古典乐派的奠基人～海顿Haydn（1732 ~ 1809）（下）

海顿的最爱，交响曲

海顿一生写了120多部交响曲，特别是在他担任埃斯特哈奇宫廷音乐家的30年里，他带领一群高素质的成员，始终痴迷于创作，并试图尝试各种音乐的可能性，以至于他最终写了一系列流行交响曲，并建立了交响曲的形式和结构， 因此，过去和未来的优点被称为"交响乐之父"。换句话说，如果海顿没有在这个领域扩大他的领土，可能就没有贝多芬的精美九交响曲。

海顿以交响乐的形式建立了"4乐章系统"：第一乐章是奏鸣曲，分为呈现部分，发展部分和复制部分;第二乐章是抒情的慢板;第三乐章主要是带有民间色彩的小舞步舞;最后的第四乐章以旋律结束。这4个乐章的形式，"快板 - 慢板，小步舞和旋转"，是此后交响乐的标准风格。

正如我们之前提到的，海顿是一个开朗而聪明的人，而这一特质也在他的音乐作品中显露出来，比如流行的《告别交响曲》，其实是幽默的海顿为成员们想出的一封"情书"。原来，埃斯特哈奇的主人尼古拉斯规定，乐团成员不能与家人住在一起。但在1772年，这些成员非常疲惫，非常想念他们的家人，以至于他们向团长海顿抗议。在师傅和成员之间，海顿既同情下属，又不惹恼雇主，聪明的海顿立刻想出了一个好主意，他做了这部《告别交响曲》，为师傅准备了一些不同的东西。

当晚歌曲的前3个乐章照常进行，但到了第4乐章，音乐家们一个接一个地悄悄地离开了舞台，最后只剩下两个孤独的小提琴手在舞台上，疲惫而孤独地完成了音乐。这样的举动引起了嘉宾们的不少讨论，但观众席上的尼古拉斯立刻明白了乐团的意思，立即下令休假，以便成员们回家与家人见面。海顿的智慧不仅体现在他的音乐作品中，也体现在他处理群体事务的能力上。一首告别歌满足了音乐家们回家的梦想，也成就了海顿诙谐幽默的美誉！

更多幽默

海顿于1790年离开埃斯蒂奇家族，并被邀请两次演出并访问伦敦，所罗门向海顿提供了一个有利可图的提议，为音乐会创作了12部交响曲，这些交响曲是海顿的晚期经典作品：所罗门交响曲。这12首作品包括著名的《惊愕交响曲》、《奇迹》、《军队》、《时钟》和《伦敦》，代表了海顿作曲家生涯的最高成就，海顿在伦敦的演出被誉为"音乐世界的莎士比亚"，受到广大观众的热烈欢迎。

其中，G大调第94交响曲也被称为《惊愕交响曲》，这个特殊的昵称也有一个可爱的源泉。原来，当时在伦敦演出的海顿，看到不少乡绅和名人都在慢板的第二乐章中睡着了，觉得这其实很不寻常，于是想出了一个办法来戏弄他们。

第1乐章从舒缓的前奏中引出主题，后来呈现出欢乐的跳跃气氛，这是交响乐的标准奏鸣曲风格;在第二乐章中，海顿以平静而美丽的主题开始，引诱听众进入一个非常适合小睡的气氛，优雅的女士和女士按照习俗睡觉，但这可能会落入海顿的陷阱！因为在一个非常安静的小结局中，整个管弦乐队突然爆发出一声响亮的和弦，外加一阵激烈的定音鼓！这真的吓坏了一直睡着的观众，突然空气中弥漫着3秒钟的惊愕气氛，从梦中醒来的男女们环顾四周，海顿正在嘲笑他精心制作的杰作。幸运的是，震撼之后的音乐更加正常，每个人都继续享受着优美的旋律，直到歌曲结束。

《惊愕交响曲》充满了作曲家灵巧和谐的风格和围绕整部作品的优雅氛围，是海顿最受欢迎和最广为人知的作品，关于标题的短篇小说从此成为音乐界的好故事。

优雅的弦乐四重奏

除了动人的交响曲外，海顿在弦乐四重奏中也取得了杰出的成就，这是一种优雅而轻松的室内乐，特别表达了海顿的作曲实力。其中，"太阳四重奏"依然保留着巴洛克风格，而《俄罗斯四重奏》则以民歌为主题，明亮的节奏展现了这类作品的成熟。此外，还有悠扬的"皇帝四重奏"，最初是奥地利的国歌。

海顿访问英国期间，每当听到庄严的英国国歌时，乡愁就升起，再加上当时拿破仑军队在奥地利的蹂躏，促使海顿决定写一首振奋人心的歌。后来，他收到了诗人哈绍卡的歌词，海顿为这首歌配乐，并将其命名为"我们国王弗朗茨的天堂祝福"，并于1797年2月12日奥地利皇帝的生日在全国各地的剧院演唱，感动了所有人。弗朗茨皇帝非常兴奋，奥地利政府下令将这首歌作为奥地利的国歌。第二年，海顿将这首曲子改编成C大调四重奏，绰号"皇帝四重奏"。《皇帝》第二乐章改编自奥地利国歌，琴弦演奏的旋律非常优美，主题呈现后有四个变奏曲，由弦乐四重奏的4种乐器演绎，每个部分的和声也是一条极好的旋律线，简单的结构衬托出这首歌的优雅和温暖， 而它深邃而宁静的美，实在是孜孜不倦。

开创性的创世纪

海顿在一个宗教家庭长大，他的音乐训练从小就从吟唱赞美诗开始，所以海顿本人是一个虔诚的信徒，他的大部分音乐都是为了服务上帝。

在英国听过亨德尔清唱剧《弥赛亚》的海顿深受感动，他觉得自己是写出如此庄严赞美诗的最伟大的音乐家。当时，他收到了英国诗人利德勒的《创世纪》，回到维也纳后，他开始构思它，3年后，海顿终于完成了清唱剧《创世纪》。

该剧分为三个部分，第一部分从创世记的第一天到第四天，第二部分从第5天到第6天，第三部分描绘了亚当和夏娃在伊甸园赞美上帝的功绩。在写这部剧时，海顿说："在我的生命中，从来没有一次比写创世记时更接近神，我觉得神就在我身边。这部作品于1798年首演，由海顿本人执导，但反响并不热烈。直到第二年在罗马重新出现，它才逐渐引起人们的注意。尤其是1808年的完美演绎，生动地演绎了歌曲中优美欢快的气氛，全场观众不禁站了起来鼓掌，76岁的海顿更是兴奋地指着天空说："这首歌是天上的意志，从天而降！"

风格永存

海顿晚年饱受疾病的困扰，但患病期间，他仍然受到所有人的尊敬和照顾。1809年，海顿77岁，他不仅患有风湿病，而且看到拿破仑的军队残害了他的家园，他也伤心欲绝。临终前，他用尽全力弹奏了3次自己手写的奥地利国歌，但因为太伤心、太兴奋，病情突然急转直下，5天后就去世了。

坚定信念的海顿不喜欢展现人类黑暗复杂的一面，所以他的艺术气质总是明亮、简单、开朗。他的音乐纯净悠扬，善于用旋律描绘日常生活的所有主题;他也热爱大自然的美丽风景，充满精神思想，他总能精心勾勒出自然风光的轮廓。海顿对交响曲的贡献是众所周知的，他开创了交响乐的主要关键音乐风格，同时也确立了交响乐风格，他的音乐语言坦率生动，尤其是后期的杰作，也自由自在地表达了各种情感和情感。

海顿在临终前经历了许多磨难，尤其是在成名之前，他也有几天睡在街上吃三顿饭，但他并没有放弃音乐，他自然热爱音乐，但更努力地学习音乐理论，专注于创作。我们在他的作品中找不到苦难的痕迹，正如他高贵正直的个性总是传达出一种真诚温柔的气质。

努力工作的海顿，坚定信念的海顿，幽默机智的海顿，善良而简单的海顿......这些真实的面孔融合在一起，交织在一起，我们成为我们所知道的"海顿爸爸"！