20世纪80年代，天津的马云以一部《纠纷》闻名。时至今日，"王德成"、"丁文元"的角色形象仍深深印在观众心目中。正如许多年长的观众所知道的那样，这两个角色的名字确实存在于现实生活中。王德成是著名画家王麦棒的儿子，而丁文渊是杨少奎先生的头号弟子。2008年丁文远回到天津时，他拜访了马志明的家。在提到少爷借用名字的这"纠纷"时，丁文远的态度是："你在天津是为了举起我的蔓越莓！谢谢你还没来！"
音乐界有一条不成文的规则，哪个演员表演要用同辈的名字来塑造角色，不管这个角色是否贬义，其实都是"派"杨曼。一般来说，无论代际水平如何，自己的名字都是被同行安排成一个角色，会欣然承诺。因为他和观众都知道相声都是在开玩笑，所以没有人真正听。也可以有更真实的同行，当魏文亮先生因为那段杆活"公馆"以至于太精彩，结果就是真正上演了一场真版的"公众"，被直接告上了法庭。
故事也要从这个传统的相声开始，"做一个公馆"，也被称为"九艺厅"。从某种角度来看，这部作品可以看作是《混合歌唱》的升级版，有情节和人物，要求演员有扎实的柳树基础，学习唱歌的过程中可以在多种艺术形式之间转换。这部作品所谓"多角色，学唱歌，表演难"，极其考验演员综合的艺术素养。因此，放眼全国，能使"嘈杂的公馆"声音相声演员难得。
在这部传统作品中，"剧迷"在公开法庭审判中共有三个角色，一对原告夫妻和多名被告唱高尚。至于使用谁的名字，不同演员使用的名字不时变化。总之，表演者坚持两个原则：一是用观众熟悉的音乐剧演员的名字，模仿演员的经典歌唱片段，以唤起观众的共鸣，烘烤效果。其次，借用某人的名字完全基于性能需求，不会受到任何人身攻击。
话又说回来，魏文亮先生，他对《名人堂》在当今相声界的演绎可以说是首屈一指的。这块极地生命，最早是由吴赣海从南方带回天津，并传授给他。魏文亮在此基础上进行了二次创作加工，如将《淑女掌纹》换成了身边的电影演员，并学会了唱30、40年代流行的《四季之歌》。公馆原告借用了唱山东快车的《坠落女王》乔清秀、陈德川，被告保留了原著中唱过几位贵族的张三。
有一次魏文亮在舞台上上演了这个"吵闹的大厅"，就在后台被王凤山叫道："文亮，你刚才在舞台上说唱多少高贵啊？魏文亮道："叔叔，我说的是张三。王凤山笑道："嘿，你觉得张三认识谁？"下次做这个的时候你说我，"你看这个也有主动抓的'被告'。后来在魏文亮和孟相光的合作中，张三确实取代了王凤山。舞台下都是老观众的音乐，这两位都是前后的场景，所以说到"被告在唱几件宝王凤山"，那可不是包袱的地方，舞台下的观众也在咆哮和欢笑。大家都知道借用音乐同行的名字，对我百利也无妨。但谁愿意有王凤山这样主动让人抓挠，在控方的愤怒下被戏弄有不满。
20世纪90年代初，天津市河西区政府举办了"马三里杯"相声比赛。在闭幕演出中，魏文亮踩下了这个"喧闹的公馆"的底座。比赛结束后，天津电视台直播了整个演出的视频。巧合的是，乔庆秀的家人刚刚看到电视机前的相声。于是，一份纸质请愿书被送交天津市中级人民法院。究其原因，魏文亮在演出《礼堂》时，用了乔清秀的名字，而众的串扰段也是因为一个"风流案例"。虽然乔清秀本人早已古，但家人认为表演者侵犯了乔庆秀的名利，向法院提起经济诉讼。在音乐界因为所谓的名誉权被起诉有些荒谬，本来对同行来说本来是件好事，但被告上了法庭，魏文亮接到传票时也哭笑交加，还有痛苦。
然而，一旦进入司法程序，音乐行业默许的规则就变得无效。见魏文亮就这样被送到了被告席，并面临着败诉的大好机会。这时，马三丽得知自己因"马三里杯"友谊赛被起诉，第一时间亲自向天津市中级人民法院提交了证书。在校样材料中，马老解释说，这种利用同伴挂断的方法只是相声艺术的一种形式，在相声界有着悠久的历史和传统。
当时，活动组织者河西区政府也得知此事，因为原来是临时邀请魏文亮抢救现场，这是记分没有采取的意义，谁以为是让演员分散出经济赔偿的诉讼。最后，区政府决定任命专人与主审法官协调此案。在多方的共同努力下，一场由风声引发的相声平静了下来。魏文亮不仅避免了巨额经济赔偿，双方也达成了庭外和解。
此后，魏文亮先生让《名人堂》不再敢用乔清秀的名字。这时，又有一位姓乔的同事"帮忙"，他是天津宋团的四胡弦老师乔恒。后来，当魏文亮与张恒恒合作时，原告的妻子改了他的名字。很多观众也从此了解到，天津音乐团有一位弦乐艺人乔恒进。
随着时代的发展，人们的法律意识和维权意识不断提高。如今，在相声表演中要用同龄人的名字，如果私下里没有深厚的友谊，真的需要三思而后行，仔细考虑。因为也许在某个时候，你可能会被放在被告席上。