图片来源/北京人民艺术
丁明色
人们一次又一次地去看他们真正喜欢的戏剧，期待看到演员解释角色。由俞和唐联合执导的新版《雷雨》满足了观众对重演经典的期望，带来了美学惊喜，堪比新落成的国际剧场中心。
首先，在外部形式上，这个版本的Thunderstorm与之前的所有版本都有很大的不同。创作者精心打造了一个非常新颖迷人的舞台表演环境，大大拓展了剧本的隐秘空间。逼真的乌云密布的天空，透视朦胧的前帘，舞台中央摆放在古代沙发的末端，后部可以移动任意组合的家具门窗，以及明暗对比强烈的灯光，以及人物内心情感的外化评价......所有这些舞台手段，不仅符合非现实主义戏剧简约的要求，而且不脱离人类艺术传统的外在现实主义，实现传统与现代、幻想与现实主义的融合。
广阔的表演空间决定了角色的动作。美观、新颖、富有现代风光，让许多原本发生在暗场的事件都可以转移到明场去展现，比如周平之死、四峰和周冲，都是第一次活在观众面前。这些年轻人的去世，给观众带来了强烈的震撼，大大增加了该剧的表现力。值得称道的是，创新的舞台布景与戏剧的节奏相协调，一切都感觉如此和谐。在如此精彩的舞台前，演员和观众、精神和材料的不断交流，创造了一种奇妙的能量交换，一种观众沉浸其中，不知道时间过得有多快的精彩场景。有了这样的空域，即使原作被颠覆，表演似乎漏水了，观众也没有觉得有什么问题，因为他们都被困在了空域里，投入到戏剧活动中。
雷暴的主题是什么？当然是反封建的。谁是封建主义的代表？大自然是周公园。这个版本的《雷雨》重新设计了序幕和结尾，序幕在幕后的纱线中，传统的驯服平和时代抵抗都离开了周朴，而结尾，那些被杀害的年轻人，从死人站起来，伞到历史。这样的结局充满了象征意义，会让观众对历史进行反思。
屏幕和光线的结合，让舞台可以像过去的电影一样，少年的陆一平穿着白色的纱线，多次出现在现场。伴随《汕头风》评鉴，表达周朴的美好回忆。这是三十年前后的剧本和空气的原汁原味，这样，让整部剧传达出一种诗意的形象，这种前后的比较加深了鲁的悲剧。
这个版本的《雷雨》并没有减少（反而增加了字符数），没有删除序幕和结尾的案例，其实大大缩短了表演时间，怎么办呢？是导演完善了对话。比如，陆贵大段闪烁的口供词被删除了，服务员平想走不动，想说的还差了一会儿的耽误也被删除了。这在内容和时间方面加快了戏剧的节奏，以及使用分裂合成道具在三幕到四幕之间变化的速度。这种加速解决了几代导演面临的问题，比如演出时间长，观众疲劳情绪不断上升，以及"太像戏"的愤世嫉俗。
在冲突集中部分的高潮部分，剧作丝毫没有减少，恐怖在闪电中的出现，受害者在崩溃过程中的真相，都符合曹瑜剧本的初衷："宇宙就像一口残酷的井，掉在里面，怎么叫喇叭很难逃脱这个黑坑。"
一部戏剧越丰富，文学、诗意、心理、情感内容越丰富，创作越深，越美丽。剧力越大，形式越完美，风格越原始，对导演提出的问题也越微妙。能够减少繁文缛节并向观众展示微妙之处是本期《雷暴》最成功的部分。
在表演中，从综合体到表演的萍丽君都表现得最好。在与周朴的对手戏中，她每一次表情都充满情感，令人心痛。她将一位传统、善良、宽容、有原则、受苦的母亲带入生活，从无助到绝望再到崩溃，以清晰而富有同理心的方式呈现给观众。
饰演白薇拉这个角色，也表现出了和之前版本一样的坚定和叛逆，尤其是删掉了可以接受的四只凤凰一起走，让她更接近原来定义的新女人。她的青春和美丽也让观众相信她和继子不善交际的恋情。还有周冲，也符合他17岁的梦想年龄。只有删除了不少台词的陆贵，似乎失去了狡猾仆人的狡猾性格，变得像周朴一样人性化。陈红旭饰演的四凤太瘦，与原来"全身很发达"的四凤凰差距。
而曾经被视为小人物的陆海，不仅没有删减，更展现了应有的宽容和才华，虽然形象还是鲁莽的，但不再像之前的版本那样干巴巴的了。其实，鲁海的身份，也是一个非常丰富的角色。他有很多残疾人、私生子、岳父、革命者的面孔，再加上他勇敢的性格和毫无戒心的行动，这个角色的主人公还没有得到充分的展现，他与继父陆贵的对话还有进一步完善的空间。
如果你必须挑剔，那么公园公园是一个很好的对象。法国著名导演安托万说："一个好演员，当他成为导演时，往往会只看到自己角色的问题，会不自觉而肯定地提升角色的领域和重要性，而对别人造成伤害。"在本期《雷暴》中，据说该指南是可疑的。他给自己打了很多周朴：装鼓掌第一次出场，跟窗风迎接闪电，太善良通情达理，对陆海毫不掩饰的爱，以及有钱的周平的隐私显然都知道，这些多余的戏都是污秽的。原本反对开窗的是他，一切悲剧的源头都是他，设置一切邪恶的封建父母也是他。而在他身上还原人性，肯定会削弱原著的悲剧性，原著的开头和结尾都可以是周朴悲剧后果的主承担者，原本曹瑜是让他接受惩罚的。
当然，我们也可以用奥地利著名导演莱因哈特的话来论证："用同样的尺度来衡量戏剧艺术的原理，用同样的模具去铸造，那将是一种野蛮的理论。"一个才华横溢的导演，能够把自己天才的艺术想象力搬上舞台，实现内外的自我谈判，是一种成功。一个在戏剧和艺术天赋方面有丰富经验的演员，没有理由不成为一流的导演。导演是诗人、文物研究者和服装专家，是集剧本、表演、观众于一体的人。这些指南已经做到了，而且他们做得很好。但要成为一名优秀的导演，你必须心甘情愿地将自己限制在这份令人兴奋和晦涩难懂的工作中。
摄影/方飞（签名除外）