近期，民族管弦乐交响诗套曲《大运河》在北京中山公园音乐堂首演，惊艳四座。据了解，该作品对中国传统艺术技法进行了创新，既突出了中国民族乐器的音色，又实现了整体音响的均衡统一。琴瑟和鸣，笛声悠悠，随着近几年“国风热”的兴起，国乐创新的脚步也在不断向前，而这样创新发展的背后，亦是离不开国乐传承者们的匠人匠心。
作为家喻户晓的国乐大师，方锦龙自称既是传统的守望者，也是传统的破圈者。他虽满头银丝，却拥有着一颗年轻的心，玩转十八般乐器，奏起国乐新风，他更是凭借一场现象级的演出，收获无数“膝盖”，变身网红音乐咖，而这样的别出心裁之于方锦龙而言并不矛盾，因为在他心中，传统国乐要走心，更要勇于创新、学会包容，他手握传承的接力棒，与时俱进，不断向前！
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="6">十八般乐器上阵，玩转国乐创新路</h1>
看到弹起琵琶的方锦龙，很多人难以想象，这位国乐大师还有着“狂野”的一面。2019跨年夜，B站的一场“破圈”演出刷新了观众对于他的认知。在这场演奏中，方锦龙不仅玩转了国乐与流行元素，甚至在尽兴之时弹起了脸皮，这样全程高能的表现，也让方锦龙的名字一夜之间传遍了大江南北，但在他而言，自己其实是为了：“在娱乐里面去传播中国文化，我觉得这个是我一直想做的事情。”他致力要让国乐活跃起来，于是打破传统，寻求创新便成了他的使命，他的夙愿，他的行动。
玩转国乐，与时俱进，方锦龙坚持着将创新精神贯彻于国乐的传承路，他不排斥网络神曲，不排斥娱乐性，他坚持远离刻板，勇于突破，因为在他心中，传统国乐更像是一条河，不动则是一汪沉水，动起来才能源远流长，他说：“创造性转化，创新性发展，国乐才有更多的生命力。”几十年的从艺生涯，让国乐已经渗透在方锦龙的生命里，他既肩负着传承复兴的使命，也坚持着创新发展的信念，让传统与破圈而出，传播国乐之新声，传递国乐之魅力。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="24">为国乐穿“新衣”，包容之中显年轻</h1>
出身于音乐世家，方锦龙从小就被国乐所熏陶着，因此，传承国乐便成了他心中义不容辞的使命。父一辈子一辈，时至今日，已为人父的方锦龙也同样坚持将国乐的种子播撒给下一代，但儿子却更热衷于流行乐，染起了头发，玩起了音响，对此，方锦龙曾一度排斥，但在换位思考后，他开始学着以包容心态，年轻的视角，化解传统与年轻的冲突，他说：“大家在不断的这个矛盾中，他也会慢慢地受到我的影响，他也感觉到新国风的这种魅力。”在方锦龙的推动下，他们父子琴瑟和鸣，开启了新国风的探索之路，他们也在互相交流中，相互影响，兼容并蓄。
怀揣一颗传承之心，践行一份创新之力，坚持一份包容之情，方锦龙越来越喜欢走进年轻人的世界。面对当下年轻人的新鲜观念，他坚持着让国乐不被束之高阁，不因循守旧，不固步自封，让其既有庙堂之高，也有接近现代的东西，正如他所说：“一定是让孩子们，听到适合他们现代审美的东西。”他主动伸出国乐的橄榄枝，以现代的方式，新颖的理念，敞开怀抱，在保留精髓的基础上，绽放国乐的新颜，让传统不止于传统，而是走进年轻大众，为国乐穿上新衣，让国乐更具新意。
以新传心，向新前行，在传承国乐这条路上，方锦龙坚持以两条腿走路，一条在传承上，一条在创新上。他心怀传承与复兴的使命，舍得一颗创新之心，保留传统精髓，绽放新生光芒，他也舍得一份包容之情，敞开传统怀抱，重燃国乐魅力，让传统的河流涓涓涌动，让传统的韵律耳目一新，让国乐与民同乐，与时俱进，与新同行！
传承国乐风韵，吟唱东方之声，感受传统魅力。如今，国风音乐越来越受年轻人的喜爱，在感受这股国风热潮的同时，你认为，传承国乐除了创新、包容之外，还有哪些方面也是同样重要的？欢迎留言，分享你的见解！