在去年的上海电影节上，唐的奇幻青春爱情片《路之曙光》与最佳动画长片失衡，作为唐的第一部原创故事片，他延续了之前的《四堆半神话》和《春夜苦短，少女前进！"魔幻现实主义的风格，仿佛电影语言的真实奇幻让人沉浸其中。
《路之曙光之歌》剧中，图为美人鱼露与主角凯海。
在今年的上海电影节上，不情愿的唐浅政治以"如果你能驾驭上面海浪"的复出，更强的个人风格，同样魔幻现实主义的爱情故事，这次他做梦，在夺走奖杯的同时告诉世界，这样一部非常风格化的作品，注定会在日本动画史上留下浓墨重彩。这部电影现在正在中国上映。
与辛海诚追求细腻的现实生活动画师相比，唐的作品更加跳跃，充满了大量破碎的透视，宽阔的线条，各种俯瞰，广角镜头，甚至照片和油画的处理和拼贴。至少在风格上，他和日本动画产业的另一位现任代表人物申海诚已经走向了两个极端。
"如果你能和你一起乘风破浪"的戏剧。
不过，故事中的两位导演都偏爱魔幻现实主义风格，不像之前的奇幻故事，后者发生在现实世界中的魔幻故事往往会给观众带来更强的冲击力。不仅唐世明和辛海城、宫崎骏初期、曾经的"寒宫春之忧"之火，今年高话题"青春期猪头少年不梦想少年梦"等等，越来越多的日本动画开始走上魔幻现实主义的线，在现实中讲述一个超现实的故事。
魔幻现实主义作为拉丁美洲独特的文学流派，来自拉美社会的大分裂，一方面，西欧殖民者将现代科技和文化带到了拉丁美洲，但拉丁美洲原始的原始文化和图腾信仰仍然广泛存在，直到今天，拉丁美洲印第安人仍然普遍崇拜神灵， 相信神话传说，习惯于用神话知识来理解和解释客观世界。
这样的社会环境和相对落后的经济，让拉美作家喜欢把民间神话这种神奇的故事变成现实，幻觉与现实的混合，来展现拉美社会的分裂感，这种现代神话就是魔幻现实主义。
"春夜苦短，姑娘前进！""戏剧。
虽然日本也有深厚的民俗文化，但在文学中，日本文学并没有创作出魔幻现实主义的作品。事实上，在拉丁美洲的魔幻现实主义文学产生全球影响之前，日本文学中现实主义与民间文学的区别就非常明显。但对于动画创作，尤其是动画长片的创作，已经深受文学作品的影响，很多导演和编剧要么直接改编文学作品，要么从文学作品中获得很多灵感。
日本和拉丁美洲一样，仍然保留着大量的民间传说口头或古典文学，对整个社会的影响仍然很深，比如熟悉各种怪物传说和奇怪的谈话系列。许多具有深厚文学根基的日本动画师不会错过这种表达方式。以宫崎骏为例，他在二战题材的早期作品中喜欢使用这种手法，战前的日本和拉美社会一样，最初已经工业化、现代化，但贫富差距巨大，社会矛盾尖锐，因为侵略战争和对天皇的忠诚，使社会陷入狂热， 这种巨大的分裂和魔力使宫崎骏喜欢以一种混合幻觉和现实的方式来描述这个特殊时期。
辛海城今年上映的《天气之子》剧，也是魔幻现实主义风格。
但新海诚和在泡沫经济破裂中长大的唐世民，却是一种不同的生存状态，与二战时出生的宫崎骏不同，他们都经历了高速成长和突然的衰退，一种无力感和失落感笼罩着他们，一种对未来的迷茫感。虽然也深受魔幻现实主义文学的影响，但辛海诚、唐浅正明的作品更多是通过这样的现代神话来寻找慰藉。这也是为什么两人选择拍摄青春爱情的主题，类似于《酷宫春》和《少年猪头少年》系列，青春、校园、爱情和小魔术故事往往会达到意想不到的效果。只是相比于经历过战争的宫崎骏这样的老人，格局和视野真的很弱，但不能说他们缺乏人文关怀，也不能说他们不是现实主义作品，因为在日本，这样一个经历过衰退和泡沫破灭的低欲望老龄化社会，如此充满希望， 敢于憎恨的青春爱情故事简直就是人文关怀。
尤其是目前日本动漫产业在创作中比较同质化，像桩一样做同样的题材，比如最近"异域世界"的主题，连作品都开始吐槽了，现在的异域题材太多了，审美疲劳加上质量差，创新成了一个遥远的词。这就是为什么许多人认为唐是日本动画的未来领导者，因为具有如此独特风格和勇气将魔幻现实主义（一种文学类型与动画相结合）的导演，至少在日本越来越罕见。
□ 袁磊（动漫评论家）
新京报编辑吴龙珍校对李明