她是当代画坛上一颗闪亮的新星。从22岁开始，即以山水画作品入选全国美展，并被中国美术馆收藏。
而近五年来，又多次参加全国美展，成果叠出，成为了中国美术家协会会员，尤其是以中国山水画作品参展，又这么年轻，这是在画坛上绝少的。
李 婷
1992年生于甘肃天水
毕业于新余学院 美术教育
全国展览入选及获奖:
2014年作品《山里人家》入选大美华夏.人道主义的呼唤首届全国助残美术作品展作品在中国美术馆展出并收藏。
2016年应邀参加中韩交流展。
2017年作品《丹桂家园No.2》入选由中国美术家协会主办的“丹青扬州”第三届全国中国画工笔重彩画作品展。
2018年作品《途中》获入会资格（最高奖）由中国美术家协会主办的“感恩海洋 · 潮起象山”全国中国画作品展。
2019年作品《流年》入选由中国美术家协会主办 的“重温经典”第四届娄东(太仓)全国山水作品双年展。
（文/叶鹏飞）
李婷的山水画作品，体现出她对中国山水画传统得认识，有着自己的灵性，她把握了中国画传承演化的文脉。
李婷在大学期间，就深感振兴传统的重要，并将重点选择在山水画上，开始了她执着的耕耘。李婷在研习中，能充分地把握好山水画发展的文脉，不论是南宗或北宗，她都细心琢磨。
对董源、巨然以及范宽，郭熙等深刻理解，以此再体会“元四家”、“新安画派”等地域特色，理清山水画演变发展脉络，从中寻找最适合自己艺术追求的笔墨形式，催发了她以“南宗”为笔，“北宗”为体的融会贯通的把握方法，走着一条取法乎上的师古之路，处处体现出她的灵性—即传统的把握度。
她自己从小生活在黄土高原上，而大学又在风景秀美的江西新余。故而，西北山水的浑朴，江南山水的灵秀，正与她追求的“南北宗”融合的目标相一致。在李婷的笔下，有繁密的山水构图，却又不失空灵，有峻奇的崇山险壑，却又不失秀逸。
山村之自然美，自然之纯净境，在她笔下转换出她自己的灵性，塑造了她的自我之美。可以说，她的山水画面上的造化之物，不是眼中所见，而是慧心所化，借笔墨在纸上的显露！
从李婷的山水画上，又能看到她对传统笔墨技法的把握度。她的用笔都是从传统出，却能临机而发，笔随心转，自发灵性。尤其在墨彩得运用上，大多着重于用墨，施彩以浅绛、浅青为主，这也凸显出她创作上的特色和难度，笔墨的本质特征成为她的特色。
她也有多幅满构图作品，如《丹桂家园》系列，以丰富的色彩，工细的笔墨，尤其是以浓墨表现天色，以墨衬彩，形成墨彩的对比，恰又和谐统一，这奇特的用墨用彩都是她的灵性独运，显示出她山水画创作的全面性，这也是她对传统进行现代性转换得尝试。
她没有被形形色色的时尚画风和新奇形式所打动，她徜徉于传统，得创造于自然，心游于自己所追求的画境之中，认真静气地对中国山水画的传承与创新的思考，进一步弘扬发掘山水画的民族特色，形成了自己“新古典主义”画风。
来源：有酒有肉才是生活
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