大多数画家使用隐喻或符号来表达他们对主题的绘画，在整个艺术史上，奥地利画家埃贡席勒在十九世纪末是这些主题最直接的表达之一。他的画作充满了主观情感和自我意识，没有回避画面中的情色元素，他人类的欲望和描绘不再像以前的人那样隐藏，用一种近乎残酷的方式隐藏在欲望和圆盘的心中。
对埃贡·席勒的画作影响最大的两个人是他的母亲。席勒的母亲是一名中产阶级女性，在十九世纪虚伪道德的影响下，与丈夫过着干净利落的禁欲生活，导致席勒的父亲沉迷于色情，最终死于疾病。
在她自己的几个孩子去世和丈夫去世后，被丈夫病痛的母亲变得非常狂躁，对席勒极其冷漠，甚至厌恶。对于席勒来说，母性是他生命中的第一个女人，她的恐惧和冷漠深深地影响了席勒未来对女性的态度和看法，这成为席勒不断在银幕上研究性和生活的重要原因。
第二个对席勒有很大影响的人是他的老师古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt），他是席勒时代的杰出奥地利艺术家，也是分离主义艺术的代表。克里姆特的作品柔和而明亮，略带几何风格，同时在绘画中使用金银材料，具有迷幻的内涵。在遇到克里姆特之后，席勒的女性题材，从内容到形式，显然都受到了他的影响，他们的许多作品有着千丝万缕的联系。
在十九世纪变革时期的欧洲，维也纳的繁荣被动荡和颓废所取代，当时性产业非常发达，这样的社会氛围为席勒创造女性的爱情和主题提供了大量的材料和无数的模型。他经常在他的工作室里安置闲置的男人和女人，并作为自己的模特进行交易。
席勒的许多女性主题作品因为触动了传统的女性审美底线，他的女性裸体作品一经出版就被贴上了"色情画"的标签，成为一种与众不同的艺术领域，甚至一些被认为有性倾向的裸体画被警方拘留，他也因涉嫌诱惑年轻人而被捕。
结论
"展现出明显艺术性的情色作品不会是污秽的，只有当观众认为它们很脏的时候，它们才会变得淫秽。席勒去世时28岁，他一生都在描绘揭示人类本能的力量，探索人性中最真实的方面，并展示他对生活本能的理解。
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