近几年的日本电影，你一定不会陌生一个名字：是枝裕和。
是的，就是创作出了《步履不停》、《如父如子》、《海街日记》等数部大热作品的导演。
（ 《海街日记》 ）
今天我们来说的则是另外一位导演——“是枝裕和的女徒弟”西川美和。
（导演 西川美和）
在一次电视台面试中西川美和遗憾落选，却得到了是枝裕和的赏识。
是枝裕和邀请她加入《距离》（2001）的剧组，并让她做了自己的助导，由此，西川美和才走上了电影之路。
15年，《海街日记》四朵姐妹花疯狂刷屏。
16年，影迷们期盼并流连于是枝裕和导演的新作《比海更深》。
与此同时，观众们却忽略了另一部优秀的作品——《永远的托词》。
同样在16年，该片获得日本“电影旬报十佳”（第五）的好评，显示出西川的水准和实力。
（ 《海街日记》 海报之一） （《永远的托词》）
海报和《海街日记》的调是多么相似，在《永远的托词》片尾字幕中也显示：是枝裕和担任企划协力。
且据说，是枝和西川每次写完剧本，都会互相寄给对方修改，真可谓是惺惺相惜的助攻啊！
日本一直是家庭剧大国，但目前仍然在世且能在国际上打响名号的日本家庭剧导演，无非就是山田洋次和是枝裕和两（代）人。
相较蜚声国际的是枝裕和，徒弟西川美和确实没有那么出名，但看完《永远的托词》后，番茄酱想在此大吼一声：
此女子绝对是个高手！
这部影片如同它的海报，冷感又不失温情，女性导演特有的细腻，不动声色地透过生活的琐碎窥见真我本心。
豆瓣评分7.7
IMDB评分7.7，很一致的分数。
再看卡司，该片男主角本木雅弘，《入殓师》中那个总是怯生生却内心温柔的小林君，至今让人印象深刻。
（木本雅弘）
女主角深津绘里（说是女主角，其实几分钟就领便当了），多次获得最佳女主、女配及提名，演技了得。
（深津绘里）
女配黑木华，很多人说她神似日本一代女神苍井优。
14年第64届柏林国际电影节，黑木华凭借《小小的家》获得最佳女演员“银熊奖”，斩获影后。
（ 《瑞普·凡·温克尔的新娘》 中的黑木华，有木有很像优酱~）
下面还有一位不得不提及的小演员，藤田健心。小男孩在片中戏份并不少，并与剧情发展、渣男男主洗白之路息息相关，演技十分到位，前途不可估量。
（藤田健心）
《永远的托词》讲了什么——
衣笠幸夫（本木雅弘 饰）是一位小有名气的作家，和妻子夏子（深津绘里 饰）结婚多年，感情走向了平淡。
尽管夏子一直包容着幸夫，但幸夫不仅不为所动，甚至以冷漠和粗暴回应，只因为幸夫的心里已经有了另外一个女人福永（黑木华 饰）。
某日，夏子和 好友（堀内敬子 饰）结伴出游，哪知乘坐的大巴半路上遭遇了车祸，两人不幸遇难。
得知了妻子死去的消息，幸夫虽然内心里没有一丝波动，却还是在表面上装作悲痛的模样。
之后，幸夫的生活陷入了混乱之中，负责他的编辑唾弃他，福永也离开了他。
直到有一天，夏子好友的丈夫找到了幸夫，拜托他帮忙照顾自己的两个孩子，在此过程中，幸夫渐渐发生着转变......
影片片长124分钟，开场6分钟夏子帮幸夫剪头发的戏就十分值得玩味：
夏子熟练地持着剪刀，碎发纷纷落下，刀叶摩擦声伴随着电视节目声，再有就是幸夫各种不满的抱怨声。
1.对夏子态度恶劣。
2.对朋友态度冷漠且多疑。
3.极其在意别人对自己的称呼。
6分钟，男主懦弱、冷漠、丧气，甚至轻度被害妄想症般的扭曲性格展现在观众面前。
6分钟，这对夫妻的关系也已经淋漓尽致，男人的百般挑剔与不尊重，女人的隐忍和包容。
为什么敏感多疑？
为什么总揣测他人对自己不怀好意？
为什么要依靠浮于表面的称呼来维护自己塑造的形象？
因为幸夫自卑，内心懦弱得经不起一丝一毫的外力。
我看不到他对这个世界、对周遭人事、甚至对共同生活多年的妻子保有的人情，只看得到反作用力。
接下来，在妻子外出遇难的同一时间里，他在出轨。
佯装悲痛地念完悼词之后对着倒车镜“用心”地整理头发，在其他事故家属悲恸地控诉声里是他不置可否的漠然。
影片到此，番茄酱心中只有两个字：
渣男！
有人说这部影片是慈悲版《消失的爱人》。
说它“慈悲”也许是因为没有相爱相杀、没有血腥报复吧。
（ 《消失的爱人》 ）
可是不是有一句话叫做“杀人不见血”呢？
不血腥并不能代表“慈悲”，可能是更彻骨的冷漠和压抑，婚姻中比比皆是。
都说“情不知所起”是爱情最美的样子，那么，“情不知所止”是不是才是婚姻的常态？
挑剔来了，冷漠来了，冷暴力、无视通通都来了。
试问怎么样让一部爱情片变成恐怖片呢，让男女主角结婚好了。
所以还有人说《消失的爱人》和《永远的托词》这类电影其实叫做“婚姻指南”。
而番茄酱从该片中也想到另一部阐释男女，阐释婚姻的影片——《苦月亮》。
（ 《苦月亮》 ）
星座书上说天蝎座是一个喜欢SM的星座，直到后来番茄酱接触到罗曼·波兰斯基的电影——确实啊！
当然，这个天蝎座导演的虐恋世界绝非皮鞭与束缚这样的肉体折磨，它讲的更多是心理上的受虐与依赖，一如人类的爱情关系。
《苦月亮》中，男女主过于炽热的爱欲终归翻转到硬币的另一面——恨，男主无情地施虐于女主到头来反而被女主控制，就这样辗转于相互折磨的火网。
如出一辙，《永远的托词》中男主看似是婚姻的施虐方，可影片进行到中间，当男主还抱着“那个女人是多么爱我啊！”这种念头时，却看到已故妻子给自己还未发出的信息“我不爱你了，丝毫不爱了”。
我想幸夫一定觉得自己可笑极了。
一瞬间，自以为聪明的施虐方不过是“自以为聪明”。
夏子看似平静包容，却不知何时已经抽身离去，站在暗处，心中有数。
幸夫为所欲为的不屑态度回头想想不过是幼稚的、打不出去的闷拳头。
有羞，有愤，有恍然大悟后的质疑，或许还有想狡辩的冲动，可是没有机会了，手机瞬间黑屏，幸夫早已无处可追问。
录制悼念亡妻的节目时，心有怨气的幸夫终于失控控诉夏子：
正是因为幸夫对夏子的冷漠、蔑视、不忠，才使得他在夏子死后抱着愧疚，在越发混沌的生活里成为受虐的一方，且不容挽回、不可休止。
此时我又回顾开头的6分钟，夏子熟练地持着剪刀，碎发纷纷落下。
“叮”，幸夫的手机屏幕亮了，二十点五十九分，不算早的时间了，疑似是第三者的信息发来，幸夫警惕且微微紧张，夏子面容毫无波动。
这张脸上，没有不知的好奇，没有知道的不悦。
可能她对幸夫已太过了解，可能她对幸夫已不想了解。
我们只看到，夏子面容平静的摆弄着幸夫的头发。
头部，一个人身体相当重要的部位。
于此恍然，导演大概开篇就想告诉观众——
婚姻不是表象，夏子也不是如观众所见的被动，婚姻中的每个人都将在施虐与受虐的轮转中泥足深陷，无人幸免。
幸夫投奔夏子好友的家庭，帮忙照看孩子，可能是潜意识中对夏子的怀念驱使，可能是想逃避现状和自己无法收拾的内心。
与孩子繁复琐碎的相处间，重建起亲情与羁绊。
幸夫经历的数次心理转变被完整地描绘出来。
从漠视到怨恨，从自责到理解。
直至在面对真平（藤田健心 饰）与父亲的矛盾时说出自己的后悔：
与真平家离别的车上，幸夫流泪写下：
人生即他人。
可明白这一切已太晚。结尾，幸夫走进理发店。
从剪发到剪发，物是人非。
《永远的托词》
乍一看，是一部渣男洗白记。
再一瞥，又像是“婚姻指南”。
可最终，你会发现，这两个小时不过是讲一个男人在人生某一阶段的成长。
反思着失落着，否定着建立着，走向一个新的开端。