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日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

作者:光华锐评
日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

介绍

1月29日(第五天开始)21:30,中央广播电视台《国宝》2020年新年特别节目《黄河水起》国宝演唱会"在央视3综艺频道、央视网、央视视频、B台同时播出,播放黄河之声,造成不少网友烧掉刷屏。黄河塑造了不屈不挠的中华民族,现在是时候集中精力发扬黄河精神,克服困难了!

《国宝》已经播出两季,共有54组国宝守护者,无一例外都是中国人。此次,在《国宝》2020年新年特别节目《黄河水之天》国宝演唱会上,邀请了一位日本陶笛演奏家作为国宝守护者,他就是宗子朗。

宗子朗之所以被任命为"国宝守护者",源于他与中国、黄河关系莫名其妙。1986年,中日合拍纪录片《大黄河》,NHK电视台邀请宗子朗为纪录片创作音乐,从此成名。三十四年后在"国宝音乐会"舞台上再次奏响了《大黄河》,那久长笛声,到底传递了他心中那张怎样的黄河画面?在录制期间,宗子朗接受了《光华瑞评论》的深度采访。

宗棣的音乐在中国拥有广泛的粉丝,尤其是陶笛首位的名曲《故乡的原貌》。即使有些人不知道音乐的名字和创作者,只要听到熟悉的旋律,就会有熟悉的共鸣和共鸣。

在中央广播电视台2020年"国宝"2020"黄河水来天"国宝演唱会"的特别节目中,宗子朗不仅演奏和分享了《故乡的原貌》,还完整地演奏了他的著名杰作《大黄河》。不少网友表示:真好听到哭声,如清澈的溪流洗净了灵魂。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

有人评论说:"黄河"声久远的陶笛声,完美诠释了黄河的古貌壮丽,蕴含着千年古道的沧桑与怀旧。仿佛置身于无尽的戈壁沙漠中,感受着风的呼啸声和浩瀚的世界,人们不禁泪流满面。

他不知道的是,在写这首名曲之前,宗子朗并没有亲眼看到黄河,只是接触到了纪录片素材中黄河的画面。"我看到那些生活在黄河流域上游的人有非常坚强的意志。那些老爷爷奶奶简单温暖的笑容很感动我,我想我可以用音乐来传达他们的灵魂之声。宗子郎回忆道。

黄河之水:利他主义者,不自私自利

作为国宝的守护者,宗子朗这次为保护国宝而已——寺窟里没有多少佛祖的生命。

庐陵寺石窟位于甘肃省,是丝绸之路与黄河的交汇处,佛教从中传入,在这里形成了灿烂的融合文化。灵寺始建于公元4世纪初,比著名的敦煌莫高窟早两百年。

这尊不倒翁的佛像,佛脸方圆,鼻脊高笔直,唇胡子薄,威严雄伟。佛陀前方不远处,清澈的黄河迎来了渭江的汇合处。正是在这里,黄河的颜色从绿色变为黄色,成为最熟悉的样子。一千多年来,正是这位大佛守护着黄河的最后一片清空。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

他一生中第一次见到佛陀是在1986年。当时,中日两国联合制作了纪录片《大黄河》。NHK要求他为这部纪录片写音乐。届时,工作人员将收回录像,宗萍朗是在视频中第一次看到绍林寺石窟,看到了黄河。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

在宗济朗的印象中,黄河是一条伟大的母河,时而壮丽,时而温柔宁静,它的威严给人们带来强烈的意志。生活在沿海的人们受到黄河的滋养,并汲取黄河的精神。当时,年轻的Patsy深受感动,"佛教是从丝绸之路传到日本的。佛教必须利他主义,考虑他人的利益,而不是自身利益。我想通过兵马俑笛的音调来传达这一点。"黄河寂静,踉跄跄夯央夯央的"水对万物都有好处,无可争议",宗萍朗觉得这古老的汉语在创作中非常准确地总结了自己的思想。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

黄河是中国人的故乡,丝绸之路是日本人的原始景观。围绕"大黄河"的音乐故事,在"国宝音乐会"的舞台上,我们想到了一千多年前文明在这里相遇,也见证了一千多年后的今天,中日不断携手共进,创造融合的新文化。

陶笛之声:从大地而来,在大地回荡

在宗次郎的创作中,它总是充满了对天、地、山和一切自然事物的崇敬。土地是他创作的取之不尽、用之不竭的源泉和终极命题。

"我认为一切都是从地球上诞生的,农业是人们应该拥有的生活。虽然他长期以来一直是世界知名的音乐家,但他仍然选择远离城市和人群,住在距离东京两小时车程的山区。他在山上建造了自己的简陋房屋,种植蔬菜,研究粘土,烧陶笛,并努力创作和练习演奏......感受大地带来的收获和喜悦,聆听粘土之涞之间的气息,不断琢磨着进步,寻找属于自己内心最纯净的基调。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

陶笛,也被称为ocarina,据说起源于19世纪中叶意大利北部的一个小镇上,当时一位面包师用他的烤箱制作了一个鹅形的陶器哨子玩具,然后被命名为"ocarina",意大利语方言的意思是"小鹅",从那以后一直使用。质朴,亲密和深深美丽的Ocalina长笛声音吸引了人群,并迅速从欧洲传播到世界。

然而,流行的Ocalina长笛声音,在日本早期并未受到关注。可以说,正是因为1986年宗次郎创作并演奏了NHK节目《大黄河》的音乐,使其音色传遍了日本各地。现在,日本有越来越多的Ocalina长笛爱好者,他们中的大多数人因为宗子罗的表演而爱上了长笛也就不足为奇了。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

宗次郎把所有的精力都投入到长笛上。他现在使用的Ocalina长笛是他自己制作的。从生产模型,到泥浆、窑炉的焙烧,虽然一个窑炉可以烧100个左右,但实际上只能用3个或4个。他琢磨着大地的本质,接着是大地的节奏,勤劳生产,像耕种田地,除草,一步一步。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

宗次郎认为"奥卡利娜长笛培育空气",它是土地的回声,可以净化空气,净化我们的心灵。像庄稼一样,这种被土烧的乐器也是来自土地的珍贵礼物,它的音色应该是地深处天堂的声音。

乐器之美:与不同,美丽与共性

长笛是世界乐器。世界上所有国家,历史上所有地区都有长或短的陶器时代,也有长笛的记录。

《国宝》第一季展示了来自河南博物馆的"嘉湖骨笛",这是中国最早的乐器,被专家认为是世界上最早的可演奏乐器,将中国七声令的历史提前到了8000年前。

可以回顾,世界各国的文明进程,在漫长的历史演进中,可能往往带有鲜明的音符跳跃,但从广阔的时空角度看,这些差异往往有着惊人的相似步伐,犹如一首璀璨交响乐,不同文明,不同、美与共。

日本陶笛演奏家宗次郎:《大黄河》最想传达的是善良和利他

说到中日音乐,宗先生觉得没有答案,也不认为不同国家的音乐会有分歧。也许在他看来,音乐是世界的语言,音乐表达出来,听心就足够了。他说他喜欢中国古典民族乐器,如阳琴、二胡、古筝、古筝,他都买回了收藏。也许在他的山间房子里,还有来自世界各地的乐器收藏。

2019年,邝先生已经在中国各地举办了自己的巡回演唱会,他希望有更多的机会将他的赤陶长笛的音调带给中国观众。他认为,在田野里听道笛可以感受到更多的情感。"奥卡利娜长笛犁空气",这是他最想传给大家的。