，关进牛棚。几十年积累的艺术资料几乎都失散了，但有一张珍贵的照片我却设法保存了下来，这就是我同戏剧界许多著名艺术家的合影。这张照片是1958年拍摄的，几乎当时在京的著名京剧演员都在场，有梅兰芳、马连良、萧长华、谭富英、张君秋、叶盛兰、袁世海、赵燕侠等几十人。其中只有我一位曲艺演员。我记得，当时这些京剧界的名流到中国戏曲学校观摩教学情况，正好我也去了。意外的巧遇，大家都很高兴，有几位老前辈我都认识，其中有的曾亲自指导过我表演。大家在一起合影留念，他们都热情地邀我参加，还一同进了午餐。这是一件我终生难忘的事。所以这张照片我一直保存着，在十年内乱中，我把它转移到别处，没有损失。

　　俗话说：“挨金似金，近玉似玉。”我特别愿意向各方面的艺术家请教，以提高自己的艺术水平。我深知，京剧的底子深厚，名家很多，我注意吸收京剧的东西，像眼神的运用、手势的处理、咬字吐字等，都认真向戏曲演员学习。我在初学《黑姑娘》这个段子时，专门请萧长华老先生看，请他一招一式地指教。后来，我又排练《闯王斩堂弟》，借鉴了京剧《斩马谡》中的一些表演方法。我平时对马连良的表演艺术比较熟悉。

　　桃李满园

　　文艺界的许多同行和朋友，对我的表演艺术给予了很高评价，还有许多曲艺工作者和业余曲艺爱好者不耻下问，向我学习。新中国成立后的三十多年中，我除了创作、演出和做行政领导工作外，又把不少时间和精力放在培养青年演员和辅导工作上。先后向我拜师被我正式收为徒弟的有十几位，如著名曲艺演员刘学智、王学义、石学广(石富宽)等，都是我的学生(艺名都是“学”字辈)。天津著名演唱快板的演员李润杰的儿子李学贵也向我拜了师。我的学生，除了北京的，又有辽宁、河南、天津、青海等地的，也有部队的文工团员。

　　给曲艺爱好者辅导讲课，我也花费了一定时间。工厂、农村、部队、文化宫、兄弟省市，我都去过，还给藏族兄弟、越南人讲过课。

　　许多文艺界的同行找我切磋技艺。大戏剧家欧阳予倩专门让我给他介绍咬字发声的经验。张瑞芳向我学过绕口令。欧阳予倩曾对张瑞芳说过：“你可以听听，高凤山嘴里怎么那么干净，咬字怎么那么清楚，声音出来那么纯正。”欧阳老的话对我是很大的鼓励和鞭策。北京人民艺术剧院的许多演员和北京戏曲学校的学生，让我给他们讲课。我还和高元钧、李润杰、刘洪宾、刘学智合作，出版了《快板、快书研究》一书，向广大读者介绍数来宝的基本知识和表演技巧。

　　一想到这些就使我激动不已。我是一个旧社会的卖唱艺人，今天人民给予了这么高的荣誉，使我能为社会主义文艺事业的发展尽一份力量，我怎能不感谢伟大的党，歌颂我们伟大的社会主义时代呢!