老狼
咖喱26号
电影《寻找汉》首次上线时，老狼不仅唱着宣传歌《我年轻时谁没有梦想》，还写了一篇文章，声称"我膨胀了，每天接受采访，说话却脑子大开，嘴里流着舌头"。估计赵昭（《找汉》的编剧，当时是唱片公司的公告和编剧）放弃了写作，然后走上了编剧的道路。
《少年谁不做梦》这首歌和这篇文章大面积的刷屏，很多人看到老狼的文字是那么好，曾经玩过的"红衣少女"说，"狼好人这写作可以抢走作家的工作。老狼确实是一个"狼好人"，至少在独立音乐圈是公认的。"年暖浪，天天访谈"，近几年，老狼，但采访很少，之前微博"可怜的疯狂酒吧"引起了激烈的争论，但他自己也不想处于漩涡的中心，认为所表达的快感没有太大的意义，而是更想做一些实事。
除了歌手的地位，老狼还是独立音乐工厂品牌麦田音乐大师，此前LPA独立音乐节被授予"特别贡献奖"，原创和独立音乐一直被"红心"，拍了一系列《九歌》《成都》。2020年《早安南京》等优质原创音乐系列;在他的管理下，他先后在华语流行音乐界谱写了辉煌的麦田音乐，焕发了新的个性，签约包括Hyper Slash super cut、闷烧的MOONBAND在接受南都采访时，新一代乐队老狼表示，他会继续期待广东的新一代乐队，希望新一代的乐队和音乐家能有良好的渠道和发展。
广东团队
原创音乐工厂品牌麦田音乐在中国流行音乐舞台上有着独特的地位，2018年回归后，老狼为"主"，签约了新一代个性音乐人和乐队，包括Hyper Slash超切、闷烧MOONBAND、垃圾填埋场等都来自广东，老狼承认广东乐队近两年出人意料， 将继续关注广东乐队的新势力，并一直在规划广东近年来的新一代乐队。
南方都市报：你的主要麦田音乐签约几个广东乐队的几率有多大？
老狼：我觉得广东独立音乐这两年挺令人惊奇的，有一些新乐队新的声音出现了，之前我不太关注广东这边，这些年的结果，新乐队还是挺让人吃惊的，我们准备做一个策划，做一个关于广东新一代乐队的系列介绍， 我一直想去广州，想知道整个环境。
南都：广东近年来确实涌现了新一代乐队，但进入大众视野相对困难，在培育和推广方面，你有什么建议？
老狼：我能感觉到公众层面仍然不太关注原创音乐。重点仍然是综艺，或者一些首席艺术家，这些在过去两年中发生了变化，看到更多的年轻人去Livehouse和音乐节。我认为仍然有必要建立一个渠道，让这些优秀的音乐家拥有良好的生活环境。这些刚刚成立的新一代乐队，不能一下子走到头上，也得不到很大的代言，但他们必须生存下去，这就是我一直在观察和思考的地方。
南都：你有没有关注新的乐队生态？
老狼：是的，新一代的樂隊賺不了錢，沒有表演的機會，也很少有人知道。每个人的音乐欣赏品味很容易受到多样性和大平台的影响，真正有意义的原创音乐空间会被挤压。还有一些平台和管理部门正在鼓励原创音乐，或者希望能够建立一个系统。
南都：一个城市的标志性生活的房子的想法会继续下去吗？
老狼：是的。我们在成都小酒馆做了北京学校"Very"十周年庆典，南京欧拉的"成都2020"，"早安南京"，还制作了回顾传统音乐的"九首歌"。接下来的计划是除了广东的独立乐队，还在筹备一个新疆，还有杭州的葡萄酒俱乐部，希望这个项目做得多一点，在现有的条件下可以多做一点，做一些实实在在的事情会让我更兴奋。
南都：所以你的想法是通过做一个系列来帮助独立音乐人？
老狼：我还想做更多实事，前一阵子有个话题，关于互联网术语、内音量、扁平化等等，我想我不会这么说，我发现很多时候都是在说话，能起到有限的实际作用。互联网平台看重收入、流量，没什么不对，但音乐的短期实现并没有那么快，还是有点红心。
南都：我们南方音乐节的口号之一是"到池子的心，时代的声"，但做事并不容易吗？
老狼：真的很难，有些作品很不错，我个人认为很优秀的音乐家，能做出好的音乐，是不是那么容易被听到的。很多也应该做，比如微博还发了，朋友圈也发了，有时候一天朋友圈忙碌，一天后过去可能会下沉，也经不起翻车什么波。这个行业仍然需要一种文化、一种审美、一个有远见的管理和平台，只看利润率是非常短期的，原创和独立音乐其实是很长尾的效果。
B 碰撞
出生于1968年的老狼依然对原创音乐和独立乐队有着热情，虽然现实往往冷酷无情，但他从艺术家和厂主的身份出发，不仅体验了时代之间的碰撞，还体验了互联网线下，以及行业内外的碰撞， 但老狼想象中，依然希望能有一场全国性的南北碰撞，让原有的音乐有更多的水花，用好的音乐家演奏出更大的能量。
南都：作为音乐厂主，和歌手的维度不同，这些年下来给自己什么灵感？
老狼：我比较幸运，能有机会做这些事情，会有心理压力，就是要做很多事情，效果在想象中并不明显。我自己就是一名艺术家，我希望音乐家们过得更好，他们的工作得到相对公平的报酬。
南都：你理想的独立音乐环境是什么？
老狼：我一直在想，就是看南北互动是什么，北方独立音乐人与广东、南方独立乐队的交流，我们碰撞出一些声音。例如，在"乐队之夏"之前，有五个人与全国各地各种有趣的音乐家有过联系。完全有可能将一些国家音乐家的合作联系起来，做一些有趣的事情，并为他们的精力带来许多优秀的音乐家。
南都：确实很多音乐节都太有地域性了，这种南北碰撞，也是各个公司之间要协调的，还会很麻烦吗？
老狼：公司之间可能存在一些无法触及的限制，但音乐家们并不在乎，音乐家们还是想和有趣的人一起演奏。比如我们做《九歌》，张伟、欧家元、苏阳，来自不同公司的人可以一起参加，感觉很好。
南都：有没有可能通过南北碰撞的平台实现这些民族理念？
老狼：从原创音乐本身的角度来看，平台只是把盘子放在盘子上，没有足够的收入就很难真正投资。仍然希望能够从音乐本身开始做有趣的事情，可能没有快速的真正好处，但无形中会获得价值，这不是一个短期的实现逻辑。这是一件我可以想象的美好事情，音乐家可以在发行方面获得真正公平的利润。
南都：你还想通过这种类似的南北碰撞让新乐队更加明显吗？
老狼：是的，新乐队有一个环境和机会走上去。我有时会对我们的新乐队说，对不起，我没有给你一个更好的机会和环境。在我这个年纪，所谓的审美好，偏好好，会有一些治愈，但流行音乐产业本身就是一个特别年轻的东西，需要更年轻的血液。新的乐队和新的音乐家让我更加兴奋和有趣。
C 热情
Wolf也会去livehouse，同时也要关注和推广新一代乐队和优秀的原创音乐人，他希望能更多地投入到音乐的制作过程中，去探索和收集更多真实的表达。但是他自己的新专辑已经很久了，他并不急于制作和发行，他不想只是表达自己的意见，他想做更多的事情，做他想做的事情。
南都：那你会给自己一张新专辑吗？
老狼：反正我个人，现在没有那么强烈的欲望，偶尔想一想，就做吧。当我有时间的时候，我想去livehouse，看看一个新的乐队，去看原来的音乐家，这对我来说更有趣。
南都：那么，你是什么时候开始帮助这些原创音乐人的？
老狼：其实我没有帮助他们。
南都：你所做的一切，每个人都能看到，这不是一种帮助吗？
老狼：不，不，真的没有帮助。我只是喜欢他们的音乐，我认为他们可以带我去玩。我们最早出去演出，都是用伴奏磁带，然后我和万小丽一起弹奏，马吧还给我弹钢琴，他们一起表演，改变了我那种特别疲惫的状态;所以我很感激他们对我的影响，我真的很喜欢他们的作品，就像万晓丽的《没你想象的那么糟糕》，就像河吧时代，野孩子，河人，他们的作品真的触动了我。他们的状况一直很好，虽然没有大富富，但他们一直保持着做人的热情。
南都：那么它仍然是最吸引你的民谣吗？
老狼：其实我喜欢的东西特别喜忧参半，我也喜欢特别躁动的摇滚，喜欢学校那种朋克，也喜欢原汁原味的音乐，喜欢现场的气氛。我现在的核心态度是不要给自己太大的压力，年龄也到了，可以做一些你想做的事情吧。我自己的东西是花费很多精力，所以它特别慢，我在我的上一张专辑中做了将近三年，这是一个特别长的过程。
南都：你很少为自己写作，在这个年纪，会不会有什么东西可以表达？
老狼：是的，但不是那么强烈的欲望，是在社交媒体上，我现在每天都要警告自己，要压抑一点。有一段时间我喜欢把微博当成树洞，会有情绪宣泄，然后发现，不对，特别容易被误解，或者引起一些不必要的纠纷，那就不好意思了。
南都：就像说微博"穷疯了"？
老狼：是我自己在半夜吐了一个槽，然后就变成了一个事件。很多人想面试，我拒绝了，我说这件小事什么都改变不了，没意思放大也没意义，最好来一个实际更实惠的地步，我更喜欢实惠。我已经很多年没有做过采访了，因为我觉得表达你的意见比多做多要好，互联网环境最缺一不可的是观点，嘈杂嘈杂没有实际意义。
南都：所以你从歌手到厂主，只是想做更多实际的事情？
老狼：这还是要感谢徐毅，支持我做，现在还想来三年，做一些事情，比如《九歌》，有时候在家听完自己也挺感动的，因为从真情上来。但是我不知道在别人心里到底是什么，反正我觉得很有意思，也很幸运，以前我只是像一些音乐家的作品，比如万晓丽、宋东爷，现在能混一些。我总觉得一部作品，实际的制作过程是最激动人心的，创作过程、录音过程，不断修改，一旦成为成品，就没有办法改变，任神而代之。
撰稿：南都记者 丁惠峰实习生 杨晓新