如果撇开马志军这个名字，今天B站的《成神之日》还剩下多少分？
毕竟， P . A . WORKS 在这部原创电视动画中仍然表现出相当高的制作水准，仅凭这一点，《成为神的那一天》就不应得太丑。
多年来，大多数原创电视动画，尤其是那些标题多，早期推广的动画，都不是很好。比如大家还在说的8.8万霸权，文艺复兴时期的先锋"国家队"可以说是希望越大，失望越大。
《成为神的日子》这次踏入其中，似乎很不幸。
十年前，前田第一次接触到原创电视动画领域，当时的作品《天使节拍！"在国内动画观众中取得了相当好的声誉。但相比马志君的Galgame剧本，甚至连之前的Galgame电视动画，《天使打动！""显然在剧情的节奏和完整性上还是欠缺的，这也成为观众批判的焦点。
马志军本人很关心观众的评价，后来通过了《天使节拍！游戏版和新的原创电视动画《夏洛特》对观众发动了"复仇"，前者只做了不到一半，后者对观众的最终观众的反应甚至不如《天使节拍》！》。
至于《成神之日》，前田俊在采访中提到，这部作品不再是带着复仇的心态，而是想回到原点。
《成神之日》确实与《夏洛特》不同，因为这次已经有一个前期崩塌前期。
一位看过完整剧本的采访者表示，《众神之日》的剧本比《夏洛特》的剧本流畅得多，没有五年前那种头重脚轻的突倀。
这也是事实，因为《成为神的日子》的核心设定，在第一集播出时就被观众猜到了。
女主角佐藤反复强调自己的无所不知、无所不能，剧情也极为强调这个设定的真实性，她自己也反复强调自己作为"神"的身份与某些物体密不可分，再加上第三集中出现的关键线索——精通信息工程的量子物理学博士。
如果是十多年前，比如2006年以后连载的连环画《战火女王》，量子计算机的概念可以作为伏笔埋藏到底。但现在，十多年过去了，只要观众稍微参与一下科幻题材，恐怕或多或少都能在《成神之日》第一集中看到一些线索。
在第三集中，它与明确的没有什么不同。
另一方面，从《成为神的日子》的标题到女主角称自己为神的操作，在很大程度上偏离了观众的视角。无论是上帝的本质，还是毁灭世界的真相，它实际上已经偏离了马志君以前擅长的领域，把超现实元素放在了过于显眼的位置。
《众神之日》也和《天使节拍》一样！有一个决定性的区别，其中后者被认为是幻想，而前者是科幻小说。一旦作品进入科幻领域，观众的要求自然会相应改变。2020年，《成神之日》的伏笔水平，在科幻领域只能算是相当薄弱。
至于《Clannad》、《Kanon》和《Air》是国内动画观众最熟悉的，虽然这三部作品或多或少都伴随着一些超现实的元素，这也在逻辑上决定了剧情的方向，但没有多少人会认为这些超现实的元素是作品的核心。
是的，在这些熟悉的作品中，超现实的元素往往只是作为故事的起点，或者作为关键转折的诱因而存在，它们只是强调人物情感的工具，而不是观众的焦点。
对此，《成神之日》显然未能回到原点。
如果超现实主义元素的存在感太强，难道不能发挥出MaEde擅长的催人泪下的技巧吗？答案显然是否定的，十年前在《天使节拍》中！就是一个很好的例子。
虽然被许多日本观众批评为仓促的结局，但《天使节拍！在厚重的超自然背景下，马志君还是很好地设置了几个催人泪下的阶段，撇开那些不能用13个字完全描绘的人物不谈，这部作品中讲述的故事还是挺精彩的。
回过头来看《成神之日》，就超现实元素而言，其实这部作品的整体氛围更倾向于普通的日剧，毕竟《天使打吧！从一开始就直截了当地告诉你，整个世界都不是现实，《成神之日》的舞台依然以现实为主。
但也正是因为《成神之日》的舞台更接近现实，所以剧情从全知神不知的冰冻车，到高中生骑摩托车信仰飞跃，再到无限直立麻将的竞争，难免给观众一种过度胡说八道的感觉。
相比之下，《众神之日》中的角色互动，是朝日熟悉的日常节奏，只不过它几乎接近《天使节拍》！除了世界层面的死后胡说八道，还与另一条重要的人物线，也就是铃木少年一方的剧情，形成了强烈的冲突感。
过时的科幻元素、略显奇怪的剧情发展等问题，终于在第九集进入揭秘阶段时爆发了。
如果说前一集某个角色的剧情发展还是配角准备阶段，那么在第九集变成主线之后，依然没有变化的剧情节奏就成了最致命的问题。铃木男孩在网络世界中身临其境的表演和男主角的突然告白，很难让观众产生共鸣，更何况混杂着许多逻辑上的违规行为。
第九集一播出，《成神之日》在尼科尼科的好评率就直接降到了50%以下，B台的收视率也降到了8.4分，马志君的情绪征兆终于在反复的冲击下被打破了。
就目前播出的内容来看，《众神之日》的剧本没有太多的操作空间，很有可能只有两条路可走，要么像《夏洛特》那样引入大量新设定来强制发展，要么保持这种节奏，正如一位采访者所说顺利走到尽头——这显然是两条路不归路。
如果《成神之日》在这样的情况下还能扭转局面，那么你真的可以永远相信马志君。
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