本以为《爱情灭霸2》翻天覆地，Sir已经学会了看戏之前低期望，冷静看戏。
但在最近的一部悬疑剧中，Sir仍然没有阻止填满他的期望。
莉茜的故事。
看看它的阵容：
导演巴勃罗·拉莱恩，威尼斯和奥斯卡获奖者;
编剧和恐怖大师斯蒂芬·金;
由Julianne Moore和失散已久的Cliff Owen主演。
从逻辑上讲，这波主演电视剧的明星团队应该是一个彻头彻尾的热门。
可惜之后，豆瓣翻6.7，IMDb6.2，无论哪个分数，都有点灾难级别。
意识流叙事，悲伤的妻子，记忆的笼子......门槛高，新鲜度低。
这就是我们今天要说的。
这是一部超越它的电影。
惊悚片，文学和艺术。
它仍然是Julianne Moore，由Nicole Kidman和AuntIe（Meryl Streep）领导。
三位好莱坞巨星，这部电影直接进入了她职业生涯的顶峰（阿姨说，因为她每次都是巅峰）。
来吧，放电影。
总是
小时
你说你找不到妮可·基德曼？
因为她有一个假鼻子。
为什么是假鼻子？
因为作家伍尔夫，是个大鼻子美女。
这部电影是对伍尔夫的杰作《德洛夫夫人》（Mrs. Delove）的致敬，该片于19年前上映，至今仍是一个经典的女权主义故事。
那一年上映的，是奥斯卡大热，美国传奇主持人拉里·金看完电影后，直接说：
这是一件艺术品，不用说。
妮可·基德曼（Nicole Kidman）获得了当年的奥斯卡奖
这件艺术品的质感自海报以来就一直存在。
粗犷的平淡无奇，是三星成人的头，显得特别没有创意。
仔细看，却充满了时代的印记和设计感，服装、发型、眼镜、挂......
尤其是眼睛，有不同的年龄，不同的情绪诠释。
这是一张双赢的海报，既要考虑到商业电影的大众需求，又要考虑到潜流降临的主题文艺方向。
三个女人在同一个空间里，同一角度直视观众，隐藏起来，也让人觉得这是某种女性的自我反省——
你是她吗？
你是哪一个，她是什么样的？
你变成了那个"她"吗？
在研究《时代》杂志时，Sir发现了一个有趣的花絮：
在当年的柏林电影节上，银熊奖最佳女主角奖颁给了三位联合主演。
从历史上看，"两影之后"很少，而"三影之后"更是史无前例（也是迄今为止唯一的案例）。
前几年，金马奖颁给了周东雨和马思权的《七月与安生》，除了某种难以抉择权宜之计外，还关系到评委对角色的理解——
"这些看似独立的角色是一体的。
很难说，评委们对这次评价，没有提到早先的"时间与时间"。
有趣的是，这样的三位一体不仅是一个人，而且一个时间也不一致。
三个女人，分别生活在1921年，1951年和2001年。
这个故事讲述了他们无法穿越但被隐藏的一天的故事。
笨？没关系。
细节将指导您一点点
他们类似的睡眠姿势，在连续的镜头中被唤醒。
上一个镜头中角色的动作由下一个镜头中的另一个角色继续。
甚至是配乐。
将在三次时间和空气中无缝衔接，将云朵和水串的线打开夹子。
（听着，你说，这波操作不是艺术。）
但是三个女人，如何建立联系？
多亏了伍尔夫，她的名著《德洛夫夫人》（Mrs. Delove）将成为三位女性的命运。
书中的情节，Sir简单地承认了两句话：
这本书是关于一个看似自信的女人计划一个派对。她的风格让每个人都相信，她已经过上了她想要的生活，事实上？
关于她的一切都是为了让别人看到，她做得不好。
如此薄弱的情节，像诅咒一样，改变了片中其他角色的命运。
第一位女性，作家伍尔夫（妮可·基德曼饰）。
1921年的一天，伍尔夫正在写小说《德洛维夫人》。
此时，她正处于精神脆弱、情绪不稳定、混乱和自杀未遂的时期。
痛苦中，她被丈夫安排去乡下躲藏。
与其说这是康复，不如说是软禁。
无论他们走到哪里，在医生的簇拥下，每个人都试图告诉她什么是好的，什么是坏的。
就算是一个人买花，别人怀疑做不了。
这种状态，她在小说的第一句话中写道：
德洛维夫人说，她想自己买花。
看似平淡如水，但充满了抱怨。
在这里，鲜花成为"自由"的形象，买花，成为自由的标志。
接下来，第二个女人的经历
1951年，这部小说由一位名叫劳拉（朱莉安·摩尔饰）的家庭主妇朗读。
她肤浅的人生充满了美感，但似乎也生活在某种"做老婆"的限制中。
她一直试图扮演一个快乐、尽职尽责的妻子，比如为生日丈夫做蛋糕。
但孩子理查德无情的话语轻易地打破了她的弱点。
母亲：我们要烤蛋糕，以表明我们爱他。
儿子：不然他就不知道我们爱他了？
她就像德洛夫太太。
用心粉饰生活的所有细节，但不阻挡核心弱点
她是被动的，被指控的，她不是自由的。
伍尔夫一个人买不起花，什么花，丈夫采摘的，她只能被动地接受。
现在是2001年的时候了，我们已经公开了第三位女性
克拉丽莎（梅丽尔·斯特里普饰）。
首先，这是一种乐趣。
克拉丽莎可以自由购买鲜花。
2001年的一天，理查德（不是化名，他是劳拉的儿子）编辑了克拉丽莎的好搭档和前男友，赢得了该奖项。
为了祝贺理查德，她一大早就满足了德洛夫太太的小愿望：
她想"自己"买花，为理查德举办派对。
乍一看，克拉丽莎是唯一一个有一丝自由的女性。
但实际上呢？
她一直活着成为德洛夫太太。
看来买花不是自由的分界线，它只是一个比喻。
那么，这是什么呢？
写这个东西，在漫长的历史中，是一个男性的世界。
伍尔夫在开始阅读这部小说时就认识了Sir，她之所以出名，不是因为她写得比马尔克斯好，而是因为自第二次世界大战以来，致力于女权主义的女性作家太少了。
她是一个再婚家庭的孩子，她的母亲早逝，她的精神崩溃，有些来自现实，有些来自写作，并将持续到她的晚年。
因此，破碎的生活一直是她写作的中心之一。
伍尔夫的分裂感可能来自某种对不是正常人的惩罚。
在电影中，伍尔夫每天早上起床时都要处理一系列的干扰：
丈夫煞费苦心地说话和"教导"。
在仆人身后低语。
在那些人眼里，整天去文艺派、熬夜写作的女作家，都不是正常的行为。
但离开也是一种奢侈。
对于伍尔夫来说，世界没有干净的土地，这三种观点都是一样的。
对于一个有意识的妻子来说，丈夫并不觉得自己做错了什么。
这一切都是为了让你好！
这一切都是出于爱！
人们会认为你忘恩负义...
她当然知道她的丈夫爱他。
在当时以正义的名义面对这种爱时，任何小小的不服从，都会显得不合时宜。
但要知道这个"升降机"，那将是渺小的自己，并且会被埋在尘土中。
起初，她试图以爱的名义祈祷。
即使是最无助、最可怜的病人
你也有权决定你过着什么样的生活
这就是她表达人性的方式
你看你丈夫的眼神，他不知道该怎么回答。
因为正确的答案，还没有在时代，甚至在男人的脑海中都没有。
在过去的30年里，女权主义已经萌芽成一个相对成熟的时期。
看看劳拉，她从什么中解脱出来了？
1951年，第二次世界大战结束后，美国进入了近10年的和平时期。
丈夫的回归，孩子的成长，是劳拉对幸福的渴望，也在一定程度上占据了她个人的选择和欲望。
她没有自己的生活方式，她的生活节奏，受到丈夫欢迎回家的限制。
受制于孩子的学习、成长和玩耍。
虽然这些事情是家庭生活的一部分。
不，她们可能是丈夫的一部分，孩子的一部分。
这就是劳拉的全部。
在电影中，劳拉实际上隐藏了一个秘密。
这个秘密在1951年还不是"正常人"。
她可能是女同性恋者。
劳拉与朋友的吻，如此健忘，一个吻，变成了现实的短暂出口。
五十年后，劳拉的孩子理查德自杀了。
这位1951年的女人在2001年遇到了克拉丽莎（阿姨）。
她谈到了自己的懊悔和另一个词：别无选择。
因为"当你别无选择时，后悔是什么意思？"
伍尔夫别无选择，劳拉别无选择。
当时的悲剧大多来自当时的三种观点，远远落后于人类的选择。
然后是第三个女人，克拉丽莎。
她遇到了一个新的情人，并与理查德分手，但这段关系并没有就此结束，而是变得越来越怪异。
理查德患有艾滋病，所以克拉丽莎会照顾他。
他早已失去了活下去的意志，死亡对他来说总是可能的。
但是克拉丽莎呢？
即使对方一直试图把她从这段关系中驱逐出去，她仍然与对方痛苦不堪，代价是举办没人会得到幸福的派对。
这是她的选择，甚至是一个矛盾的，不完全理想化的选择。
这种选择是自由的，即使它表现为不是自由 - 她必须照顾他，陪伴他，牺牲她的爱。
即使心平和一点，她也说：
我真的还活着。
三种关系，似乎都有不同程度的非自由。
但我认为，最后一个故事的立场仍有待商榷——因为这个故事来自我们的时代，它提出的问题仍然有各自的答案。
你认为她是自由的还是不自由的？
这取决于你。
什么样的"德洛夫夫人"？
有趣的是，"All the Time"是伍尔夫的"Mrs. Delove"的标题。
在电影中，就好像你活了一辈子。
想象一下，似乎"一直以来"都放不下，那是女性思考生活中的困难。
无论是梦想，爱情，婚姻，家庭。
今天，先生为它说了很多，目的是有一个
不要以为《一直以来》只是一个虚构的故事，或者某种获奖作品。
这是一件艺术品，但对于普通人来说，它不仅仅是。
它看到了女性的困境，具有全球化的普遍意义，更引人注目的是，这三个故事具有非常广泛的象征意义，足以与许多人的生活细节相对应。