狗的使命
今年3月，《狗的使命》在中国掀起了一股"狗风尚"的新浪潮。与大多数类似的主题类似，《一条狗的使命》也是通过对主人公和狗依附于对方动人的情感的细腻描述，达到催人泪下的效果。但这部新作品的与众不同之处在于它新颖地运用了狗的视角来讲述这个轮回的故事。影片中的小狗经过四次转世，终于再次找到了原来的主人，带着陪伴练练了最长的爱情告白。这部电影的导演莱西·霍尔斯多姆（Lacey Holsdom）八年前因美国版的《八只狗的故事》（The Story of the Eight Dogs）而泪流满面，他是耸人听闻和催人泪下的大师。再加上这种宠物主题对于大量宠物爱好者来说具有天然的杀伤力，"一只狗的使命"真的很难被红出来。
作为最人性化的伴侣，狗也是电影中最常见的动物演员。在专业培训师的授课下，王星人要么温顺，要么敏感活泼，往往能够以忠诚和勇敢俘获一代又一代观众的心。还有大量的狗狗电影，是一个动画形象，在动态的画笔下，给我们带来无尽的笑声。
1.蕾西，灵狗蕾西
由11岁的伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）主演的《Spirit Lacey the Spirit》（1943）创造了电影史上第一位（也许是最着名的）狗明星，Lacey the Scottish Shepherd。这部电影改编自英国作家埃里克·莫布里·奈特（Eric Mobley Knight）于1938年出版的同名畅销儿童读物，讲述了莱西的故事，她在20世纪30年代的大萧条时期被她的主人卖给了公爵，并因为他失踪的生命而跋涉回到了主人的怀抱。这部电影将蕾西和主人之间深厚的情感带入生活，并开辟了一个强调狗忠诚的类似电影的固定模式和模式。
发行后，《精灵莱克西》大受欢迎，饰演蕾西的《狗友》成为了一位极具辨识度的"明星"。泰勒每周只得到100美元的电影报酬，而帕尔的报酬是250美元。从那时起，制片人米高梅（MGM）一直在制作一系列七部以莱西为主角的电影，几十年来，基于这个故事的电视和广播剧一直在上升。2005年，《Lacey the Spirit》被翻拍，但无论后来翻拍得如何，我脑海中始终浮现出Pal的原始版本。帕尔后来在五岁时退休并完全离开了屏幕，但每隔一段时间，莱西，曾经扮演莱西的狗，都是他的直系后裔。
2. 八锣，"忠犬八公事"
如果蕾西是电影史上最有名的狗，它很可能动摇自己在现代世界的地位，可能只有忠实的狗八公众。1923年出生于大分县的日本秋田，1924年被其所有者上野义弘收养并带到东京。每天早上，八位校长都会在门口看师傅上班，晚上到附近的涩谷站接他回家。一天晚上，上野在工作时突然心脏病发作而死亡。然而，一如既往的过去，不分风雨，忠实地站在涩谷站前等待师傅回家。这距离他于 1935 年 3 月 8 日去世还有 9 年。1933年，《朝日新闻》刊登了八个公开八锣作为极端忠诚的象征的故事，很快传遍了整个日本。1934年，甚至在八人的日常等候场所竖立了一座雕像。第二年，八名锣锣死了，与他们的主人上野一起被埋葬。
这个故事于1987年由日本导演岛根幸雄首次改编成电影，后来由Lacey Holsdom于2009年翻拍。国内观众都看过后来的美国版，霍尔斯多姆对主人和八只雄性关系的刻画，尤其是对于狗狗的教导，确实比日本版要好。日版的八大公众和角色往往缺乏互动，而在美国版中，八种公开色彩的丰富表达为电影增添了不少色彩。
3. 风熊，南极语言
在日本，八只雄性早已是一个传奇，但在很多人的心目中，八只南极雪橇犬可能是一个更难忘的奇迹。
1955年，日本打算参加国际组织对南极洲的观测，该团队从全国各地收集了雪橇犬，最终决定使用蟒蛇（也称为草佐犬）。1958年2月，日本观察船从南极基地接走了第一批冬季队员，离开后，将15条蟒蛇绑在了第二组即将接管的船员身上。出乎意料的是，由于极端恶劣的天气，第二组队员无法按计划完成交接，所有队员将一起回家，而15条蟒蛇的基地则被留在了南极大陆的冰雪中。
留在南极洲的15条蟒蛇中有七条在未能挣脱链条后不久被杀死。剩下的八人，一个接一个地挣脱了锁链，在最恶劣的情况下踏上了艰难的生存之旅。利奇是最古老的，也是他们的领袖，而吹风哨的熊是太郎和太郎的父亲，也是狗的领航员。八只雪橇犬蜷缩在冰雪中，尽力在冰川的缝隙中寻找所有可能存在的食物。他们捕捉偶尔在冰上跳跃甚至捕猎海豹的鱼，同时面临来自更强大的敌人（如鲸鱼）的掠夺和骚扰。在一次又一次的狩猎中，狗在各种事故中丧生。
回到日本，队友们自然认为这些狗无法在南极生存，那里的食物极度匮乏，抛弃它们的不人道行为使它们在心理上受到折磨。回国后，他们先是向狗的主人道歉，后来在城里竖起了雪橇犬的纪念青铜雕像。一年后，该团队再次降落在南极洲，但惊讶地发现基地旁边有太郎和太郎。他们的生存也被视为生命中最伟大的奇迹。
这个传奇故事被拍成了1983年由国家巨星高黑主演的电影《南极语言》，其中详细描述了八只雪橇犬如何觅食一寸，而真相根本没有经过检验。上映后，这部电影在日本引起了巨大的轰动，横扫了110亿日元的票房，在日本电影史上排名第八。2006年，好莱坞将这个故事翻拍成《南极历险记》，好评如潮。2011年，日本富士电视台还翻拍成10集日剧《南极洲》，作为对台湾60周年的盛大致敬，邀请了国偶像村上筑二主演、燕雅人和余姚人出演，这足以看出熊在日本的故事有多深。
4. 小Q导盲犬Q
与南极雪橇犬的咆哮相比，导盲犬Q的故事往往平淡无奇。由韩国著名导演崔顺义执导的《导盲犬小Q》改编自日本作家石黑一的小说《再见，科鲁》，是一只拉布拉多导盲犬小Q（原名Quill，意为羽毛，因为在它左后腿的根部，有一个靠近十字架的羽毛状黑色胎记，日语发音是Koru）作为主要的男性传记片。
要成为合格的导盲犬，幼犬必须在45天内离开母亲，在寄养家庭生活到一岁，然后送到导盲犬训练中心进行训练。训练过程非常严谨，狗狗的气质、反应、动作等方面都有严格有序的课程。完成训练后，导盲犬还是要经过与盲人主人的多重适应，成功通过教练的引导测试，才能成为真正的导盲犬。
这部电影真实地还原了小Q被训练的过程，以及这个过程中最困难的部分——与主人渡边先生（小林薰衣草饰）的磨合。渡边先生起初不愿意接受导盲犬的服务，但在小Q的周到"服务"下，他逐渐与小Q培养出一种默契和感情。当关系升温时，渡边先生死于肾衰竭，小Q不得不回到训练中心等待下一任主人的收养。然而，当小Q经过漫长的等待终于有家回家时，自己的身体已经很难支撑了。
《导盲犬小Q》并不是太富丽堂皇的耸人听闻的桥段，虽然在很多时候也是催人泪下的，但更多的是通过平凡的小细腻表演，在无声的感动中。这部温馨短剧的独特意义还在于，通过导盲犬等功能性品种的写作，动物们为服务人类做出的难以想象的牺牲，以及它们能给人们带来的不可替代的关怀和安慰而受到赞誉。
5. 白狗 白狗
塞缪尔·富勒（Samuel Fuller）的《白狗》（White Dog，1982）是许多由狗主演的电影中绝对独特的补充。这部短小精悍的作品，既不温暖也不催人泪下，反而有点吓人，杀人。
这部电影的主人公，一只白色的德国牧羊犬，在一次事故中被女演员朱莉撞回家，然后在一次入室盗窃中帮助她击退了歹徒。但在这次英勇的行为之后，朱莉发现，每当白狗遇到一个黑人时，它就会向前跳跃并发疯，事实证明，这只狗是种族主义者专门训练的武器来攻击黑人，而且这只狗有一个专有的名字，叫做白狗。为了恢复他驯服的天性，一位黑人训练师花了五周时间训练他停止对黑人的攻击。但在影片的最后，一个令人吃惊的场景再次出现——驯养的白狗凶猛地扑向黑人旁边的白人。
《白狗》有着强烈的隐喻色彩，它赤裸裸地引用种族主义，一度被禁片。影片一开始就有人指出，狗其实是色盲的，只能分辨黑白，狗的种类没有意义。但从小就被残酷的训练（雇佣黑人虐待小狗）已经在白狗的心中种下了种族主义的种子，而这些黑暗的种子注定会伴随它们一生。
根据加里本人的说法，《白狗》改编自法国作家罗曼·加里（Roman Garry）1970年的同名小说，是1960年代西方社会的真实存在。即使在民权运动之后，种族歧视在美国社会中仍然存在。《白狗》呈现的是种族主义最无稽之谈和最残酷的本质。
6. 高飞，《高飞家族》
与现实生活中的电影中的狗狗离它们的忠诚属性不远，卡通中的明星无疑更加多样化。去掉现实的枷锁和鼻涕虫，狗不仅成为更合乎逻辑的主人，而且各种拟人化的设置使它们成为具有截然不同个性的真实明星。如果现实生活中的电影中的大多数狗都有责任挑起眼泪，它们的卡通，那么它们非常善于取笑和开玩笑。
多亏了动画王国迪士尼的光环，高飞已经成为动画界最著名的狗之一。起初，高飞只不过是一个在米老鼠动画片中玩酱油的路人，在1932年的《米奇歌剧团》中担任观众，因为他嘶哑的笑声在观众中脱颖而出，令人印象深刻。当时，高飞并不叫高飞，而是Dippy Dawg。直到1939年，当动画短片《高飞与威尔伯》问世时，才改名为高飞。此后，他在其他米老鼠动画中作为配角出现，总是摆出一张头脑简单、笨拙、贪婪的脸。高空飞行经常把事情搞砸，但由于他直线的思维方式，他可以"看到复杂事物的本质"，并与米奇一起经历无数次冒险。
在20世纪40年代和50年代，高飞在48部动画短片中编织了米老鼠唐老鸭，交织了无数的童年记忆。20世纪90年代，曾经只充当一片叶子的高飞终于在迪士尼动画系列《高飞家族》（1992）中登上了人生的巅峰。
在迪士尼的角色血统中，高飞变得与米奇，米妮和唐老鸭一样出名。其实，在米老鼠动画中，还有一只著名的狗——米奇的宠物冥王星。只是冥王星只能让他的狗窝里哀悼。
7. 雪，丁丁历险记
如果说高飞的郊游沾满了迪士尼的光芒，那么斯诺的名气，就在《丁丁历险记》这棵大树旁边。
由比利时漫画家埃尔盖（Elgey）撰写的《丁丁历险记》（The Adventures of Tintin）是有史以来最受欢迎的儿童读物之一。自1929年成立以来，它已被翻译成包括中文在内的58种语言，并在全球售出超过2亿册。丁丁在漫画中带领读者环游世界，以冒险故事为主题，以科学奇幻为辅。在激烈而激动人心的冒险过程中传播反战和人道主义思想。主人公丁丁是一个勇敢正直的记者，一次又一次地凭借自己的智慧和勇气，粉碎了阴谋的邪恶势力。而雪是丁丁形的搭档，虽然调皮，但总是在关键时刻挺身而出，帮助丁丁危险。
在1960年代，法国制作了两部真人电影，丁丁和金羊毛（1961）和丁丁和蓝橙（1964）。后来，在1970年代初，制作了两部动画电影，"丁丁历险记中的太阳神庙"（1971年）和"丁丁的鲨鱼湖冒险之谜"（1972年）。到20世纪90年代，由法国和加拿大联合制作的三季电视动画真正将埃尔盖的原创作品搬上了银幕。后来被斯皮尔伯格的动画电影系列，也引发了世人无数人的期待和遐想。
在斯皮尔伯格的手中，丁丁历险记成为他最好的寻宝冒险，一场经典的好莱坞追逐和战斗，以某种方式消除了原作的幽默感。而雪白的雪花，已经成为影片最精彩的角色之一，其机智的表演，比笨拙的阿多克船长，多了一星半。
8.史努比，史努比：花生电影
和斯诺一样，史努比是主人的宠物，但他肯定比主人查理·布朗更受欢迎。
《史努比》和《丁丁历险记》一样，早已拥有举世闻名的喜剧形象。史努比于1950年10月4日在花生漫画中首次亮相，当时他没有名字，穿着预先订购的花经过佩蒂的房子。起初，他不是拟人化的，只是一只普通的米格罗猎犬。直到1956年1月9日的漫画，他才第一次用后腿站起来。同年晚些时候，它还首次表演了自己编排的"舞蹈"。从那时起，史努比就作为一个独特的"人"活在读者的心中。
史努比喜欢甜食，讨厌猫，最常见的行为是陷入他想象的角色扮演中，努力摆脱自己。在他的cos玩物中，不仅有蛇、犀牛、狮子等动物，还有贝多芬和米老鼠等真实或虚拟人物，而最著名的形象就是第一次世界大战的王牌飞行员。与此同时，史努比是一位一直写作但总是被撤回的作家，他无休止的退休始于1965年7月12日，当时他第一次拿起打字机在狗屋顶上写作。
在最新的《史努比：花生电影》（Snoopy： The Peanuts Movie，2015）中，史努比的品质得到了深刻的体现，尤其是在他作为第一次世界大战飞行员的幻想段落中，这与查理·布朗故事的主线不一致。
但对于史努比来说，大银幕花花公子更像是一个玩票嘉宾，他真正关注的还是源于漫画的品牌形象。在漫画和各种动画剧中，她早已成为流行文化的象征，其形象也被注册为世界知名品牌。而时至今日，史努比的品牌形象早已发展到日用品、服装、玩具、文具、箱包、鞋类、童装等方面，在世界各地都有一大批忠实的粉丝。史努比本人在2009年被美国养犬俱乐部评为"流行文化中的头号狗"。
9.格罗米特，"超级无敌狗：兔子的诅咒"
在酷炫的事情上可以拿比得上史努比，也许只有英国粘土动画巨星——超级无敌的狗格罗米特。格罗米特是他的主人华莱士的宠物，华莱士机智，勇敢，勤奋，善良，唯一的缺点是他不会说话。它的日常工作是照顾华莱士的饮食并与他一起工作。它喜欢报纸，毛衣，擅长园艺，并且像史努比一样，偶尔会随着音乐跳舞。可以毫不夸张地说，华莱士作为主人，几乎完全被抢走了这只"包罗万象"的宠物狗。
自从1989年的第一部电影《月亮野餐》（The Moon Picnic）《无敌狗》（The Invincible Dog）首次在电视上遇到观众以来，观看华莱士和格罗米特玩一把戏是英国观众在年底聚在一起时必看的。这部时髦的粘土动画短片也获得了当年的奥斯卡金像奖提名。随后的两三集系列，"带领鹅进入房间"（1993年）和"剃刀边缘"（1995年），都获得了当年的奥斯卡最佳短片奖。至此，《超级无敌狗》背后的制作团队阿德尔曼工作室开始引起关注，后来阿德尔曼工作室成为固定/粘土动画世界的中流砥柱。他们由著名的Chick-fil-A（2000）和Sean the Lamb（2015年发布的第一部动画系列）代表。
到2005年，华莱士和格罗米特终于迎来了他们的第一部大电影《超级无敌的狗：兔子的诅咒》。这部75分钟的动画长片不仅在英国和美国都获得了可观的票房，而且还获得了英国电影学院奖和奥斯卡最佳动画长片奖，成为全球瞩目的现象。即使在挑剔的评论家眼中，这也是一部获得A级的杰作。
10.斯帕基，科学奇怪的狗
在迪士尼的所有动画电影中，科学怪兽斯派克可能是最可怕的英雄。而在所有以狗为导向的动画中，它可能是最有气质的动画。
《科学怪兽狗》的哥特式本质自然是由以黑暗风格著称的蒂姆·伯顿赋予的。但《科学怪兽》的大名鼎鼎，很大程度上要归功于科幻惊悚片《科学怪兽》（1931），它是电影史上的重要部分。《科学怪胎》原本是英国作家玛丽·雪莱的小说，其中疯狂的科学家弗兰肯斯坦的角色也象征着对科学的盲目狂热。在电影《科学怪胎》（Science Freaks）中，鲍里斯·卡洛夫（Boris Karloff）饰演弗兰肯斯坦创造的怪物，这是这种狂热的可怕结果。
顾名思义，"弗兰肯威尼"显然是对"科学怪物"的高度致敬。小狗斯帕基被电死并重生的场景几乎是"科学怪物"中怪物被赋予生命的场景的恢复重演。然后英雄维克多和斯派克被邻居追赶为怪物，躲在小屋里差点被烧死，也把《科学怪兽》经典高潮剧重新刻版。《科学怪兽狗》的主题和故事完全符合蒂姆·伯顿几十年来最爱的风格，伯顿不仅为黑暗增添了一丝温暖，也将自己最喜爱的许多经典恐怖电影元素和桥段无缝融入到这个新故事中。对于熟悉恐怖片的观众来说，不到90分钟的《科学怪兽》充满了情感和回忆。