《论正典》是曹丕引以为傲的作品，在太和四年（230年），他的儿子魏明皇帝的曹瑞辉"站在庙门外雕刻石头"。宋初，《经典论》因入选唐立山《文选》而被保存下来，后来被称为"文艺批评第一祖先"。《经典论文论》开创了"文气论"，曹裴用"气"评价了"建安七子"，他认为徐乾"有时有气"。对此，《文选集》记载了《气风与抚慰》，并以《汉书地理记》中引用的《气诗》为证。这一声明的影响最长。民国时期，徐文宇在《文学与评论论》中以李山为榜样，似乎把"气气"和"气"作为"抚慰"的意思。然而，在清朝出现了争议，梁章举和胡绍玄首先提出了"以奇"变体。民国时期，范宁还倡导"昂扬士气"。"齐齐"、"易奇"和"高齐"对错，因此在"经典理论与论文"中成为一个小的公开案例。百年来，著名大师的专著无穷无尽，但尚未确定。
多种解释各不相同
作者讨论了注释学说和文献的证据或推定的两个层次，着重于"齐齐"的内涵以及"气"是"意气"还是"高气"。就"齐"的内涵而言，包括"气"是指"奇笛"、"舒缓"、"夸张"、"谐波隐蔽"，而"气"不是"七地"、"庄水"、"壮丽"、"奇艺"、"平平"、"俗气"、"等同"等同"等解，都是前后矛盾的。以下首先确定外文文本是对还是错。
在谈到《选集》中徐晖和王苍的区别时，《论著》说："王瑶话长，徐淧在气的时候有气，但他也是苍的马。关于《气气》，李山指出："气气的风格舒缓，徐昕也累了。《汉书地理纪事报》："因此，齐时说：儿子还是十一，我是两人之间的胡。这也舒缓了身体。因此，"舒缓"成为"气气"最早的注释。明虎石的《真珍珠船》有一篇《齐齐》文章，《齐齐》及其注解开始引起人们的注意。梁章举和胡绍玄根据《三国志》的注释提出了"易气"变体，即"干的时候有义气，但不是岳匹烨"。此后，"易奇"的证据层出不穷，刘文店、傅刚等证据包括《文艺集团》、《初记》、《太平帝录》、《书的元贵》等书籍。傅刚还从日本天理图书馆（关智元本）发现了《古钞选集》的碎片。以上都是支持"逃跑"的证据。近年来，范子业曾推断"彝"和"气"押韵母亲相似且容易混合，称"齐齐"原本是"彝气"的错误，提倡"彝彝"是最坚决的。
然而，清朝儒家认为，这类书籍大多是粗制滥造的，"一开始不是为了训练而写的，而是其起源是不可羞耻的"（朱一新），不能作为教科书的基础。那么，上述书中"逃跑"的证据就会大大减少。事实上，引用的书种类很多，文字不一致，很难称之为精评。正如曹道恒所说，由于《三国演义》、《文选》和《文艺集》在宋前的钞票中都没有出现过，所以很难仅仅根据文献来判断"齐齐"和"意气"。以下四点可以首先确定：首先，"逃逸"的时间不早于"气"的时间。其次，很难构成真正的锤子，就像"文心雕龙"风骨章中引用的"气气"。因为现存最早的敦煌版文心雕龙的片段没有收录《风与骨》章节，所以在时间上并不比其他宋经文本更早。只是因为《经典》的消亡，《选集》才具有比较优势作为证据。第三，《选集》中的《吴书》说"在官功中有逃避，却不在耳中"，用"易气"来评价刘震。曹裴的专著强调个性，不太可能用"一气"反复评价徐淦。第四，在《论著》和《武书》中，曹裴确立了"建安七子"，尤其是徐干。从两个文本的顺序可以看出这一点。
仔细看，"意气"的不同字词可能与"气气"注释不完全有关。至于范宁提到"高气"，追随者并不多，认为"高气形似乎容易证伪"，并说"易"也是"高"字形错误造成的，似乎缺乏直接的文献证据。
梳理三个视角
《文学理论论》曾经用音乐作为隐喻："文学主要以气为基础，气的清晰度是物理的，并不强。比如在音乐中，虽然音乐程度统一，但节奏是一样的，对于不均衡的感应，技巧和技巧，虽然在父亲和兄弟中，不能动孩子。"这至少是一个三重文化传统和背景。
首先是中国文学的音乐传统。早期人类文艺具有诗歌舞蹈的特点，所谓"三百首诗、三百首弦诗、三百首歌诗、三百首舞诗"。诗歌创作和音乐是相辅相成的，因此诗歌中也有丰富的音乐写作。琴、塞尔、古筝、真、琵琶、长笛、长笛、长笛、长笛等乐器图像和主题出现在大量的文学作品中。对《文学选集》甚至设立了一种特殊类型的"音乐禀赋"。
二是魏金石人在音乐中徘徊的时尚。曹操的优诗音乐《建安十五年》（210年）建成了同曲台作为演出场地，并增设清朝商务局。曹璟等人也有同样的优点。《文心雕龙》音乐篇以"清新天赋、杀戮音色、唱唱"赞美三曹诗歌的音乐成就，王越、阮玉、阮元、纪康等人都精通音乐。
第三，魏金文理论产生于音乐理论，是音乐思想发展的源泉。"文学理论"继承了早期的音乐思想，开创了音乐论文的先例，推动了"节奏理论"的出现。音乐比文学更独立。"音乐作为一个世界的想法似乎有能力在最直接的启示中理解事物的本质。这种哲学属性决定了音乐理论比文学更早成熟。
音乐理论向文学理论的发展包括三个阶段：一个是"音乐理论"，它用声音和气体讨论音乐;第二种是"文学语气理论"，将声音和音调与音乐相结合;第三种是基于音乐法的"音乐法理论"。"乐齐论"的起源是前秦哲学的元齐本体论。音乐的产生受到天地阴阳"气"的影响，体现在人声的肉体和声音上。《音乐书》说："大地和谐，天气下山，阴阳和谐，天地摆动......音乐家，天地的总和也是如此。"乐气理论"体现了中国天人合一的哲学思想，曹丕继承了"音乐气论"，用声音和音调写音乐和讨论音乐，如"哀弦含细微，纯气含方"（"善行"），所谓"气"就是用来表达音乐之美， 所谓"多篇章是给音乐，盖上标语"（《文心雕龙》总艺术）。
"文学风格理论"包含了文学的音乐审美特征和作家的个性和声觉特征，反映了汉代音乐美学对文学美学的渗透。《论语》说"应该和谐但不坚强，刘震应该坚强但不密集"，指出了两位人才的区别。其中，"和"秘密"都借用了音乐的美学范畴。例如，《音乐之书》说，"音乐家敦和"气和道的五个常数之和使它阳而不散，阴但不致密"。曹裴用音乐理论演绎文学理论，引领了魏晋时期的论文风尚，影响了未来刘勋和钟荣。
"节奏理论"是早期文学理论对音乐性的回归。沈岳的《回复陆月》："如果你用文章的声音押韵，同弦的声音，美与恶的燕轩，你一定不能互相服从。"指出押韵和声音歌曲相辅相成。文心雕龙"音韵："傅阴法开始，人声的起源也是。声音包含宫殿商人，从肉体，第一个国王被用来制作音乐和歌曲。Logenze指出，"节奏是最具体的音调"，而音调是"一种难以捉摸的节奏，而不是一种有规则要遵循的节奏"。可以看出，从机制到机制，节奏、人声和文学氛围是相互联系的。
音乐的产生和文学的创作都源于"气"，它与血肉之躯和人的声音有关;"文气"既是声音的表达，也是音乐的内涵;从"乐气理论"到"文学音色理论"再到"音乐节奏论"，是魏晋降生文学理论的必然发展。音乐退出，文学与音乐分离，"文学理论"诞生;然后产生了"节奏理论"，并取代了音乐，成为文学的新伴侣和新规范。
"气"是指"周松"而不是"齐峰"
刘文店先是质问李善柱，称自己"期待文本的意思，扭动耳朵去理解"，但没有给出正确的解决方案。后人对上述许多疑点进行了探索，并作了各种解释，但对曹丕论文的音乐背景和徐晖理论的现实有一些偏差。
"齐齐"是曹瑶给徐赣最鲜明的标签，他最看重许赣的"中观理论"。《论者》最重要的思想或美学内涵是"中和"。他关于治理的章节："教导六种美德：智慧，仁慈，圣洁，公义，中立与和谐。伟大音乐的成功不是一个音符。《艺术编年史》："中和直，现实的艺术"。大法官说："国家家庭管理着中立化，社会是安全和坚实的。由此可见，"中和"不仅是"治理学德"，更是"造艺术、立业"和"治理国家和平"的共同标准和路径。
"中和"气"有什么关系？"中和"是音乐的美学范畴。《论中人》受《荀子》的影响最大，也正是《音乐论》反复论证了音乐在"中和"中的作用。所谓"音乐家，审判一来决定和平"，音乐可以使君主与主与下属和谐相处，父子兄弟与亲戚，乡族长与顺。无论征服还是礼仪，都是不可或缺的，所谓"音乐家、世界大气、中和的姬、人情必不可避免"，其中音乐范畴的"气"和"中和"都有明显的对应关系。
"气"应该指"周宋"而不是"齐峰"，李山对齐诗的引用是有偏见的。根据《音乐之书》，子赣对石绎说："把声音和歌声给对方是合适的"，"爱它的人要唱生意;那些温柔有判断力的人，应该唱起气。已故的商人，也是五皇的遗产。......气，三代的遗产，齐人都知道，所以它被称为气。......那些知道气声的人，看到好处并让路。"声乐之歌"指的是《诗集》，分为"商"、"气"、"宋"、"大亚"、"小雅"和"风"，显然，这里的"气"指的是"周松"。相比之下，可以看出，"气"指的是"周宋"，是"三代的遗产"。据《左传》记载，项公29年："吴公子查来看周乐，音乐家们为之唱歌。显然，这里的"葛琦"就是"周乐"。
总之，《论典》中"气气"的区别，是由不准确的评注造成的。在音乐理论和文学理论的早期发展过程中，"文学理论"介于"音乐气理论"和"音乐节奏理论"之间，其音乐论文应引起注意。在音乐背景上，不难理解，通过将徐淦的天赋特征与曹丕大力推广的《中理论》和《音乐理论》和《音乐唱片》联系起来，并不难理解。
（作者单位：吉林省社会科学重点领域济州研究基地）
来源：中国社会科学网 - 中国社会科学日报 作者：孙福生