温|制作狐狸宝光
导演高涵、白云默、白璎、金晨、王义哲、辣洋子、周庐拉、郑伟、贺利氏、王曦、杨伟、乔鑫、陈都灵、玄宇等主演的古古古装剧《玉楼春》已于7月26日播出。
这部没有宣传的节目突然上线，现在已经播出了八集（成员）。
观众可能对剧剧的其他方面有不同的评价，但对于这部剧的艺术来说，上面的服务之路相当不错，属于一种艺术，服务之路非常线上，大力恢复和弘扬中国传统文化作品，值得称赞。
但《雨露春》这部古装剧的价值不在这里，它是2020年以来第一部在网络上掀起"汉服汉装大赛"的中国古装剧，是中国古代古装剧作品中第一部正面反击的《韩流》。
可惜因为关系的正好，"玉楼春"来得有点太晚了。
但《玉楼春》的播出却赢了，同时又恢复了艺术服务。不仅展现了中国传统服饰文化的美感，也对"韩流"的荒诞性进行了有力的反击，这些都足够了。
这也是《玉楼春》现场火力全开，观众支持这部古装剧的原因。
<h1级""pgc-h-arrow-right"数据轨道""14">"韩朝之战"，这本来是荒谬的</h1>
很多人可能很好奇，2020年中韩《汉服与韩服之战》的国产剧播出的古装剧也相当多，《玉楼春》怎么会成为国产古剧的反击"韩流"？
究其原因，其他古装剧因为背景朝代和《韩流》没有冲突，《玉楼春》的背景是中国明朝、韩国古代韩国服装文化等方面受到明朝的影响。
然而，由于现代韩国的经济发展，自2000年以来，流行文化也迅速发展。韩国流行文化在电影、综艺、音乐、电视剧中，尤其是男女团体这样的偶像文化非常发达，可以说是继日本、中国、香港和台湾地区之后的第三大亚洲流行文化高峰。
但韩国的历史文化相对贫瘠，古时代一直是中国的国家。
韩国的历史文化遗产还不够，大众文化产业达到巅峰后文化遗产再也无法支撑。日本的文化太明显同时两国在黑暗中的摩擦很大，中国文化也大相径庭，而前几年国内观众对于自身文化意识的保护不足。
于是，韩国开始含蓄地剽窃中国文化，这就给了朝鲜服装文化明朝受打击最严重的地区。从抄袭中国古代服装文化，到模仿，抄袭中国古代古装剧非常频繁。
如果要找具体的例子，这些年可以说是实在是太多了。
特别是2020年引发的"韩国文化抄袭"网络争议，有大量国内媒体工作者根据韩国官方信息、媒体新闻、影视剧文化作品等大量具体证据。我做过关于韩国中国文化的视频和文章。
相信大多数网友或多或少也看到了。中国观众之前对这类事情真的一无所知，经过近两年的几次冲突，互联网终于在2020年爆发了"韩国抄袭中国文化"的网络事件。
当时，这个过程大概是这样的，一个在中国网络上连续几个月发酵的"文化事件"。
第一波是在2020年11月，漫画博主上传的"老风混搭"导致韩国网友骂中国古董抄袭，然后"玉楼春"正在反击韩国是抄袭。
第二波是2021年1月，中国知名博主李子轩烹饪泡菜被韩国网友围攻，再次引发中国网民为"韩流"混战。
第三波是打击"韩国抄袭"中国文化。
虽然没有具体事件，但目前中国网关于韩国流"抄袭"的中国文化融入了自己的文化，在网友和那里开始越来越大。
而当时，这一文化事件，正是为数不多的亲自出来发表公开声明的公众人物之一，一开始是徐凯表演的《静食》这部剧被韩国网友骂，当面宣称这是中国明朝的"汉装"，这引起了韩国网友的不满。
于铮为此不仅没有打旗，反而大力宣传自己电影的明代背景古装剧《静食》，更是这部《玉楼淳》。
当时因为这件事引发的争议，网友们对《雨露春》抱有很高的期望，但后来我们都知道，《玉楼春》出于某种原因压力现在播出。它在艺术和服等制作水平上，毕竟没有辜负网友的期望。
现在《玉楼春》播出后，这部古装剧在国内引起好评，也传到了国外，而确实外界网络传来了"韩国人"批评《玉楼春》的新闻。
所以这部以"韩国人"为面孔的老戏值得支持。
<H1级"pgc-h-right-arrow"数据轨道""75">艺术，服务之路恢复而美丽，这是真正的古玩剧</h1>
余峥的古剧其实是很跟时代潮流的，但任何时候观众审美的变化也在变幻，现在我们回过头来看，有些作品很尴尬，比如之前的《宫锁》系列的阿宝色彩、皮肤犀利的素描等古玩剧。
我们仔细想想，当时市场的主流是那种磨皮的艺术美学，直到2015年《名录》改变了国产古玩剧的审美。
俞炳彦也很快调整过来，拍摄了"莫兰蒂"式的《燕禧战略》，后来被公认为高端美学。
这种"玉楼春"的艺术、滤镜和服装渠道，可以说是符合"玉溪战略"的。艺术、滤镜采用了"莫兰迪"的色彩体系，而服务之路上面则进行了相当程度的修复，对中国历史文化进行了处理，最后呈现出赏心悦目的外观。
首先，艺术和滤镜方面柔和而不失优雅
在《日元禧》之后，古装剧的艺术风格是"莫兰迪"的色彩体系，那么莫兰迪的色彩体系又是什么呢？
官方的解释比较复杂，其实是灰色的冷色调，无论场景如何，人物服装通道都有深红色、深紫色等颜色，但整体感觉有点灰色。
这种艺术带有一点灰暗但不沉闷，最大的优点是营造出一种高层次的酷感，随着艺术和镜头的变化，观众在观看戏剧的过程中虽然感觉有些冰冷，但也有非常舒缓的温暖感觉，最后有一种远离高层次的平静感。
《玉楼春》和《燕曦》的风格是一条线，色彩、滤镜和艺术可以说是相当相似的，整幅画面的滤镜、艺术与服务之路真的挺美的。这是很久以前的一个很好的前衬水平，每一帧看起来都很好。
如果单独看没什么可看的，可能有人觉得好看，有些人觉得自己不能。
比如第一集演员介绍自己的家庭，这就介绍了剧中的四姐妹，四姐妹出现在院子里奔跑和玩耍，四方女演员穿着红色连衣裙绿色连衣裙，在古色古香的院子里奔跑。
这种艺术与古色古香的场景，以及周围群演的合作，让观众感受到明代大家庭生活场景的氛围。艺术、滤镜、服务渠道和镜头的最大作用，其实就是给观众一种氛围感。
《玉楼春》这部作品还算不错，很多剧都有那种古色古香的氛围。
<h1级"pgc-h-right-arrow"数据跟踪"101"> 其次，本质上是服务通道的还原和意图</h1>
余峥这个人虽然有很多争议，但他的古装剧比其他影视公司的古装剧，在服务之路修复上面，真想还原，精致和用心很多。在真正的历史研究大佬眼中，可能还有一段距离，对观众来说真的是好事。
我个人不是历史学习党，《玉楼春》在各种场景中摆放道具，看这部剧马上想到了《颜禧策略》、《玉边不海燕红》为中国历史的各种场景、各种环境的学习和修复。
中国几千年的历史文化传承，这种文化审美其实是层次很高的，也是最适合中国观众的审美。
过去，中国观众对影视剧的传统文化要求并不要求，而这些年对还原历史的要求也越来越严格。相信任何一个看到玉楼春修复后的服务和场景的中国观众，都会真诚地感叹，欣赏中国传统文化之美。
比如这个古色古香的场景和道具，没有日本风和风的现代元素就不太明显了。
比如，一开始的英雄介绍孙家时那块影子元素穿插，影子作为中国传统文化的代表之一，真的很亲切很贴心，很有文化特色，关键是真的很好看。
比如演员的服装、妆容、礼仪等方面的待遇，这些具体内容对普通观众来说可能很难说出来。不过，只要看到中国传统文化，观众最大的感受还是会感觉好看、赏心悦目。
看看女主角林少春饰演的白鹿这件礼服，衬托着她气质优雅，自带昂贵的大家秀，每一个场景，每一帧都像一幅真正的"女人地图"，将中国明代的服装文化魅力展现得淋漓尽致，可以说是美貌好看。
该剧定位为老装打斗喜剧，也有很多喜剧元素。
第一集最大的亮点大概是热眼的洋子和少女图比美的发挥，将服务的精致还原与喜剧元素相结合。让观众感受到服务的恢复，也让观众轻松微笑。
《玉楼春》这类剧情不胜枚举，这里没有列出。
<h1类"pgc-h-right-arrow"data-track""142"的>的末尾</h1>
事实上，韩国抄袭中国文化的网络争议已经过去，据国内说法也火爆。
但这件事有着深远的影响，现在整个中国舆论对"韩国流"尤其是模仿中国古代古装剧作品的印象非常不好。现在《韩流》也敢于重新进入中国市场，你的团体偶像，以及电视剧中出现了一个"抄袭"中国文化的东西去尝试。
中国网民和观众因为"韩国流"没有进入中国市场，而只是在互联网上被压制。一旦进入中国文化市场，结果肯定比《猎兽人》差很多。
这不仅是中国观众的觉醒，对"韩国文化抄袭"的批评当然是应该的，但最重要的是要对中国的流行文化本身的崛起，并使文化软实力输出，扭转世界对中国古代服装文化有一定的了解。
否则，目前"韩流"在世界范围内的产量仍然高于中国，中国文化只是被动地防御。
余峥的《玉楼春》和未来播出的《尚楼春》在其他方面可能并不完美，但在艺术、服务道路上做了一个真实的例子，用《玉楼春》的播出在韩国人中引起争议，更证明"玉楼春"做了正确的事。
最后，希望像《玉楼春》这样的艺术，服务之路能还原出越来越多的国产古玩。
也希望国产古剧、国产影视剧越来越好。