最近有一部新片，在外网被骂疯了。
IMDb评分，在4分边缘徘徊。
多达三分之一的观众，怒打1分（比豆瓣一星还低）。
评论区开启花式吐槽模式：
「我只看了5分钟就看不下去了。」
「史上最差电影，不敢相信有人拍了这么个玩意。」
还有人把观影过程，比作「有人在你面前拿指甲刮黑板」。
总之就是两个字：快逃！
播出平台兼制作方亚马逊也成了千夫所指。
有观众甚至一气之下注销了亚马逊账号，一周没网购。
而这条吐槽获得了最高点赞。
这究竟是怎样一部电影？
虽然国内还没多少人关注。
但它可是翻拍自家喻户晓的IP：
灰姑娘。
很难想象，这么经典的童话也能被拍砸。
到底怎么回事？香玉今天就带大家看看——
《灰姑娘》
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="36">Cinderella (2021)</h1>
灰姑娘的故事，人尽皆知。
仙女教母、南瓜马车、水晶鞋，曾是多少女孩的童年幻想。
灰姑娘和王子冲破身份藩篱的爱情，同样充满了浪漫主义色彩。
这个古老的童话，早在17世纪以前就已开始流传。
在现代人看来，它的内核难免显得过时而无趣。
而亚马逊的这部真人版《灰姑娘》，对原版童话做了大刀阔斧的「改革」。
想要给这个几百年前的童话，注入现代精神。
并且以此为影片宣传造势。
比如，为了支持少数群体。
片中的仙女教母一角，由黑人男星比利·波特扮演。
造型浮夸至极，显然是一个drag queen（变装皇后）的形象。
而灰姑娘则由古巴裔歌手卡米拉·卡贝欧出演。
再看各个版本的海报，灰姑娘占据绝对C位，王子甚至连全身都不配露。
显然，传统童话中备受欺凌的灰姑娘，摇身一变成了大女主。
姐就是女王
然而等到正片上映。
这些噱头都变成了十足的嘲点。
这片难看到什么程度呢。
IMDb评分仅4.2。
国内观众也不买账。
豆瓣评分5.3，是所有灰姑娘改编版本当中的最低分。
好好的IP，何以至此？
与前面的版本相比，它的缺点非常明显。
首先，审美全面下线。
就拿仙女教母给辛德瑞拉变装的名场面来举例。
1950年的动画版丝滑流畅，不乏想象力。
2015年的真人版，一袭蓝裙将华丽梦幻做到了极致。
而这一版，仙男教父利用树上的花朵做裙子。
但效果更像是用无数卫生纸碎片变了一个巨型卷纸出来。
连重头戏的礼服都是这个成色，全剧的服化道水平可想而知。
基本可以用艳俗、杂乱、廉价来概括。
灰姑娘和两个姐姐
对比提名过奥斯卡最佳服装设计的2015版。
高下立判。
2015版
童话的核心其实就一个字：
美。
如果抛弃了这个大前提，童话就不再成立。
就算从创新的层面来看。
这一版《灰姑娘》也做得十分失败。
各种风格、古代与现代的服装肆意混搭，最终的结果就是不伦不类，毫无整体性可言。
其次，剧情全面降智。
抛开「审美」这种外在因素，单看故事。
这部电影更是天雷滚滚级别的烂。
人物动机不足，剧情转折生硬。
国王与王子、后妈与灰姑娘这两对核心矛盾，居然全在最后20分钟强行化解。
国王因为王后的一句话，就幡然悔悟，放王子自由；
而后妈只是讲述了自己不幸的经历，就成功洗白，得到灰姑娘的谅解。
这可能是史上最仓促的大团圆结局。
更要命的是，全片充斥着尴尬土味的对白。
有一场王子和灰姑娘的重逢戏，感情是火花四溅的。
对白却是这样的：
-你是骑马来的？
-没错！
-太酷了。
-你可真美。
-你真帅。
-谢谢。
就这？？
再烂的玛丽苏剧，恐怕都不敢用这么水的台词敷衍观众。
这还不算完。
王子和贵族朋友的日常活动就是斗嘴。
而他们翻来覆去争吵的话题竟然是：谁的脑袋里有大便。
像这样令人智熄的情节，不胜枚举。
有理由怀疑，编剧已经破罐破摔，彻底放飞自我。
难怪片方会在最后阶段放弃上院线，转投流媒体。
大概早就预料到口碑会扑街了。
如果只有上述两个缺点。
那新版《灰姑娘》只能算烂得平平无奇。
它最大的槽点在于，挂羊头卖狗肉。
上映前的宣传重点，基本都围绕它的女性主义内涵。
豆瓣剧情简介上也赫然写着：
「一部具有现代性和女权主义的新式公主电影」
「表达女性的自主和自我」
但看完全片就知道，这完全是「伪女权」。
这种虚伪，尤其体现在女性角色的塑造上。
为了衬托出女性的美好品质，本片把男性角色统统设定成了愚蠢无能的形象。
要么是国王这样，控制欲爆棚，暴躁易怒；
要么像王子这样，没有任何事业心，纯粹恋爱脑。
相反，女性角色基本上都自带独立自强、事业心的标签。
代表就是女主灰姑娘，她喜爱服装设计。
所以，她的梦想是搞事业、实现自我，而不再是嫁给王子。
这个设定本身是有新意的。
可随着剧情的发展，问题出现了：
女性角色看似独立，实际还是依附于男性。
就算片中的男性角色都已经如此愚蠢。
灰姑娘仍旧要通过依靠男人，才能取得成功。
事业起步阶段，她拿出自己做的裙子到街上叫卖。
一开始无人感兴趣。
最后是微服私访的王子，过分热情地出了3倍价钱买下了这条裙子。
给了她人生第一桶金。
为了开拓上流社会的消费市场，她接受了王子的舞会邀请。
就在她为没有合适的礼服和交通工具苦恼时。
仙男教父又从天而降，替她解了围。
从头到尾，每当灰姑娘遇到困难时，都是靠男性来出头化解。
而她本人的主观能动性，并没有得到足够的突显。
所谓的大女主设定，就只是摆设而已。
更进一步来说，这个问题的根源是人物动机的自相矛盾。
编剧有意把灰姑娘塑造成一个有主见的女性。
随时随地把各种口号挂在嘴边。
被姐姐问「我美不美」时。
她开口就是一番说教：不要在意他人的想法，你本来就很美。
在事业和爱情之间，她也口口声声选择前者。
但实际的所作所为却更倾向于后者。
比如，她对舞会嗤之以鼻，之所以答应去参加舞会，是因为王子说这里能认识志同道合的人，有助于打开服装事业。
结果在遇到仙男教父后，说法又变了。
本来对王子不感兴趣的灰姑娘，也承认想吸引王子的注意力。
再比如，灰姑娘在舞会上结识了一位女王，并且答应跟着对方环游世界、发展服装事业。
她们约定好见面时间，对方强调不能迟到。
可是灰姑娘半路上碰到了王子，立马打得火热，不顾自己即将迟到的事实。
由此可见，本片的女性主义只是流于表面的口号。
既没有做到彻底的革新，也没能和叙事本身很好地结合起来。
结果就是女性角色自相矛盾，左右横跳。
总之，整部电影给人的观感非常矛盾、割裂。
越仔细推敲越会发现，内部的女性意识是缺失的。
其实，这不是个别现象。
浮于表面的女性主义，正在成为一种新的创作弊病。
就拿公主电影来说。
诞生于封建社会的公主童话，天然带有时代局限性。
随着女性意识的觉醒，越来越多的人对传统的公主形象表达不满。
毕竟，这些形象本身就是男性凝视的产物。
英国知名女星凯拉·奈特莉更是公开表示：
「不会让女儿看《灰姑娘》和《小美人鱼》。」
因为女人必须依靠自己，不能依靠男人。
但矛盾之处就在于。
这些过时、封建的童话，个个家喻户晓，深入人心。
很少有这样的文本，能够突破文化差异，覆盖全世界的受众。
以迪士尼为首的巨头，当然不会放过这绝佳的IP。
也正是迪士尼，从90年代开始对公主电影做观念革新。
近几年，进一步为公主们注入强烈的女权意识。
《沉睡魔咒》的主线不再是睡美人等待王子吻醒。
而是睡美人救赎女反派玛琳菲森。
《美女与野兽》由积极为女性发声的艾玛·沃森主演。
贝儿变成了一个书不离手的智慧女性。
直到近三年Me Too运动兴盛，把这类改编推向了高潮。
从动画到真人电影，统统扛起了女权大旗。
但。
这些电影，大都只是浮于表面的改编。
哪怕是气场全开的反派玛琳菲森，其设定也是被男人伤害的苦情女人。
真正做到突破的，恐怕只有《冰雪奇缘》。
纯粹从女性视角，讲述女性如何实现「见自己、见天地、见众生」的觉醒。
以及女性之间相爱、相助的情谊。
没有依附男权，也没有与男性对立。
可惜，这已经是8年前的片子了。
之后的公主电影，就算班底再豪华，制作再升级。
在女性主义这个层面上，依然没有太大的进步。
归根到底还是创作者的心态出了问题。
为陈旧的公主形象，注入新时代的内涵，这本身是值得肯定的。
但如果只是观念先行，迎合热点，而忽视对剧作的打磨。
那拍出来的必定是经不起推敲的投机之作。
口碑全面翻车的新版《灰姑娘》，给创作者敲响了警钟。
这样浮于表面、自相矛盾的所谓「创新」。
除了贡献满满的槽点，消耗无数人的情怀之外，没有任何意义。
一个不走心的剧本，一次毫无诚意的改编。
绝不可能靠IP本身的光环来盘活。